中國元素未來存亡與興起

郭云嘉

(武漢紡織大學 湖北 武漢 430000)

中國元素未來存亡與興起

郭云嘉

(武漢紡織大學 湖北 武漢 430000)

在世界文化趨同的情況下，服裝作為精神的載體同樣受到各種文化的沖擊，中國在這種情況下應如何應對，既保持與世界同步又不缺少自己民族特色，筆者從當代經濟和文化角度入手，分析時下我國服裝設計未來的存亡和興起。

文化;精神載體;服裝;民族

1 當代中國服裝潮流市場現狀

為了更快、更好地融入國際經濟社會體系，中國于2001年12月11日正式加入WTO世界貿易組織，世界貿易組織成員國貿易總額達到全球的97%。世界經濟一體、全球化的趨勢不可阻擋，但是相對隨著更多的跨國公司進入中國，外國產品更自由、廉價地進入中國市場，對我國的文化也造成了巨大的影響，趨于“快餐”主義，務實主義，現實主義，不同文化的激流碰撞也造成了人們的認識與品味更大的“西化”和與外國潮流的效仿，人們對服裝的認知和觀念受到的沖擊首當其沖。隨著世貿的深入，網絡的發(fā)展，中外文明的交流加快，中國服裝中固有的傳統中國元素在國內日漸衰微，甚至有些在人們眼中成為“異類”，在這樣的局面應當如何應對成了現下中國設計師中最應該考慮的問題。

我們先分析下目前服裝潮流市場的局勢，全球化在論述開始已經提出，各國的文化互相覆蓋，按文化基礎上講我國應該在全球化中具有一定的歷史優(yōu)勢，日、朝、韓對我國服裝文化的效仿在隋唐時期就已經形成風氣，比如日本的和服，奈良時代，遣唐使團受到唐王接見，獲得大量朝服，這批服飾在日本受到了極大的歡迎，次年，天皇就下令舉國上下都模仿隋唐樣式的服裝，直至到了14世紀的室町時代，帶有隋唐服裝樣式的服裝逐漸演變并最終定型和服的雛形，只是沒有腰包。這是中國元素對外國的一次成功影響與傳播，反觀現在，全球化帶來的只是大的外國服裝進軍模式，從服裝設計到服裝生產全是在中國國內完成卻也被打上進口的帽子，貼上國外的商標，中國的普通民眾對這樣“國際范”的衣服購買欲很高，這也是中國元素服裝最應該反思的地方。

2 我國服裝西化的弊病

美國化作為國際化進軍中國的排頭兵，也是中國“西化”的最早模仿，首先是國家經濟文化的領先，作為世界上最大的獨立經濟體，把自己標注為“山姆大叔”的可靠形象，“世界警察”的正義形象，“華爾街?！钡膹姾沸蜗笊钌钍艿搅耸澜缛嗣竦淖放?。中國普通民眾的文化程度和眼界在改革開放以后雖然得到了很大的提升，但是盲目從眾、崇洋媚外的心理還是個別存在，影響是潛移默化的，也輻射了一些向往、喜歡中國元素的人們的心理慢慢向“美國化”靠攏。美國的文化歷史背景堪過百年，其服裝也多歐式、簡易化，較快的生活、經濟節(jié)奏也產生獨特的“快餐文化”，美國大眾的T恤衫、白領的“西裝模式”、農場的馬褲形象在中國都得到了大批的擁護者，也是最具規(guī)模的標準化元素集成，其穿著的輕便，制作工藝簡單，價格低廉，在中國的受眾面極廣。

而服裝潮流的標準化最有代表性的國家是法國，法國巴黎的時裝作為非制式服裝卻站立在世界服裝審美之巔，巴黎時裝秀更是受到舉世矚目，引領了中國時尚最前沿的服裝走向，明星作為公眾人物為它做了最大的代言，使它超人一步的進入了人們的視線并成為高端定制，從服裝的模版設計到顏色搭配，人們的風格品味都紛紛效仿。其它方面的標準化更是不可勝數，從學生的校服到各行各業(yè)的員工工作服，制式規(guī)格基本都是固定的，產業(yè)的生產變化也漸漸地走向了標準的模式，都是以現有的制式為基礎不做出太大的改變。其次也是因為現有服裝的簡易方便，生產基本沒有什么太大的花式變動，人們對它是比較認可的，沒有對其產生性質和服裝的界定變化產生任何的異議，這等于承認了制式標注化的的代表性，奠定了它在日常生活中不可撼動的地位，在各個消費階層中都有了龐大的客戶群。

由于制式服裝的客戶群龐大，中國作為人口最多的國家，有著廣大的市場，全球化導致跨國體系化的涌入潮，各個國外的服裝品牌開始爭搶中國市場，而中國當時能與之相抗衡對沖的自主品牌服裝企業(yè)屈指可數，其中做中國傳統元素的服裝幾乎沒有，像李寧、新郎西服、紅豆、森馬都是做運動服、西裝等，而更多的服裝企業(yè)為了融資的方便開始接收國外的設計師來抵抗現有純外貿的攻擊，所設計的模版結構，款式造型，花紋圖案都是大的固定思維，元素集成多以營銷的思想來整合，這種“中西合營”式的發(fā)展更是漸漸失去中國元素的立足之地。

3 中國元素的應用措施

從以上情況總結，目前中國服裝行業(yè)全盤“西化”的狀態(tài)已經大體上完成了，日常服裝的全球化、美國化、標準化、跨國體系化已經很難逆轉，人們從思想上已經接受了這些服裝結構，服裝元素構成。各個階層，行業(yè)的服裝有了固定的模式，只有特定的節(jié)日或者慶典上的服裝或者一些展會服裝中國元素會出現如曇花一現般的閃耀后轉瞬不見，卻沒有成為流行趨勢，就像63屆戛納電影節(jié)，“毯星”范冰冰穿的一件龍袍，人們對它的描述是“手工刺繡的龍與鳳盤旋而上，祥云朵朵加以點綴，在明黃底色的襯托下尤為氣勢奪人”。即便得到了這樣的評價，也沒有說它會流行起來或者為日常人們所接受，穿這樣的禮服在日常生活中一定會被人所詬病，人們在思想上不能接受這樣的服裝成為日常服裝。再比如在綜藝節(jié)目中《中國夢想秀》第九季“漢服追夢人演繹唐風婚禮”被有名的“假公知”周立波嘲笑是朝鮮服，雖然這個人目光十分狹隘，思想比較粗鄙，為人下流做作，但是是誰給他嘲笑漢服的勇氣？難道最具中國元素的漢服可以這樣在大庭廣眾之下被別人嘲諷譏笑？!我們還能不能改變這種的局面，到底應該怎么改變？

首先是中國元素的界定和中國特色服裝的劃分，中國在顏色上是有自己獨特的地位的，長城灰，中國紅，琉璃黃，青花藍，玉脂白，國槐綠，大腳金等等，可是應用到服裝設計上的卻少之又少。其次是中國的特有圖案及配飾，刺繡，龍鳳祥云，仙鶴等成為中國的符號，梅蘭竹菊的謙謙風骨，中國漫長的歷史沉淀，從大量文史記載的周朝到現在3082年時間，歲月變遷，文化的碰撞融合，可供我們選材的元素不可勝數。我們應該考慮的是有這么好的文化資源和歷史積淀應該怎么樣利用起來，應該怎樣走出國門打開世界，讓世界以中國服裝為尊，以中國元素為首選是有可能的。

每一次好的文明繼承與發(fā)展都是一次好的營銷成功，都離不開推手來推動進程，中國有著最大的優(yōu)勢就是人口眾多。中國元素推廣第一步要做的是日常服裝設計的改變，從近代入手，不做較大的突兀的變動，使人們感官上能夠接受，太過復古的變動，傳統的漢服長衫等服裝穿戴性的不方便，注定其流行程度以及適應人群面積不是很大，可以先把現有服裝長衣長褲的顏色版式面料做靠近性的更改。

第二步是制式服裝的推廣——校服，學生是中國社會上最重要的最龐大最有代表性的群體，沒有之一。一國之本在民，民之根本在育，把學生的校服作為中國元素的推廣的重中之重，學生是比較容易接受新鮮事物的群體，在校服的設計中以簡約為基礎加如中國特有顏色配飾并適當的從底衣到整件衣衫的設計，先使學生們從思想上接受他們是在穿中國人應該穿的服裝，而不是奇裝異服，包括老師的著裝也都統一制式，這樣學生也容易接受而不產生反斥，新奇的同時變化也可以是多種多樣的，從顏色搭配到款式變化，從圖案到配飾都可以進行中國風的設計融入。

第三步要改變工人階級政府階層的服裝，根據人群不同由政府文化局督導，平時上班工作穿中山裝，短西裝，或者特有的中國設計的民國的半復古風的服裝來呼應學生接受帶有中國特色的制式服裝。設計理念從簡易輕快或者大氣穩(wěn)重著手，適眾面廣。第四步是傳統節(jié)日服裝的推廣，也是一個借機發(fā)揚傳統節(jié)日的契機，在規(guī)格上作出合理的設定，由上而下的實行，從國家領導人如峰會上溫家寶和各國領導人穿著的唐裝也屬于漢服，圖騰花紋顏色制式，做出節(jié)日的特色，像臺灣的禮儀服裝保留傳統的中山裝，節(jié)慶活動年會假期都有自己的風格。設計師元素設計靠近節(jié)日主題，年生肖主題，做出中國風的服裝特色來呼應日常制式服裝的改變，從根本上改變人們的思想觀念，認識漢服穿著的簡便、顏色的穩(wěn)重、款式的莊嚴。

最后是在國際化市場的推廣，中國文化的輸出對亞歐等國也產生了深遠的影響，如紐約大都會博物館“鏡花水月”展后，中國元素就風行一時，我們應該繼續(xù)提高外國對我國傳統服裝文化的興趣，對其設計理念產生影響，使其設計像中國傳統設計師靠攏，加快中國設計師對全球化、美國化、標準化、跨過體系化分批次的進行中國元素的融入，從受到的改變因改變而改變，而不是受到影響改變而陷入外國服裝元素入侵的循環(huán)之中，實現從內到外的突破，中國元素的磅礴動力一定能推動設計的進步發(fā)展，在世界服裝潮流文化基礎中站穩(wěn)腳步，實現中國元素服裝文化的興起。

郭云嘉(1992-)，女，研究生，武漢紡織大學服裝設計專業(yè)，傳統服飾文化與設計研究方向。

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1672-5832(2016)06-0174-02