音樂在舞蹈表演中的作用

◎周倩旎

音樂在舞蹈表演中的作用

◎周倩旎

舞蹈表演是舞蹈演員在劇場的舞臺上，把舞蹈作品展現(xiàn)給觀眾的過程，在這個過程中音樂貫穿始終，它并非舞蹈的核心，而是舞蹈藝術(shù)的有機(jī)組成部分，在這個意義上，就音樂與舞蹈演員、音樂與舞蹈作品、音樂與舞蹈觀眾三個方面進(jìn)行研究，具有非常重要的現(xiàn)實意義。

一、音樂與舞蹈演員

舞蹈表演與音樂的關(guān)系其核心就是舞蹈演員與音樂的關(guān)系，音樂提供了舞蹈動律的節(jié)奏來源，這種動律不僅指舞段的整體動律，更為重要的是舞蹈動律中大量的細(xì)節(jié)處理都直接與音樂的節(jié)奏息息相關(guān)，舞蹈表演在節(jié)奏動律中展開，在節(jié)奏變化中發(fā)展舞蹈情緒，在特定的時間運(yùn)動中展現(xiàn)肢體的美，在美的表現(xiàn)中被觀眾所欣賞，舞姿的美體現(xiàn)在肢體動律的節(jié)奏中。音樂直接刺激、擴(kuò)展舞蹈演員的想象空間，激發(fā)、豐富舞蹈演員的情感體驗，在很大程度上強(qiáng)化了舞蹈演員的肢體表現(xiàn)力。

一個優(yōu)秀的舞蹈演員不僅要有扎實的舞蹈基本功、嫻熟的舞蹈技術(shù)技巧和旺盛的藝術(shù)表現(xiàn)力，還要具備良好的音樂修養(yǎng)和敏銳的樂感，這是從事舞蹈表演應(yīng)具有的重要素質(zhì)。在舞蹈表演過程中，舞蹈演員通過音樂的激發(fā)，產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感體驗，把體驗到的情感外化于舞動的肢體上，成為舞感的一部分，為舞蹈表現(xiàn)服務(wù)。

擁有良好樂感的舞蹈演員，在接觸到音樂作品時，既能準(zhǔn)確感知音樂節(jié)奏和旋律的表情特點，又能將自己的情感融于流動的音樂韻律中，從容控制內(nèi)心表現(xiàn)的情感節(jié)奏，透過舞蹈中的肢體變現(xiàn)出來，這時，舞動的肢體已經(jīng)是舞蹈演員內(nèi)心情感的自然流露，它達(dá)到了舞蹈與音樂、視覺與聽覺、心靈與肢體水乳交融的境界，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

優(yōu)秀的舞蹈家總是跟隨著內(nèi)心深處的音樂節(jié)律，用屬于他個人的舞蹈語言，淋漓盡致地表現(xiàn)人類的情感。由于個人的生活閱歷、性格習(xí)慣、教育背景、藝術(shù)風(fēng)格的差異，每個人對音樂有不一樣的感受、理解與詮釋，因此，舞蹈表演才會展現(xiàn)出百花齊放的藝術(shù)風(fēng)格和表演個性，這正是舞蹈表演魅力之所在。

二、音樂與舞蹈作品

（一）幫助組織結(jié)構(gòu)舞蹈動作，刻畫人物，塑造藝術(shù)形象

音樂是舞蹈作品不可缺少的組成部分，音樂作品結(jié)構(gòu)與舞蹈作品結(jié)構(gòu)有著密切的關(guān)系，如兩者相同的長度和段，視聽相合的風(fēng)格與情緒，音樂是舞蹈作品創(chuàng)意與表現(xiàn)的基礎(chǔ)。舞句、舞段的劃分大都與樂句、樂段的劃分相吻合，與曲式結(jié)構(gòu)內(nèi)在統(tǒng)一，實現(xiàn)音樂結(jié)構(gòu)與舞蹈結(jié)構(gòu)的合二為一，相互配合、共同完成舞蹈作品中鮮明的形象塑造與淋漓盡致的內(nèi)容展現(xiàn)。

1.段落結(jié)構(gòu)

舞蹈和音樂都是時間藝術(shù)，用于陳述和發(fā)展基本材料的手法十分相似，注重段落結(jié)構(gòu)的設(shè)計和安排。完整的音樂段落結(jié)構(gòu)幫助表達(dá)音樂作品的樂思與音樂形象，完整的舞蹈段落結(jié)構(gòu)幫助表現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)容和情感。常見的舞蹈段落結(jié)構(gòu)有一段式、二段式、三段式及交響性結(jié)構(gòu)。

一段式是最小的舞蹈音樂結(jié)構(gòu)單位，有一個音樂主題，表現(xiàn)單一的形象與性格，規(guī)模較小，能表達(dá)完整的樂思。一段式的舞蹈音樂常用于集體性的民間舞蹈，簡練的音樂結(jié)構(gòu)與簡單的舞蹈結(jié)構(gòu)相結(jié)合，容易記憶和傳唱，有較強(qiáng)的參與性和群眾性；二段式的舞蹈音樂，有兩個音樂主題，運(yùn)用對比的手法塑造形象、展現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)容；三段式是三個獨立的樂段組合成的曲式，是舞蹈音樂使用率最高的音樂結(jié)構(gòu)，尤其以帶再現(xiàn)的三段式居多。它不僅可以像二段式那樣呈現(xiàn)兩個主題，并對比發(fā)展，還把第一個主題再一次呈現(xiàn)，從而達(dá)到前后呼應(yīng)，加深、鞏固主題印象，推動舞蹈作品情緒向高潮發(fā)展。

2.旋律結(jié)構(gòu)

旋律作為具有樂音高度的流動的時間形態(tài)，是根據(jù)曲作者的樂思與情感變化，或是對舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容的感觸，以音程的跳動發(fā)展音樂線條的方式。它區(qū)別于文字語言，文字語言有明確的含義，不容更改。而音樂語言是抽象的，存在著不確定性，它只能形成總體與籠統(tǒng)的概念和印象。也正因如此，它給予舞蹈編導(dǎo)們廣闊的聯(lián)想空間，成為舞蹈創(chuàng)作中不可忽視的動力來源，促使編導(dǎo)閃動靈感的火花創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品。法國卡琳娜·伐娜編舞法將舞蹈旋律的創(chuàng)作歸納為以下幾個方面：

（1）演繹式：讓音樂流暢起來，使編舞者能翩躚起舞；

（2）對抗式：不顧忌舞語的存在，創(chuàng)造對抗的形象化語言，使得合成后的音樂和舞蹈產(chǎn)生對比。

（3）對話式：專門給舞蹈留出一個位置，盡力合乎其動作，讓舞蹈單獨充分表現(xiàn)，音樂只是充當(dāng)陪襯；

（4）忽略式：不顧忌舞蹈的獨立性，讓其獨立生動地運(yùn)轉(zhuǎn)，而音樂與舞蹈平行存在；

（5）變化式：某一音樂原先為某一種舞蹈語匯而寫，但最終被另一種舞蹈語匯取代，產(chǎn)生預(yù)想不到的效果。

無論哪一種方法，目的是音樂旋律與舞蹈二者共同尋找一種最合適的方式將舞蹈作品完美展現(xiàn)出來，以旋律推動舞蹈的情緒，以舞蹈反映旋律的內(nèi)容。

3.情感布局

舞蹈音樂的情感布局與舞蹈的結(jié)構(gòu)存在著密切的關(guān)系，舞蹈以何種段落結(jié)構(gòu)展現(xiàn)，舞蹈所要表達(dá)的內(nèi)容和情緒以什么樣的時間順序來安排，都與音樂的情感布局密不可分。

自娛性的群眾舞蹈，動作容易掌握，音樂段落結(jié)構(gòu)相對簡單，因而表現(xiàn)的情感也較為直觀單純，整個舞蹈只表現(xiàn)一種情緒。

音樂結(jié)構(gòu)稍為復(fù)雜一些的舞蹈作品，其內(nèi)容也相對豐富，情感不再只呈現(xiàn)單一的某一種狀態(tài)，而是歡快或憂傷、抒情或激昂等對比的情緒，在舞蹈段落之間體現(xiàn)出來。在有一定情節(jié)的舞蹈或舞劇作品中，其情感呈現(xiàn)出多條線索，不僅在段落之間有所更替，在同一段落中也交織著各異的情感線條，尤其在交響性舞劇作品中呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的對比性。通常在舞蹈音樂創(chuàng)作中，會運(yùn)用多種方法幫助表現(xiàn)情感內(nèi)容，如旋律的走向、和聲的色彩、節(jié)拍的切割、音色的搭配、調(diào)性的轉(zhuǎn)換和空間的創(chuàng)意等。

（二）在舞蹈和舞劇作品中擔(dān)負(fù)著表達(dá)和展現(xiàn)劇情的任務(wù)

前蘇聯(lián)著名音樂學(xué)家阿爾什萬格說：“從戲劇化的角度看，在柴可夫斯基的芭蕾舞劇中，……無論音樂的大結(jié)構(gòu)還是它的細(xì)節(jié)，都與腳本緊密契合。音樂詮釋舞劇內(nèi)涵，提供微妙的潛臺詞，要比任何語言更為優(yōu)勝。它不僅細(xì)致深入地刻畫劇中人物的心理和性格，更清晰地讓人感受劇情和場景的意境。舞蹈曲目本身包含著劇情的因素，而舞蹈和舞蹈之間也由音樂作為情節(jié)的橋梁?！?/p>

以創(chuàng)作的音樂主題來表現(xiàn)主要人物與特定內(nèi)容，在舞劇中被巧妙地運(yùn)用，一定的音樂主題及其展開，成為舞劇以音樂敘事或輔助敘事的常用方法；音樂主題以其特定的風(fēng)格與劇中的人或物相聯(lián)系，成為其在聽覺方面的特征；這與從視覺反映的舞蹈形象結(jié)合在一起，從更多視覺表現(xiàn)了舞劇的主題、角色、精神。芭蕾舞劇《天鵝湖》第三幕，在皇后為王子舉行的挑選新娘的舞會上，各國賓客云集，由惡魔帶來的偽裝成賓客的小鬼們跳的《西班牙舞》、《那不勒斯舞》、《匈牙利查爾達(dá)什舞》、《波蘭舞》，擾亂了舞會的安寧，喧賓奪主地迷惑和誘使王子鐘情于假公主，騙取王子的信任。作曲家柴可夫斯基以獨特的音調(diào)和強(qiáng)烈的節(jié)奏以及絢麗多彩的配器創(chuàng)作出的這些特性舞曲，具有濃郁的民族色彩和地域性，起到了交代劇情、展開戲劇沖突、深化舞劇主題的作用?？傊?，優(yōu)秀的舞蹈作品均與優(yōu)秀的舞蹈音樂相聯(lián)系，優(yōu)秀的舞蹈音樂能使音樂與舞蹈從構(gòu)思到風(fēng)格、情調(diào)到表現(xiàn)、造型到意境達(dá)到水乳交融、渾然一體的高度。舞蹈作品僅有好的音樂而沒有好的舞蹈語匯，作品常會遜色。僅有好的舞蹈語匯而沒有與之匹配的音樂依托，舞蹈作品也有可能黯然失色，沒有生命力。只有把音樂與舞蹈高度統(tǒng)一在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的全過程，才能使舞蹈作品成為經(jīng)典。

三、音樂與舞蹈觀眾

著名音樂家葉純之指出：音樂與舞蹈之間的確存在著一種聯(lián)系，但并非完全緊密的聯(lián)系，可以是松散的甚至是隨機(jī)的……大體說來，音樂只提供了一種可舞性，是一種潛在的質(zhì)素；當(dāng)其被舞蹈采用后，才使這種可舞性變?yōu)楝F(xiàn)實……音樂和舞姿結(jié)合起來時，音樂的不確定性減少了；音樂的節(jié)奏成了舞蹈節(jié)奏的音響補(bǔ)助；強(qiáng)化音樂所引起的情感、情緒被解釋為舞蹈的情感、情緒的音響表現(xiàn)。當(dāng)兩者同步時，音樂是加強(qiáng)了舞蹈；兩者不同步時，往往意味著一種內(nèi)在的沖擊，意味著從另一個角度深化了舞蹈的內(nèi)涵。音樂所帶來的、可因聽眾的再創(chuàng)造而不同的某些多義性，被舞蹈所制約、明確起來，趨于比較肯定的性質(zhì)；音樂成了舞蹈的一種音響解說，一種輔助，一種補(bǔ)充。

另一方面，音樂對于聽眾來說，本是一種體驗的藝術(shù)，因此也成為舞蹈藝術(shù)的深化。因為通過音樂的出現(xiàn)，觀眾不再單是從視覺得到感知，他們借助于音樂而對舞蹈有更為直接的感情體驗，音樂本身所帶給觀眾的空間感、動力感和緊張度，這些僅存在于聽眾想象與聯(lián)想上的意象，通過舞蹈化為現(xiàn)實，通過視覺來加強(qiáng)認(rèn)識，區(qū)分和強(qiáng)調(diào)。從這個意義上來說，舞蹈又解釋了音樂，同時補(bǔ)充并強(qiáng)化了音樂。

舞蹈與音樂有一個共通之處：藝術(shù)形象的塑造都必須借助想象來完成，包括演員的想象，也包括觀眾的想象。音樂的表現(xiàn)方式本來就具有很強(qiáng)的抽象性，舞蹈演員完全可以通過對音樂的豐富想象來實現(xiàn)時空的跨越，在有限的時間內(nèi)完成對無限時間的肢體呈現(xiàn)。而舞蹈觀眾也可以乘著舞蹈與音樂的翅膀，展開對演員舞動畫面的想象，徜徉于二者所營造的如真似幻的藝術(shù)夢境中。在舞蹈表演的過程中，舞臺上呈現(xiàn)了平行的兩個空間——真實活動的現(xiàn)實空間和想象中的藝術(shù)空間，音樂在二者之間起到了橋梁的作用。

舞蹈與音樂另外一個共通之處是“拙于敘事，長于抒情”，皆為表情藝術(shù)。傳達(dá)情感是眾多藝術(shù)門類共同的特征，舞蹈音樂也不例外，同舞蹈一樣，音樂最大的特征就是揭示情感，每個音符，每段旋律都是情感的流露。而舞蹈作品中，最能感染人的往往是動作背后所傳遞的情感，也是這份情感，維系著舞蹈編導(dǎo)、演員與觀眾之間的交流。在傳遞情感方面，音樂旋律給予了舞蹈演員很大的啟發(fā)和幫助，豐富了舞蹈演員的想象空間。職業(yè)舞蹈演員，應(yīng)該主動捕捉音樂所蘊(yùn)藏的情感內(nèi)涵，并通過肢體表現(xiàn)傳遞給觀眾，當(dāng)抽象的音樂旋律，由具象的身體語言訴說之時，情感達(dá)到了視覺與聽覺的和諧一致。

四、結(jié)語

音樂在舞蹈表演中起到的作用顯而易見，也十分重要。音樂配合并幫助舞蹈演員在整個表演過程中表達(dá)情緒，體現(xiàn)性格，烘托氣氛，對舞蹈演員肢體的精彩表現(xiàn)起到了至關(guān)重要的促進(jìn)作用，從而塑造出完美的舞蹈形象。同時有助于舞蹈元素、舞蹈短句、舞蹈組合以及各種舞蹈語匯之間的連貫和流暢，渲染加強(qiáng)了舞蹈的情感表現(xiàn)和感染力。舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化，音樂有直接滲透人心的特點，觀眾常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗，舞蹈演員對自己表演的作品的音樂有著深切的感受和理解，這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)出舞蹈演員內(nèi)心的情感，通過外在的形體動作淋漓盡致地表現(xiàn)出來。音樂不僅可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助理解舞蹈的內(nèi)容，可以使舞蹈顯得更加生動而有魅力，而且還能直接打動觀眾的感情，直擊其內(nèi)心，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾與舞蹈更加接近。

舞蹈藝術(shù)中舞蹈與音樂是兩個相互支撐的藝術(shù)表現(xiàn)形式，舞蹈和音樂的完美結(jié)合能使這兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式得以融合和提升，二者的緊密結(jié)合、相互襯托，能促進(jìn)舞蹈表演藝術(shù)推陳出新。

（作者單位：云南藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯：楊 林