鋼琴教學(xué)中如何引導(dǎo)學(xué)生正確讀譜

薛建英

山東藝術(shù)學(xué)院職業(yè)教育學(xué)院 山東濟(jì)南 250000

鋼琴教學(xué)中如何引導(dǎo)學(xué)生正確讀譜

薛建英

山東藝術(shù)學(xué)院職業(yè)教育學(xué)院 山東濟(jì)南 250000

對(duì)于每位學(xué)習(xí)鋼琴的人而言，樂譜是直接搭建在作曲家與演奏者之間的橋梁，是作曲家傳達(dá)創(chuàng)作想法與作品內(nèi)容的最直觀的材料，記錄了他想傳遞和表達(dá)的全部信息。演奏者可以通過譜面上的每一點(diǎn)標(biāo)記甚至每一個(gè)微小的符號(hào)，來提示和指導(dǎo)自己的演奏，以求更加貼近作曲家的創(chuàng)作初衷，更準(zhǔn)確地表達(dá)作品的情感、詮釋作品的內(nèi)容。

鋼琴教學(xué)；引導(dǎo)；讀譜

對(duì)于每一名學(xué)生而言，能否準(zhǔn)確地讀譜就成為能否理解音樂作品最為關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，學(xué)習(xí)讀譜也就成為鋼琴學(xué)生要學(xué)習(xí)的極其重要的一課。樂譜提供給我們的信息是極為全面與豐富的，縱覽鋼琴藝術(shù)的發(fā)展過程中作曲家對(duì)于譜面的標(biāo)識(shí)，是一個(gè)越來越趨于完善、細(xì)致的過程，可見作曲家也越來越重視樂譜的指示作用。從巴洛克時(shí)期(以巴赫為代表)的鋼琴作品，表情標(biāo)記號(hào)十分有限，只有簡(jiǎn)單地行板、快板；如歌的、莊嚴(yán)的等等幾個(gè)單詞的籠統(tǒng)標(biāo)示，再?zèng)]有過多的文字。甚至在較原始的版本中幾乎連跳音、連線也并不是很清晰。發(fā)展到古典時(shí)期（以莫扎特作為代表）樂譜中的表情標(biāo)記有所增加，開始有明確的連線標(biāo)記，樂句劃分開始清晰起來，然而力度標(biāo)記還不太被大膽地運(yùn)用，力度層次基本在弱(p)與強(qiáng)（f）的范圍之間變化，幅度并不大。到了貝多芬這位開浪漫主義先河的作曲家開始越來越多的音樂表情術(shù)語開始被使用，他會(huì)把自己的要求較精確地寫到譜面上，明確地告訴讀譜者應(yīng)該怎樣演奏。而到了浪漫時(shí)期（以肖邦、李斯特的等為代表）的作曲家更加細(xì)化了他們對(duì)音樂的要求，譜面的要求十分清楚。進(jìn)入近現(xiàn)代的作曲家甚至把對(duì)速度、力度等細(xì)致的要求標(biāo)注到每個(gè)音上。在作曲家給了我們?cè)絹碓蕉嗟难葑嘀甘竞螅绾卫煤米x譜環(huán)節(jié)更加成為值得思考的問題。我們的學(xué)生所彈奏的作品，應(yīng)該涉及各個(gè)時(shí)代、各種風(fēng)格，因此，作為老師，引導(dǎo)他們?nèi)绾稳娑?xì)致地閱讀并研究樂譜，最全面地利用好譜面所提供的信息，成為值得研究的問題。

在教學(xué)的過程中，通過學(xué)生完成作品的情況不難發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生并不會(huì)讀譜，或者更確切地說是不會(huì)完整地讀譜。他們通過讀譜，僅僅完成了“把音符用正確的節(jié)拍準(zhǔn)確地彈奏出來”的任務(wù)。這樣的做法貌似沒有錯(cuò)誤，但養(yǎng)成了這樣的讀譜習(xí)慣，學(xué)生想要把作品完成得很出色基本是不可能的。因?yàn)樽髑医o予演奏者的很多寶貴信息都被忽略了，他們只從樂譜中獲取了極少的信息，僅僅是讀出了音符的唱名、讀出了音符與休止符的時(shí)值、讀出了樂譜所標(biāo)記的拍號(hào)，并沒有把譜子看完。僅僅看到這些內(nèi)容是非常表面的，也是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。讀譜應(yīng)當(dāng)是一個(gè)非常細(xì)致而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ?，?duì)于一個(gè)初學(xué)者彈奏極其淺顯的作品，前面的方法也許適用；而隨著程度的加深，一首樂譜所涵蓋的內(nèi)容越來越多，可利用的信息量越來越大。誰能夠更全面地掌握譜面信息，誰就能夠更準(zhǔn)確地展現(xiàn)作品的全貌。由此看來，建立良好的讀譜習(xí)慣尤為重要。那么如何識(shí)新譜才更完整呢？應(yīng)該獲取哪些信息呢？

一、讀出譜號(hào)、調(diào)號(hào)及拍號(hào)

按照閱讀的習(xí)慣與順序，首先看到的便是譜號(hào)、調(diào)號(hào)與拍號(hào)。這給我們劃定彈奏開始的基本范圍，在哪個(gè)音區(qū)，用高音還是低音譜號(hào)標(biāo)記；有無固定的升降記號(hào)，屬于什么調(diào)性；幾幾拍記譜，在心里首先形成此類型節(jié)拍的基本律動(dòng)。這些基本的信息進(jìn)入腦海后，基本曲調(diào)不會(huì)出現(xiàn)太大的偏差。

二、讀音符、休止符、臨時(shí)變換的譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)

識(shí)譜過程中依次準(zhǔn)確閱讀每一個(gè)音符的位置以及時(shí)值，出現(xiàn)加線讀仔細(xì)；有無休止符出現(xiàn)，休止的拍數(shù)；樂曲中出現(xiàn)的臨時(shí)高音與低音譜號(hào)的轉(zhuǎn)換時(shí)，要馬上在意識(shí)中提醒自己；拍號(hào)發(fā)生變化時(shí)要變換節(jié)奏的律動(dòng)和數(shù)拍的方式；所有的臨時(shí)升降記號(hào)，重升、重降記號(hào)，還原記號(hào)要檢查自己彈奏的黑白鍵位置是否正確。

三、讀譜子標(biāo)記的指法

之所以要把指法單獨(dú)來講，是為了強(qiáng)調(diào)它在使用過程中的重要性。而且這些小數(shù)字常常是被學(xué)生忽略的部分。其實(shí)指法并非樂譜中孤單單的東西，我們?cè)谧x譜的過程中應(yīng)該養(yǎng)成習(xí)慣把它與下面的音符合在一起來看。因?yàn)樽V子上標(biāo)記任何指法都是有原因的，有時(shí)是為了表達(dá)情緒的需要，充分發(fā)揮某個(gè)手指的特性，標(biāo)記用特定的手指來彈奏特定的音符；有時(shí)標(biāo)記換指，是為了更方便地向后銜接。我們?cè)谶x擇指法時(shí)應(yīng)該按照譜子所寫的來使用，有的暫時(shí)感覺不很方便，但這是考慮整個(gè)樂句來標(biāo)記的。所以無特殊情況，例如受到手小的制約，或者其它特殊原因，都應(yīng)嚴(yán)格按照標(biāo)出來的指法彈奏。不可對(duì)音符上方所標(biāo)注的小數(shù)字置之不理，隨心所欲地使用手指。

四、讀連線、跳音、頓音、帶連線的跳音等標(biāo)記

連線是告訴我們?nèi)绾蝸韯澐謽肪?，哪里呼吸、哪里斷句，連線有短有長(zhǎng)。長(zhǎng)的句子要很、非常連貫、歌唱地演奏；短的句子如兩個(gè)音的連線，應(yīng)用落提的彈法來演奏。跳音記號(hào)、頓音記號(hào)的標(biāo)注告訴我們此處應(yīng)該彈奏得有彈性，較短促，一般比較歡快，也是一種音樂情緒的提示。帶連線的跳音一般認(rèn)為應(yīng)極富表情地演奏，每個(gè)音之間似斷似連，音符要極好地控制來演奏。還有倍重音記號(hào)與保持音記號(hào)等等標(biāo)記，都要嚴(yán)格按照標(biāo)記的彈法來演奏。

五、表情記號(hào)與表情術(shù)語

這里把表情的標(biāo)記分為兩類。表情記號(hào)一般用符號(hào)來標(biāo)示，主要是指反復(fù)記號(hào)、重音記號(hào)、延長(zhǎng)記號(hào)、高八度記號(hào)、低八度記號(hào)、漸強(qiáng)記號(hào)、減弱記號(hào)等等。一般在譜面上的標(biāo)示非常直觀，養(yǎng)成良好的讀譜習(xí)慣后，我們見到它的同時(shí)應(yīng)立刻按照寫出的表情記號(hào)來做音樂的處理。

表情術(shù)語不是以記號(hào)的形式直觀地標(biāo)記出來的，而一般以單詞或者詞組的形式。如快板（Aiiegro）、柔板（Adagio）、急板（Presto）、如歌的（cantabile）、莊嚴(yán)的(maestoso)、有表情的（erpressione）等等。細(xì)心不難發(fā)現(xiàn)，類似的表情記號(hào)在樂譜中，尤其浪漫派及以后的作品，是再常見不過的，幾乎貫穿每一句、每一段。很多學(xué)生由于沒有花時(shí)間去學(xué)習(xí)或者研究這些詞語的意思，在演奏過程中，為了省事，對(duì)這些標(biāo)記便視而不見。認(rèn)為對(duì)于這些記號(hào)看不到也不算錯(cuò)，看到了還要一個(gè)一個(gè)去查其含義，過程太麻煩，于是便省略了這個(gè)環(huán)節(jié)。有時(shí)甚至把整個(gè)段落，嚴(yán)重時(shí)整首樂曲都用了完全不符合標(biāo)注、違背創(chuàng)作初衷的情緒來彈奏了。完全沒有把握住樂曲的內(nèi)涵與風(fēng)格。其實(shí)在作曲家看來，以單詞或詞組等文字性的方式給予我們的演奏指示是更加直觀的，只要學(xué)生肯花些時(shí)間與精力去查閱、背誦一下，便是一勞永逸的事。再遇到這些術(shù)語，便立刻給予自己演奏的提示，最快速度地把握住曲子的風(fēng)格。掌握好表情記號(hào)與術(shù)語，我們對(duì)于曲目的把握將是非常準(zhǔn)確到位的。如樂曲的快板慢板、加速減慢、以怎樣的情緒演奏、需要怎樣的音響效果等等。

以上這些便是我們應(yīng)該從譜子中完整讀懂的信息。只有把這些內(nèi)容加以綜合和組織，才算真正完整地讀完樂譜。當(dāng)然，這并非是一次性完成的任務(wù)，讀譜其實(shí)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，隨著對(duì)一首作品的樂譜的認(rèn)識(shí)和技術(shù)的由生到熟的過程，每次練琴也許會(huì)讀出更新的來自譜面的信息。因此，不要建議學(xué)生不要盲目脫譜，而應(yīng)將識(shí)譜的過程貫穿于整個(gè)練琴過程始終不斷深入的。當(dāng)我們讀懂了樂譜便會(huì)對(duì)自己的演奏提出更高的要求，便又會(huì)通過自己的思考和總結(jié)，從譜中發(fā)現(xiàn)更多新內(nèi)容。

總之，作為一名教師，引導(dǎo)學(xué)生正確讀譜責(zé)任重大。正確而完整細(xì)致的讀譜習(xí)慣，在很大程度上能夠幫助學(xué)生提高他們的音樂感受力，能夠幫助他們培養(yǎng)和建立整體的音樂感覺。通過觀察研究不難發(fā)現(xiàn)，越是成熟的演奏者，其讀譜能力往往越強(qiáng)。因?yàn)樗麄冊(cè)谧x譜中不斷思考，隨著技術(shù)的成熟和對(duì)作品理解的深入，他們從譜面上會(huì)獲取到更加繁多、更加細(xì)致的信息內(nèi)容。總之，良好的讀譜習(xí)慣能夠把彈奏者的整體演奏水平和音樂理解帶到一個(gè)更高的高度，使他們通過讀取對(duì)作品的把握更加到位，使他們更加忠于原作的創(chuàng)作初衷，也使他們達(dá)到更加完美準(zhǔn)確地詮釋作品的目標(biāo)。