淺談中國書法與中國繪畫的異同

史景宵

摘 要： 中國書法與繪畫的產(chǎn)生和發(fā)展，相互影響，相互促進(jìn)，你中有我，我中有你。本文主要從書畫藝術(shù)的共同的歷史起源，共同的用筆技巧，共同的表現(xiàn)方式，更重要是兩者有著共同的藝術(shù)意境的追求和共同的審美要求進(jìn)行淺析。

關(guān)鍵詞：書畫同源；筆墨；藝術(shù)意境；審美

中圖分類號(hào)：J292.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）14-0168-01

中國書法它是用毛筆書寫漢字并具有審美慣性的藝術(shù)形式。書法堪稱中國的“第四宗教”，有著強(qiáng)烈的吸引力、儀式感和大眾參與性，主要講執(zhí)筆方法、運(yùn)筆筆法、筆畫技巧、結(jié)構(gòu)規(guī)則、分布章法等方法?？棵P運(yùn)動(dòng)的靈活多變和墨的“五色”在紙面上形成有意味的黑白構(gòu)成。如執(zhí)筆以指實(shí)掌虛為原則，外實(shí)如蓮花半開，內(nèi)虛可容蛋，五指齊力，執(zhí)筆不可過指節(jié)，一過指節(jié)，即板滯不能自如；用筆要中鋒鋪毫，理解為鋒正，而非管正；筆畫要圓滿生動(dòng)；間架結(jié)構(gòu)要和諧，前呼后應(yīng)；布局錯(cuò)落有致，且疏密有別，全章貫氣等等。毛筆是書法家情感的延伸，用筆的急緩頓挫都受書法家情感的驅(qū)使，書法作品是其情感的流露與情緒的表達(dá)。所以書法是一種表現(xiàn)性的藝術(shù)，是一種富有民族特色的傳統(tǒng)藝術(shù)，它伴隨著漢字的產(chǎn)生和發(fā)展一直延續(xù)發(fā)展到現(xiàn)在，經(jīng)過歷代多位書法名家的思考和創(chuàng)新，形成了今天風(fēng)格各異的書體，成為中國歷史的寶貴財(cái)富。

中國繪畫也是靠毛筆來表現(xiàn)的中國的繪畫藝術(shù)，繪畫藝術(shù)是借助一定的物質(zhì)媒介和繪畫技術(shù)來表現(xiàn)人們內(nèi)心的想法，通過一些畫面來表現(xiàn)不同的人生觀念、價(jià)值觀以及世界觀，繪畫是以其特有的筆墨運(yùn)用技巧作為傳情達(dá)意的表現(xiàn)手段。以點(diǎn)、線、面相結(jié)合法則來描繪物體的形狀特征、骨法、紋理結(jié)構(gòu)、明暗效果以及情感神韻。中國的繪畫在世界繪畫的領(lǐng)域中有自己的特色，強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，要求在繪畫之前做到“意存筆先，畫盡意在”的創(chuàng)作意境，獲取以形寫神，形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)的效果。

可是中國書法和中國繪畫到底有哪些相同點(diǎn)呢。

首先，中國書法藝術(shù)和繪畫藝術(shù)的共同的歷史起源。文字起源于周代，商周時(shí)的甲骨文和金文中就有大量的圖畫文字，有著一定的繪畫因素和表現(xiàn)范圍。之后唐代的張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》卷—“敘畫之源流”中，第一次從理論上闡述了書畫同源：在造字之時(shí)，書畫同體而未分，書（文字）、畫的區(qū)分來自目的的不同。文字的作用在于傳達(dá)意義，繪畫的作用在于表現(xiàn)形象，字學(xué)六體中的鳥書也就是畫。造字有六種方式，其中“象形”就是畫的意思，因此，書與畫本是異名而同體的事物。后來，繪畫與文字分離使得繪畫的作用得以很好的發(fā)展，繪畫的形象作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了文字的描述。

其次，書法和繪畫就有著共同的使用工具和使用技巧。中國書法和繪畫都離不開中國的文房四寶筆、墨、紙、硯，都是靠毛筆在宣紙上的運(yùn)動(dòng)進(jìn)行表現(xiàn)的。在使用技法上筆墨是中國書畫的精神和靈魂，不同的運(yùn)筆和墨色使畫面具有不同的生活情趣和氣韻。中國書法和繪畫在用筆和章法的錯(cuò)落處理上如同如出一轍。兩者都是用線條的變化來傳達(dá)力度，用形傳情感，講究線條與墨點(diǎn)的連貫、變化與統(tǒng)一。同時(shí)講究手、眼睛和心之間的協(xié)調(diào)和配合，和諧的協(xié)調(diào)配合可以畫出具備形式美、拙重美、厚度感與節(jié)奏感的畫面。

再次，筆墨是中國的書法和繪畫的主要表現(xiàn)形式。中國書畫在表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法上，基本是以筆墨和物象結(jié)構(gòu)作為明顯的形態(tài)特征，以求在筆墨和氣韻中寄寓畫家各自的個(gè)性，一方面崇尚追求具有書卷氣和中國意趣，另一方面又追求具有濃重金石氣特質(zhì)。書法的骨法用筆是中國繪畫的主要語言，在一定意義上可以說就是中國繪畫造型的語言。畫面中沒有了書法用筆就很難畫好中國畫，因此，中國繪畫本身具備較為濃厚的書法趣味，中國繪畫的線條、墨韻，處處透露著抽象之美，流露出獨(dú)立的審美價(jià)值。中國書畫的筆墨不只是一種技能，更是一種精神，這種精神的載體，就是“書畫同源”。

最后，中國書法和繪畫有著共同的審美和意境追求。兩者在創(chuàng)作技巧上各有側(cè)重點(diǎn)，但兩者最終追求的意境卻都是相通的。書法家將自己的情感和境界寄托在所書寫字的線條變化和總體構(gòu)圖之上，繪畫同樣注重將情感借助畫中的線條和構(gòu)圖的寓意來表現(xiàn)，例如張旭的草書，不但用字來表現(xiàn)自己的感情世界，也表現(xiàn)了自然界各種變動(dòng)的形象。這些形象在他的書法里不是事物的刻畫，而是情景交融的“意境”。因此中國的書法藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的追求，不僅在于其形式的美，更在于其蘊(yùn)含的抒情的藝術(shù)意境。書畫同源在一定意義上即是書畫所追求的藝術(shù)意境同源。

中國書法與繪畫的藝術(shù)追求，不僅在于其形式美，更不是停留于表面的表現(xiàn)形式和筆墨運(yùn)用上的同源性，確在于其蘊(yùn)含抒情的藝術(shù)意境。也就是說，“書畫同源”的“源”字，深入到了中國書法與繪畫藝術(shù)的神髓之中，具有相同的神髓、意境之源。傳統(tǒng)中國畫從“以形寫神”、“遺貌取神”而成為表現(xiàn)“意象”的造型藝術(shù)，最終的目的并不在于形、貌，而在于神與韻。中國書法與繪畫不僅僅是記錄事物的工具，更是成為人們表達(dá)思想、抒發(fā)胸臆、宣泄情感的藝術(shù)。它們更是因?yàn)樽髡叩母星橥度氤蔀榱俗髡叩娜松鷮懻?，有了更高一層的藝術(shù)價(jià)值。

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