積藏鑄史—中國(guó)美術(shù)館藏家屬捐贈(zèng)老舍胡絜青藏畫(huà)選析

文 王 倩

積藏鑄史—中國(guó)美術(shù)館藏家屬捐贈(zèng)老舍胡絜青藏畫(huà)選析

Collection Makes History—An Analysis of Selected NAMOC Collected Paintings Collected by Lao She and Hu Jieqing Donated by Their Families

文 王 倩

2015年2月2日至3月15日，“人民的藝術(shù)家—老舍、胡絜青藏畫(huà)展”在中國(guó)美術(shù)館開(kāi)幕。借此展覽，老舍、胡絜青的四位子女舒濟(jì)、舒乙、舒雨、舒立將家中所存父母舊藏的多幅藝術(shù)作品捐贈(zèng)中國(guó)美術(shù)館，其中既包括如趙之謙、傅山、翁方綱等明清時(shí)期書(shū)畫(huà)作品，也包括任伯年、吳昌碩、陳師曾、齊白石、傅抱石、林風(fēng)眠、陳半丁、王云等近現(xiàn)代藝術(shù)大師的藝術(shù)精品。這些作品幾可代表中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)界的最高水平。本文將以此批捐贈(zèng)作品為討論對(duì)象，以齊白石和于非闇的兩幅作品為切入點(diǎn)，通過(guò)對(duì)作品、作者以及收藏者的多重分析，發(fā)現(xiàn)20世紀(jì)中期齊白石等諸位藝壇名家的藝術(shù)狀態(tài)，同時(shí)管窺20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)生態(tài)的一角。

一、英雄相惜：齊白石與老舍、胡絜青

“英雄名士孰先知，各有因緣在少時(shí)。今日相逢才曉得，紅衣牛背雨絲絲?！?/p>

這是齊白石1952年所作的《紅衣牛背雨絲絲》題跋中的一段詩(shī)。齊白石，這位20世紀(jì)中國(guó)畫(huà)壇巨擘，在當(dāng)時(shí)享有著極高的聲譽(yù)，時(shí)至今日仍對(duì)當(dāng)代大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作產(chǎn)生著極大影響。其盛名的緣由，是他豐碩的藝術(shù)遺產(chǎn)，是他超然的藝術(shù)自信，是他純粹的藝術(shù)態(tài)度。這些作品的背后，不僅凝練著老一輩藝術(shù)家精研制藝數(shù)十年的創(chuàng)作道路，更包含了他面對(duì)世事沉浮的泯然一笑，與各界文人雅士的君子之交，于九旬有余的人生道路上的慢慢積累。品讀齊白石的畫(huà)，即是品讀他的藝術(shù)人生，每幅作品的背后，都隱含著各種各樣的藝術(shù)故事?！都t衣牛背雨絲絲》的背后，則代表的是20世紀(jì)中國(guó)文藝界一段往來(lái)佳話(huà)。這段佳話(huà)的主人公在畫(huà)幅上、題跋詩(shī)的后面緊接著登場(chǎng)了：

“老舍仁弟、絜青女弟同正。”

《紅衣牛背雨絲絲》 齊白石 紙本水墨設(shè)色151.5cm×56.5cm 1952年 中國(guó)美術(shù)館藏

《紅衣牛背雨絲絲》是齊白石畫(huà)予老舍、胡絜青夫婦的一幅作品。老舍是我國(guó)杰出的文學(xué)家，新中國(guó)第一位獲得“人民藝術(shù)家”稱(chēng)號(hào)的作家；老舍也是一位藝術(shù)家，對(duì)繪畫(huà)有自己的美學(xué)追求。他和夫人胡絜青從20世紀(jì)30年代就開(kāi)始接觸美術(shù)，在與畫(huà)家的往來(lái)之間，獲得了豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)。胡絜青更曾先后拜齊白石、于非闇為師，成為我國(guó)20世紀(jì)女藝術(shù)家的代表人物之一。老舍喜與藝術(shù)家交往，賞畫(huà)看展，并常常寫(xiě)文論畫(huà)，鼓勵(lì)畫(huà)家創(chuàng)新，并能提出批評(píng)和具有指導(dǎo)性的意見(jiàn)。長(zhǎng)此以往，不僅有了一干藝術(shù)家友人，還收藏了一批現(xiàn)當(dāng)代名家的繪畫(huà)作品。在交往的藝術(shù)家中，老舍尤與齊白石關(guān)系最為密切，更收藏了一批齊白石書(shū)畫(huà)精品。在這批家屬捐贈(zèng)中國(guó)美術(shù)館的老舍夫婦藏畫(huà)中，以齊白石作品為最多：其中有可代表白石老人早年藝術(shù)面貌的《孤雁》，有可代表他晚年藝術(shù)風(fēng)格的作品《富貴昌》；有山水如《洞庭孤帆》，有花卉如《蜻蜓牽?；ā?；還有書(shū)法、篆刻等作品，從不同方位反映了齊白石的藝術(shù)成就。

老舍夫婦與齊白石的密切關(guān)系，不僅因?yàn)楹e青是齊白石的弟子，更因?yàn)槔仙崤c齊白石，這兩位當(dāng)時(shí)文藝界的領(lǐng)軍人物，在藝術(shù)道路上的惺惺相惜。這一點(diǎn)充分體現(xiàn)在《紅衣牛背雨絲絲》一作上。

《秋山紅樹(shù)圖》 于非闇 絹本設(shè)色 74cm×40cm中國(guó)美術(shù)館藏

《紅衣牛背雨絲絲》創(chuàng)作于1952年。舒朗的畫(huà)面中，描繪了一個(gè)梳著朝天辮、穿著紅布坎兒的牧牛小童，他玩性大發(fā)，騎在牛背上仰望天空，手中控制著一只飄升于半空的風(fēng)箏。牧童身下這只壯碩的水牛，昂首闊步地向前方踏進(jìn)，神態(tài)與他的小主人一樣怡然自得。風(fēng)箏在牧童的牽動(dòng)下迎風(fēng)舞動(dòng)，其飛揚(yáng)于天際的動(dòng)態(tài)似與水牛相角力。整幅作品，不僅飄灑著一股和煦宜人的初夏暖意，更帶有一份升騰與躍動(dòng)。作品中，水牛以筆力渾厚而層次清晰的濃墨畫(huà)成，體現(xiàn)出齊白石扎實(shí)的繪畫(huà)功力；幼童筆簡(jiǎn)而意完，將兒童的稚嫩展露無(wú)遺；一筆而成的纖長(zhǎng)的風(fēng)箏線(xiàn)更是齊白石“以書(shū)入畫(huà)”的藝術(shù)語(yǔ)言的代表。本幅作品右側(cè)有齊白石題識(shí)：“英雄名士孰先知，各有因緣在少時(shí)。今日相逢才曉得，紅衣牛背雨絲絲。老舍仁弟、絜青女弟同正。壬辰夏四月，九十二歲白石老人畫(huà)于京華城西鐵屋?！蹦┯锈j?。糊R大、人長(zhǎng)壽。

齊白石的繪畫(huà)作品，以花卉、草蟲(chóng)、魚(yú)蝦等題材最為多見(jiàn)，也作人物、山水、雜項(xiàng)等。在其眾多作品中，牧牛題材反而并不多見(jiàn)，偶而為之，多與他兒時(shí)的生活經(jīng)歷有關(guān)。齊白石出身農(nóng)家，幼年輟學(xué)后回家牧牛砍柴，在學(xué)木匠的同時(shí)拜師習(xí)詩(shī)習(xí)畫(huà)，而后逐漸結(jié)識(shí)各路名家。1917年，齊白石北上北京，希冀以賣(mài)畫(huà)為生。但是他當(dāng)時(shí)“學(xué)的是八大山人冷逸的一路，不為北京人所喜愛(ài)”。在陳師曾的點(diǎn)撥下，齊白石完成了“衰年變法”，將富有文人氣的金石書(shū)畫(huà)與自身生活體驗(yàn)相結(jié)合，以細(xì)致入微的觀察，將筆下的花蟲(chóng)菜蔬、人物羅漢表現(xiàn)得富有人間情趣，形成了鮮明的個(gè)人風(fēng)格，并獲得了當(dāng)時(shí)藝術(shù)界的一致肯定和推崇，影響甚眾。

坎坷經(jīng)歷，使齊白石在感慨之余，更具有充分的藝術(shù)自信。這種自信早在其1921年創(chuàng)作的《孤雁》中即可見(jiàn)一斑?！豆卵恪访枥L了一只大雁在墨云翻滾的云層中桀驁飛行，瘦削的身形與壓迫力十足的云層形成了鮮明的對(duì)比，但它依然堅(jiān)持飛行著。這件作品創(chuàng)作之時(shí)，正值齊白石變法之際。畫(huà)中的孤雁正如齊白石當(dāng)年之境遇，縱使前方路途坎坷，也無(wú)所畏懼。而與之呼應(yīng)的是，創(chuàng)作于功成名就之日的《紅衣牛背雨絲絲》，畫(huà)面中風(fēng)箏與孤雁位置相當(dāng)，只不過(guò)其姿態(tài)更加放松。這幅以小童放牧為題材的作品，映射的是齊白石的童年記憶。作品無(wú)論在題材上還是技法上，都是齊白石最標(biāo)志性的藝術(shù)語(yǔ)言，情感上則體現(xiàn)了藝術(shù)家內(nèi)心的寫(xiě)照：筆意墨韻之間滲透著濃濃的鄉(xiāng)情。從這件作品的題跋中我們得知，齊白石對(duì)他這段“少時(shí)”生活經(jīng)歷有著深厚的感情，正所謂“因緣在少時(shí)”，他甚至認(rèn)為他今日的成就是得益于其早年的這段鄉(xiāng)間生活。而使他產(chǎn)生此感慨的，正是此作的接受人：老舍、胡絜青。

文人與畫(huà)家的交流建立在他們藝術(shù)的相似性上。老舍經(jīng)歷過(guò)生活的窘困，體會(huì)過(guò)人生五味，最終依靠個(gè)人努力換得今日之成就，因而其小說(shuō)能在普羅大眾日常生活中窺見(jiàn)人生真諦，文風(fēng)在謙和優(yōu)雅中摻以平實(shí)的幽默，使讀者既能在文字中發(fā)現(xiàn)自己，又能體會(huì)文學(xué)的魅力。老舍在齊白石的繪畫(huà)中，發(fā)現(xiàn)了與其文學(xué)的共通處；而齊白石也透過(guò)老舍的文字，似看到了自己的繪畫(huà)。兩位處于事業(yè)巔峰的友人在彼此的經(jīng)歷和成就中找到了極大的共鳴，惺惺相惜之間，齊白石為老舍夫婦創(chuàng)作了《紅衣牛背雨絲絲》這幅帶有人生回憶與慨嘆的作品，使之成為他們藏品中帶有特殊紀(jì)念意義的珍品之一。

齊白石，從一位普通的民間畫(huà)師成為一名具有文人修養(yǎng)的大藝術(shù)家，其中不僅有個(gè)人的天賦與努力，伯樂(lè)的點(diǎn)撥與提攜，更有時(shí)代的特殊性。民國(guó)以來(lái)，處于重要轉(zhuǎn)型期的中國(guó)對(duì)藝術(shù)也有了新的要求。齊白石敢于從當(dāng)時(shí)守舊的摹古風(fēng)尚中突破，在文人意味濃郁的金石畫(huà)風(fēng)中摻入民間審美情趣，尋求并發(fā)現(xiàn)了能為當(dāng)下接受的藝術(shù)新風(fēng)，這與當(dāng)時(shí)社會(huì)將普通民眾對(duì)文藝的理解力視為重要參照的社會(huì)思潮有關(guān)。對(duì)此，老舍當(dāng)時(shí)曾評(píng)論說(shuō)：

“在他以前，也曾有人嘗試改革國(guó)畫(huà)，另辟途徑?？墒?，他們多偏重筆墨趣味，瀟灑出塵，不斤斤于形似。這樣，他們的作品便只能得到文人雅士的欣賞，不一定為群眾所喜。白石夫子非常講究筆墨，可是筆墨所至，又能形色鮮明，狀物傳神，雅俗共賞。夫子出身工人，感情與群眾一致，所以他的作品變而不幻，新而不怪。他的改革與創(chuàng)辟是健康的?！盵1]

齊白石將他所熟悉并熱愛(ài)的鄉(xiāng)居生活帶入了繪畫(huà)中。這位早年曾因師出山野而受到保守派輕視的藝術(shù)家，恰恰因其此番經(jīng)歷迎來(lái)了藝術(shù)的高峰。而《紅衣牛背雨絲絲》所體現(xiàn)的，則是老舍、胡絜青夫婦與齊白石他們超脫普通文人交往之外的彼此身份認(rèn)同。

二、藝脈相承：老舍、胡絜青藏名家作品

《孤雁》 齊白石 紙本水墨 37cm×12.3cm 1921年 中國(guó)美術(shù)館藏

于非闇刻壽山石雕太師少師紐方印，中國(guó)美術(shù)館藏

19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，誕生了一批中國(guó)近現(xiàn)代史上的重要人物，其中既包括如老舍在內(nèi)的文學(xué)巨匠，還有齊白石之外如吳昌的便利的學(xué)習(xí)條件，充分汲取了中國(guó)古代書(shū)畫(huà)藝術(shù)精髓，在藝術(shù)創(chuàng)作中堅(jiān)定地繼承了中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫(huà)的用線(xiàn)和用彩方法，同時(shí)結(jié)合寫(xiě)生態(tài)度，所作作品于古意之外又有出新。這是于非闇在新的時(shí)代背景下所采取的創(chuàng)作方式。通過(guò)這種方式，他將自己所熟悉并喜愛(ài)的中國(guó)古代藝術(shù)傳統(tǒng)為時(shí)代所用，并受到了當(dāng)時(shí)藝評(píng)界的一致認(rèn)可。對(duì)此，老舍曾評(píng)碩、黃賓虹、陳師曾、于非闇、林風(fēng)眠、傅抱石等在內(nèi)的一批近現(xiàn)代繪畫(huà)名家。他們既延續(xù)了古代以來(lái)的文化傳統(tǒng)，又有歷史演進(jìn)中的世界眼光，因而藝術(shù)中綜合了時(shí)代的特點(diǎn)，塑造出全新的審美風(fēng)尚。在捐贈(zèng)的老舍、胡絜青藏畫(huà)中，于作品款識(shí)上直接寫(xiě)明與老舍有關(guān)的作品，除了齊白石作品之外，還有繪畫(huà)如傅抱石和齊白石合作的《春溪泛舟·篆書(shū)六言詩(shī)》、林風(fēng)眠的《泊舟》、于非闇的《秋山紅樹(shù)圖》；書(shū)法如董作賓的《甲骨臨古》、于是之的《行書(shū)“恬淡自然”》；篆刻如于非闇的《刻壽山石雕太師少師紐方印》等等。除此之外，老舍還通過(guò)購(gòu)買(mǎi)方式入藏了一批近現(xiàn)代名家作品，如任伯年《花鳥(niǎo)四幀》、吳昌碩《紅梅》。其品類(lèi)之豐富、類(lèi)型之廣博，均令今人觀者所嘆服。齊白石慕老舍夫婦為“英雄名士”，實(shí)則也認(rèn)自己為又一當(dāng)代英雄，而這些作品的收藏者，老舍本人，以及其他與老舍夫婦相呼應(yīng)和寫(xiě)詩(shī)作畫(huà)的藝術(shù)家，又何嘗不是呢？通過(guò)對(duì)老舍與20世紀(jì)藝壇名家的直接或間接的交往研究，我們可以看到20世紀(jì)中葉特殊歷史背景下中國(guó)藝術(shù)的形態(tài)。

正所謂時(shí)勢(shì)造英雄，于非闇在其所作的《秋山紅樹(shù)圖》的題識(shí)中寫(xiě)道：“老舍吾兄正之。錦繡河山。以唐人法描寫(xiě)，益覺(jué)祖國(guó)之偉大可愛(ài)也。非闇?！逼渖鷦?dòng)地反映出作者在創(chuàng)作這件作品時(shí)強(qiáng)烈的藝術(shù)自豪感。自古文藝界講家學(xué)、談師承；但在新時(shí)期以來(lái)，多樣化的藝術(shù)創(chuàng)作和學(xué)習(xí)、工作環(huán)境使藝術(shù)家的藝術(shù)有了不一樣的發(fā)展空間。

于非闇?zhǔn)呛e青的工筆老師，他與老舍夫婦同樣有著密切關(guān)系。于非闇的這幅《秋山紅樹(shù)圖》描繪的是一番秋日景致，前景溪流簌簌，草木豐沛，溪流之上架有一竹橋；中景層林盡染，茂林修竹之間隱現(xiàn)一館閣，顯示出此為人居之境；遠(yuǎn)景又有一巍峨山脈高聳入云。由于此為秋景，坡岸上的矮草、樹(shù)冠上、山石間，所點(diǎn)綴、所描繪的都是一片五彩斑斕，使整幅畫(huà)面更顯繁茂之景。此圖未標(biāo)明創(chuàng)作時(shí)間，但從題跋“祖國(guó)”一稱(chēng)呼可以推測(cè)其創(chuàng)作于1949年新中國(guó)成立之后。于非闇故于1959年，此圖作于50年代，是其晚年作品。值得注意的是，此作品以金碧山水畫(huà)法為之。金碧山水是以泥金﹑石青和石綠三種顏料作為主色，比通常所作的“青綠山水”多泥金一色，其代表人物可追溯至唐代的李思訓(xùn)、李昭道父子。此幅作品中的泥金主要用于樹(shù)冠層疊之間的形狀勾勒，營(yíng)造出樹(shù)叢之間霞光閃現(xiàn)之感。除此之外，略帶平面化傾向的樹(shù)石描繪方法，勾勒外輪廓的卷云形象，山石上極為悅目的大青綠鋪陳，都顯示出藝術(shù)家對(duì)于唐代山水畫(huà)風(fēng)采的傾心。與此同時(shí)，坡岸和山體上略顯的披麻皴法、款識(shí)書(shū)寫(xiě)中所選取的宋徽宗瘦金體，則顯示出藝術(shù)家對(duì)于宋元以來(lái)的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)技法的博采。于非闇創(chuàng)作此幅作品，沒(méi)有采用以往所慣作的花卉題材，而采用山水畫(huà)中最隆重的金碧山水勾勒新中國(guó)的風(fēng)景，落腳點(diǎn)在歌頌偉大中國(guó)的錦繡河山，充分顯示出當(dāng)時(shí)于非闇與古為新的創(chuàng)作心態(tài)。

有研究顯示，于非闇1949年至1959年10年間，其活動(dòng)主要圍繞著他的社會(huì)角色和職務(wù)展開(kāi)。而實(shí)際上，于非闇與老舍一樣，是滿(mǎn)人，但他與老舍又不一樣，他是八旗貴胄子弟之一，好玩、會(huì)玩，享受過(guò)安逸的生活，但多年的戰(zhàn)亂打破了他的文藝?yán)硐?。?dāng)新中國(guó)給予他穩(wěn)定的工作、榮光的社會(huì)地位和贊譽(yù)的藝術(shù)評(píng)價(jià)時(shí)，他理所當(dāng)然地傾畢生藝術(shù)成果贊頌這個(gè)時(shí)代，因而創(chuàng)作出這樣一幅極富時(shí)代感的藝術(shù)作品。同樣的創(chuàng)作模式，也可體現(xiàn)在他的篆刻作品上，如這批老舍藏品中有一枚于非闇刻朱文壽山石雕太師少師紐方印。其用秦漢時(shí)期的瓦當(dāng)文刻“和平萬(wàn)歲”，采用的同樣是以古頌今的表現(xiàn)方式。

作為現(xiàn)代工筆畫(huà)代表人物，于非闇以窮究其理的態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)匮匾u著古代藝術(shù)傳統(tǒng)，在古物陳列所授業(yè)期間，獲得前人所不能有價(jià)說(shuō)：

《群仙慶壽》 陳半丁 紙本設(shè)色 173cm×46cm 1959年 中國(guó)美術(shù)館藏

“畫(huà)師多才多藝，能畫(huà)、能寫(xiě)、能刻印。……在施彩運(yùn)墨方面，多遵宋元秘法，可是構(gòu)圖狀物，一本真實(shí)，所以他筆下的一花一木既饒古趣，又有所創(chuàng)造?！Х桨儆?jì)地想辦法，把最不易摹擬的畫(huà)了出來(lái)。這便是創(chuàng)造，因?yàn)榍叭藳](méi)有這么畫(huà)過(guò)?！?/p>

老舍同樣并不掩飾他對(duì)古代中國(guó)藝術(shù)的喜愛(ài)。正如他的藏品中，包括有一大批古代書(shū)畫(huà)作品一樣。但是他也非常歡迎現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)方式。正因如此，在他的藏品序列中，不僅有傳統(tǒng)派畫(huà)家如陳半丁所作的《群仙慶壽圖》，還有如林風(fēng)眠這樣的中西藝術(shù)融合之悍將的《泊舟》等作品。其中滲透的不僅是老舍的藝術(shù)眼光，還有時(shí)人所秉持的兼容并蓄的藝術(shù)態(tài)度，從中體現(xiàn)出的是藝術(shù)家的全面的個(gè)人修養(yǎng)。

與老舍交往的藝術(shù)家多為集詩(shī)書(shū)畫(huà)印等各個(gè)藝術(shù)（或技術(shù)）門(mén)類(lèi)于一身的綜合性藝術(shù)大家。他本人亦是如此。這與自明清以來(lái)的“文人”這個(gè)特殊群體對(duì)自身全面的文化要求密不可分。本文所涉及的這些藝術(shù)家大多從民國(guó)走來(lái)，他們非常注意個(gè)人修為，但同時(shí)他們又受西學(xué)東漸影響，愿意接受新鮮事物，在不斷豐富的知識(shí)資源與中西文化的碰撞之中博取新知，獲得卓然的藝術(shù)自信。

老舍曾在《沫若、抱石兩先生書(shū)畫(huà)展捧詞》中寫(xiě)道：

“我喜歡一切藝術(shù)上的改造與創(chuàng)作，因?yàn)楸Ｊ乇闶峭?，而停滯便引?lái)疾病?？墒窃谒囆g(shù)上，似乎有一樣永遠(yuǎn)不能改動(dòng)的東西，那便是藝術(shù)的基本的力量，假若我們因?yàn)楦脑於У暨@永遠(yuǎn)不應(yīng)棄舍的東西，我們的改造就是虛有其表，勞而無(wú)功。”

社會(huì)變革下的思想界往往伴隨著時(shí)人對(duì)過(guò)去的質(zhì)疑，對(duì)于身在當(dāng)下而浸于傳統(tǒng)的人來(lái)說(shuō)，如何在緊隨時(shí)代步伐的同時(shí)，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化，這是屬于每位文化人的文化責(zé)任感。正是秉承這樣的文化態(tài)度，老舍收獲了一干志同道合的藝術(shù)友人的友誼。他的藝術(shù)觀點(diǎn)，也可以代表他們這個(gè)文藝群體的創(chuàng)作態(tài)度。他們分別在自己的藝術(shù)世界中創(chuàng)造著新的中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)，并直接或間接地影響著他的家人、弟子、追隨者。如此脈脈相承。

三、舍之于人 風(fēng)范永存

《泊舟》 林風(fēng)眠 紙本水墨設(shè)色 40cm×56cm 1941年 中國(guó)美術(shù)館藏

每幅作品就是一個(gè)小世界，通過(guò)充分的研究，可以發(fā)現(xiàn)其中暗藏的乾坤。每一位藝術(shù)家是這乾坤的運(yùn)作者，他的一筆一畫(huà)一行一動(dòng)都是時(shí)代的印痕。對(duì)過(guò)往的認(rèn)識(shí)方式有很多，單純的作品分析已不足以滿(mǎn)足如今全面的認(rèn)知模式。通過(guò)對(duì)作品、作者以及他的收藏人、收藏背景的綜合研究，可以更好地還原那個(gè)時(shí)代，從而給予我們新的啟迪。

在封建社會(huì)中，優(yōu)秀美術(shù)作品的收藏經(jīng)歷著公私收藏的不斷轉(zhuǎn)變，并逐漸由私人收藏向官方收藏靠攏，但是這種“靠攏”是伴隨著“普天之下莫非王土”的概念發(fā)生。而今老舍夫婦后人秉承“藝術(shù)家屬于人民，藝術(shù)作品應(yīng)歸屬人民”的理念，將家藏多幅名家書(shū)畫(huà)珍品一并捐贈(zèng)國(guó)家，則彰顯出新時(shí)期收藏者（或藝術(shù)作品所有者）對(duì)所藏藝術(shù)珍品的價(jià)值定位。藝術(shù)品怡賞心性之價(jià)值固然重要，但正所謂“獨(dú)樂(lè)樂(lè)不如眾樂(lè)樂(lè)”，讓更多人感受藏品的藝術(shù)價(jià)值、歷史價(jià)值，在給予觀者美的享受的同時(shí)，對(duì)當(dāng)下產(chǎn)生一定的影響，從而更好地實(shí)現(xiàn)作品的社會(huì)價(jià)值。這樣的價(jià)值定位無(wú)論對(duì)于藝術(shù)品本身及其創(chuàng)作者，還是因欣賞而收藏的收藏者來(lái)說(shuō)，都是超越普通藝術(shù)觀的更高級(jí)別的藝術(shù)理念。

老舍夫婦在世時(shí)，常把他們的這些藏品張掛于家中，以傳統(tǒng)文人的雅集形式邀好友共賞，長(zhǎng)此以往，他們客廳的西墻在當(dāng)時(shí)有了“老舍畫(huà)廊”之稱(chēng)。這是老舍夫婦在當(dāng)時(shí)所能想到和做到的交流方式。而今，他的后人將這種交流范圍擴(kuò)大升級(jí)，并通過(guò)捐贈(zèng)的形式將老舍夫婦私人藏品變?yōu)閲?guó)家珍寶，使其作為先輩的一種精神文化財(cái)富，在國(guó)家美術(shù)館的平臺(tái)陳列展示，得社會(huì)各界人士共賞，其影響范圍之廣、受益人群之眾，皆是此前所不能及的。

正如中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山先生在展覽前言中所說(shuō)：“收藏，凝聚著文化的積淀，記錄著生命的歷程，刻載著每一個(gè)難忘的記憶，飽含著難舍難分的親情、友情、文化之情。老舍、胡絜青留下的藏品與一般藏家的藏品所不同之處是帶著一代文化大師的審美格調(diào)，價(jià)值判斷、鑒賞眼光，也融入了自身的文化創(chuàng)造。這是一筆特殊的、珍貴的文化財(cái)富！”

這些帶有老舍、胡絜青的上款或其親筆題簽的捐贈(zèng)作品，一經(jīng)入藏中國(guó)美術(shù)館藝術(shù)寶庫(kù)，不僅可以構(gòu)成中國(guó)美術(shù)館藏“老舍、胡絜青藏畫(huà)”的專(zhuān)題系列，以其特殊的藝術(shù)經(jīng)歷傳世后代，同時(shí)將匯入中國(guó)美術(shù)館藏品序列，作為館藏夯頂之作，在20世紀(jì)美術(shù)典藏架構(gòu)中發(fā)揮其突出的藝術(shù)作用。此次捐贈(zèng)義舉也將隨著老舍、胡絜青藏繪畫(huà)精品一并作為中國(guó)藝術(shù)傳承的重要見(jiàn)證，永載史冊(cè)。

組稿/苗 菁 責(zé)編/苗 菁

注 釋

[1] 老舍《白石夫子千古》，載1957年9月22日《人民日?qǐng)?bào)》。

[2] 于迂《玩以致藝：于非闇的藝術(shù)文化學(xué)視角考察》，中國(guó)藝術(shù)研究院，2011年；58頁(yè)。

[3] 老舍《悼于非闇畫(huà)師》，載1959年7月7日《人民日?qǐng)?bào)》。

[4] 老舍《沫若、抱石兩先生書(shū)畫(huà)展捧詞》，載1945年1月6日《云南日?qǐng)?bào)》。