法國(guó)藝術(shù)歌曲《月光》鋼琴伴奏的價(jià)值賞析

戴媛媛

摘 要：《月光》是19世紀(jì)法國(guó)著名的音樂家加布里誒爾·福列著名的曲子之一，其中《月光》的譜曲是按照詩(shī)人保爾·魏爾蘭的詩(shī)作來進(jìn)行的，所以《月光》是一首充滿詩(shī)意的曲子，彌漫著一種輕柔縹緲的感覺，是福列音樂的典型代表。福列的音樂大多比較純凈，結(jié)構(gòu)明晰，旋律優(yōu)美流暢，很能代表法國(guó)一直的精致優(yōu)雅，音樂貫穿了福列的一生，給人們帶來了極大的聽覺享受。本文研究的主題是賞析《月光》的鋼琴伴奏，為此，我們首先介紹福列的音樂特色，然后再?gòu)臅r(shí)代思潮和音樂本體等方面來探究《月光》的藝術(shù)價(jià)值。

關(guān)鍵詞：《月光》鋼琴伴奏 福列 典雅 鋼琴伴奏

福利的音樂在法國(guó)浪漫時(shí)期是獨(dú)樹一幟的，沒有太過華麗的裝飾，但卻非常精準(zhǔn)得代表了法國(guó)音樂一直保持的優(yōu)雅度，不僅很受法國(guó)人民的歡迎，在世界上也享有很高的榮譽(yù)?！对鹿狻穼儆诟Ａ兄衅诘拇碜髌罚@一時(shí)期是福列創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，除了《月光》，還產(chǎn)生了其他非常優(yōu)秀的樂曲。但是這一時(shí)期整個(gè)法國(guó)處于比較動(dòng)蕩的狀態(tài)下，出現(xiàn)了很多新的思潮和音樂派別，對(duì)音樂產(chǎn)生了很大的影響，但是福列在這混亂的時(shí)期一直保持著自己的音樂思想，并且技巧和思維都更加的成熟，逐漸找到了獨(dú)屬于自己的創(chuàng)作特色，其中鋼琴演奏技巧上，福列有自己獨(dú)特的和弦技巧，形成了自身鋼琴演奏的獨(dú)特方式，也對(duì)后人產(chǎn)生了深刻的影響，下面我們就以《月光》為例，來做詳細(xì)的介紹①。

一、福列的創(chuàng)作特色

1.法國(guó)藝術(shù)歌曲簡(jiǎn)介

法國(guó)給人的印象一直都是精致、典雅、浪漫的，法國(guó)藝術(shù)歌曲一般情況下指的是19世紀(jì)下半葉出現(xiàn)的Mélodie作品，前期是那些浪漫曲，經(jīng)過吸收和演化變?yōu)榱怂囆g(shù)歌曲，浪漫曲的形式很短，大多都是描寫一些愛情故事而且內(nèi)容大多比較悲壯，當(dāng)時(shí)很多音樂家都受到了浪漫主義的影響，創(chuàng)作了不少浪漫傾向的曲子。法國(guó)藝術(shù)歌曲真正始于柏遼茲，之后在蒙普等人的努力下，借鑒雨果、拉馬丁等人的浪漫主義，打破傳統(tǒng)的浪漫主義格局，創(chuàng)作出了具有很高藝術(shù)性的新型藝術(shù)歌曲，之后又出現(xiàn)了以德彪西為代表的印象主義流派，為法國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展也做出了巨大的貢獻(xiàn)，如果說柏遼茲是法國(guó)藝術(shù)歌曲的開拓者，德彪西是將藝術(shù)歌曲推向輝煌的巨大動(dòng)力，那么福列就是在法國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展中起承前啟后的作用。福列出生在法國(guó)的帕米耶小城，從小就顯現(xiàn)出了音樂天賦，在求學(xué)期間就在創(chuàng)作歌曲并且已經(jīng)獲獎(jiǎng)，福列的創(chuàng)作和魏爾蘭有很緊密的聯(lián)系，也可以說福列藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作受法國(guó)象征主義詩(shī)歌的影響比較大②。魏爾蘭是法國(guó)最純粹的抒情詩(shī)人之一，屬于象征主義的代表，福列一生受他的影響很大，魏爾蘭雖然是詩(shī)人，但他創(chuàng)作時(shí)卻是以音樂性至上的，比較注重詩(shī)歌在音樂上的應(yīng)用，所以他創(chuàng)作出來的歌曲非常具有樂律感，這也是福列能和魏爾蘭相交的很大一個(gè)原因。

2.福列音樂的特色

（1）早期

福列的音樂創(chuàng)作時(shí)期總共可以被分為三個(gè)階段，分別是早期、中期和晚期，每一個(gè)時(shí)期都有獨(dú)特的特征，但是卻也有很大的聯(lián)系，早期的創(chuàng)作風(fēng)格很能代表當(dāng)時(shí)的法國(guó)，比較華麗和浪漫，并且由于剛畢業(yè)，學(xué)院風(fēng)的意味還比較濃重，到中期，由于和魏爾蘭結(jié)交，整個(gè)創(chuàng)作都受到了象征詩(shī)派的影響，后期福列的音樂發(fā)生了變革，形成了簡(jiǎn)單和淳樸的創(chuàng)作風(fēng)格。

福列早期的作品大多集中在學(xué)生時(shí)期，雖然這個(gè)時(shí)期福列獨(dú)特的風(fēng)格還沒有形成，但是已經(jīng)有很多人開始接受福列的作品，比如莉迪亞這首曲子在當(dāng)時(shí)就很歡迎，總的來說，福列早期的特色可以概括為三點(diǎn)，一是曲子的歌詞已經(jīng)開始引用浪漫主義的歌詞，從早期的時(shí)候，福列就有這方面的意識(shí)，并且在結(jié)交魏爾蘭之后，這項(xiàng)舉動(dòng)達(dá)到頂級(jí)；二是伴奏的方面，按照前奏、中段和尾音的區(qū)分，分別是琶音和弦，間奏以及反復(fù)的音節(jié)等，隨著閱歷的增加，這些節(jié)奏上的技巧更加的熟練和鮮明；還有曲式方面的特點(diǎn)，大部分的作曲者都有自己擅長(zhǎng)的曲式，福列采取的是比較傳統(tǒng)的結(jié)束終止式，也就是我們經(jīng)常說的AAB形式，這種曲式比較常見，符合大眾的審美習(xí)慣，結(jié)構(gòu)上長(zhǎng)短搭配比較合理；調(diào)性方面由于早期沒有太多的人生經(jīng)歷，所以比較單調(diào)，但是也成就了單純質(zhì)樸的特點(diǎn)③。

（2）中期

19世紀(jì)80年代到20世紀(jì)初期，是福列創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，也是福列創(chuàng)作的中期，這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的歌曲占一生全部歌曲的一半，而且不管是在哪一個(gè)方面，創(chuàng)作的藝術(shù)特征都比初期要成熟很多，創(chuàng)造了很多膾炙人口的曲子，其中福列的巔峰之作——《美好的歌》就是在這個(gè)時(shí)期完成的，很能代表福列逐漸完善的音樂技巧，中期的歌詞采用的不僅有“印象派詩(shī)人的詩(shī)作，還采用了“巴納斯派”詩(shī)人的作品，所以整個(gè)音樂給人一種新穎的感覺，也屬于一種創(chuàng)新，詞曲的結(jié)合更加的完美，比起前期的作品要更加有詩(shī)意、更加有意境。詳細(xì)來說，中期福列的音樂可以總結(jié)為三個(gè)特點(diǎn)，首先在音樂的段落方面，每段樂曲都不是一整塊、沒有分層的，而是按照具體的情況至少分為兩段或者三段，有的甚至還劃分為多段，所以樂句的結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出了不規(guī)則的狀態(tài)；其次，在鋼琴伴奏的方面，多將主題材料作為推進(jìn)的動(dòng)機(jī)，并且伴奏已經(jīng)逐漸取得了獨(dú)立，但是在獨(dú)立的同時(shí)又和聲樂部分完美的結(jié)合在了一起，形成交相呼應(yīng)的關(guān)系，兩者缺一不可；在曲子的形式上，三段曲成為了主流，傳統(tǒng)的中止式逐漸被淘汰，基本上已經(jīng)不再使用，大多數(shù)的曲子都是三段式的。

（3）晚期

20世紀(jì)初期之后，福列的創(chuàng)作進(jìn)入晚期，具體來說，是從1906年到1922年，這個(gè)時(shí)期福列的作品大幅度減少，據(jù)統(tǒng)計(jì)總共只有27首，但是和作品的減少成反比的是，福列的音樂技巧得到了很大的提高，可以說日臻完美。福列的晚期也被稱為聯(lián)篇時(shí)期，這是由于晚期總共的27首作品，其中有26首都屬于聯(lián)篇歌曲的范圍，這個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的聯(lián)篇歌曲有《封閉的花園》、《幻想的天際》等，由于聯(lián)篇?jiǎng)?chuàng)作的成就比較大，所以福列又被稱為最偉大的聯(lián)篇作曲家。總的來說，福列晚期的創(chuàng)作風(fēng)格開始向早期回歸，整體的作品中透漏出質(zhì)樸、單純的氣息，很大的顛覆了中期呈現(xiàn)出的華麗典雅、裝飾性很強(qiáng)的風(fēng)格。具體來講，福利晚期的創(chuàng)作特征可以被分為五個(gè)，首先還是延續(xù)初期和中期以印象派詩(shī)人的作品作為創(chuàng)作的體裁這一特征，可以說，福列一生中創(chuàng)作的曲子，大部分都是以印象派詩(shī)人的作品為原料的，這和他受印象派的影響有很大的關(guān)系；其次，在音域方面，大部分曲子的音域和早期中期相比，都有很明顯的減小，并且在中期被淘汰的終止式又重新得到應(yīng)用；接著，曲子形式的方面上，往返回復(fù)的形式徹底被棄用，中期大量使用的三段式也大大得減少，晚期得到重要的聯(lián)篇式歌曲的形式；在調(diào)式方面，采用的是比較單純的形式，但是調(diào)式的變化僅僅局限在比較短小的片段里，并且大調(diào)式采用的居多；最后一個(gè)特征是，在鋼琴伴奏方面，反復(fù)音型出現(xiàn)的比較多，并且中間的間奏出現(xiàn)的比較早，但是在中期的時(shí)候，間奏減少了很多。以上就是福列一生的音樂特征。

二、《月光》鋼琴伴奏的藝術(shù)價(jià)值

1.《月光》的創(chuàng)作

福列的《月光》流傳很廣泛，深受當(dāng)時(shí)人們的喜愛，并且對(duì)以后的音樂界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，隨著人們的生活水平的提高，審美意識(shí)也得到了很大的提升，對(duì)音樂的需求也在逐日增加，《月光》憑借著深幽縹緲的藝術(shù)氛圍，以及令人印象深刻的審美特征深受現(xiàn)代人們的喜愛?！对鹿狻肥欠▏?guó)著名作曲家福列的作品，有著獨(dú)特創(chuàng)作背景，了解《月光》產(chǎn)生的時(shí)代背景，對(duì)賞析《月光》有著很大的價(jià)值。首先，《月光》產(chǎn)生的時(shí)代正盛行浪漫主義思潮，浪漫主義最開始是文學(xué)領(lǐng)域的專有名詞，隨著影響力的擴(kuò)大，開始在音樂界流行起來，浪漫主義最大的特征是將自己的情緒和感情，不加保留的表現(xiàn)出來，和古典主義有著很大的區(qū)別，并且，由于當(dāng)時(shí)法國(guó)大革命的失敗，每個(gè)人的心中都有著非常郁悶的情緒需要宣泄，音樂無疑是最好的方式，所以，《月光》上帶有很明顯的浪漫主義特征。其次，在浪漫主義流行的同時(shí)，象征主義也開始興起，并且很快就達(dá)到能夠與浪漫主義分庭抗禮的地步，象征主義興起的原因是人們不滿當(dāng)時(shí)的政府和領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)，但是畏懼強(qiáng)權(quán)又不敢公開表示反抗，只能借用其他的物體或者事情來晦暗得表達(dá)自己的想法，所以，在受到浪漫主義的同時(shí)，《月光》也受到了象征主義的影響，表現(xiàn)著一定的象征主義的特征④。

2.《月光》鋼琴伴奏的詳細(xì)藝術(shù)價(jià)值

《月光》是福列依照象征派詩(shī)人魏爾蘭詩(shī)人同名的詩(shī)作譜曲而成的，所以整首曲子都表現(xiàn)出一種舒緩、雅致的風(fēng)格，詩(shī)作屬于一首悲情的愛情詩(shī)，總共分成了三個(gè)詩(shī)節(jié)，并且每句詩(shī)都比較押韻，雖然原作屬于悲劇，但是福列譜的曲子并沒有明顯的悲情，而是帶有一絲若有若無的哀傷。歌曲的前奏比較輕快，屬于浪漫主義的范疇，所以在彈奏的時(shí)候，要注意左右手的靈活配合，要保證呈現(xiàn)出的曲子具有連綿性，不能給人突兀感，就像詩(shī)作表現(xiàn)的那樣，相愛而不能在一起的情侶對(duì)著明亮、淡然的月亮寄托自己的思念。從十二小節(jié)到十六小節(jié)，要在鋼琴的旋律中加入聲樂，此時(shí)需要著重注意的是加入的自然性，由于融入了聲樂，整個(gè)曲子表現(xiàn)出了一種朦朧縹緲的意象，琴音與聲樂的旋律相得益彰。接下來在十六小節(jié)到三十八小節(jié)之間，屬于第二段歌詞的范疇，此部分描寫的是舞會(huì)的場(chǎng)景，雖然一直在歌唱著渴望美好的愛情，希望求得美好的人生，但是人們卻始終不相信眼前的幸福，只有一輪冷月照耀著虛假的人們，在彈奏的時(shí)候，要注意樂曲中感情的起伏和作者所以表達(dá)的情緒。三十九節(jié)之后，是樂曲的第三篇章，在第三部分的開頭，要溫柔得彈奏出樂曲所要展現(xiàn)出的哀傷，所以要使用到b小調(diào)向e大調(diào)的轉(zhuǎn)換，并且還要引入離弦和弦的技巧，最后使用組織終止的形式做結(jié)尾。

結(jié)束語

《月光》不管在過去還是在現(xiàn)在都深受人們的喜愛，這是福列在音樂界上偉大的成就之一，同一時(shí)期，除了福列的《月光》，法國(guó)音樂家德彪西也創(chuàng)作了同名的曲子，在后市的影響也很大，所以在本文中列出的彈奏藝術(shù)價(jià)值之外，還可以將兩首《月光》進(jìn)行比較，加深對(duì)《月光》鋼琴伴奏藝術(shù)價(jià)值的理解。

注釋：

①蘆海珍. 福列藝術(shù)歌曲《月光》的藝術(shù)解讀[J]. 大眾文藝（理論），2009，17（8）.

②郭一靜. 福列藝術(shù)歌曲初探——以《月光》音樂分析及其演唱研究為例[J]. 藝海，2014，04（1）.

③曲歌. 音樂元素與文學(xué)元素的巧妙結(jié)合——從福列的藝術(shù)歌曲《月光》透視聲樂藝術(shù)的演唱與教學(xué)[J]. 樂府新聲（沈陽(yáng)音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2008，03（3）.

④徐承躍. 福列與他的藝術(shù)歌曲《月光》[J]. 齊魯藝苑，2007，05（3）.

作者單位：沈陽(yáng)音樂學(xué)院