探析油畫中金色的運(yùn)用研究

在西方油畫的發(fā)展歷程中，畫家在作畫時(shí)對于顏色的運(yùn)用是非常講究的。油畫史上善用金色的大師要數(shù)意大利威尼斯畫派的代表人物提香和奧地利畫家科林姆特最為著名，他倆的作品中都充滿了神秘的金色，但他們“用金”的方式和風(fēng)格特點(diǎn)也截然不同，都各自帶有不同、強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。

1.運(yùn)用不同的媒介達(dá)到絢爛的金色效果

（1）運(yùn)用金色顏料的提香

提香是意大利文藝復(fù)興盛期威尼斯畫派的代表人物，他最令人注目的成就便是他對于油畫材料和色彩的運(yùn)用以及高超的繪畫技巧。提香是使用大型帆布作畫的最早的畫家之一，他有別于其他畫家先用素描進(jìn)行打底稿再開始繪畫的做法，而是直接用顏料在帆布上作畫，只要是在他覺得需要的地方，就會將新的顏料覆蓋在舊顏料上，接著進(jìn)行重新修改，依靠多次的透明罩染從而取得顏色效果是他技巧的新意之處。因?yàn)樘嵯愕倪@種直接上色的方法，讓他在不斷的繪畫過程之中創(chuàng)造出了他的代表色——金色。提香在油畫作品顏色的處理上，細(xì)心研究各種顏料的搭配和調(diào)和方法，形成了色調(diào)和諧統(tǒng)一的金色。顏料之中的土黃就是由提香所發(fā)明的，人們把提香的金色稱之為“提香金”、“提香黃”、“金色的提香”。

提香運(yùn)用各種顏料如土黃、白色等進(jìn)行調(diào)和來達(dá)到他所希望的金色的畫面效果，其中最能表現(xiàn)“提香金”的作品是《酒神巴庫斯和阿里阿德涅》。提香在創(chuàng)作這幅作品時(shí)，將更多的精力放在了展現(xiàn)畫中人物高尚的品德和完美的藝術(shù)形象上。畫面中風(fēng)光無限秀麗，散發(fā)出清新唯美的自然情調(diào)，畫中人物神情專注，動(dòng)作嫻靜，陷入思考的微妙的精神狀態(tài)之中，從這些地方可以看出此畫仍舊透露著一絲絲威尼斯畫派的味道。具體色彩上來分析，提香的用色十分的大膽，他所調(diào)制的特有的提香金讓整個(gè)畫面充滿光澤感，鮮艷明亮的色彩更加凸顯出畫中人物的生動(dòng)活潑，從中也能將提香豪邁的性格和不愿向世俗低頭的個(gè)性展現(xiàn)出來。這幅畫，提香淋漓盡致地發(fā)揮了自己用金的特長，利用魔術(shù)的色彩表現(xiàn)出了事物的外觀以及光與影的交錯(cuò)變幻，這種溫暖的色彩唱出了人性的美麗。在威尼斯畫派的代表畫家中，提香有著明確的個(gè)人風(fēng)格，作品中貫穿著他對世人精神生活和肉體生活多姿多彩的肯定，這正是當(dāng)時(shí)人文主義思潮發(fā)展到高峰時(shí)人們內(nèi)心所期望的，于是提香的作品便顯得更加奪人眼球。

除了《酒神巴庫斯和阿里阿德涅》以外，提香通過調(diào)制顏料而創(chuàng)造出絢爛金色的作品還有很多，《花神》、《烏爾賓諾的維納斯》、《天上與人間的愛》等都是他的傳世之作。提香的作品中呈現(xiàn)出金色這種富麗堂皇的色彩，并且多描繪有關(guān)人類肉體生活的題材，這種享樂的思想可能與其生活的時(shí)代背景和他的人生經(jīng)歷有關(guān)。提香是意大利文藝復(fù)興盛期威尼斯畫派的代表人物，他享有“西方油畫之父”的美譽(yù)，他出生于威尼斯北部的一個(gè)風(fēng)景秀麗的小鎮(zhèn)，12時(shí)便跟著父親游歷了整個(gè)威尼斯，后來父親把他送去威尼斯畫派創(chuàng)始人貝利尼的工作室學(xué)習(xí)繪畫，與他一起學(xué)習(xí)的還有喬爾喬內(nèi)，當(dāng)時(shí)提香非常崇拜喬爾喬內(nèi)開放的思想意識、享樂主義的生活觀念、高超的繪畫技巧以及超乎常人的色彩感受力和表達(dá)力。他在色彩方面發(fā)揮主觀意識，畫面清新明朗；他的筆觸瀟灑自如，粗放流暢，整個(gè)畫面充滿生機(jī)，他被稱為“西方油畫之父”也是實(shí)至名歸。提香發(fā)揚(yáng)和繼承了威尼斯畫派的藝術(shù)風(fēng)格，把人物的造型、畫面的顏色、筆觸的運(yùn)用發(fā)展到了一個(gè)新境界，畫面中洋溢著歡快、激情和狂熱的調(diào)子，能夠揭示人物的心理內(nèi)容。他中年時(shí)期的畫風(fēng)細(xì)致、穩(wěn)健有力、色彩明亮。到了晚年則一改往日之勢，變得筆勢豪放、色調(diào)穩(wěn)中求變、個(gè)性突出，在繪畫的技巧上對后世油畫史的發(fā)展有較深遠(yuǎn)的影響。從藝術(shù)語言的角度分析，提香晚年時(shí)的創(chuàng)作需要解決的問題應(yīng)該是要更深一步地理解光和色的變化、色調(diào)之間的關(guān)系、日益完善造型處理上的筆法運(yùn)用與色彩安排、繪畫的色彩和諧問題以及不拘束的筆觸表現(xiàn)問題。提香繪畫藝術(shù)的獨(dú)到之處也正因于此，他用筆的高超為作品中形象的造型表現(xiàn)提供了更多的可能性，17世紀(jì)的畫家如魯本斯等人都深受提香的影響。

圖1 《酒神巴庫斯和阿里阿德涅》

1523年，提香，布面油畫，176.5cm*191cm，私人收藏

（2）運(yùn)用特殊媒介的科林姆特

對比提香與科林姆特作品中金色的運(yùn)用可以發(fā)現(xiàn)，如果說提香是通過調(diào)制顏料而創(chuàng)作出炫麗的金色，那奧地利畫家科林姆特則是通過運(yùn)用各種特殊的金色材料去達(dá)到畫面金碧輝煌的效果。科林姆特是19世紀(jì)歐洲“新藝術(shù)”運(yùn)動(dòng)中爭議最多、藝術(shù)表現(xiàn)手法最復(fù)雜的代表人物，他是象征主義繪畫中維也納分離派的杰出領(lǐng)袖。他出生于維也納郊區(qū)的布姆加特，父親是兼做金銀與銅板雕刻以及鑲嵌工藝的工匠，受父親的影響，他從小耳濡目染，也愛好繪畫并擅長手工技藝。他從奧地利工藝?yán)L畫館屬下的一所工藝美術(shù)學(xué)校畢業(yè)，對于建筑裝飾、壁畫、鑲嵌畫都曾認(rèn)真地研究過，尤其擅長鑲嵌畫，這也使得他后期的油畫作品產(chǎn)生了所謂的“鑲嵌風(fēng)格”—畫面有富麗堂皇的裝飾效果和強(qiáng)烈的平面感。他最大的特色就是將生活中隨處可見的材料加入到自己的繪畫中，如用螺紋、孔雀羽毛、蝸牛殼、金銀箔片等，作品畫面的華麗溫暖、色澤光亮、金光燦燦由此而來。 科林姆特的這種手法在其代表作《吻》中體現(xiàn)得淋漓盡致，《吻》這幅畫從作品名中便能夠知曉科林姆特創(chuàng)作它是為了表現(xiàn)愛情。畫面中，一對熱戀中的男女緊緊地?fù)肀г谝黄?，男人用自己的雙手輕輕撫摸著女人清秀的臉龐，并輕柔地將自己顫抖的雙唇貼在女人灼熱的面頰上。女人小鳥依人地貼著戀人，身體的線條已經(jīng)變得模糊不清，似乎已經(jīng)融化在戀人的懷抱之中?？梢詮呐说难凵窭锟闯觯呀?jīng)為男人無限傾心，迷醉恍惚。就如同該作品的名字一樣，吻是他們愛情的象征，是正在燃燒著他們的圣火。此畫中，科林姆特運(yùn)用金色的手法十分突出，整個(gè)畫面無論是運(yùn)用顏料還是特殊的材料都讓整幅畫散發(fā)著滿滿的金色，十分耀眼美麗。畫面除了突出了人物的臉部、手部以及某些細(xì)節(jié)與花紋之外，其余的空間全用金色作為點(diǎn)綴，顯得富麗堂皇。這種強(qiáng)烈的金色效果當(dāng)然離不開科林姆特對于特殊材料的熟練運(yùn)用，作品中他用大量白色大理石做襯料，用珍貴的材料進(jìn)行局部鑲嵌，其中包括金、銀、銅、珊瑚、螺田等。

圖2 《吻》

1907～1908年，科林姆特，銀，金葉，布面油畫，180*180cm，奧地利美術(shù)館

2.畫面整體的金色色調(diào)與裝飾性金色的點(diǎn)綴

（1）注重整體金色色調(diào)的提香

提香的作品向來以炫麗的色彩和優(yōu)美的造型著稱，色彩是提香最高的藝術(shù)成就，當(dāng)時(shí)威尼斯畫派的各個(gè)畫家包括提香在內(nèi)，最大的特點(diǎn)便是重視色彩，而提香駕馭色彩的能力更是無與倫比。“可以說，古往今來一切的大師，單就對色彩的掌握和運(yùn)用而言，無有出于提香之右者”。提香的名作很多，大多數(shù)作品都呈現(xiàn)出淡淡的金色，這種金色色調(diào)不是濃烈的，而是輕柔的、淡雅的，會令觀者覺得十分舒適，漸漸入迷。

提香的繪畫技巧十分高超，他喜歡把蠟作為原料將它與調(diào)色油和黑油相混合，這樣的做法能使畫面干得較慢，可以讓畫家能夠有更充分的時(shí)間來覆蓋大面積色彩。另外用蠟做原料還可以把作品的表面涂得很厚，使其更具立體感。提香善于運(yùn)用調(diào)色油而制造出不同的效果，如果畫得透明一點(diǎn)，畫面整體便會更加明亮；若畫得半透明一點(diǎn)，作品就如同面紗，可以讓陽光穿透畫面，達(dá)到美妙的光影效果；除此之外，還能令畫面上布滿多層的色彩而不會出現(xiàn)裂痕。提香的作品正是依靠這樣的技法，每個(gè)角落才都滲透出高貴典雅的金色，形成了獨(dú)具提香特色的、瀟灑奔放的情感氛圍。《達(dá)那厄接納黃金雨》這幅作品就是呈現(xiàn)畫面整體金色色調(diào)的典型例子，此畫中處處洋溢著淡淡的金色，無語倫比。這幅畫來源于希臘神話故事：阿爾戈斯王通過占卜預(yù)示到自己未來必定將會死被自己的外孫殺害，這令他極其恐懼。為了不讓這件事發(fā)生，阿爾戈斯王特地建造了一座佛塔，用來囚禁還未出嫁的女兒達(dá)那厄關(guān)，讓她與世隔離來躲避災(zāi)難，并且還專門指派了一位老婦人來監(jiān)管她。天神宙斯通過天塔之眼看到了達(dá)那厄并對她一見鐘情，于是經(jīng)常會化作一道光來與她相會，宙斯為了支開看守的老婦人，便化身為一道黃金雨。過了沒多久，達(dá)那厄便與宙斯相戀懷孕并生下了泊爾修斯，最終泊爾修斯還是殺死了阿爾戈斯王?！哆_(dá)那厄接納黃金雨》是一幅富有詩意的作品，畫中的達(dá)那厄裸露著肉體，臉上的表情性感迷離，肢體優(yōu)雅柔美，光滑細(xì)嫩的肌膚與紅色的簾幕、白色的床單形成了鮮明的對比，再加上天空中那道猛烈噴射出的金色黃金雨所反射的光芒，色彩交相輝映、引人入勝，同時(shí)畫中老婦人這一人物的設(shè)定，又增加了畫面的戲劇性。整個(gè)作品中貫穿著內(nèi)在的運(yùn)動(dòng)感與外在人物復(fù)雜的對比關(guān)系，給人一種強(qiáng)烈的感情沖擊力和跌宕起伏的情感體驗(yàn)。色彩上，整幅畫的金色色調(diào)也與人物的黃色皮膚、濃烈的黃金雨、暗黑的背景融為一體，搭配得十分和諧。

（2）注重局部裝飾性金色點(diǎn)綴的科林姆特

相較于提香作品中整體的金色色調(diào)，科林姆特更熱衷于追求畫面局部細(xì)節(jié)的金色點(diǎn)綴，前者是靜，后者是動(dòng)。除了《吻》以外，艾蜜莉·芙洛格系列作品也是他的代表性繪畫，其中《艾蜜莉·芙洛格肖像》是他裝飾性金色點(diǎn)綴的杰作，這幅畫中的女人充分流露出雍容華貴的姿態(tài)，科林姆特的肖像畫和他的風(fēng)景畫有著截然不同的風(fēng)格和表現(xiàn)手法，但都具有較強(qiáng)的裝飾性，從這幅畫中我們能感受到科林姆特在創(chuàng)作時(shí)的激情。這是一幅描繪一位上層貴族女性的全身肖像畫，也可以被看作是一幅出色的裝飾性繪畫，畫面整體呈現(xiàn)藍(lán)紫色色調(diào)，顏色溫和明亮，人物所穿服飾上繪制了很多幾何圖案，具有較強(qiáng)的裝飾趣味。此畫最大的特點(diǎn)在于艾蜜莉·芙洛格的裙子上科林姆特用金色顏料畫出了圓形、方形等形狀的圖案做為點(diǎn)綴，占的面積不大但格外突出，奪人眼球，打破了整體畫面原有的色調(diào)但又不會覺得突兀。科林姆特在這幅畫中用到的金色點(diǎn)綴十分具有心意，充滿他自己特有的情調(diào)，與提香的畫風(fēng)完全不同。

結(jié)語

通過比較發(fā)現(xiàn)：提香的金色是用顏料調(diào)和而成的，是整體的，是客觀寫實(shí)的；科林姆特的金色是用特殊材料裝飾而成的，是局部的，是夸張戲劇的；他們的金色各有各的風(fēng)韻，具有不同時(shí)代的印記。無論是提香寧靜的金色，還是科林姆特濃烈的金色，都讓我欣賞，沉醉于金色的獨(dú)特魅力之中。

（作者單位：揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）

作者簡介：徐紫竹 （1993-），女，揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 研究生，研究方向：美術(shù)史。