畫面為上 意蘊其中——潘偉超油畫藝術(shù)略解

文：鐘孺乾 TEXT: ZHONG RUQIAN

畫面為上 意蘊其中——潘偉超油畫藝術(shù)略解

文：鐘孺乾 TEXT: ZHONG RUQIAN

GREAT PAINTINGS WITH WISDOM

- A BRIEF ACCOUNT OF PAN WEICHAO' S OIL PAINTING ART

潘偉超《工地》 布面油畫 120cm×100cm 2013年

和潘偉超談藝術(shù)不累，既不夸張，也無玄虛，談來談去都在畫面里：題材，材料，塑造等等，談到作品的內(nèi)涵，他只強調(diào)“精神立場”。這和20世紀(jì)八十年代畢業(yè)于浙江美院（今中國美院）他的許多同窗大腕很不一樣。從九十年代中期開始我就與潘偉超共事，從畫院到大學(xué)，看著他畫大幅小幅的城市景觀，又畫普普通通的人和物，深知他的投入方向和關(guān)注點大有人所未到之處。他對題材的選擇和處理，對繪畫中各種關(guān)系的經(jīng)營，對色彩和材料跡質(zhì)的推敲，都力求盡善而止。他毫不含糊地坦承自己重視繪畫的品質(zhì)，鄙薄在浮泛“觀念”掩護下的粗制濫造。他畫的城市景觀大多是厚實而明亮的灰色調(diào)，然而恢弘壯闊，儼然天造地設(shè)、無可替代的存在。他把虛設(shè)的瞬間跡化為恒定之境，同時以傾心描寫賦予對象有說服力的質(zhì)地以及莊嚴(yán)質(zhì)樸的靈魂。在畫面的每一個不起眼的細(xì)部都可能隱藏著不可改易的精彩，因為那是經(jīng)過近乎虔誠的反復(fù)調(diào)整而最終確立的圖景。他也常常畫一些人物和靜物，多是在課堂上完成，雖然受到教學(xué)過程的種種限制，鮮有鴻篇巨制，但依然一脈相承，始終聚焦繪畫本身。對象都是學(xué)生和模特以及看似信手拈來的物件，無論是人是物都被剔除了社會角色和通常的意義標(biāo)簽。也沒有背景，正如在他的景觀里沒有人一樣。他要讓畫面說話，說出難以言傳的一切。

油畫的基本稟賦是從容實寫，潘偉超十分明了這個外來畫種的特性和奧妙，在西方的眾多大家中，他特別看重安塞姆·基弗（德國）和安東尼奧·洛佩斯（西班牙），我想這也只是語言模式的氣息相通而已。潘偉超所謂的“精神立場”，則完全建立在中國文化和當(dāng)下思慮之上。他所喜歡的另一位德國畫家大衛(wèi)·弗里德里希說過：“畫家不該只畫眼前之所見，而更應(yīng)畫內(nèi)心之所見”，這簡直就是中國畫論“外師造化，中得心源”（唐·張璪）的翻版。潘偉超用精心營構(gòu)的畫面，傳達(dá)他的“心源”和“內(nèi)心所見?！痹诹?xí)見之景和俗常之物中追尋那些足以觸動人心的意蘊，在他畫中看到的景象與真實世界存在明顯的錯位，那是光天化日之下的秘境：在樓宇林立、道路縱橫、每一細(xì)節(jié)都真實不虛的場景中卻空無一人，工廠也是寂靜而明凈，與我們每天置身其中的城市迥然有別，若不是畫家的荒誕，那便是現(xiàn)實的謬誤。但他既不稱頌，也不批判，城市就是城市，正因無人，更激發(fā)對人的關(guān)切，他在看似不經(jīng)意中寫下了關(guān)于人的命運的寓言。在他的人物畫和靜物畫里也是一樣，人就是人，物就是物，無所欲求，也無所揭示，作者在塑造對象中改造了對象，迫使觀者跨過當(dāng)前追尋深遠(yuǎn)的感悟。潘偉超將思想的鋒芒和靈性的光焰隱藏在從容的外表之下，這是中國文化藝術(shù)最為推崇的品位，但也不妨視為觸及現(xiàn)實深層的醒世箴言。

這些年，人們看慣了各種包藏心機、深陷名利場不愿自拔的“當(dāng)代藝術(shù)”，潘偉超自覺遠(yuǎn)離這些，堅韌而淡定地守著自己的態(tài)度和立場，畫出干干凈凈又堂堂正正的油畫，倘若他和他的同道們的努力能預(yù)示一種新的趨勢，那便是中國當(dāng)代藝術(shù)的曙光。

潘偉超《城》 布面油畫 230cm×200cm 2014年

2016年9月14日于瓜廬

潘偉超簡歷 | RESUME

1966年，生于內(nèi)蒙古包頭市，籍貫江蘇泰興。

1990年，畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院）油畫系。

現(xiàn)工作、生活于武漢、多倫多。

個展 | SOLO EXHIBITIONS

2000年

城市系列——潘偉超作品展，東京，日本。

2001年

亞洲當(dāng)代藝術(shù)展，日本，東京。

群展 | GROUP EXHIBITIONS

1994年

第八屆全國美術(shù)作品展，中國美術(shù)館，北京。

1996年

首屆中國油畫學(xué)會展，中國美術(shù)館，北京。

1997年

中國青年油畫展，中國美術(shù)館，北京。

1999年

第九屆全國美術(shù)作品展，中國美術(shù)館，北京。

2001年

中國小幅油畫作品大展，中國美術(shù)館，北京。

2003年

第三屆中國油畫展，中國美術(shù)館，北京。

第二屆全國畫院雙年展，廣州美術(shù)館，廣州。

2005年

“限制與自由——秋市”，美術(shù)文獻藝術(shù)中心，武漢。

2008年

東亞當(dāng)代——現(xiàn)代藝術(shù)展，青州美術(shù)館，韓國。

2011年

“回顧與展望”——湖北油畫藝術(shù)展，湖北美術(shù)館，武漢。

2012年

“具象與表達(dá)”——武漢美術(shù)作品展，中國美術(shù)館，北京。

2014年

第十二屆全國美術(shù)作品展，浙江美術(shù)館，杭州。

2015年

“玄序”——湖北當(dāng)代油畫邀請展，湯湖美術(shù)館，武漢。

潘偉超《露臺》 布面油畫 300cm×120cm 2012年

獲獎 | AWARDS

1992年

廣州首屆九十年代藝術(shù)雙年展，獲提名獎，廣州。