海派唐云：學(xué)藏一體、情趣一味

潘祥余

“海派”一詞，上世紀(jì)30年代出現(xiàn)，常用來形容上海的城市精神和文化品格。上海是中國(guó)海納百川的代表：傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與人文、創(chuàng)新與懷舊在這里聚焦，東西方文明、古今文化在這里坦誠(chéng)相見。

“對(duì)于上海的畫壇，我一直以為是個(gè)浩瀚的?！虾碛泻拼蟮那胰找姅U(kuò)充著的有實(shí)力、有想頭的國(guó)畫人口，擁有一片得天獨(dú)厚的哺育畫家的肥土沃壤?！保ǔ淌l(fā)：《上海中國(guó)畫名家作品》，上海人民美術(shù)出版社，1992年。）海派書畫是海派文化的藝術(shù)形態(tài)，它立足傳統(tǒng)，又蘊(yùn)藏了對(duì)外來藝術(shù)“食而能化、化而能食”的大氣魄和用傳統(tǒng)藝術(shù)去影響別人的大作為，以精湛的筆墨、開放的理念、變通的精神、瑰麗的風(fēng)格屹立于近現(xiàn)代書畫之林。

以“海派”一詞統(tǒng)稱上海的國(guó)畫界，是否妥當(dāng)，這里暫且不論。若論“?！敝|闊、深廣、奇詭、多彩，用來形容畫家唐云先生博大的胸襟、多元的藝術(shù)語言倒甚是妥帖。

唐云先生是20世紀(jì)中國(guó)畫壇海派畫家的一位杰出代表：他自幼喜書善畫，年方弱冠即畫名大震，被書畫界譽(yù)為“杭州唐伯虎”。他的花鳥借鑒于華新羅，人物畫汲取金冬心人物的特點(diǎn)，山水學(xué)石濤之所長(zhǎng)，這就使得他筆下的作品“納百家之優(yōu)”。唐云先生收藏巨富，藏品包羅萬象，書畫、硯墨、印章、瓷器、扇骨、臂擱、鎮(zhèn)紙、拓本、信札、紫砂壺、茶葉罐等，都是他手邊常用之物。但是，這位被稱為海上畫壇的大家，最為人津津樂道的卻是他的為人：海派第一！ 然而，唐云先生這些“海派”個(gè)性，于筆者而言，大多源于“聆聽”。直到2008年上海工美拍賣有限公司組織“大石齋遺珍&藏品”專場(chǎng)拍賣，唐云先生的藝術(shù)人生和人生藝術(shù)才通過拍賣這一特殊藝術(shù)品傳播形式開始進(jìn)入更多人視界，逐漸為筆者所熟悉。自此，唐云先生的作品和藏品也與工美結(jié)下了近9年20個(gè)專場(chǎng)拍賣的不解之緣。

一、筆墨意趣間觀創(chuàng)作能量

近現(xiàn)代海派書畫家，盡管各有師承，但筆墨中表現(xiàn)出來的精致、一絲不茍和不拘一格、多方拓展的藝術(shù)風(fēng)格與海派文化、都市氣質(zhì)相契合，是海派生活的絕佳體現(xiàn)。

唐云先生自石濤、金農(nóng)、華新羅處汲取活水滋養(yǎng)，融會(huì)貫通又自創(chuàng)面目，形成了“自家筆墨自家詩”。（鄭重：《與大師談藝：大石齋唐云》，上海古籍出版社，2004年7月。）唐云先生的創(chuàng)作題材較為廣泛，早年多以山水畫為主，上世紀(jì)四十年代以后以花鳥畫居多，偶作人物畫；七十年代以后多以大寫意手法作畫，山水冊(cè)頁，多信手拈來，以墨筆為主，頗有詩情。

愛在山水間

所謂一方水土養(yǎng)一方人，杭州悠久的人文歷史與秀美山水滋養(yǎng)了唐云對(duì)藝術(shù)的熱愛，也豐富了先生的創(chuàng)作面貌。杭州的山山水水，不但寫著先生少年時(shí)的夢(mèng)，也刻著他青年時(shí)的足跡。他在畫中不止一次題寫著：“余幼年好游虎跑，山野之處，游目暢懷，細(xì)察云煙變幻之狀，記于筆底，作為粉本，往往日行百里未知倦也。今移居上海，追懷往昔，常于夢(mèng)寐時(shí)得之，發(fā)之筆墨，可作臥游。”（鄭重：《唐云傳》，東方出版中心，2008年1月。）

唐云先生生于杭州，眷戀杭州山水，但是卻不喜歡浙派繪畫。因?yàn)闅g喜吳門、虞山畫派，早年研習(xí)山水，直接取法黃公望，富春江的山水也反復(fù)見諸先生筆端，《嚴(yán)陵灘上》、《憶舊游》等即是富春江的主題寫真和追憶。

到了上海，唐云先生開始收藏名畫，以借鑒古人的筆墨。其中的收藏，首推石濤的真跡。先生推崇石濤，亦深諳其“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的立論和“搜盡奇峰打草稿”的創(chuàng)作理念，傳統(tǒng)筆墨在新景象下，生機(jī)勃勃?！饵S果樹瀑布》氣勢(shì)雄壯、《黃山長(zhǎng)松》氣概動(dòng)人，《千里澄江》氣象萬千……筆端自然流淌著山川神韻、水澤靈氣。

革命題材的繪畫，也印證了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的鐫言。這類紅色主題也多出現(xiàn)在唐云先生的山水畫中。比如，先生70年代創(chuàng)作的一套《革命圣地》（《革命圣地寫生選》，上海書畫出版社，1979年；《唐云全集》，上海書畫出版社，2010年；《唐云百年》，上海工美十五周年慶典拍賣會(huì)，2010年4月。）山水冊(cè)，傳統(tǒng)技法與革命題材融合無間，創(chuàng)作前后跨時(shí)八年，不但記錄了一個(gè)時(shí)代，更顯示了畫家的聰明才智。

情灑花鳥意

“平生愛八大，亦復(fù)喜新羅。兩者合為一，聊當(dāng)自唱歌。”（唐云《冬瓜小鳥》自題詩）唐云先生從山水轉(zhuǎn)向花卉，是從華新羅開始的。新羅山人的活靈和意趣天成是先生的至愛。正是因?yàn)槿》ㄐ铝_，又兼師金農(nóng)、八大，結(jié)合先師的秀逸和靈動(dòng)，形成了先生自己清新俊逸的主格，筆墨間飛揚(yáng)著唐氏特有的虛靈和飄逸。

海派花鳥畫家江寒汀、張大壯、唐云、陸抑非四人可謂春蘭秋菊，各擅勝場(chǎng)，并與同時(shí)代的其他畫家一起締造了海派花鳥畫的輝煌。然而在四人之中，唐云喜歡收藏，便于向前人學(xué)習(xí)，畫路較廣，花鳥而外涉足山水，為其他三家所不及，這對(duì)唐云的花鳥花創(chuàng)作大有裨益。唐先生畫的花鳥，布局章法奇特，設(shè)色秀妍，生動(dòng)有致，形神兼?zhèn)?，他的“四君子”梅、蘭、竹、菊最膾炙人口，仿佛每一根草、每一片葉、每一朵花都孕育著生命，直有直的勁挺，彎有彎的詩意。他畫竹從生活中另覓新意，除了竹子所共有的舒展的外形、婀娜的體姿，一種清和、飄逸、灑落之外，在不同的情景下，又有不同的性格表現(xiàn)?！吨窳稚饺浮罚ā短圃迫罚虾嫵霭嫔?，2010年；《唐云百年》，上海工美十五周年慶典拍賣會(huì)，2010年10月。）中的竹子在日麗風(fēng)和中顯秀韻；《竹石圖》（同上）里好竹連山顯生機(jī)；《蘭竹》、《松竹梅》等“君子”或剛勁、或柔美、或傲岸、或遒勁，各有一番姿致。

唐云先生花鳥畫中的“藥味”是很濃的，“我所畫的花草，有許多都是藥材，像荷花、菊花、梅花、竹子、蘆根、萬年青、石榴、枇杷等等。我希望自己的畫如同這些花草一樣也能給人一點(diǎn)療效或滋養(yǎng)。身體疲乏了，看了畫能起一點(diǎn)振奮作用；情緒低落了，看了畫心胸就變得開朗一些；精舍懈怠了，畫能給人一點(diǎn)調(diào)節(jié)作用……總之，看了畫能獲得一點(diǎn)益處，哪怕能讓人們的精神生活豐富些，積極一些，也是好的。這就是我取‘老藥，‘藥翁的寓意?！保ㄠ嵵兀骸杜c大師談藝：大石齋唐云》，上海古籍出版社，2004年7月。）啄木鳥也是很難入畫的，唐云先生用他的生花妙筆為啄木鳥寫照，并題句“啄木啄木，東西剝啄，除彼害蟲，榮我嘉木。”無論花草，還是鳥獸，“藥翁”的藥葫蘆里裝的“藥”總能給人以精神的滋養(yǎng)，讓人民喜聞樂見。

二、收藏旨趣中顯藝術(shù)雅量

昔時(shí)，滬上文人墨客都有文心雅好——來楚生搜訪佛印肖像，陳巨來潛心勾勒漢印，程十發(fā)收集漢器陶罐，陸澹安沉醉漢碑舊拓，鄭逸梅集藏名人信札，陶冷月志在鐫冷月句閑印數(shù)百枚，海派大家“藥翁”杭人唐云先生則收藏名家紫砂壺，賞玩各種文玩骨董，此大石齋主人一大樂趣也。

唐云先生所藏的書畫作品洋洋大觀，有董其昌、惲壽平、鄧石如、陳鴻壽、有四王四僧、有八怪，還有趙之謙、吳昌碩、齊白石等人的。從元至近代的大家名家精品幾乎應(yīng)有盡有，而其中尤以八大、石濤、金農(nóng)三家的精品最多，也是唐云最喜愛展玩的。

唐云先生嗜茶，于茶道一藝更是個(gè)中高手，因此先生對(duì)紫砂壺便情有獨(dú)鐘，尤嗜“曼生壺”，當(dāng)時(shí)收藏界以收藏名品巨跡為主，紫砂壺應(yīng)算小玩，不入大藏家法眼，但唐云先生認(rèn)為紫砂壺為中國(guó)文化獨(dú)特代表之作，流散民間，保護(hù)欠佳實(shí)在令人心痛，唐云先生窮其一生，尋尋覓覓，得曼生壺八把，欣喜之余，便將自己書齋命名為“八壺精舍”。日常生活中，他將家藏名家紫砂茶壺輪番使用，即使是名貴者如曼生壺，他也照樣捧著喝茶。這是一種何等的情懷！

隨著拍賣錘聲的起落，藥翁昔日書房中的一些小文玩也一一浮出水面。椰子殼茶葉罐、漢磚硯側(cè)、象牙香墜、手爐、腳爐、拂塵、煙斗、蟋蟀缸及養(yǎng)金鈴子的葫蘆……這些富有生命氣息的靈物泛溢著藥翁的才氣、心跡和夢(mèng)想。直如劉一聞先生所說：“老一輩藝術(shù)家中，唐先生的為人是有口皆碑的，他的書畫藝術(shù)有高度、有內(nèi)涵，他的作品中充溢著一股醇正氣息，的確是畫如其人，甚至在文房用具中，照樣也能體現(xiàn)出他的藝術(shù)性情”。

三、生活情趣里見人生海量

唐云先生被指“半個(gè)出家人”，俗胎中有佛根。先生深悟佛語，處事待人，言談，畫畫，無不禪機(jī)處處。同時(shí)，他的生命又是由茶酒澆灌而成，風(fēng)流倜儻、灑脫不羈。“是真名士自風(fēng)流”，《菜根譚》里的這句話，用在唐云先生身上再也合適不過了。

唐云先生有幾位和尚朋友，可謂生死不渝。其中若瓢和尚與唐云的交往時(shí)間最長(zhǎng)，且交情最深。若瓢稱唐云有佛根，與佛有緣，唐云贊若瓢有悟性，筆致不俗，倆人心心相惜，成了莫逆之交。他們一起合作《蘭竹奇石》（1957年作）、《鐘馗醉酒梅花詩》（1959年作）、《春滿瀟湘》（1966年作）等作品；一起合作辦“杯水畫展”，賑濟(jì)難民；若瓢在香港臥病欠債，唐云聞?dòng)嵓锤案坜k畫展，將買畫所得十二根金條相贈(zèng)，足見兩人情誼深厚。

先生體內(nèi)的嗜酒細(xì)胞特別發(fā)達(dá)，上海灘酒肆都留有他的酒魂。陪他喝酒的無非是若瓢、鄧散木、白蕉、施叔范、唐大郎等，不善飲者難以成為風(fēng)流名士。在當(dāng)代的畫家中，能以醉墨作畫，當(dāng)屬唐云。先生舊友龔之方說：“唐云酒后作畫，畫人物神采奕奕，畫花鳥生氣盎然，他的一雙醉眼有神功焉！”

茶和酒一樣，是唐云先生生命中不可缺少的。如果說酒能使他的畫興詩潮勃發(fā)，對(duì)藝術(shù)和人生產(chǎn)生一種沖擊力的話，那么茶則能把他引入對(duì)畫境詩意的深思，藝術(shù)之浩浩，人生之悠悠，禪機(jī)哲理縈繞于胸口。

啟迪

筆者雖無緣于大石齋內(nèi)得唐云先生親炙畫藝，聽他談畫、談詩、談茶、談酒、談壺、談禪、談僧、談收藏、談鑒賞、談人生、談世事，唯有對(duì)大石齋藏品整理和研究從唐云先生的書畫、收藏和傳記中窺視先生日常生活的點(diǎn)滴。

即使如此，先生的書畫、收藏、為人卻實(shí)實(shí)在在地感染著我，滋養(yǎng)了我。唐云先生筆墨有情趣，生活亦有情趣，他是“藝術(shù)生活化，生活藝術(shù)化”的踐行者。

唐云先生在創(chuàng)作中，能達(dá)到“明物象之源”，一草一木、一鳥一蟲，都細(xì)心觀察，探求特定的情景中特定的表達(dá)形式。這樣創(chuàng)作出來的作品才具生趣，才能引來觀者的共鳴。

學(xué)習(xí)與收藏，在唐云先生這里已融為一體。而且先生從來都不“獨(dú)樂”，他的藏品不僅肯讓識(shí)者觀賞，而且還肯借出臨摹。這樣的胸襟和氣度，才可堪大家風(fēng)范！

唐云先生是個(gè)充滿創(chuàng)作激情的人，是個(gè)愛憎分明、坦蕩磊落的人，也是一位始終以他的藝術(shù)思維和行為方式對(duì)待生活的人。一件普通之物到了他手里經(jīng)他略微構(gòu)思便顯創(chuàng)意，一些書房文玩稍作修飾便成齋中寶物，朋友間往來的信札都為藥翁悉心收藏……無論是自創(chuàng)或是藏品都浸潤(rùn)了先生的心跡。鄭重先生說得好，“文物收藏，有聚有散。如這些帶著藥翁的道德情操、名士雅韻，隨風(fēng)散去，可應(yīng)‘化作春泥更護(hù)花的詩境了?！?