韻溢滇弦草有聲
——從新編滇劇《水莽草》談馮詠梅的聲腔藝術(shù)

◎喬嘉瑞

藝苑評(píng)譚

韻溢滇弦草有聲
——從新編滇劇《水莽草》談馮詠梅的聲腔藝術(shù)

◎喬嘉瑞

主持人語：在本期刊登的四篇文章中，作者喬嘉瑞認(rèn)為，馮詠梅的滇劇聲腔藝術(shù)，創(chuàng)造性地繼承了由張禹卿創(chuàng)立、萬象貞傳承的滇劇旦行“竹派”藝術(shù)，但她又博采眾長(zhǎng)，學(xué)習(xí)了滇劇名家李少蘭創(chuàng)立的“李派”聲腔，作為她創(chuàng)立新腔的借鑒。這是研究評(píng)論馮詠梅滇劇聲腔藝術(shù)的一個(gè)新的視點(diǎn)。阿炳的二胡曲“二泉映月”，從單一的二胡曲演變?yōu)槊駱泛献嗲撉偾?、電子合成曲等多元演繹方式，形態(tài)各異，風(fēng)格多樣，但都依據(jù)一個(gè)共同的遺傳基因，即“二泉映月”的創(chuàng)作背景、音樂特征和思想內(nèi)涵而進(jìn)行演繹。體現(xiàn)了這首名曲演繹的家庭相似性和多元演繹的辯證統(tǒng)一，樂曲演奏藝術(shù)的豐富性。這是二胡曲“二泉映月”堪稱中國二胡經(jīng)典作品價(jià)值之所在。傅海燕對(duì)此作了系統(tǒng)的梳理和辨析。打贏脫貧攻堅(jiān)的沖鋒號(hào)已經(jīng)吹響。云南省文聯(lián)作為省級(jí)掛聯(lián)貢山縣的牽頭單位，一個(gè)重要工作就是開展文化扶貧，搶救挖掘整理獨(dú)龍族文化。本期編發(fā)彭愫英題為《“文面女”情結(jié)——評(píng)攝影集〈歷史的印痕·最后的文面人〉》一文，正合時(shí)宜。文中所敘述的楊發(fā)順、羅金合兩位攝影師尋訪拍攝獨(dú)龍族文面女的艱辛和搶救獨(dú)龍族文化遺產(chǎn)的情懷，為當(dāng)下文藝工作者挖掘獨(dú)龍族文化提供了有益的啟示（胡耀池）

傳承與創(chuàng)新從來就是戲曲發(fā)展的一條主線和兩大主題。放眼當(dāng)今戲曲舞臺(tái)，凡銳意進(jìn)取，新人輩出，佳作不斷的劇種和劇團(tuán)，均得益于傳承和創(chuàng)新的有力驅(qū)動(dòng)；凡步履蹣跚，人才斷代，作品平庸的劇種和劇團(tuán)，都可以說是囿于傳承和困于創(chuàng)新。傳承和創(chuàng)新就像兩座高山一樣橫亙?cè)趶V大戲曲人面前。有的人畏縮不前；有的人不識(shí)戲曲本體，繞山而行，走“捷徑”去了；而有的人則迎難向上，不斷攀爬，最后登上了高峰。攀登上高峰的劇種劇團(tuán)和戲曲人，應(yīng)該說是科學(xué)踐行和執(zhí)著追求傳承與創(chuàng)新的典范。本文評(píng)述的正是這樣一個(gè)劇種——云南滇?。贿@樣一個(gè)劇團(tuán)——玉溪市滇劇院；這樣一群戲曲人的優(yōu)秀代表——玉溪市滇劇院院長(zhǎng)、中國戲劇“梅花獎(jiǎng)”獲得者馮詠梅。

滇劇是云南最早形成且最為成熟的地方大劇種，在二百多年歷史進(jìn)程的創(chuàng)造積累中，形成了尉為大觀的藝術(shù)景象，影響遍及云南全省。玉溪市地處滇中腹地，是滇文化孕育形成的重要地區(qū)之一，當(dāng)然也是滇劇藝術(shù)形成發(fā)展和推廣普及的重要地區(qū)之一。滇劇在玉溪市有著十分廣泛的群眾基礎(chǔ)。長(zhǎng)期以來，玉溪市滇劇院堅(jiān)持的就是一條傳承與創(chuàng)新相結(jié)合的道路，并且取得了不俗的業(yè)績(jī)。歷史的成就且不必說，僅就新時(shí)期而言，他們?cè)趥鞒谢A(chǔ)上的創(chuàng)新劇目就數(shù)以十計(jì)，其中《朱德與唐淮源》、《京娘》、《西施夢(mèng)》、《水莽草》四個(gè)劇目最具有代表性。尤其是《朱德與唐淮源》和《水莽草》，曾先后榮獲過中宣部頒發(fā)的“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，不僅是玉溪戲劇的重要品牌，而且在當(dāng)代滇劇發(fā)展史上也占有一席。不久前，《水莽草》作為國家藝術(shù)基金資助，將在全國范圍內(nèi)作傳播、交流、推廣演出的優(yōu)秀舞臺(tái)作品，經(jīng)進(jìn)一步加工提高，在玉溪市作了驗(yàn)收匯報(bào)演出，其平平常常而又具有一定深度的劇情故事，流水行云般自然流暢且富有張力的導(dǎo)演藝術(shù)，演員的生動(dòng)表演，以及動(dòng)聽的音樂，精致的舞美，完整和諧地統(tǒng)一于一劇之中，受到了普遍的贊譽(yù)，這是玉溪市滇劇院傳承創(chuàng)新的最新藝術(shù)成果。

《水莽草》所體現(xiàn)的對(duì)滇劇藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新，是全方位的，是在傳統(tǒng)滇劇基本元素基礎(chǔ)上的推陳出新。其中最重要的傳承在唱腔，最關(guān)鍵的創(chuàng)新也在唱腔，《水莽草》之所以稱之為新編“滇劇”，最核心的因素就是唱腔，唱腔體現(xiàn)出了《水莽草》的滇劇藝術(shù)特征，使之能夠個(gè)性鮮明地獨(dú)立于當(dāng)代戲曲之林。這既是音樂唱腔設(shè)計(jì)梁子華、蘭天等人的勞動(dòng)創(chuàng)造，更是領(lǐng)銜主演馮詠梅聲腔藝術(shù)的魅力所至。

從《水莽草》談馮詠梅的聲腔藝術(shù)，其辯證關(guān)系即是《水莽草》為馮詠梅婉轉(zhuǎn)歌喉提供了英雄用武的空間；馮詠梅為《水莽草》的編導(dǎo)藝術(shù)賦予并提升了滇劇品味。其經(jīng)驗(yàn)是值得總結(jié)的。她的聲腔藝術(shù)概括起來有以下幾點(diǎn)，一是繼承傳統(tǒng)曲韻；二是博采諸家妙音；三是譜寫滇弦新聲。

繼承傳統(tǒng)曲韻。包括滇劇在內(nèi)的中國戲曲藝術(shù)，是一筆豐厚的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)和財(cái)富，繼承這份財(cái)富，是后人發(fā)展戲曲文化的起點(diǎn)。晚唐詩人王貞白有一首贊揚(yáng)讀書人苦讀儒家經(jīng)典的七言絕句：“讀書不覺已春深，一寸光陰一寸金，不是道人來引笑，周情孔思正追尋”?！爸芮榭姿肌敝傅木褪侨寮医?jīng)典。在這里把“周情孔思”改成“滇聲滇韻正追尋”，可以說正是馮詠梅長(zhǎng)期以來惜時(shí)如金地學(xué)習(xí)滇劇聲腔藝術(shù)的生動(dòng)寫照。馮詠梅追尋的滇聲滇韻，是在滇劇旦行表演發(fā)展史上占有重要地位的著名表演藝術(shù)家張禹卿創(chuàng)立的“竹派”聲腔藝術(shù)。張禹卿藝名“竹八音”，民國時(shí)期至中華人民共和國成立初期，四十余年間馳騁縱橫滇劇舞臺(tái)，名滿全云南，同時(shí)還是著名的滇劇教育家，他擅演花旦，兼演青衣，音樂天賦極好，善于運(yùn)用嗓音，在吐字、行腔、收音、歸韻、運(yùn)氣等諸方面都有獨(dú)到之處，同時(shí)還善于吸收融匯，創(chuàng)制新腔，形成了清麗娟秀，婉轉(zhuǎn)多姿的“竹派”聲腔藝術(shù)，影響極為深遠(yuǎn)。他有大批學(xué)生，其中最具代表性的傳人是曾經(jīng)拍攝滇劇戲曲片《借親配》的滇劇名旦萬象貞。他的代表性劇目《西廂》系列戲，《紅樓》系列戲和《韓琪殺廟》、《陰陽河》等，均被萬象貞很好的學(xué)習(xí)和繼承，尤其是在繼承“竹派”聲腔藝術(shù)的基礎(chǔ)上，萬象貞推出的經(jīng)過整理改編的《京娘送兄》、《烤火下山》等劇目，豐富和發(fā)展了“竹派”聲腔藝術(shù)，是“雛鳳清于老鳳聲”，故萬象貞藝名“小八音”。

馮詠梅從小就十分喜愛“竹派”，尤其喜愛“小八音”萬象貞的演唱。她天生一副清脆甜潤(rùn)的嗓子，每天必聽萬象貞老師及其它老師的音樂磁帶，并加以仿學(xué)，逐漸使自己的演唱趨于字正腔圓和清新秀麗。1987年，云南省舉辦戲曲青年演員比賽，她以《思凡》一劇參賽，把一個(gè)正值青春年少，不愿甘受清規(guī)束縛，一心向往自由和愛情生活的生動(dòng)少女形象呈現(xiàn)在觀眾面前，頗受多方好評(píng)。其中一段“胡琴梅花板”轉(zhuǎn)“二流”的演唱，情真意切，如泣如訴，哀怨婉轉(zhuǎn)，動(dòng)情感人，表現(xiàn)出了純正的滇劇韻味和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。時(shí)任中國戲曲學(xué)院副院長(zhǎng)的著名京劇導(dǎo)演藝術(shù)家李紫貴先生看了演出評(píng)價(jià)說：“我看地方劇都要看字幕，唯有馮詠梅小演員的唱腔，腔圓字正，音色純美，閉上眼睛，不看字幕，也能聽清楚她的唱腔。十分難得。”

“十分難得”，既是李紫貴先生發(fā)現(xiàn)人才的驚喜，也是“小八音”萬象貞破例招收她為當(dāng)時(shí)唯一入室弟子的重要因素。同樣是看了馮詠梅的《思凡》，綜合考量她各方面的素質(zhì)，認(rèn)為她最具條件繼承“竹派”藝術(shù)，萬象貞欣然接受了馮詠梅的拜師要求。從此，在萬象貞老師的耳提面命和悉心指導(dǎo)下，馮詠梅藝業(yè)大進(jìn)，聲腔藝術(shù)不斷提高。

馮詠梅傳承“竹派”的代表作，當(dāng)數(shù)她領(lǐng)銜主演的滇劇新劇目《京娘》?！毒┠铩芬粍∮稍颇蟿∽骷姨赵隽x根據(jù)傳統(tǒng)滇劇《雷神洞》和楊明同志整理改編的《送京娘》，《京娘送兄》三折戲重新編寫，由云南戲曲導(dǎo)演嚴(yán)偉執(zhí)導(dǎo)。雖說是重新編寫，人物形象更加豐滿了，但保留了當(dāng)年萬象貞老師在《送京娘》和《京娘送兄》中的表演藝術(shù)精華，尤其是唱腔，可稱滇劇藝術(shù)的精品。這對(duì)于馮詠梅而言，既是機(jī)遇，更是挑戰(zhàn)。她不負(fù)眾望，也不負(fù)萬象貞老師的教導(dǎo)傳授，從念白到唱腔，從舉手投足到一顰一笑，她都按萬象貞老師的戲路去走，并根據(jù)自身?xiàng)l件加以融會(huì)貫通。其中的“絲弦”唱段“又敬他又愛他我怎好開口”和“胡琴”唱段“趙大哥此一去我如瘋似傻”，為劇作家新寫，馮詠梅唱來前者婉柔多情，后者悲怨交加；前者既明快又羞澀，后者既失落又悲涼。趙京娘的活潑可愛，善良和癡情，均表現(xiàn)得十分到位。難能可貴的是新寫的唱詞，被她的新腔完美地表現(xiàn)了“竹派”唱腔行腔吐字分明，歸音韻味醇厚的藝術(shù)特色，是傳承和弘揚(yáng)流派，也是對(duì)流派的發(fā)展。

博采諸家妙音。一個(gè)成熟的戲曲藝術(shù)家，在其發(fā)展的道路上總是先宗一家一派，繼而博采眾長(zhǎng)，轉(zhuǎn)移多師不斷前進(jìn)的。馮詠梅宗的是“竹派”，但她不排斥和拒絕其它流派，對(duì)其他流派，她采取的是拿來主義，除“竹派”外，滇劇旦行流派頗為豐富，有李少蘭創(chuàng)立的“李派”，筱蘭春創(chuàng)立的“筱派”，張吟梅創(chuàng)立的“張派”等，這些名家流派，上世紀(jì)三十年代至四十年代均有唱片行世，都是馮詠梅兼收并蓄的學(xué)習(xí)對(duì)象。尤其是李少蘭，他嗓音甜，咬字清，韻味濃，行腔十分流暢。他創(chuàng)造的特殊唱法“疙瘩腔”，在滇劇界影響深遠(yuǎn)。所謂“疙瘩腔”，即是在行腔中多用小腔，以襯字、裝飾音和若斷若續(xù)的行腔來抒情敘事，表現(xiàn)人物的豐富感情，具有十分強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。業(yè)內(nèi)人士曾贊他的滇劇“李派”唱腔，為京劇四大名旦中的“程派”唱腔。平心而論，“李腔”和“程腔”實(shí)有異曲同工之妙，皆深情含蓄，委婉動(dòng)人，韻味無窮。馮詠梅生也晚矣，沒能目睹過李少蘭的演出，但李少蘭留下的數(shù)以十計(jì)的唱片，成了她繼承傳統(tǒng)，創(chuàng)立新腔，豐富自己的最好借鑒。

新編歷史滇劇《西施夢(mèng)》是馮詠梅對(duì)滇劇旦行流派聲腔學(xué)習(xí)運(yùn)用，兼收并蓄的一個(gè)典型劇目，張吟梅巧于裝飾的唱腔特點(diǎn)和筱蘭春生動(dòng)鮮活的藝術(shù)個(gè)性，她都融會(huì)貫通于自己的演唱中，特別是對(duì)“滇劇程派”李少蘭聲腔的借鑒學(xué)習(xí)和表現(xiàn)，尤為突出?！段魇?mèng)》由云南劇作家李鐘發(fā)編劇，上海導(dǎo)演胡嘉祿執(zhí)導(dǎo)。編劇在劇中為塑造西施，寫了不少情感充沛，頗具文采的唱詞，有一唱段是這樣描寫西施對(duì)范蠡的真摯愛情的：“……多少年來多少月，月月日日，日日夜夜，時(shí)時(shí)刻刻都想你，想得我心肝疼痛，心心肝肝痛徹肺腑折腰肢?！逼渲小霸略氯杖?，日日夜夜，時(shí)時(shí)刻刻”以及“心心肝肝”等，均借鑒運(yùn)用了李少蘭的“疙瘩腔”。馮詠梅唱來，真是大弦如急雨，小弦如私語，藝術(shù)效果十分強(qiáng)烈。

此外，她還主演過大型花燈劇《小河淌水》的女主角阿露，舉辦過個(gè)人“滇劇花燈專場(chǎng)演唱會(huì)”，花燈唱腔的生活氣息和鄉(xiāng)土風(fēng)味，被她巧妙地吸收到滇劇唱腔中，使她的唱在傳統(tǒng)的滇韻上自然的流露出花燈民歌味的鮮活特征，這是她賦予滇劇傳統(tǒng)唱腔現(xiàn)代美的表現(xiàn)。

譜寫滇弦新聲。傳承的目的是發(fā)展，是創(chuàng)新。一切優(yōu)秀的藝術(shù)家，必定是諸如書法家那樣，“能楷方能草，筆正始書奇”，在入帖和出帖的過程中，既使傳統(tǒng)美得以延續(xù)，又賦予傳統(tǒng)新的生命。馮詠梅的聲腔藝術(shù)，走的正是這樣一條路。她傳承的是“竹派”，弘揚(yáng)創(chuàng)新的也是“竹派”，她的“竹派”是有了新意的“竹派”。這一點(diǎn)在新編滇劇《水莽草》中得到了很好的體現(xiàn)。該劇由云南劇作家楊軍編劇，著名導(dǎo)演謝平安、熊源偉先后執(zhí)導(dǎo)。這是一出具有寓言特征的劇目，矛盾主線是寫婆媳關(guān)系，主題弘揚(yáng)的是互敬互愛的中華美德。全劇中主人公麗仙的唱段頗多，重點(diǎn)唱段就有三、四段。同時(shí)還有翻滾撲跌的武功和舞蹈表演，沒有過硬的基本功，是很難塑造好這個(gè)人物的，這一切馮詠梅都很好地完成了。

全劇的唱腔以滇劇三大聲腔中的“襄陽腔”和“胡琴腔”為主，同時(shí)予以豐富和發(fā)展。比如麗仙與丈夫茂壯隔著時(shí)空的對(duì)唱就是在“胡琴腔”基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。滇劇“胡琴腔”與京劇“二黃腔”同源，適宜表現(xiàn)人物的復(fù)雜、沉重、悲憤、哀怨等情感，這是基調(diào)，但作曲家和馮詠梅在此作了變化，不一味地強(qiáng)調(diào)深沉與悲涼，而是使哀怨與抒情、悲痛與向往相結(jié)合，發(fā)展變化了傳統(tǒng)的“胡琴腔”?！疤鬟h(yuǎn)方迎風(fēng)把夫望，想茂壯對(duì)月依樹旁……”。馮詠梅飽含深情的演唱，讓兩根滇弦和一把琴弓緩緩地流出“問君能有幾多愁”的惆悵之美，這是打動(dòng)人心的美。

該劇中麗仙的一個(gè)重要唱段就是與婆婆一棄前嫌時(shí)披肝瀝膽的自我表白，表現(xiàn)了麗仙對(duì)人生的感悟和對(duì)婆婆的真情。這是一段“襄陽腔”，唱詞為：“一口氣說出來通達(dá)心底，好似那一盆清泉退淤泥。四十九天邁步千斤重，終于掙脫糾纏與伴羈。拋開那怨心仇心假心私心煩心擔(dān)心痛心和悔心，換回來一片真情真性，真性真情，真情真性我的真心?！背~雖不多，但唱腔創(chuàng)新不少，明快舒展的“襄陽腔”把“好似那一盆清泉退淤泥”的唱詞底蘊(yùn)表現(xiàn)得十分貼切。特別是“真情真性”的反復(fù)運(yùn)用和最后“我的真心”的甩腔拖腔，婉轉(zhuǎn)、深情、動(dòng)聽，人物的情緒被推向了高潮，劇情也隨之達(dá)到了高潮，每每唱到這里，觀眾必然報(bào)以熱烈的掌聲。

楊恩泉　　石林奇觀

在此有必要指出的是，“竹派”創(chuàng)始人張禹卿，嗓音偏細(xì)，略帶沙音，但創(chuàng)造出了清麗娟秀，搖曳多姿的演唱風(fēng)格；二代傳人“小八音”萬象貞，嗓音甜美，音色純真，在繼承張禹卿多姿風(fēng)韻的基礎(chǔ)上，形成了情真意切、活潑自然，深情明快的演唱風(fēng)格。一、二代“竹派”藝術(shù)家的風(fēng)格特點(diǎn)，馮詠梅都很好地繼承了，結(jié)合自身歌喉嘹亮，韻味甜美，高音抒展，低音醇厚的特點(diǎn)，在長(zhǎng)期學(xué)習(xí)實(shí)踐“竹派”藝術(shù)的道路上，創(chuàng)造性地形成了音甜字準(zhǔn)，聲美腔圓，韻溢弦外，情動(dòng)人心的藝術(shù)風(fēng)格，在當(dāng)代滇劇聲腔藝術(shù)發(fā)展史上具有開創(chuàng)的意義。毫無疑問，馮詠梅是名副其實(shí)的滇劇“竹派”藝術(shù)第三代傳人。

從張禹卿到萬象貞，再到馮詠梅，三代滇劇藝術(shù)家，踐行的是一條不斷實(shí)踐，不斷創(chuàng)造，不斷發(fā)展，不斷攀登的道路。總結(jié)其傳承創(chuàng)新的經(jīng)驗(yàn)，推廣其傳承創(chuàng)新的成果，是當(dāng)代文化建設(shè)中構(gòu)建優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承體系的重要內(nèi)容，更是振興、弘揚(yáng)與發(fā)展滇劇藝術(shù)的迫切需要。

（作者系云南省戲劇家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、國家一級(jí)編?。?/p>

責(zé)任編輯：胡耀池