試論大足石刻花卉鳥獸造型特征

唐玉霞-文

試論大足石刻花卉鳥獸造型特征

唐玉霞-文

大足石刻的花卉鳥獸造型不僅具有藝術(shù)依托，更包含了個性化的造型特征。雖然大量的花卉鳥獸造型的存在形式均為裝飾、襯景、補白，但是正因如此使得大足石刻的藝術(shù)感更加豐富與精美。本文旨在研究大足石刻的花卉鳥獸造型特征，通過寫實、夸張等側(cè)面為讀者展現(xiàn)大足石刻的精湛藝術(shù)。

大足石刻花卉鳥獸造型

引言

很久之前，大足懸崖之上就銘刻了巧奪天工的花卉鳥獸造型，這些奇觀距今已有千年的歷史［1］。大足石刻花卉鳥獸造型的存在，不但將石刻藝術(shù)進行了美化，還對大足地區(qū)豐富多彩的民俗文化進行了深刻的闡述。從布局上來看，大足石刻的花卉鳥獸造型將自然、藝術(shù)與宗教進行了完美的結(jié)合。從審美上來看，大足石刻的花卉鳥獸造型集世俗、神圣、民族于一身，將中華民族傳統(tǒng)文化中兼收并蓄的氣質(zhì)進行了塑造。從表現(xiàn)手法上來看，這些花卉鳥獸造型顛覆了傳統(tǒng)的宗教模型，在自我創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，對世俗的題材進行了藝術(shù)再創(chuàng)造，不僅有寫實的表現(xiàn)，也有抽象的概念，極具畫面感［2］。

1.寫實——展現(xiàn)民俗之美

運用寫實手法是大足石刻中描繪花卉鳥獸造型的最為普遍的手段。通過寫實能夠?qū)⒅袊磉_得更為深刻，比如在表現(xiàn)佛門弟子修行的情景時運用寫實手法等。這類本土生活題材不僅體現(xiàn)出了我國本土儒家思想、道家思想與佛教的融合，而且對于石刻藝術(shù)的內(nèi)容起到了豐富的作用。不論是題材，還是造型，花卉鳥獸都必將體現(xiàn)本土文化的民俗特征，基于這一點，寫實就變成了承載民俗藝術(shù)的最佳載體。

縱觀中華民族有記載的花卉鳥獸造型，均通過寫實用于展現(xiàn)生命力的旺盛與生機勃勃、茁壯外形等屬性。在大足石刻的花卉鳥獸造型中，運用寫實手法還體現(xiàn)出了“以形寫神”“氣韻生動”的審美理念。

大部分花卉鳥獸的寫實造型都可以說來自于線與面的配合，而線面的配合正是來自于古樸、淳厚的表達對象。妙不可言的強弱、動靜、曲直、輕重的畫面感，不只是為了更加貼近現(xiàn)實，還是為了突出題材生命的態(tài)勢和運動感。

作為寫實手法的著名代表作之一，《牧牛圖》從造型上追求線與面的交融（見圖1），在意境上追求完美地展現(xiàn)北國生活的情趣和審美的指向。該石刻中石牛表現(xiàn)出的野性與遒健，奇妙無比。栩栩如生的石刻正是雕刻者對生活的細致觀察與藝術(shù)高度融合的體現(xiàn)。

另一幅運用寫實的著名石刻《養(yǎng)雞女》也充分地展現(xiàn)了大足石刻中內(nèi)容與造型特征的寫實之美，運用藝術(shù)形態(tài)再現(xiàn)出中國傳統(tǒng)女性辛勤勞作的民俗畫面，筆者相信沒有比寫實手法更適合的造型手法了。

古代蜀人習慣運用單純、樸拙、簡約的線面組合描述自己日常生活中觀察到的各種景象，大足石刻的花卉鳥獸寫實手法的巔峰就在這時出現(xiàn)［3］。

2.展現(xiàn)意趣性的夸張之美

中國人在思考的時候通常傾向于自己的經(jīng)驗，這種思維模式稱之為“直覺型思維模式”。這種模式側(cè)重于個人體感和體驗的程度，設(shè)計靈感來自于設(shè)計者的直覺，這種模式恰好與中國傳統(tǒng)的道家思想不謀而合。道家講究“會意”，在思維中側(cè)重“神”這一審美傾向。不過，“神”這一概念卻又是披著什么面紗的，人們根本無法預(yù)測。所以說，設(shè)計者在創(chuàng)作時就需要通過夸張的手法來表達自己心中那種稍縱即逝的感覺，在表現(xiàn)作品張力的同時，更能把握住作品的精神風貌與情感節(jié)律。

圖1　牧牛圖（南宋）（寶頂大佛灣第30號龕）

圖2　從左到右依次為北山佛灣133號右臂金剛、155號、136號數(shù)珠手觀音（南宋）

在我國以往的藝術(shù)理論體系中，對傳神寫意的要求也十分突出，要求藝術(shù)創(chuàng)作者要進行必要的夸張與形神兼?zhèn)?。這種強調(diào)理想化的藝術(shù)手法在大足石刻的花卉鳥獸造型當中也得到了相當多的展示——比如大足石刻中隨處可見的具有顯著概括性、復(fù)合性、抽象性的各種造型?；ɑ茉煨屯ǔＲ憩F(xiàn)出夸張性以及意象性，而鳥獸造型通常要攜帶自身的“張力”，這兩種要求雖然使得作品的構(gòu)圖變得復(fù)雜，但是卻不顯瑣碎。這是因為線面并重的表現(xiàn)風格使得石塊石面中包含了所有的細微變化，石刻作品由此獲得了整體上的感覺。在造型上大足石刻強調(diào)大膽創(chuàng)新，使得主次分明、多而不雜、繁而不亂的大足石刻具有了自己獨特的藝術(shù)體系。

大足石刻中，最具夸張美代表性的作品為133號水月觀音窟右臂金剛鎧甲裝飾的花卉與獸頭造型（見圖2）。在這個地方，作者將獸頭的局部使用夸張的手法，放大了局部的特征，目的在于將物象本身具有的威武特性更好地展現(xiàn)。花卉的表達也稍顯小巧玲瓏，整體上給人精致肅穆的感覺。

圖2中的155號孔雀造型的頭部的五官使用了夸張的線條，使得物象的表情得以重點突出，對于翅膀的表現(xiàn)也淋漓盡致，在整體上夸張了細節(jié)，意趣性更為明顯。

同樣使用夸張手法的還有136號數(shù)珠手觀音的瓔珞花卉造型，利用單個元素的巧妙與精致，拉長了整個的排列組合，一直夸張到物象的膝部，讓人回味無窮。

3.展現(xiàn)靈活性的裝飾之美

以變形作為基礎(chǔ)，裝飾美對題材物象的真實情景進行夸張、變異、幾何化或者規(guī)則化等相關(guān)處理之后，變形之后的紋飾不僅包含了物象本身具備的真實成分，也就是具象因素，還包含了抽象的成分，意境在似與不似之間［4］。

以寶頂大佛灣的18號《觀無量壽佛經(jīng)變相》為例子，在外部欄桿左右兩株菩提樹上花朵繁促，多種花卉與祥云一起結(jié)合組成了裝飾性的花團，將花朵造型變得靈活、簡易，花卉的線條更為圓潤、韌性十足，最終呈現(xiàn)出一種自由奔放的藝術(shù)表現(xiàn)力。

再看北山佛灣的136號日月觀音的花冠中，將花朵、葉子、花藤各自的造型進行提煉，突破傳統(tǒng)寫實手法的約束，將浪漫柔和、精細入微的感覺融合進去，使得物象煙火之氣全無，曲直配合得當、參差流暢，各個元素之間靈活的自由排序，更給人一種靈動的裝飾效果。

結(jié)語

大足石刻的花卉鳥獸造型以靜態(tài)石刻表現(xiàn)出雕刻者的藝術(shù)情感，寄情于景，寄情于動。內(nèi)容生動豐富的大足石刻花卉鳥獸造型，渾厚古拙、經(jīng)典優(yōu)雅，在整體上表現(xiàn)出了世俗化的內(nèi)容與民族化的形式。本著這兩個原則，再加上設(shè)計與雕刻技藝的精細準確、穿插適宜、錯落有致，在造型上用國畫的風格裝飾，并用西方的寫實技巧加以修飾，這都使得大足石刻的花卉鳥獸造型集合了寫實、裝飾與夸張，造型的每一處都呈現(xiàn)了大足石刻的藝術(shù)高度與中華特色的審美趨勢。

［1］楊樂，馬健. 大足石刻北山“轉(zhuǎn)輪經(jīng)藏窟”中的頭冠裝飾圖形分析［J］. 藝術(shù)與設(shè)計（理論），2014，04：154-156.

［2］劉冠峰. 中國古代造型藝術(shù)具像特征流變的思考［D］.西安建筑科技大學，2013.

［3］李小強. 大足北山石刻第254號造像題材探析——兼及大足五代十王造像的相關(guān)問題［J］. 敦煌研究，2012，04：21-26+129.

［4］龍紅. 大足石刻藝術(shù)之世俗生活美探析［J］. 廣西社會科學，2013，07：140-143.

（作者單位：大足石刻研究院）