貝利尼藝術(shù)歌曲《溫雅的女神》分析與演唱

景中華

摘 要：貝利尼是19世紀(jì)初意大利歌劇“三杰”之一，是意大利美聲唱法在巔峰時期的代表性人物，有著“歌劇界的肖邦”和“意大利的莫扎特”的美稱。他在短暫的一生中，共創(chuàng)作十一部歌劇，二十多首藝術(shù)歌曲和數(shù)首器樂曲。雖然為他帶來世界聲譽的是他的歌劇作品，但是他的藝術(shù)歌曲同樣具有極高的藝術(shù)價值和歷史地位，對后世影響深遠(yuǎn)并且廣為傳唱。本文通過對貝利尼《溫雅的女神》小詠嘆調(diào)的創(chuàng)作風(fēng)格和演唱風(fēng)格進行簡要的分析。

關(guān)鍵詞：貝利尼；《溫雅的女神》；藝術(shù)風(fēng)格

貝利尼所譜寫的藝術(shù)歌曲具有短小精煉、風(fēng)格迥異的特點，其代表性的作品為《溫雅的女神》。該作品的主要內(nèi)容源于歐洲古代的神話故事，講述了一位被天界貶到人間的神，為了能繼續(xù)愛戀心慕的女神，寧愿遵從天旨，禁足于山林之中的故事。全曲速度較快，具有很強的流動性。

1 旋律的表現(xiàn)性

演唱該作品時，前奏先在f小調(diào)上吟頌，最后結(jié)束在屬和弦上，構(gòu)成疑問性前奏，為旋律的進入作好鋪墊，人聲在分解和弦的襯托下抒情而出。第一樂段共3樂句，分別在f小調(diào)、降A(chǔ)大調(diào)上進行，終止于A大調(diào)的主和弦上。兩小節(jié)的連接句后進入第二大段，并轉(zhuǎn)至F大調(diào)。旋律色彩頓時變得非常明朗，由降E構(gòu)成的重屬和弦豐富了和聲的效果。全曲由波浪形的線條構(gòu)成，顯得平穩(wěn)而連貫。第二段以跳進為主，旋律頻繁的上下起伏透射出作者激動不安的情緒。演唱者在演唱該段時，音色表現(xiàn)出結(jié)實、明亮感，控制好樂句之間的氣息，并注重伴奏的變化。特別要強調(diào)的是，該段的休止符是旋律中不可分割的一部分。因而，演唱者在利用休止間歇進行換氣時，應(yīng)把握好樂句之間的連貫性。

貝利尼極其重視旋律的表現(xiàn)力，譜寫的旋律優(yōu)美、浪漫、富有詩意。他的藝術(shù)歌曲以抒情性為主，側(cè)重于音樂與詩歌的關(guān)系，但是語言重音與歌曲重音保持一致。他創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲音樂風(fēng)格多樣，歌曲含義深刻，結(jié)構(gòu)精致、嚴(yán)謹(jǐn)，好用承前啟后的伴奏旋律引入下個音樂情感表達(dá)。歌曲的調(diào)性、節(jié)奏、情緒也都依照歌詞內(nèi)容的發(fā)展而變化，樂句速度、力度、節(jié)奏較為自由。貝利尼創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲節(jié)奏感強，經(jīng)常用休止停頓使得人物形象更生動。旋律通常是以分解和弦的伴奏來烘托背景，旋律音由拉長式寬廣的音調(diào)開始，逐漸形成高潮，接著又回到悠長的音調(diào)上，這種流線型的線條使得歌曲情感升騰跌宕。常用下行音階式的旋律，表達(dá)憂郁、傷感的心理狀態(tài)。貝利尼的藝術(shù)歌曲善于用技巧性、裝飾性的花腔來表現(xiàn)主人公內(nèi)心深入細(xì)膩的變化，在延長音之后緊接著運用三連音，更利于情感的推動，而樂句與樂句之間的緊密連接，烘托出急切的情緒，使得人物形象刻畫得更加惟妙惟肖。

2 音樂形式及演唱風(fēng)格

1827年，作為職業(yè)作曲家的貝利尼創(chuàng)作了《六首小詠嘆調(diào)》送給他的好友——作曲家波利尼·弗朗西斯科和他的妻子瑪莉安娜，《我的憂郁是為你——溫雅的女神》就是其中的第一首。這是貝利尼非常有代表性的一首作品，是一首描繪愛情的歌曲，曲調(diào)略顯憂郁和不安的情緒，旋律優(yōu)美，篇幅短小，結(jié)構(gòu)精致，極具抒情性。

歌曲的題材源于歐洲古代流傳的神話故事。以第一人稱的角度講述了一位天庭中的神，為了能繼續(xù)愛戀他心目中的女神，遵從天意，心甘情愿貶入人間，禁錮于山林之中的故事。這首歌的歌詞敘事性很強，共分兩個部分：“我的憂郁是為了你——溫雅的女神，我的生命愿永遠(yuǎn)奉獻(xiàn)于你。我欲得你那圣潔的情愛，但卻無奈于我的庸俗……你能賜給我的愛情將是大自然無法給予的，為了能續(xù)求愛你，我將不離開此地，永留此間，絕不，絕不……”

這首歌曲音樂段落的發(fā)展與歌詞段落非常吻合，此曲結(jié)構(gòu)為帶轉(zhuǎn)調(diào)的單二部曲式，八三拍子，激動的快板。演唱前應(yīng)該先帶著歌曲旋律的節(jié)奏朗誦歌詞，把握歌曲的思想感情和每個單詞的意思，準(zhǔn)確發(fā)音。由于是三拍子，歌曲很具抒情意味、流動性和曲線感，演唱時一定要把握好歌曲的速度、韻律和節(jié)奏。以下為各段的寫作及演唱特點分析。

前奏以色彩暗淡的f小調(diào)開始，渲染出哀傷、悲涼的氣氛，第9小節(jié)變化音bg的出現(xiàn)增強了聽覺上的不穩(wěn)定感，最后在屬和弦上結(jié)束，為主旋律的進入營造了一種詩化意境，情緒上作了良好的鋪墊。演唱者要隨著前奏渲染的情緒基調(diào)，進入歌曲所描繪的意境。

A樂段有三個樂句，首句繼續(xù)在f小調(diào)中開始，主旋律在分解和弦伴奏襯托下娓娓道來。“我的憂郁是為了你——溫雅的女神，我的生命愿永遠(yuǎn)奉獻(xiàn)給你”，表達(dá)出主人公對他心目中的女神相忘于愛慕，隨后的第二樂句是第一樂句的變化重復(fù)，最后一小節(jié)轉(zhuǎn)入A大調(diào)，低聲部伴奏音型由八度音程變?yōu)榉纸夂拖摇?/p>

第三樂段繼續(xù)在A大調(diào)上進行，調(diào)性的轉(zhuǎn)變形象地刻畫出主人公心理狀態(tài)的發(fā)展，此句終止于A大調(diào)主和弦，在兩小節(jié)過渡句以后進入B樂段。整個A段有規(guī)律地使用休止符，節(jié)奏安排有序，音樂節(jié)奏工整，詞曲速度較快，所以在演唱時氣息一定要流動，走在聲音前。另外，要注意歌曲第一樂段最后一小分句g（con）這個音的演唱，由于跟前面音跨度較大是上行5度音，所以唱時不要追求大的音量，要有很深的氣息支持，力求平穩(wěn)，高位置發(fā)音，否則容易唱“冒”了。還有30小節(jié)和32小節(jié)的裝飾音，演唱時應(yīng)結(jié)合歌詞，力求做到輕巧且清晰。

歌曲以F大調(diào)進入B樂段，調(diào)性的轉(zhuǎn)換暗示著歌曲情緒的變化，旋律以跳進為主，上下起伏，色彩明亮，與A段悲涼哀傷的情緒形成對比。此段同樣分為三個樂句，仍然是八分音符的連續(xù)進行。

第一句左手低音伴奏為流動的琵音分解和弦，右手為主旋律和聲音程。在情緒不斷高漲下，歌曲被推向高潮，旋律經(jīng)過六度大跳后停在高音A上持續(xù)兩拍，后又迅速下行，回到了中音。第二樂句（48～57小節(jié)）的節(jié)奏不像前面那么規(guī)整，改變的音的組合和節(jié)拍的重音，變化音E構(gòu)成的重音和弦，增強了和聲效果，凸顯出主人公激動不安的情緒。隨后緊接著的高音F的大二度上行持續(xù)音的出現(xiàn)是全曲第二個高潮，也是此段的第三樂句，快速的下行級進是歌曲充滿戲劇性的力量。

總之，貝利尼的藝術(shù)歌曲格調(diào)高雅、情感細(xì)膩，由于他早年學(xué)過聲樂演唱，所以非常精通聲樂的一些演唱技巧。他的藝術(shù)歌曲非常合乎聲樂表現(xiàn)的要求，短小精致且易于演唱，十分符合人的嗓音特點，對訓(xùn)練學(xué)生的歌唱技巧和聲音的表現(xiàn)力都很有幫助，能提高學(xué)生對作品的理解能力和演唱能力，拓展、提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，為我們現(xiàn)實的聲樂教學(xué)提供了豐富而有益的訓(xùn)練教材。

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