近年來(lái)我國(guó)國(guó)產(chǎn)喜劇電影的審美文化反思

張琪

摘要：近年來(lái)，我國(guó)國(guó)產(chǎn)喜劇電影在不斷滿足觀眾審美需求的同時(shí)越來(lái)越趨向于碎片化、娛樂(lè)化、淺表化等具有明顯后現(xiàn)代文化特征的審美旨向。出現(xiàn)了敘事魅力、藝術(shù)性、意蘊(yùn)缺失等一系列問(wèn)題，消解了電影藝術(shù)的表現(xiàn)張力與主題深度，生產(chǎn)出大批量單純追求感官娛樂(lè)與庸俗笑點(diǎn)的消費(fèi)快餐。應(yīng)針對(duì)當(dāng)前國(guó)產(chǎn)喜劇電影的審美文化現(xiàn)象進(jìn)行深度反思，尋求商品性和藝術(shù)性之間的平衡，增加自身的藝術(shù)品格與思想深度，努力生產(chǎn)出更多經(jīng)典優(yōu)秀的喜劇電影。

關(guān)鍵詞：國(guó)產(chǎn)喜劇電影；后現(xiàn)代文化；審美文化反思

中圖分類號(hào)：J901 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：CN61-1487-（2016）02-2-0031-02

新世紀(jì)以來(lái)，大眾媒介的發(fā)展改變了人們感知世界、認(rèn)知世界的方式。傳統(tǒng)的精英文化、權(quán)威文化、主流文化被逐漸消解，取而代之的是草根文化、狂歡文化和大眾文化等一系列具有后現(xiàn)代文化特征的文化景觀。在多元化的文化語(yǔ)境下，年輕人越來(lái)越標(biāo)新立異、追求時(shí)尚?？旃?jié)奏的物質(zhì)奔忙使他們迫切需要一種排遣壓力和解放精神的渠道，因而那些崇尚個(gè)性解放、鼓勵(lì)顛覆傳統(tǒng)的娛樂(lè)狂歡文化越來(lái)越受到年輕人的追捧。正是人們這種審美心理的嬗變，為國(guó)產(chǎn)喜劇電影的繁榮提供了堅(jiān)實(shí)的現(xiàn)實(shí)土壤。2006年，寧浩導(dǎo)演的《瘋狂的石頭》以其精巧的敘事結(jié)構(gòu)和深刻的現(xiàn)實(shí)意義獲得了收益與口碑的雙豐收。300萬(wàn)元的投資創(chuàng)造了2350萬(wàn)元的票房，不但掀起了新一輪的喜劇熱潮，也為中國(guó)本土電影的發(fā)展提供了一種新的范式，開(kāi)創(chuàng)了一種新的可能。

隨后，國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)上大批如法炮制的小成本喜劇電影雨后春筍般迅速涌現(xiàn)，如《十全九美》《斗?！贰兑沟辍贰度嗽趪逋尽贰妒?3天》《人在囧途之泰囧》《分手大師》等等。2015年的喜劇電影更是收獲了不菲的票房——大鵬導(dǎo)演的《煎餅俠》在暑期檔收獲了11億元的票房，徐崢導(dǎo)演的《港囧》也憑借前幾年的人氣積累收獲了15.73億元的票房，而由開(kāi)心麻花首次跨界制作的電影《夏洛特?zé)馈犯墙衲陣?guó)慶檔的黑馬，不但收獲了近14億元的票房（截止2015年11月1日），而且獲得了觀眾的好評(píng)。雖然這其中不乏優(yōu)秀的喜劇電影作品，但回觀近年來(lái)我國(guó)國(guó)產(chǎn)喜劇電影的審美文化特征，仍然有許多問(wèn)題值得深思。

一、碎片化、戲仿化致使敘事魅力的缺失

笑是喜劇的第一要素。在這個(gè)搞笑需求越來(lái)越多，人們笑點(diǎn)越來(lái)越高的時(shí)代背景下，一部喜劇電影想頻頻戳中觀眾的笑點(diǎn)是難上加難，不少影片為了滿足受眾的搞笑需求，可謂是“無(wú)所不用其極”。近年來(lái)，許多國(guó)產(chǎn)喜劇電影出現(xiàn)了拼湊流行語(yǔ)、網(wǎng)絡(luò)段子、廣告詞等現(xiàn)象，大量地在臺(tái)詞語(yǔ)言上下工夫，借鑒傳統(tǒng)相聲小品藝術(shù)抖包袱的語(yǔ)言特色，而這種手法的過(guò)分使用勢(shì)必會(huì)使整部影片碎片化，乍一看像是小品片段的集合體。例如2010年上映的電影《大笑江湖》，影片處處充斥著小品化的語(yǔ)言和網(wǎng)絡(luò)段子的拼湊，整部影片劇情破碎拖沓、邏輯混亂，儼然是一部被拉長(zhǎng)了的小品，完全失去了電影敘事技巧的審美追求。

適當(dāng)有效的戲仿手法的使用，不但會(huì)增加喜劇效果而且能有效地推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展。同樣是對(duì)80年代經(jīng)典老歌的戲仿與致敬。影片《港囧》采用了生硬的MV形式貫穿始終，不免有喧賓奪主之感，影響故事情節(jié)的表達(dá)，給觀眾一種“情不夠，歌來(lái)湊”的感受，而《夏洛特?zé)馈穭t是將歌曲巧妙地融入劇情，以舞臺(tái)劇的方式呈現(xiàn)，不但對(duì)情節(jié)起到了推動(dòng)作用而且也增添了影片的感染力。在后現(xiàn)代文化語(yǔ)境下戲仿化手法不可避免，但要注意合理利用，一切手法都是為故事服務(wù)的，影片《瘋狂的石頭》中就有對(duì)經(jīng)典電影《碟中諜》的戲仿惡搞，但并沒(méi)有損害故事的完整性，相反其多線索的敘事模式使影片充滿了理性與邏輯的思考?？梢?jiàn)，碎片化、戲仿化致使敘事魅力缺失。

二、娛樂(lè)化、狂歡化致使藝術(shù)性的缺失

過(guò)去人們一直生活在宣德載道的權(quán)威文化下，伴隨著后現(xiàn)代文化的興起，人們?cè)絹?lái)越注重娛樂(lè)。巴赫金的狂歡理論很好地闡釋了狂歡的文化價(jià)值，他認(rèn)為狂歡節(jié)體現(xiàn)了大眾在用身體的解放來(lái)對(duì)抗社會(huì)秩序、道德、規(guī)訓(xùn)等，狂歡節(jié)的特征是大量的笑聲，并往往伴隨著冒犯和低級(jí)趣味。[1]人們通過(guò)娛樂(lè)狂歡盡情地享受著集體宣泄的快感。為了滿足大眾的享樂(lè)主義需求，國(guó)產(chǎn)喜劇電影也越來(lái)越多地呈現(xiàn)出娛樂(lè)化、狂歡化的審美傾向。例如2014年上映的電影《分手大師》，導(dǎo)演兼主演鄧超以一種極端癲狂的亢奮狀態(tài)完成了全片的演出，在狂歡化的聒噪氛圍中，影片為觀眾呈現(xiàn)的更像是一出笑點(diǎn)低級(jí)、敘事混亂、主題模糊的鬧劇，這種過(guò)度依賴演員夸張癲狂的表演而忽略電影藝術(shù)表現(xiàn)張力的國(guó)產(chǎn)喜劇電影可謂是俯拾皆是。長(zhǎng)此以往，國(guó)產(chǎn)喜劇電影必將淪為庸俗低格的感官主義消費(fèi)快餐，全然喪失其藝術(shù)魅力。

電影作為一種視聽(tīng)結(jié)合的現(xiàn)代藝術(shù)，除了具有商業(yè)屬性，還有藝術(shù)屬性。而國(guó)產(chǎn)喜劇電影娛樂(lè)化、狂歡化的審美特征使喜劇電影越來(lái)越像一個(gè)融合了其他媒介藝術(shù)特征的拼盤藝術(shù)。畫面感的不足，粗糙的拍攝剪輯手法以及敘事邏輯的缺失，使看喜劇電影越來(lái)越像看電視娛樂(lè)節(jié)目。電影作為一種文化商品自然要追求它的商業(yè)價(jià)值，但也不能為了追求商業(yè)價(jià)值就一味迎合受眾，甚至以嘩眾取寵、裝瘋賣傻的方式來(lái)制造眼球經(jīng)濟(jì)，最終完全放棄電影的藝術(shù)品格。應(yīng)該說(shuō)藝術(shù)性是才是電影的根本屬性，因此喜劇電影在未來(lái)的發(fā)展中應(yīng)該平衡好其多種屬性的關(guān)系，注重藝術(shù)性的表達(dá)，增強(qiáng)自身的藝術(shù)品位，扭轉(zhuǎn)娛樂(lè)化、狂歡化導(dǎo)致藝術(shù)性缺失的傾向。

三、平面化、淺表化致使意蘊(yùn)的缺失

平面化與淺表化是后現(xiàn)代文化語(yǔ)境下的普遍征候。國(guó)產(chǎn)喜劇電影更是深陷其囹圄，單純地依靠段子化、小品化的臺(tái)詞語(yǔ)言來(lái)制造喜劇感，勢(shì)必會(huì)使影片浮于表面，消解深度，落入虛無(wú)主義的窠臼。近年來(lái)的大部分國(guó)產(chǎn)喜劇電影都表現(xiàn)了強(qiáng)烈的平面化、淺表化的審美傾向，單純?yōu)榱烁泄賷蕵?lè)而制造笑點(diǎn)，使影片缺乏深度與意蘊(yùn)，成為過(guò)眼云煙，難以成為經(jīng)典。“寓莊于諧”的傳統(tǒng)喜劇藝術(shù)的審美旨向，正在逐步淪為內(nèi)容虛弱、思想貧瘠的視覺(jué)感官享樂(lè)。

當(dāng)然，意蘊(yùn)與深度并不是簡(jiǎn)單地兜售雞湯與情懷。馬克思說(shuō)：“歷史不斷前進(jìn)，經(jīng)過(guò)許多階段才把陳舊的生活形式送進(jìn)墳?zāi)?。世界歷史形式的最后一個(gè)階段就是喜劇?！盵2]353社會(huì)的發(fā)展是新事物不斷取代舊事物的過(guò)程，舊事物本身并不帶有喜感，而是那些原本已經(jīng)陳舊的事物不甘被淘汰，硬要披著嶄新的外衣才顯出滑稽可笑之感。喜劇的任務(wù)就是要善于發(fā)掘生活中陳舊滑稽的事物予以涼曬，因此，喜劇電影的意蘊(yùn)還體現(xiàn)在其批判意識(shí)上。2010年上映的姜文導(dǎo)演的《讓子彈飛》就是一個(gè)經(jīng)典案例，影片不但融合了密集的笑料，而且具有深刻的現(xiàn)實(shí)寓意和政治隱喻。姜文慣有的英雄主義、浪漫主義和理想主義情結(jié)在影片中也展露無(wú)遺。應(yīng)該說(shuō)，喜劇電影是最能表現(xiàn)本土特征與時(shí)代特征的，要將創(chuàng)作視野回歸到人本身、現(xiàn)實(shí)本身，關(guān)注現(xiàn)代社會(huì)中每一個(gè)普通人的生存狀態(tài)，為底層小人物搖旗吶喊，關(guān)注生命最本真的狀態(tài)，給觀眾以生命的感悟和人生的啟迪，還要善于發(fā)現(xiàn)這個(gè)時(shí)代所存在的問(wèn)題，敢于批判現(xiàn)實(shí)，要有人文精神的回歸、人性拷問(wèn)以及哲性追思。

四、結(jié)語(yǔ)

在后現(xiàn)代化的文化語(yǔ)境下，作為我國(guó)國(guó)產(chǎn)商業(yè)電影重要支柱的喜劇電影依然會(huì)持續(xù)升溫，備受青睞，但影片數(shù)量的龐大與票房的高度并不能代表國(guó)產(chǎn)喜劇電影的真正繁榮。其碎片化、娛樂(lè)化、淺表化等審美傾向仍然會(huì)帶來(lái)許多值得反思的問(wèn)題。電影作為一種文化商品，既要最大限度地發(fā)揮市場(chǎng)價(jià)值，又要擔(dān)負(fù)起精神文明建設(shè)的重任。因而喜劇電影在滿足觀眾娛樂(lè)化的審美需求、發(fā)揮其市場(chǎng)價(jià)值的同時(shí)，更要增強(qiáng)電影的藝術(shù)表現(xiàn)力與藝術(shù)品格，注意文化價(jià)值與精神向度的拓展，給觀眾以生命的感悟和人性的啟迪，從而生產(chǎn)出更高品質(zhì)的國(guó)產(chǎn)喜劇電影。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊柳.消解與惡搞的狂歡——國(guó)產(chǎn)小成本喜劇電影與青年亞文化[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2010（2）.

[2]葉郎.美學(xué)原理[M].北京：北京大學(xué)出版社，2009.