苗族的蝴蝶紋研究及其美學(xué)應(yīng)用

耿佳盈 王坤茜

摘 要：中國是一個多民族的國家，同時也是一個有獨特多樣文化藝術(shù)的國家。苗族蝴蝶紋樣是中華民族藝術(shù)的重要組成部分，民族文化會隨著生活的變遷、人文歷史的發(fā)展?jié)撘颇赜绊懼藗?。蝴蝶紋樣在裝飾中的變化表達了苗族同胞對美好生活的追求以及熱情純樸的情懷。本文從蝴蝶紋樣的造型、色彩以及獨特的文化內(nèi)涵等幾個方面分析其在裝飾藝術(shù)中的美學(xué)應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：苗族文化 蝴蝶紋 美學(xué)應(yīng)用

隨著多元文化的發(fā)展，越來越多的人開始追求民族文化和現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合。苗族圖案蘊含著苗族鮮明的文化特色，同時它也承載著苗族人民的智慧。苗族圖案不是將一些圖案進行簡單的拼湊，它還有著極好的藝術(shù)價值。苗族圖案以獨特的特點和全新的創(chuàng)新思想展現(xiàn)在人們面前，不僅為人類文明歷史的發(fā)展做出了貢獻，還形成了獨一無二的民族文化。苗族圖案紋樣如今也出現(xiàn)在一些藝術(shù)作品中，但許多藝術(shù)作品缺乏對苗族圖案紋樣審美價值、文化價值的深入了解，只是將民族圖案進行簡單的拼湊。我們需要將苗族圖案運用在裝飾藝術(shù)中，以獨特的本土民族視覺角度來思考我們的藝術(shù)設(shè)計。苗族圖案用于裝飾藝術(shù)，是將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代藝術(shù)進行融合，這不僅僅要將提取的民族元素用于裝飾表面，更應(yīng)該深入探究民族元素的文化底蘊如何通過藝術(shù)形式表達出來。

一、苗族圖案

苗族是一個歷史悠久的少數(shù)民族，其絢麗多姿的圖案藝術(shù)體現(xiàn)了苗族人對于美好生活的向往。苗族圖案源自圖騰崇拜，其種類繁多，色彩豐富，造型圖案上以龍、鳥、蝴蝶為主，以花瓣紋、籬笆紋、雷紋、菱形紋等幾何圖案來表達曲線優(yōu)美的形態(tài)。顏色上，苗族圖案以黑、白、紅、黃、藍為主，色彩運用具有絢麗、飽滿、強烈的特點，將反差、純度、對比做到了極致。其用色極為大膽，將紅色視為生命、神靈的代表。同時苗族人把大自然的顏色融入到圖案中，展現(xiàn)了大自然萬紫千紅的美好。

苗族圖案表現(xiàn)了苗族祖先遷徙的歷史，描述了苗族人生活的各個方面。豐富絢麗的苗族服飾是苗族圖案的主要載體，雖然苗族人生活條件比較艱難，但苗族圖案卻絢麗多彩，表達了苗族人對于美好生活的憧憬。苗族紋樣造型與其他民族最大的差異在于紋飾圖案的多變。苗族服飾的圖案紋樣表現(xiàn)形式大致分為三類：具象形紋樣、半抽象半具象形紋樣、純幾何形紋樣。它們的區(qū)別是，有些接近寫實，有些是由幾何線條的形式組成。圖案紋樣主要是對自然環(huán)境和古歷史文化的描寫。紋樣的裝飾類型基本分為三類：幾何紋、植物紋、動物紋。例如向日葵、蕨菜、石榴、牛、象、獅、龍、水波紋、雷紋、菊、葫蘆以及幾何化的自然物象星紋、太陽紋等。通常情況下，苗族人將植物紋與動物紋交叉繡制用于服飾的領(lǐng)沿、袖口，也會將紋飾造型進行夸張、簡化以呈現(xiàn)地域性風(fēng)格，還有一些是動物合體、半人半獸的形式。

二、蝴蝶紋

苗族是我國最古老的少數(shù)民族之一，它的刺繡、蠟染、銀飾都極為出色。在苗族的服飾上能體現(xiàn)出苗族人最鐘愛的莫過于蝴蝶花紋的繡制。蝴蝶形象不僅在苗族的服飾中是極為常見的素材，而且在苗族的蠟染等工藝品中也常常被使用。擁有上百種支系的苗族服飾是最為豐富多彩的，不同區(qū)域的苗族人由于生活環(huán)境和習(xí)性的差異，服飾圖案的表達方式也不一樣。苗族先民居住于楓木遍地、彩蝶飛舞的江淮一帶，大致是由于對彩蝶的熟知，苗族圖案中對彩蝶紋采用了各種藝術(shù)手法來表現(xiàn)，例如，為了喻意蝴蝶媽媽的故事，將蝴蝶圖案做成形象可愛、樸實率真、擁有一對翅膀的女人。同時其表現(xiàn)手法還具有特殊性，將彩蝶紋高度變形，可長可短，構(gòu)成豐富飽滿、流暢卷曲的面等。

蝴蝶與苗族的祖先還有這樣一段故事：苗族人認為苗族的誕生是由楓木演變成蝴蝶，蝴蝶繁衍出人類的祖先并養(yǎng)育了他們，苗族人與蝴蝶之間有著血緣關(guān)系。傳說中，蝴蝶媽媽生了五彩繽紛的蛋，交給宇鳥來孵養(yǎng)，過了很久蛋都沒有動靜，正當(dāng)宇鳥準備離開時，其中一只小生命開始對她呼喊，使得宇鳥堅持把蛋孵了出來。據(jù)說這個被孵出的蛋就是人類的始祖姜央，在苗族先民心中，蝴蝶也是他們的母親。苗族是一個將文化傾注于服飾圖案中的少數(shù)民族，其圖案中不僅記錄了“蝴蝶媽媽”和苗族祖先的故事，更記錄了民族悲壯的遷徒史。在服飾、首飾、生活用品等幾乎所有的裝飾上都可以看到蝴蝶的紋樣造型。如圖1、圖2、圖3、圖4。

三、蝴蝶紋的美學(xué)應(yīng)用

紋樣是記錄人類歷史文化發(fā)展的表現(xiàn)形式之一，中國古代“文”包含“花樣”“紋樣”，它是裝飾器物表面的花紋即圖案的一種。蝴蝶紋樣存在于藝術(shù)領(lǐng)域，它的形式內(nèi)涵是其他藝術(shù)無法取代的，它的傳承經(jīng)歷了墨守成規(guī)與推陳出新的意識觀念的碰撞。蝴蝶紋樣也是苗族文化的一個構(gòu)成符號，苗族沒有文字，其通過紋樣將不同時期苗族人的情感和生活以刺繡的形式進行記錄。

在裝飾藝術(shù)中，蝴蝶紋具有情感性、象征性，通過無數(shù)個基本構(gòu)成的符號表達出深刻的情感。蝴蝶紋造型的多變，給予了苗族人更大的自由想象空間。苗族人將紋飾任意地組合疊加，如將其他紋樣或者相似性的紋樣造型作為輔助，進行重組移位，這樣蝴蝶紋樣夸張、寫實的形式更具藝術(shù)魅力。蝴蝶紋寫實、寫意的靈秀自然，美化了事物的形象，如圖5、圖6。苗族姑娘用巧手將鷹爪、龍身等紋樣元素抽象地組合成豐富的蝴蝶紋樣，這種間接借形地運用神鳥或植物來構(gòu)成蝴蝶紋的繡品裝飾還有很多。

每個民族都有自己獨特的色彩象征，色彩對于苗族文化的傳承具有不可言喻的作用。苗族人生性樂觀、自由、豁達，他們對于色彩沒有貴賤之分，從刺繡作品中可以看出其隨性的民族個性，他們會隨著心情和審美習(xí)慣大膽配色。刺繡裝飾主體讓人感覺溫暖、歡快，反映了苗族人對生活的美好憧憬，蝴蝶紋的絢麗、深邃也是苗族人主觀意識以及文化背景的體現(xiàn)。此外，色彩也隱喻著祈福。與其他民族相比，苗族蝴蝶紋的色彩更加濃烈似火。世界萬物都離不開陽光，苗族同胞大量使用暖色調(diào)，是為了達到一種精神層面的平衡。色隨心動是他們用色的特點，也是與他們的生命緊緊相連的符號，艷而不俗、豐富而不繚亂是苗族紋飾獨特的藝術(shù)文化特征。

“蝶生萬物”是苗族人在裝飾藝術(shù)中最常見的創(chuàng)作內(nèi)容，其構(gòu)圖方法是以蝴蝶媽媽為基準，結(jié)合其他動物、植物的紋樣進行夸張式的創(chuàng)作。蝴蝶紋在裝飾構(gòu)圖中的空間層次感表達出了苗族人主觀情感上藝術(shù)化的創(chuàng)作，也正是由于苗族人與蝴蝶紋樣已融為一體，才能夠在創(chuàng)作中達到這樣的和諧美。

四、總結(jié)

美學(xué)是對客觀事物頗具深思的一種審視形式，由于歷史文化、地理環(huán)境、人文氣息等種種原因，審美的差異也存在于不同的個體之間。美不是單一的，它不是具象的一種形式內(nèi)容。例如，苗族蝴蝶紋的演變是對它本身所蘊含的美與民族文化觀念審美體驗的一種表達。蝴蝶紋呈現(xiàn)出一種完整、統(tǒng)一的和諧之美，體現(xiàn)在它造型的對稱與均衡，以及構(gòu)圖中的視覺感。苗族人在刺繡裝飾中并不在意這些原則，但刺繡圖案所體現(xiàn)出的特征與均衡美有一定的聯(lián)系。蝴蝶紋在裝飾藝術(shù)中的對稱美感，苗族人通過造型、色彩、構(gòu)圖的綜合把握，形成了富有活力、漸變交錯、有節(jié)奏韻律的和諧美。

豐富的蝴蝶紋樣是苗族人內(nèi)心情感的表現(xiàn)。蝴蝶本身就具有一定的裝飾性，在裝飾藝術(shù)中對“形”的創(chuàng)作不是簡單的挪用，而是要注重審美的提煉。對提取的元素進行有意義的創(chuàng)作才是藝術(shù)的目的，蝴蝶紋樣經(jīng)過歷史的演變沉淀延伸出很多美好的象征意義，使人感受到了獨特的意味。只有呈現(xiàn)出多元化的民族藝術(shù)形態(tài)，才能在當(dāng)代藝術(shù)之林中獨占風(fēng)采。

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