民族音樂劇的現(xiàn)實題材創(chuàng)作探索實例

含玉

作為20世紀(jì)出現(xiàn)的一種新興的綜合舞臺藝術(shù)形式，音樂劇和歌劇、舞劇、話劇等舞臺表演形式有相似之處，但它的獨特之處在于：它對演唱、音樂、對白、舞蹈、表演等因素給予同樣的重視，是幾個藝術(shù)品種結(jié)合的新興藝術(shù)，是具有不容偏廢的綜合性視聽完美要求的戲劇表演藝術(shù)。百多年來一系列老少皆宜的優(yōu)秀劇目，拓展了音樂劇藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)領(lǐng)域，在商業(yè)演出中形成了成熟的市場運作營銷模式。隨著中國的改革開放與經(jīng)濟的快速發(fā)展，人民群眾對文化藝術(shù)的需求的多元化，音樂劇這種新的藝術(shù)樣式很快以其視聽兼?zhèn)?、雅俗共賞的特質(zhì)吸引了一批中國的藝術(shù)人與受眾。除了移植與“描紅”外，中國音樂劇人更開始了自己的原創(chuàng)音樂劇的創(chuàng)作與演出。但是，中國的音樂劇創(chuàng)作手段是一味模仿、照搬西方的已有模式，還是需要探索民族化的音樂劇在形式與內(nèi)容上的屬于自己的創(chuàng)作演出之路，這是一個不可回避的問題。

長沙市歌舞劇院成立于1958年12月， 1960年就被評為全國文化群英紅旗單位。其前身為長沙實驗歌劇團，后更名為“長沙歌舞劇院”。在民族音樂劇、歌劇、舞劇、歌舞劇的創(chuàng)作與演出上有不少的探索、實驗與成果。先后排演了《白毛女》、《劉胡蘭》、《江姐》、《紅珊瑚》《迎春花》、《馬桑樹》、《驕楊》等多部歌劇?！洞箸t頌》、《堆雪獅》等多部舞劇。近年來先后創(chuàng)作演出了輕歌舞劇《尋夢季節(jié)》，大型音樂劇《湘女》、《長島新語》、大型歌劇《夢圓馬王堆》等。在新型民族化歌舞劇、音樂劇的創(chuàng)作與積累上成績斐然。為參加第五屆湖南藝術(shù)節(jié)新創(chuàng)小戲小品比賽，長沙歌舞劇院精心打造的音樂劇《老店新開》獲得大的成功，為民族音樂劇的現(xiàn)實題材表現(xiàn)作出了探索與貢獻，值得總結(jié)分析其成功的經(jīng)驗。

對于中國音樂劇，需要認識它與世界主流音樂劇即美歐音樂劇的關(guān)聯(lián)，需要認識中國審美藝術(shù)文化走向全球化進程中，如何處理“拿來”與“特色”以及創(chuàng)作、創(chuàng)造的問題?，F(xiàn)代音樂劇向非西方國家和地區(qū)傳播時，都在它那開放性的結(jié)構(gòu)中最大限度地容納了當(dāng)?shù)氐奈幕囆g(shù)資源，而中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)資源的豐富是眾多的。目前，中國音樂劇創(chuàng)作與展現(xiàn)的失誤，在于過分拘泥于對西方的“描紅”，在當(dāng)代中國音樂劇創(chuàng)作的本土化問題，在形式與內(nèi)容上都缺乏自信的突破與開拓精神。音樂劇《老店新開》在現(xiàn)實題材表現(xiàn)上，音樂劇民族化、地域化等。特色拓展上，走出了自己的自信之路。為中國本土音樂劇在創(chuàng)演實踐中積累了多元多樣的案例。中國音樂劇完全需要多種風(fēng)格、多種樣式實驗與探索，需要各逞其技，各顯其能，各敘其事，各展各情。

音樂劇《老店新開》講述了主人公鄒鳴仰慕李爹祖?zhèn)鲝N藝，曾想拜他為師，李爹卻嫌鄒鳴不夠老成，好高鶩遠，加之害怕他與女兒交往生情而拒絕。后來，鄒鳴求學(xué)畢業(yè)歸來，挨著李爹的飲食都開起了新店。李爹便以為他是懷著舊怨、故意與他較勁打擂。兩店各展其長，相互競爭……最終鄒鳴抓住契機與戀人菡玉（李爹的女兒）兩人一道幫助李爹消釋誤會與舊怨，讓老人接受新的餐飲觀念和經(jīng)營理念，兩家合一，老店新開，與時俱進，并欣然接受鄒鳴為上門女婿。從小人物、小角度入手，反映出大眾創(chuàng)業(yè)、萬眾創(chuàng)新的現(xiàn)實新貌。

音樂劇的現(xiàn)實題材表現(xiàn)，如果我們束縛于所表現(xiàn)的人物需要有“歌舞身份”類似《音樂之聲》、《劇院魅影》、《雨中曲》、《芝加哥》等，不敢去表現(xiàn)現(xiàn)實生活中，普通大眾中身份職業(yè)與歌舞專業(yè)沒有任何關(guān)系的小人物的生活與事件。那么我們的音樂劇的題材就會有很大的束縛。音樂劇《老店新開》的劇作者將百年老店與新潮小店展現(xiàn)在同一舞臺，一個門庭冷落，一個顧客盈門，用反差的手法展現(xiàn)矛盾，在這一過程中，讓新老觀念碰撞，讓傳統(tǒng)與新銳交鋒，產(chǎn)生的思想火花蕩滌著人物的心靈。最后兩店合并，作者表明，要想在市場大潮中立于不敗之地，傳統(tǒng)必須與時俱進，創(chuàng)新同樣需要吸納優(yōu)秀傳統(tǒng)，雙方優(yōu)勢互補，才能做得更大更強。劇作構(gòu)思緊跟時代節(jié)拍。把準(zhǔn)時代的脈博，通過一個同行競爭的故事，反映出“大眾創(chuàng)業(yè)，萬眾創(chuàng)新”的宏大主題，這種小中見大，反映時代，反應(yīng)基層生活，以歌舞音樂與戲劇結(jié)合的音樂劇形式去讓沒有“歌舞身份”的“下里巴人”合情合理，戲劇性地在情境中，自然地，和諧地唱舞起來去演故事，表情感，展心靈，呈主題，這是該劇的亮點與成功。

老店“裕隆興”的老字號招牌下，系著圍裙，穿著對襟衫的李爹這個傳統(tǒng)的商業(yè)形象，他的語言特色，演唱的曲調(diào)與內(nèi)容的身份與角色的貼近，他的有別于概念中的傳統(tǒng)的老板的“與時俱進”的動作與身段，都需要創(chuàng)作性塑造。作為顧客身份的具有歌舞職能的演員，他們既是劇情的人物，又是情緒、情感與敘事的符號。導(dǎo)演選定16位青年演員參演劇情，從開場到結(jié)尾，整個舞臺都激情洋溢，那怕是靜場時，舞蹈演員的表演都很好的融入了劇情之中；畫面調(diào)度鮮活豐富，比如青年男女主人公約會時，導(dǎo)演設(shè)計了三對戀人作為暗影烘托，既豐富了舞臺畫面，又展現(xiàn)了主人公們曾經(jīng)的過往，用空間換取了時間，確為一處生花妙筆。在舞美設(shè)計上，包括服裝道具燈光，用強烈的反差手法，有力地表達了特定人物、特定場景的個性，看得出，創(chuàng)作團隊花費了很大精力。特別是音樂，作曲與編曲采用爵士與民族兩種風(fēng)格相結(jié)合的方式，將整個劇情烘托得跌宕起伏，峰回路轉(zhuǎn)，時時牽引著觀眾的心潮起浪生波。

在一個舞臺上，時空被寫意地規(guī)劃為兩個店，一個新一個舊。觀眾對這種寫意的時空是很容易很明確地接受和理解的。在其中的敘事與抒情，時空的自由轉(zhuǎn)換，通過不會讓觀眾誤會、費解的寫意假定性和舞臺調(diào)度與燈光道具的組合變化達到了。既達到敘事的流暢與通曉又達到了表現(xiàn)的充沛與靈動。音樂與演唱上，時空的自由轉(zhuǎn)換與壓縮伸展也都非常自然。簡潔的舞臺，該劇在畫面造型、虛實結(jié)合、明暗處理等方面還有很多來自于中國傳統(tǒng)美學(xué)的滋養(yǎng)體現(xiàn)。

音樂劇《老店新開》這部作品另一個特點就是音樂風(fēng)格的純粹和劇詩（歌詞）的鋪陳。音樂風(fēng)格與人物形象非常貼合，旋律恢弘大氣，人物光明磊落，演員的聲音表現(xiàn)力也非常高亢嘹亮。該劇劇本“文學(xué)性”極強，劇詩語言運用了比興、擬人、夸張、排比，等手法。如：“船若漏水船有洞，菜葉發(fā)黃菜有蟲。人若有錯人有愧，心迷做事心懵懂……”“浮名蠅利使你失淡定，廁所里灑香水，香臭不分。……”主演唱：“穩(wěn)坐釣魚臺上觀動靜”，歌舞隊伴唱：“只怕是西瓜老籽虧了芯”。這些唱詞不僅很有傳統(tǒng)神韻，而且在情感表現(xiàn)上非常有力量，有一種“詩意寫實”的美感。演員的演唱形式以獨唱、對唱與合唱為主，舞蹈設(shè)計基本上都是場面性的、色彩性的，營造出了熱鬧的“場面戲”以及動人的“情感戲”。并且能用對白、劇詩等單聲部口頭語言之外的劇場語言和戲劇行動，進一步強化“心理戲”的表達，很具感染力。在音樂劇中至關(guān)重要的音樂創(chuàng)作方面，音樂劇《老店新開》同樣被賦予了新鮮感：既有交響音樂的磅礴大氣，民族音樂的委婉悠揚，又有現(xiàn)代電聲音樂的奇情妙趣。既有震撼人心的剛強，也有催人淚下的柔美；既有現(xiàn)代音樂的開拓和創(chuàng)新，又有傳統(tǒng)音樂的繼承和發(fā)揚。

總之，音樂劇《老店新開》雖是一個短劇，但是它生動的劇情，優(yōu)美的音樂，充滿地域風(fēng)格與契合人物形象的劇詩，活潑歡快的舞蹈，協(xié)調(diào)而到位的舞美，讓情感自然流淌與交融，使得音樂劇在舞臺上散發(fā)著獨特的民族風(fēng)、地域風(fēng)、時代風(fēng)的魅力。在音樂劇民族化的道路上，原創(chuàng)音樂劇《老店新開》無疑是一次有益的嘗試，長沙市歌舞劇院的這一作品，為民族音樂劇的百花園奉獻了一朵嬌艷靚麗的新花！

（責(zé)任編輯蔣晗玉）