達(dá)爾克羅茲音樂教育理論相應(yīng)的能力發(fā)展

朱智

摘要：達(dá)爾克羅茲體系的教學(xué)實(shí)踐是由體態(tài)律動(dòng)、視唱練耳和即興的音樂活動(dòng)三部分內(nèi)容組成。盡管體態(tài)律動(dòng)由于其獨(dú)創(chuàng)性和科學(xué)性早已被認(rèn)為是卓有成效的音樂教育手段，并成為獨(dú)立的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。但是，達(dá)爾克羅茲本人更愿意把他的音樂課程作為一個(gè)整體來看待。節(jié)奏運(yùn)動(dòng)、視唱練耳與即興的音樂活動(dòng)是“音樂教育中三個(gè)重要的分支，認(rèn)真研究這三者的基本關(guān)系是十分重要的……這些練習(xí)的本質(zhì)和核心部分是節(jié)奏運(yùn)動(dòng)，與它密切相關(guān)的是聽覺能力和自發(fā)性創(chuàng)造能力（視聽練耳和即興創(chuàng)造活動(dòng)）。”這三項(xiàng)基本內(nèi)容實(shí)際涉及更深層次的相應(yīng)能力的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：達(dá)爾克羅茲 音樂教育 相應(yīng)能力 發(fā)展

一、運(yùn)動(dòng)覺的發(fā)展

達(dá)爾克羅茲認(rèn)為，在理解、分析事物的大腦和進(jìn)行操作活動(dòng)的肌肉之間，存在著某種迅速往復(fù)傳遞的聯(lián)系——一種反饋系統(tǒng)，即運(yùn)動(dòng)覺（kinesthesia）。達(dá)爾克羅茲與瑞士心理學(xué)家愛德華·克拉帕萊德（Edouard Claparede）合作，首先將聽覺、身體運(yùn)動(dòng)與大腦聯(lián)系起來，分析研究了運(yùn)動(dòng)覺過程，即大腦與運(yùn)動(dòng)的身體之間的循環(huán)往復(fù)的信息傳遞過程。更重要的是，他們發(fā)現(xiàn)在不斷變化的音樂環(huán)境中可以激發(fā)和抑制運(yùn)動(dòng)覺。也就是在音樂聽覺、身體、情感、思維之間建立起一種迅速交流、分析的密切聯(lián)系。以不斷變化的創(chuàng)造性的節(jié)奏準(zhǔn)確地做出即興反應(yīng)，有意識(shí)地控制運(yùn)動(dòng)過程。在這個(gè)過程中，耳朵與身體產(chǎn)生對(duì)音樂的感覺、感受，并激發(fā)情緒和想象；大腦要不斷地記憶、判斷，并及時(shí)發(fā)出矯正和動(dòng)作起止的指令；身體不斷地進(jìn)行自發(fā)性的運(yùn)動(dòng)和有控制的運(yùn)動(dòng)。

二、內(nèi)心聽覺的發(fā)展

內(nèi)心聽覺是體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂最重要的音樂能力之一。它是指可以不依賴樂器和人聲而想象出音樂音響的能力。通過內(nèi)心聽覺，作曲家不用鋼琴可進(jìn)行多聲部音樂創(chuàng)作；指揮家和表演者看著樂譜能在頭腦中再現(xiàn)音樂，并在表演中矯正和完善聲響；聽賞者可以迅速感知、記憶音樂音響，易于產(chǎn)生音樂共鳴。也就是說，內(nèi)心聽覺是音樂聽覺訓(xùn)練的高層次目標(biāo)。

達(dá)爾克羅茲音樂課程的重要任務(wù)之一，就是使學(xué)生能將運(yùn)動(dòng)和聲音的感覺“內(nèi)化”（Internalize），即記憶運(yùn)動(dòng)和聲音感覺，補(bǔ)充和完善已有的感覺，使之保持于大腦之中。這一過程中最重要的因素是注意力的集中和記憶能力?！绑w態(tài)律動(dòng)”“視唱練耳”和“即興活動(dòng)”中都分別安排有“集中注意力”（Concentration）練習(xí)。比如，在對(duì)某些音樂要素進(jìn)行身體節(jié)奏運(yùn)動(dòng)（或歌唱、彈奏）的停頓中，穿插以想象或默唱，以便讓先前的音樂要素在頭腦中再現(xiàn)或繼續(xù)。這些想象和默唱的最終目的是發(fā)展內(nèi)心聽覺，同時(shí)也是學(xué)生的思想和注意力高度集中的過程。

與集中注意力練習(xí)一樣，在達(dá)爾克羅茲音樂課程的三個(gè)組成部分中，也相應(yīng)地分別設(shè)置了音樂的記憶練習(xí)。這些練習(xí)著重于節(jié)拍的勻速運(yùn)動(dòng)和重音變化的感覺記憶。將他們儲(chǔ)存于大腦，是體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂節(jié)拍、節(jié)奏及音樂微差變化所需要的基本能力。在練習(xí)中，學(xué)生根據(jù)教師發(fā)出的臨時(shí)變換拍子重音的指令，以身體運(yùn)動(dòng)、嗓音或樂器進(jìn)行若干小節(jié)的表演，然后回憶小節(jié)數(shù)和變化的重音，最后，再通過表演準(zhǔn)確地重復(fù)它們。這些練習(xí)的最終目的同樣是為了培養(yǎng)內(nèi)心聽覺，練習(xí)中的關(guān)鍵，是對(duì)即時(shí)表演過的音樂要素的回憶。通過表演所再現(xiàn)的回憶結(jié)果，取決于先前集中注意力的程度和記憶的主動(dòng)性。

三、即興創(chuàng)造能力的發(fā)展

從某種意義講，所有音樂表演都需要有一定的即興創(chuàng)造能力。無論是采用自由表現(xiàn)形式還是詳盡表明的樂譜形式，音樂思維都是由聽覺神經(jīng)對(duì)音樂音響的直覺而產(chǎn)生的，并在情感和想象的作用下發(fā)展。達(dá)爾克羅茲曾指出，一般在音樂教學(xué)中，為使學(xué)生更完美地演奏樂曲，往往采用這樣的方式：停——糾正——重復(fù)——繼續(xù)下去。但只靠這樣的方式訓(xùn)練出來的學(xué)生，大多數(shù)都難以以一種自如的、嬉戲般的狀態(tài)進(jìn)入音樂或演奏音樂。而在即興活動(dòng)中，思維正是進(jìn)入了某種嬉戲狀態(tài)。

音樂學(xué)習(xí)應(yīng)遵循這樣一個(gè)螺旋型上升過程：聽→動(dòng)作→感受（情感體驗(yàn)）→感覺→分析→讀譜→寫譜→即興創(chuàng)造表演）。在這個(gè)過程中，即興創(chuàng)造包括在每一次循環(huán)中。在進(jìn)入最終的音樂表演之前，必須要有一定的即興創(chuàng)造能力。也就是說，只有經(jīng)過專門的即興創(chuàng)造練習(xí)，才可能達(dá)到真正具有音樂性的創(chuàng)造性表演。他強(qiáng)調(diào)，學(xué)生的音樂表演不是對(duì)教師演奏的模仿，而是由學(xué)生自己的感受力、想象力和記憶能力推動(dòng)的。即興創(chuàng)造練習(xí)就是促使大腦指令和肌肉表現(xiàn)之間的直接聯(lián)系，以達(dá)到表達(dá)自己音樂感受的目的。通過即興創(chuàng)造練習(xí)，演奏者在演奏別人創(chuàng)作的樂曲時(shí)，才能夠發(fā)現(xiàn)那些只能從樂譜之外才能聽到和感覺到的各種微差。

只有經(jīng)過即興創(chuàng)造的學(xué)習(xí)才能將節(jié)奏運(yùn)動(dòng)和聽覺訓(xùn)練中所獲得的能力遷移應(yīng)用于音樂實(shí)踐中；只有經(jīng)過即興創(chuàng)造的學(xué)習(xí)才能最終完成音樂、身體、情感、思維的溝通。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教育中對(duì)各種音樂要素的相互關(guān)系的認(rèn)識(shí)是失敗的。不應(yīng)孤立地對(duì)待每一種要素，音樂教師必須在教學(xué)中使音樂各要素有機(jī)地結(jié)合。這種有機(jī)結(jié)合的音樂教學(xué)，就是以節(jié)奏為核心，以體態(tài)律動(dòng)、視唱練耳和即興創(chuàng)造為手段的螺旋型上升過程。