陶身體劇場每年平均會去19個海外藝術(shù)節(jié),靠龐大的海外演出量來維持舞團生存。
國外舞團賺歐元,花的也是歐元,所以必須拉贊助。
中國的舞團之所以可以維持生存,靠的是人民幣和外幣之間的差價。
南方周末記者 李邑蘭
發(fā)自上海
一塊巨幅純白色墊子,幾束燈光,舞臺就有了。伴隨人聲節(jié)拍,四位半蒙面、一襲灰衣的舞者以菱形方陣回旋游走,創(chuàng)造出不斷變幻流動的畫面。他們的步調(diào)完全一致,動作整齊劃一,彼此相互不接觸,通過圓的律動進行整齊有序的重心轉(zhuǎn)換。26分鐘的表演,舞者沒有一刻停頓,直到燈光熄滅,他們的舞蹈還在繼續(xù),直至漸漸隱去。
2016年9月2日,獨立現(xiàn)代舞團陶身體劇場在上海文化中心表演他們的數(shù)位系列作品《4》和《5》。同一天,有五個現(xiàn)代舞團在上海的各個劇場“打擂”,其中包括林懷民的云門舞集演出《水月》。陶身體劇場的上座率依然超過了七成。
陶身體劇場成立于2008年,八年時間,他們在四十多個國家、八十多個藝術(shù)節(jié)和劇院“流浪”演出,是首個應(yīng)邀在美國林肯中心藝術(shù)節(jié)和愛丁堡國際藝術(shù)節(jié)演出的中國現(xiàn)代舞團。
如果說上半場的《4》是一場“流動的盛宴”,下半場的《5》則是安靜的慢鏡頭。30分鐘時間,五位舞者始終緊貼地面運動,保持相互連接,像編繩一樣,打結(jié),又解開,再又交纏、堆疊,動作極為徐緩。
陶身體劇場的現(xiàn)代舞作品追求極簡,不用多媒體,沒有敘事情節(jié),甚至舞者的性別、面容都模糊掉。音樂也原始——作曲家小河采樣了民間樂團排練打擊樂時口頭誦出的鑼鼓點,編排后成為《4》的背景音樂主干。他們還強調(diào)“干掉身體”,舞者通過“苦行僧”式的表演——重復(fù)、一致,挑戰(zhàn)身體的極限。觀眾有的讀出了哲學(xué)意味,有的看到了宗教意義,各有想象空間。
“我們想更多呈現(xiàn)的是身體本身的語言,這個語言是最抽象的,也是最原始的,但是我覺得在這個時代也是最具有純度的?!蔽鑸F創(chuàng)始人陶冶告訴南方周末記者。
“問題是我 一點也不想笑”
陶冶畢業(yè)于重慶舞蹈學(xué)校,接受了正統(tǒng)的舞蹈教育——必修芭蕾舞、民族舞和古典舞,畢業(yè)后,他成為上海武警政治部文工團的一名舞者。
時間久了,陶冶感覺不到舞蹈的快樂。“我為什么穿著大紅大綠的衣服包裹著自己,在舞臺上跟著一群人在那笑呢?問題是我一點也不想笑。這個時候你發(fā)現(xiàn),你只是一個符號,被別人消費。我不愿意被消費,每個人都想有獨立的聲音,思考我應(yīng)該是什么樣的情感。”他說。
2003年,陶冶離開體制,加入金星的現(xiàn)代舞團。2004年他開始獨立創(chuàng)作,他對研究身體、挖掘身體可能性的興趣日漸濃厚,曾與5位當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)辦了“組合嬲”,共同創(chuàng)作了舞蹈作品《舌頭對家園的記憶》。
2008年3月,陶冶與舞者王好共同創(chuàng)辦陶身體劇場。他現(xiàn)在的妻子、當(dāng)時的女友段妮是紐約沈偉舞團的舞者,也辭掉工作回國,三人共同成為舞團的創(chuàng)始人。
最初三年,陶身體劇場的成員只有陶冶、段妮和王好三人。陶冶負責(zé)編舞,他創(chuàng)作了《重》三部曲:“重1”演繹的是走路,“重2”是手拉手的雙人舞,“重3”則是段妮的棍子獨舞,都是對身體重心做的運動研究。
2009年9月,三人自己掏錢租劇場、自己做宣傳、自己做技術(shù)搭建,在北京東方先鋒劇場表演了《重》三部曲,完成了陶身體劇場的首演。他們把表演現(xiàn)場錄制成一張DVD,寄給國外各個藝術(shù)節(jié)。很快,陶冶就接到了美國舞蹈節(jié)的邀約。
對現(xiàn)代舞者,美國舞蹈節(jié)的邀約是最高榮譽。美國舞蹈節(jié)曾直接促成了中國現(xiàn)代舞的發(fā)端。1992年,時任廣東舞蹈學(xué)校校長楊美琦去美國做文化交流,觀摩了美國舞蹈節(jié)。她看到那些舞者躺在地上,即興做出很多不合章法的動作,就問舞蹈節(jié)的藝術(shù)總監(jiān)查爾斯,“這些人躺在地上干嘛呢?他們?yōu)槭裁催@么動?”查爾斯就回答她一句:“為什么不呢?”她對舞蹈的傳統(tǒng)認知瞬間顛覆?;貒?,楊美琦創(chuàng)辦了中國第一個現(xiàn)代舞培訓(xùn)班,每年請美國舞蹈節(jié)的專家來教課,金星、沈偉都曾是這個培訓(xùn)班的學(xué)員。楊美琦一手創(chuàng)辦的廣東實驗現(xiàn)代舞團,1997年成為第一個被美國舞蹈節(jié)邀請的中國現(xiàn)代舞團。12年后,陶身體劇場是第二支。
美國舞蹈節(jié)為陶身體劇場打開了通向西方現(xiàn)代舞市場的大門。2012年,他們收到來自林肯藝術(shù)中心、紐約城市劇院等機構(gòu)的一系列演出邀約,一年里,他們有三分之一的時間都漂在海外。再往后,海外演出占到陶身體劇場每年一半以上,有時甚至是三分之二的表演時間。
云門舞集的一位編導(dǎo)在美國舞蹈節(jié)上認識了陶身體劇場,回到臺灣,推薦給林懷民。林懷民專門到北京觀看了陶身體的表演,隨后就一直向國家大劇院推薦陶身體。推薦了兩年,大劇院的舞蹈總監(jiān)、前“中芭”團長趙汝蘅去了陶身體劇場在北京通州區(qū)租的排練廳看排練。2013年8月,陶身體劇場登臺國家大劇院小劇場,表演了他們的代表作《4》《5》。
初登國家大劇院還是碰到了一些“水土不服”。陶冶告訴南方周末記者,大劇院認為,沒有用數(shù)字來命名演出節(jié)目的,最終,兩個作品的名字前加上“數(shù)位系列”作為概括。
“舞者是 沒有獎牌的”
從美國舞蹈節(jié)載譽歸來,只有三人的陶身體劇場打算擴大規(guī)模招收舞者。2010年,他們在北京講了一整年40節(jié)的免費公開課,來聽課的有上千人,爾后參加面試的有七八十,一輪選擇留下二三十人,再刷一輪留下五六個。好不容易招到四個舞者,沒多久就走掉一個,繼續(xù)招,又來了兩個,爾后又走了一個,來來回回,最終留下的全職舞者有10個。
陶冶總結(jié),吃不了苦是很多舞者留不下的第一原因。陶身體劇場每天的訓(xùn)練強度很大,上午11至12點練早功,下午2點到6點排練;除了周末休兩天,每天都在做重復(fù)訓(xùn)練,不斷突破身體極限。“這跟運動員很像,運動員要無限重復(fù)某個過程,才能突破,可能還不是一秒,只是零點幾秒?!碧找闭f,“但運動員有獎牌可以爭,舞者是沒有獎牌的。他完全把那塊獎牌的意義放在自己身上,很儀式化地對待自己?!蹦荛L期耐住寂寞,接受密集訓(xùn)練量的舞者不多見。
陶冶和段妮開發(fā)出一套“圓技術(shù)系統(tǒng)”,舞者需要反復(fù)練習(xí)。假設(shè)人的肩膀可以長出一支筆,舞者要用這支筆畫圓,同樣,用耳垂、后背、尾椎也可以,用恥骨、腳腕、腳踝都可以,某一個毛孔、頭發(fā)絲都可以“長出”這樣一個筆尖。圓動力訓(xùn)練過程中,舞者會失去重心,視線會模糊掉,這也是陶身體訓(xùn)練的一個重點——傳統(tǒng)舞蹈要求看清楚、站穩(wěn),而陶身體的訓(xùn)練則經(jīng)常像坐過山車一樣,顛三倒四地進行循環(huán),追求人身體的解放和空間的解放。
總政、海政、空政,最初來應(yīng)聘陶身體的大部分是體制內(nèi)的舞者。他們實驗性的訓(xùn)練方式非常吸引人,讓舞者很興奮,后來慢慢就受不了了。作品《4》是陶身體劇場招考舞者時的入門級舞蹈,但也是最難的一支,舞者沒有上下場,從頭到尾都在舞臺上,舞蹈也沒有停頓?!捌鋵嵨覀儽磉_的就是一個恒定的東西,它可能是一種意識,可能是一種意志,是形而上的。但整個訓(xùn)練又是形而下的,兩者無法貫穿起來,就會產(chǎn)生矛盾。舞者覺得自己不美了,沒有造型,沒有停頓?!碧找闭f。所以最后,體制內(nèi)的舞者都不來了,留下來都是剛從藝術(shù)院校畢業(yè)的,還是一張白紙的狀態(tài)。
陶身體劇場每年平均會去19個海外藝術(shù)節(jié),靠龐大的海外演出量來維持舞團生存。陶冶說,國外舞團無法單靠演出費維持運轉(zhuǎn),他們賺歐元,但花的也是歐元,他們必須要去拉贊助?!暗俏覀冇胁顑r,歐元兌人民幣、英鎊兌人民幣、美元兌人民幣,這個差價?!?/p>
加入沈偉舞團之前,段妮還曾在英國著名現(xiàn)代舞藝術(shù)家阿庫·漢姆的舞團工作。阿庫·漢姆舞團是一支掙錢的舞團,年營業(yè)額300萬英鎊左右,倫敦商學(xué)院還曾把阿庫·漢姆舞團作為商業(yè)和藝術(shù)成功結(jié)合的案例,寫進英國娛樂產(chǎn)業(yè)運作分析的教材。
阿庫·漢姆舞團背后,有財團資助;他們實驗性的演出,有英國藝術(shù)委員會的資助;商業(yè)性的演出,則會采用共同制作的方式:有了一個新的舞蹈創(chuàng)意時,制作人先游說世界各地的演出商提供資金支持,承諾作品出爐后安排節(jié)目到該地首演。
陶冶堅持認為,阿庫·漢姆舞團的成功模式在中國不可復(fù)制,無論是政府資金支持還是與劇院的合作,都有重重障礙。同時,在他看來,阿庫·漢姆的各種跨界合作,“很迎合這個碎片化的時代,但很難有東西留下來。”
“現(xiàn)代舞者就是乞丐行業(yè)。”陶冶記得,當(dāng)年在金星舞蹈團跳舞時,有個攝影師來拍他們彩排,這位攝影師后來對他們說:“你們簡直就是一群熊貓?!蹦弥稽c點工資,每天是與世隔絕的狀態(tài)。在中國,一名現(xiàn)代舞者的平均工資是五六千元,國外的現(xiàn)代舞者也很窮,一兩千美元,沒有演出的時候,也許連薪水都沒有,不少舞者還要兼職打工?!澳惚仨氁心欠N真愛的意志或者獨立精神,才可以進入現(xiàn)代舞團,要不然太窮了?!碧找闭f。
基本上經(jīng)歷過歐美最主流的藝術(shù)節(jié),陶冶突然覺得有一點失去方向:僅僅依靠海外演出,是陶身體劇場的未來嗎?他想,應(yīng)該把目光放回到中國本土。但中國的劇場文化遠沒有完整地建立起來,陶身體劇場在國內(nèi)做演出,有的會賠,“不賠的也賺不了什么”。
陶冶認為,要把劇場文化做起來,重點是演出完之后——通過辦講座、做工作坊,培養(yǎng)自己的觀眾,向各個行業(yè)去打開自己?!斑@就是很漫長的一條路?!碧找闭f。