趙軍
新市場一定戰(zhàn)勝舊市場,不論舊市場今天擁有多么巨大的份額,新市場才是明天的真正代表。
壓根不用擔心電影產(chǎn)業(yè)會陷入寒冬,而是應(yīng)該去思考這個產(chǎn)業(yè)如何才能創(chuàng)造出新市場。雖然中國電影近十年來確實找到了屬于自己的市場,但經(jīng)濟學(xué)原理告訴我們:當某個產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)品行銷市場的時候,也就到了它喪失市場的時候;當它即將喪失市場的時候,社會又會創(chuàng)造出新的產(chǎn)業(yè)。
用這個原理衡量當代中國電影產(chǎn)業(yè)——它已經(jīng)行銷市場多年,創(chuàng)造了近十年中國電影產(chǎn)業(yè)每年遞增30%以上的奇跡。與此同時,當代中國電影的市場也因其產(chǎn)品的行銷逐漸消失。隨后,新的中國電影故事將會出現(xiàn),它將重新開創(chuàng)自己的市場,并且贏得對舊市場的成功。
以電影內(nèi)容生產(chǎn)為例,近十年的中國電影在以下三個方面全面占領(lǐng)了市場。其一是價值觀電影。無數(shù)新電影圍繞著價值觀展開爭論,或者高歌青春與“小時代”(《失戀33天》《小時代》),或者鞭撻現(xiàn)實與思想中的丑陋罪惡(《老炮兒》《山河故人》《惡棍天使》),或者試圖為價值觀糾結(jié)提供解決方案(《北京遇上西雅圖》《心花路放》),或者盡情展示當代精神的價值觀彷徨(《后會無期》《親愛的》《一步之遙》)等等。這些電影都以現(xiàn)實生活形態(tài)為切入角度,以當代人的感受為價值觀的糾結(jié)和有可能回歸作背書。
其二是新娛樂電影。它沒有深刻的價值觀探詢,但卻以或者是奇幻的表現(xiàn)、或者是情懷的希望展示了當代人的精神追求。譬如《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《捉妖記》《美人魚》等等,這些幾乎都與動漫有關(guān)的創(chuàng)作,表現(xiàn)出對這個創(chuàng)新時代的肯定,認為時代的美好追求有可能實現(xiàn)。它們是對當下新社會形態(tài)的頌歌,其價值不低于前一部分影片。
其三是繼承“傳統(tǒng)”的電影,包括內(nèi)地一批老導(dǎo)演陸續(xù)拍出的同樣有著市場份額的電影,也包括很多香港與內(nèi)地合拍的電影,如《寒戰(zhàn)》《建國大業(yè)》《赤壁》《1942》《金陵十三釵》《智取威虎山》等。這類電影不僅僅是主題“傳統(tǒng)”,在表現(xiàn)形式上同樣有著創(chuàng)新的追求,最突出一點便是作品的主觀視角進一步強化,說明當代人精神世界的自主性壓倒了社會傳統(tǒng)的物質(zhì)力量,再沒有人向傳統(tǒng)現(xiàn)實主義讓步了。
以上中國電影的成功已經(jīng)到了該總結(jié)的階段,市場需要創(chuàng)造性的突破,需要電影產(chǎn)業(yè)對于創(chuàng)作的題材與思想、創(chuàng)作的新角度和新故事作重新挖掘。舉個例子,《夏有喬木 雅望天堂》以及《微微一笑很傾城》這樣的影片放在兩年前的市場上就會很刺激,但在今天它們似乎缺乏信息量和市場攻擊力。敏感的資本也許不會再熱衷投資這樣的題材與故事了。
正因為如此,我們看重《大魚海棠》類的電影,盡管它還不是太有力。筆者相信電影產(chǎn)業(yè)在創(chuàng)作上的創(chuàng)新方向一定會配合著新時代的特色,有著新一代人的視角與精神特質(zhì)。當代的精神就是敢于創(chuàng)造自己的世界,敢于顛覆舊世界。我行我素、獨往獨來、英雄主義、情懷本色等這些互聯(lián)網(wǎng)英雄們身上具有的精神本質(zhì)會成為下一個創(chuàng)造的原點?;氐皆c就是新電影的動力,即回到個性的張揚而非沮喪與萎靡。
至于某些影片對現(xiàn)實存在黑暗的揭露,也會更加深刻而非浮光掠影,精神的力量會與人性的觀察更深入地融為一體,這就是所謂“牛人編劇導(dǎo)演”一定會脫穎而出的角度和深度。
1860年,中國的GDP占據(jù)全世界半壁江山,英國的GDP僅領(lǐng)先于歐洲,但以工業(yè)產(chǎn)品為創(chuàng)新市場的英國最終打敗了不可一世的大清朝。新市場一定戰(zhàn)勝舊市場,不論舊市場今天擁有多么巨大的份額,新市場才是明天的真正代表。