電影 請回到如此純粹的導(dǎo)向中

徐芳依

當(dāng)代中國電影產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展是不爭的事實，是振奮人心的國家軟實力的體現(xiàn)，是讓世界各國都關(guān)注的現(xiàn)象。然而，當(dāng)代文化領(lǐng)域和電影從業(yè)者，都很少提及“藝術(shù)”二字了，電影似乎離“藝術(shù)”越來越遠，就好像文學(xué)作品離“文學(xué)”越來越遠一樣，開始浮躁，開始忘本。

電影本身是多屬性、多身份的。它是娛樂，是藝術(shù)，是商品，是當(dāng)代經(jīng)濟發(fā)展中濃墨重彩的一個支撐產(chǎn)業(yè)。所以，不能一概而論，讓大家都去做“窮藝術(shù)家”，電影需要的是一個更加完善的體制，來保障它各屬性之間的平衡，保護從業(yè)者的權(quán)益，保證作品的質(zhì)量。

先談非“藝術(shù)”的話題。完善行業(yè)規(guī)則，重視知識產(chǎn)權(quán)保護，保護編劇、導(dǎo)演以及各部門的創(chuàng)作權(quán)益，平衡各項工種的創(chuàng)造價值，是一個必然發(fā)展的趨勢。人人可以參與電影產(chǎn)業(yè)，不等于電影產(chǎn)業(yè)沒有規(guī)矩。就好像人人可以方便地坐上高鐵，不代表高鐵的制造和管理是隨意的，不代表人人都可以去開高鐵、制定發(fā)車時間和路線。這是一個有些“粗暴”卻形象的類比。電影擁有自己的制造和傳播過程，人人可以學(xué)習(xí)，但是需要行業(yè)內(nèi)部的規(guī)矩制約和相應(yīng)的行業(yè)監(jiān)管。惡性的營銷、不健康的宣傳、錯誤價值觀的輸出，會污染整個電影的消費市場和制造市場。從業(yè)者將改變創(chuàng)作初心，追名逐利。消費者也會被“教化”得只期待下一個更能打動他們的獵奇的宣傳語，肆無忌憚地在網(wǎng)絡(luò)上匿名噴灑著他們不負責(zé)任的抨擊，惡性循環(huán)下去。事實上，從一個電影作品開始制作，就必須有完善的知識產(chǎn)權(quán)法規(guī)來保駕護航，讓一份襁褓中的想法能夠抵達最終的受眾，而非被一些所謂的“大牌”硬生生地搶去了IP，再親手毀成一個四不像的作品。編劇、導(dǎo)演這些核心創(chuàng)作人員，無論從薪酬，還是從行業(yè)內(nèi)部、外部對他們的認知和尊敬上，都要體現(xiàn)出他們的價值，被給予相應(yīng)的支持。畢竟，編劇掌控著“一劇之本”，而導(dǎo)演則把控著全局的藝術(shù)呈現(xiàn)。他們各司其職，在自己的崗位上，用自己的專業(yè)知識和素養(yǎng)，雕琢著一個電影藝術(shù)品。難道這些，必須要妥協(xié)于一個片酬占了所有制作經(jīng)費三分之一的明星？演員，是其中一個崗位，不該無度夸大，也不該無端貶低。表演藝術(shù)和編劇、導(dǎo)演藝術(shù)，同為支撐電影藝術(shù)作品的重要元素，表演藝術(shù)家也是具有專業(yè)素質(zhì)和品格的匠人，應(yīng)該受到保護和尊敬。我們當(dāng)代的電影產(chǎn)業(yè)，在各部門之間懸殊很大，除了上述的幾個主創(chuàng)部門，攝影、剪輯、聲音、美術(shù)等部門，權(quán)益、收入和他們對藝術(shù)創(chuàng)作的貢獻不成正比。于是，這些部門的人才就在流失，技術(shù)在下降，行業(yè)水準(zhǔn)也有下滑。其實，即使是演員這一“熱門行業(yè)”，也存在著想當(dāng)明星的人數(shù)大于想當(dāng)演員的人數(shù)的問題，好的表演藝術(shù)工作者依然緊缺。好的編劇和導(dǎo)演也是如此。所以，看似蓬勃發(fā)展的電影產(chǎn)業(yè)內(nèi)部，面臨著系統(tǒng)繼續(xù)完善的巨大需求。

下面談?wù)劇八囆g(shù)”本身的問題。中國電影作為文藝界規(guī)模最大的一個行業(yè)和國家重要的一項文化輸出，需要將中國夢和中國精神轉(zhuǎn)化為文化產(chǎn)品，轉(zhuǎn)化為電影語言來傳出去。也就是說，作為文化意義的中國夢和中國精神，要轉(zhuǎn)化為直指人心的故事、美麗山河的鏡頭、優(yōu)美綿長的音樂、精湛深邃的表演、精雕細琢的對白、妙筆生花的剪輯、打動心弦的聲音，轉(zhuǎn)化為掌握話語權(quán)的電影藝術(shù)工作者對藝術(shù)的堅持、和人民的貼近、心懷故鄉(xiāng)眺望遠方、厚積薄發(fā)的工匠精神。以此，中國電影才能走上復(fù)興之路。當(dāng)代中國電影藝術(shù)，《大圣歸來》，國產(chǎn)動畫的重新蘇醒，國人心目中的英雄覺醒了，回來了?！渡胶庸嗜恕?，國產(chǎn)文藝電影除了在國外獲獎，也終于在國內(nèi)上映，在國人心中，點燃了一把家國情懷的火，讓每個人都思索著作為世界公民的我們，要如何自洽于個人命運，同時又要成為地球村的村民一員。推動創(chuàng)新，要保障電影工作者的創(chuàng)作能力，平衡藝術(shù)性和產(chǎn)業(yè)性的相互推動作用。作為電影藝術(shù)從業(yè)者，一定要做出具有時代精神的作品。

電影藝術(shù)工作者的素質(zhì)和修養(yǎng)代表著中國電影業(yè)的軟實力。電影從業(yè)者需要德藝雙馨，以自省的態(tài)度，珍惜行使自己作為電影藝術(shù)工作者的權(quán)利。從德行、涵養(yǎng)、綜合素質(zhì)上，處理好對于自己的管理，處理好和他人的關(guān)系，先做人，再做事。另外，在藝術(shù)訓(xùn)練、專業(yè)技能、文化修養(yǎng)上，勤奮鉆研，廣泛積累，堅守著匠人精神，不求速成，但求精益求精，磨煉藝術(shù)品。只有這樣的從業(yè)者，才能調(diào)動他們的人生閱歷，運用他們的電影藝術(shù)手段，表達出真正的當(dāng)代精神和人文情懷。

于是，在政策上的理解和扶持就要相輔相成。國家現(xiàn)在有很多扶持資金和項目，也大力支持文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。然而媒體的導(dǎo)向和很多“結(jié)果論”的輿論，使人們更多去相信一夜成名，相信所謂的“靠自己的努力而發(fā)家致富”，變成“人生贏家”——初衷是好的，個人奮斗也沒有任何錯，但是這里有一個偷換概念：以振興文化產(chǎn)業(yè)的皮囊，說的還是經(jīng)濟和消費的促進。雖然加大消費需求，振興經(jīng)濟也是國之重要，但是套在文化產(chǎn)業(yè)，尤其是眾多藝術(shù)門類中“工業(yè)性”最強的電影行業(yè)，就會產(chǎn)生一個“幻覺”，或者說“假象”：那就是，電影產(chǎn)業(yè)在蓬勃發(fā)展，票房連年飆升，帶動了投資和相關(guān)產(chǎn)業(yè)的聯(lián)動，造星、造勢，相應(yīng)又產(chǎn)生了經(jīng)濟效益。看似是電影也帶動了經(jīng)濟，實則是這里面沒有電影藝術(shù)什么事，都是金融手段和資本運作，是投資案例和營銷案例，是經(jīng)濟效益。在這場大潮中，唯一增長遲緩的，是電影藝術(shù)本身的質(zhì)量和從業(yè)人員本身的能力、素質(zhì)與專業(yè)性。電影藝術(shù)從誕生之初，就帶有工業(yè)性、商業(yè)性和與觀眾的互動性。它的發(fā)展，應(yīng)該是乘這些聯(lián)動產(chǎn)業(yè)之優(yōu)勢，在它自己的造詣上走得更快、更遠、更豐富，而不是本末倒置，反過來被這些輔佐于它的領(lǐng)域所鉗制和束縛，變換了自己本來的藝術(shù)本質(zhì)。因此，國家在政策和宣傳上，要理清電影藝術(shù)的歸途。它的終極方向，并不以票房數(shù)字為唯一，甚至不是拿國際和國內(nèi)獎項的數(shù)字，而是回歸到人類欣賞藝術(shù)的最初樣態(tài)：為了精神的愉悅，為了思想的激蕩，為了人性的洗禮，為了情感的寄托，為了心靈的歸屬，人們才去看一個美麗的形象，聽一段美麗的聲音，看一部對他們產(chǎn)生影響的電影。如果我們國家對于電影藝術(shù)的歸途，可以回到如此純粹的導(dǎo)向中，那么，在不遠的將來，我們可以摒棄浮躁，挽著親朋好友的手，走進電影院，甘心藏身黑暗中兩小時，進入屏幕上營造的一個夢，歡笑流淚。電影藝術(shù)又回歸了，電影工業(yè)又振興了，竟如此簡單，卻道阻且長。

處理好電影與社會的關(guān)系，才是電影如何在當(dāng)代文化大潮中自洽的關(guān)鍵。電影是藝術(shù)商品，二者缺一不可。無論從哪一點說，它的“內(nèi)容”本身，一定是最根本的。即使是現(xiàn)代主義的、結(jié)構(gòu)主義的，形式即內(nèi)容的，電影依然在傳達著“這個藝術(shù)作品講了什么”的重要內(nèi)容。任何從業(yè)者都不能忽略它的內(nèi)容，它的精神內(nèi)核依然需要正向價值觀的指引。電影門檻的降低，不應(yīng)該是魚龍混雜的借口，而是打開電影的神秘大門，和其他領(lǐng)域的融會貫通，產(chǎn)生新的化學(xué)作用。比如電影和科技領(lǐng)域的融合，在形式上創(chuàng)造了視聽的奇跡，創(chuàng)造了VR等新的觀影體驗，在內(nèi)容上，探索了科幻、探險、自然科學(xué)題材的無限可能。

完全地取悅大眾、獵奇媚俗、追名逐利，這樣的作品，并不可取。而另一方面，脫離群眾、為了藝術(shù)而藝術(shù)的作品，依舊不可取。在這之中，有一個微妙的平衡，也是電影藝術(shù)工作者的操守和職責(zé)所在，那就是擁有獨立想法、見解和藝術(shù)感染力，并且可以為觀眾帶來視聽體驗和情感體驗，甚至引發(fā)一些思考。這樣的作品，才是電影藝術(shù)工作者的目標(biāo)。每一位同僚，都是經(jīng)過多年專業(yè)訓(xùn)練的匠人，用手中的“筆”，這“筆”就是制片人、編劇、導(dǎo)演、演員、攝影、美術(shù)、聲音、剪輯每一個部門，用自己的“語言”共同描繪著電影藝術(shù)的圖景。沒有捷徑，也沒有油水，藝術(shù)就是藝術(shù)，工匠精神就在匠心之中，還給藝術(shù)一個純粹。

縱觀中國當(dāng)代電影藝術(shù)的這個“圈子”，真是人生百態(tài)。其他領(lǐng)域很少用“圈子”來形容，大概是因為娛樂產(chǎn)業(yè)“亂”，才言“圈”。而這個圈子最大的問題，就是“浮躁”。“浮躁”一詞，正是滲透在當(dāng)代國人生活每個角落每個時刻的一種“通病”。人們?yōu)榱松畈煌赫プ约旱臅r間和精力，每天疲憊于生活壓力、經(jīng)濟壓力、交通壓力、信息時代追趕大潮的更新壓力，所有的一切，抽干了人們的精神世界，急需填補。藝術(shù)消費是一劑良藥。然而，電影藝術(shù)并沒有起到榜樣作用，這不得不說是一種遺憾。當(dāng)代電影，從作品內(nèi)部到從業(yè)者中，都充斥著“浮躁”。電影藝術(shù)工作者的責(zé)任，不僅僅是呈現(xiàn)當(dāng)代文明的問題，更多的是要給出解決方法或者給予心靈慰藉，而非煽風(fēng)點火，創(chuàng)造更多的頹廢和墮落。這里說的電影藝術(shù)工作者的責(zé)任，不是一句空談的口號，而是深入人性的探求、純真情感的回歸，或者人類生命力潛能的激發(fā)，等等。這些是正能量的主題，讓這些屬于人類自己原初的動力，回歸到觀眾自己的內(nèi)心，從內(nèi)部喚醒他們疲憊的、渴求的心靈，讓他們經(jīng)歷一次藝術(shù)的洗禮。電影藝術(shù)本應(yīng)如此，點亮屏幕，帶人入夢，完成一次心靈和思想上的旅行，負責(zé)任地把觀眾送達精神救贖的彼岸，體現(xiàn)中華文化之精神，滿足國人的審美需求。