論音樂表演中審美能力的重要性

彭黃+王美佳

【摘 要】音樂表演對理解和詮釋音樂作品起到重要作用，也是加強音樂理論與音樂技能相結合的重要實施手段。培養(yǎng)在高師音樂教育與音樂表演中的審美能力，增強了表演者在音樂表演方面的信心，提高表演者對審美教育的認識。

【關鍵詞】音樂表演；審美能力；音樂教育

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0196-02

一、音樂表演中的審美價值

音樂表演中的審美價值在高校音樂教育中所占比例并不大，而音樂表演本身對整個音樂教育起著一種推動作用，為其帶來好的影響和作用，增強學生的音樂表演能力，同時對音樂教育專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)也起到推波助瀾作用。音樂表演中的審美價值也是我們一直追求的目標，它能把人吸引到一個意想不到的境界，在這種境界里其旋律、歌詞、意境能凈化人的心靈，陶冶人的情操，它盡情揮灑著音樂的美。這種美就建立在有一定的審美能力和表演能力的基礎上，用音樂表演的形式去塑造、美化著這個萬千的音樂世界。

不管是民族民間音樂、古典音樂，還是其他音樂形式，在欣賞它的同時，我們或多或少都有感動與收獲，因為在欣賞的過程中我們深深地被這種音樂的特點和音樂表現方式以及表演形式所吸引。只有我們具備一定的音樂理解能力與審美能力，才能在欣賞這些音樂的時候體現這種特有的審美價值。在高師音樂教育教學中，提高對音樂審美教育與審美能力的培養(yǎng)，對音樂教育具有深遠意義，讓學生接受音樂教育的同時從中更好地接受審美教育，從而促進音樂教育事業(yè)向好的方向邁進。

二、審美能力的培養(yǎng)

（一）音樂的感知能力。對于音樂表演者來說，對音樂的感知能力是建立在感覺基礎上，以知覺為反應形式而結合的，并在一定的指導下表現得更加完善、動人。例如，在教唱《彝家愛唱敬老歌》這首帶有濃郁的彝族音樂特征的歌曲時，前奏歌詞“賽里羅賽里羅賽羅里賽……”，學生一開始只能從表面意思上知道它是采用彝族的音調，作為教師，就要正確引導學生去理解這首歌的創(chuàng)作背景以及彝族海菜腔的知識，認識和理解彝族民間音樂，完整地演唱和表演此首歌曲，從而培養(yǎng)學生熱愛民間音樂的熱情。如果讓學生來聽一首單純的抒情歌曲或者鋼琴曲，他們對音樂的感知大部分都處于外在的，常常以自己的真實感覺為標準來理解音樂，從而來辨別自己對音樂的愛好程度，這種感知能力可能只是感性的認識而已，而這種感知能力沒有具體的深度，使得對音樂的理解只是一點點淺薄的認識。作為教師應該抓住學生對音樂的這種單純理解，理性地引導他們多聽、多看、多學，讓學生逐漸學會以正確的審美態(tài)度來感受音樂，提升對音樂表演的感知能力。

（二）音樂的情感表現力。音樂的情感是伴隨著音樂而來的，它是在你聽完音樂之后對其發(fā)自內心的體會，是一種內心真實的表達，是符合音樂表演的實際需要，不是盲目營造的情感表現。如大家耳熟能詳的《在那桃花盛開的地方》，這首歌寫的是一名年輕的戰(zhàn)士，在嚴冬守衛(wèi)祖國邊疆的真實事跡，為了抵御寒冷，這名戰(zhàn)士想起家鄉(xiāng)桃花盛開的美景，同時也感受到自己肩負著保衛(wèi)祖國的責任。在具體表演教學中，教師引導學生深刻理解這名戰(zhàn)士為祖國奉獻的精神，頌揚戰(zhàn)士的愛國主義情懷和大無畏精神，并號召學生熱愛祖國，熱愛我們的家鄉(xiāng)，并將這種正能量一直傳遞下去，只有深刻理解歌曲的真實情感，才可能把歌曲的情感表現得淋漓盡致。

其實，多數音樂作品都寫滿了對生活的憧憬和向往。作為一名教育工作者，在培養(yǎng)學生對音樂作品的情感表現能力的同時，應該要求學生提前去了解音樂作品所表達的情感和創(chuàng)作背景，讓他們明白，蒼白的情感表現是無法真正感動自己，更無法感動別人。對于表演者來說，無論是歡快的音樂還是悲傷的音樂，都有助于身心的發(fā)展和審美意識的提高，將審美與情感相結合，音樂作品的表現就會更深刻、更豐富，更有利于提升學生的精神氣質，從而讓情感表現力得到增強。

（三）審美體驗與文化修養(yǎng)。對音樂作品的理解是一種對生活體驗的過程，也是一種文化修養(yǎng)的體現，都是建立在對音樂作品熟悉的基礎上，并掌握了一定的音樂表演技術技巧，只有這樣才能豐富音樂作品的內涵和豐富自身的審美體驗。因為音樂表演并不僅僅是一種技術技巧實現的過程和行為，它的生命在于傳達與表現音樂的真實內涵。①一個優(yōu)秀的表演者，在表演時不僅需要較高的表演技術與技巧，更需要有對音樂作品具備深刻的體驗、深刻的思想、豐富的人生閱歷和文化修養(yǎng)。有思想性的音樂作品和音樂表演才能流傳得更久遠，生命力才會更強。歌曲和歌劇一般都是直接表現生活情節(jié)和人物形象，和音樂表演的關系比較直接，而在器樂音樂中，一些無標題的音樂作品，雖然并不是直接描寫或者描述具體生活或人物形象，但是對這種音樂作品的表演同樣具有重要的意義。這種無標題音樂同樣包含著對人類精神內涵和對生活的情感，以及對人物形象的設想，當然，這是需要表演者豐富的生活體驗、審美體驗和文化修養(yǎng)為基礎。

三、音樂教育與審美教育的統一與聯系

音樂教育是培養(yǎng)學生審美意識，通過音樂教育的發(fā)展、審美能力的提高更好地提升自身能力的發(fā)展，審美意識在音樂教育中得以體現，二者相輔相成、相互促進、相互統一。

“以音樂審美為核心”。作為音樂教育工作者，應該把審美教育放在音樂教育比較重要的位置，要培養(yǎng)學生在音樂表演中的審美能力，應該把音樂表演作為一門課程，著重培養(yǎng)學生對音樂的感知能力、音樂情感表現力，展現學生內心對音樂作品最真實的熱愛和對音樂情感的表達，盡可能地利用學校教育資源和師資優(yōu)勢，潛移默化地引導和改變學生的音樂表演素質，進一步體現音樂教育與審美教育的和諧統一。

音樂教育中不僅包含音樂的審美感受、審美體驗、審美情趣，更涵蓋了教育者對教育事業(yè)的執(zhí)著，學生對專業(yè)音樂知識和音樂表演學習的欲望和追求。審美教育中更是少不了音樂教育思想的灌輸，在日常教學中離不開審美意識的建構，它的建構在具體的專業(yè)知識的學習和表演技術技巧的學習中展現，審美感受、審美體驗、審美情趣又在音樂學習中顯現，二者相互統一、缺一不可。

審美教育是以音樂教育為基礎，音樂教育以審美教育為提升，音樂教育和審美教育相互促進，相輔相成。在音樂教育中，高素質的音樂教師對音樂專業(yè)學生的學習起到了極其重要的引導作用。音樂教師是踐行學校音樂教育工作的核心工程師，對音樂教育和審美教育的建構起著推動作用。

音樂表演中審美能力的培養(yǎng)，在音樂教育的行為中得到實施，也展示了審美教育與審美能力的重要性。但這種實施的力度應該加大，讓學生把音樂表演的技術技巧爭取在學校的學習中得到積累，這對學生的就業(yè)也是一種有力的幫助。因為音樂表演對學生來說既是一個學習的過程，也是對課堂理論學習和對音樂作品學習的一種提升，同時也加深了學生對音樂表演學習的認知與理解。音樂表演中審美能力的培養(yǎng)與提高，增強了教育者在音樂教育與表演教學的信心，也是教育者對音樂教育與審美教育的一個新認識，把這種新認識作為音樂教育與審美教育的新起點，高師音樂教育教學定會向著更好的方向發(fā)展。

注釋：

①羅樹仙，羅宇佳.音樂表演者專業(yè)素養(yǎng)結構探析[J].民族音樂，2012（1）.

參考文獻：

[1]廖乃雄.論音樂教育[M].北京：中央音樂學院出版社，2010.

[2]張前.音樂表演藝術論稿[M].北京：中央民族大學出版社，2004.

作者簡介：

彭 黃（1984-），女，漢族，玉溪師范學院音樂學院講師，研究方向：聲樂教學與表演、民族民間音樂。

基金項目：本課題系2015年度云南省教育科學“十二五”規(guī)劃項目《高師音樂教育專業(yè)舞臺表演課程微格教學理論與實踐研究》課題成果，項目編號：BE15007。