無(wú)境之思

對(duì)于畫(huà)家來(lái)說(shuō)，拿起筆來(lái)就想那筆走龍蛇般酣暢的快感體驗(yàn)是人生致味，真的很不愿意去深究什么問(wèn)題，只愿意隨著感覺(jué)走，走到哪里是哪里，無(wú)論前面是灘涂還是沼澤，都愿意隨著腳步去流浪。當(dāng)然在如此漫長(zhǎng)的路途中自然會(huì)停下腳步看看沿途的風(fēng)景，休憩一下疲鈍的靈魂，消遣一下多余的思想。無(wú)論你看了什么樣的書(shū)，畫(huà)了什么樣的畫(huà)，只要隨便拈一拈或許能拈出個(gè)所以然來(lái)，這個(gè)所以然我只愿意叫它——無(wú)境之思。

繪畫(huà)作品憑借形神之美，映現(xiàn)藝術(shù)作品的思想核心，這些形形色色的藝術(shù)形象流轉(zhuǎn)于尺素之間，顧盼出千回百轉(zhuǎn)的形神之美，構(gòu)成繪畫(huà)的物質(zhì)特征——物化性，如果沒(méi)有物化性，那就無(wú)所謂藝術(shù)作品，他們之間的關(guān)系就如同水與魚(yú)一樣自然而和諧，這種自然而和諧自是藝術(shù)的無(wú)境之思。

亞里士多德曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“藝術(shù)是模仿自然”，這句話(huà)在古希臘是可以成立的，猶如古希臘的人體雕塑一樣完滿(mǎn)而美麗，或者在藝術(shù)發(fā)展的某一段時(shí)期是可以成立的。但在中國(guó)的文化精神里，它卻是不能成立的，藝術(shù)作品的確需要以自然為參照，取自然的形象做描寫(xiě)的對(duì)象，但卻不是一味地模仿自然，它自身就是一種自由的創(chuàng)造。它從藝術(shù)家的理想情感里發(fā)展、進(jìn)化到一個(gè)完滿(mǎn)的藝術(shù)品。它自己就是一種自足的完滿(mǎn)自然的物化實(shí)現(xiàn)，就是一段心靈自然的創(chuàng)造過(guò)程，而且是一種建立在藝術(shù)家理想化、精神化、抒情化的思想基礎(chǔ)之上的，心靈悠游于自然的形而上的精神感悟所做的實(shí)質(zhì)體現(xiàn)。這也是中國(guó)特有的與西方國(guó)家所不同的內(nèi)在哲學(xué)思想與民族文化精神的特質(zhì)所決定的不同的藝術(shù)價(jià)值取向。

任何一種美都是純?nèi)坏拇嬖谟谟钪嬷械奶烊滑F(xiàn)象，如同鳥(niǎo)的鳴、花的開(kāi)、泉水的流一樣日日如此，年年若斯，然而它卻是流動(dòng)不羈的生生之命，花兒凋謝了，你永遠(yuǎn)也看不到這一朵花了，那一朵花又開(kāi)了，但卻已是那朵花而不是這朵花了，而這朵花的美也隨之完結(jié)了。藝術(shù)家的職責(zé)則是留住這短暫的美使之成為永恒的美，意使感性的美化為物性的美得以流傳。藝術(shù)家凝神冥想、探入靈魂的深邃，或縱身大化中，于一朵花的形神之間窺見(jiàn)天國(guó)，一滴露水中參悟生命，然后用生花之筆，幻現(xiàn)層層世界，揭開(kāi)幕幕人生。不知道自己是真在畫(huà)中生，還是畫(huà)中即是生之境。真如莊公化蝶之美矣！《莊子·齊物論》載：“昔者莊周夢(mèng)為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻適志與！不知周也。俄然覺(jué)，則蘧蘧然周也。不知周之夢(mèng)為蝴蝶與，蝴蝶之夢(mèng)為周與？周與蝴蝶則必有分矣。此之謂物化。”

圣哲的莊公亦然陶醉于翩翩的蝴蝶。神游無(wú)境之思的溢美觀(guān)照。何況是凡人的藝術(shù)家要用詩(shī)人般的眼光去吟詠這個(gè)市聲人海的茫茫世界。我們用外在的眼睛觀(guān)察這個(gè)外在的世界，我們用情感的心靈去觸摸世界的靈魂，投入生命的波浪，世界的潮流，如一葉扁舟，莫知所屬，嘗遍這各色情緒細(xì)微的炫音，經(jīng)歷這一切意志洶涌的姿態(tài)。把這種幽微蒼茫的感情透過(guò)萬(wàn)象神形之美的過(guò)濾，凝聚智慧的隱喻，綸結(jié)于尺素之間，流出一段或詠或嘆的筆致與色彩，猶如楚墓帛畫(huà)御龍飛天的浪漫哲思、《步輦圖》一派大唐雄風(fēng)的華美與雄壯、《清明上河圖》之宋代市民生活、商貿(mào)往來(lái)、都市繁榮的種種情狀……，這些種種流傳的經(jīng)典圖畫(huà)就是藝術(shù)所知與世界的妙化之功。

這種妙化之功就是美的物化性的具體呈現(xiàn)。藝術(shù)用形象反映世界，形象就是藝術(shù)的基本特征，我們從茫茫的世界中搜尋感悟心靈的美，把這種美的形狀、美的情態(tài)深諳于心，轉(zhuǎn)合為生動(dòng)的藝術(shù)形象，這種藝術(shù)形象的創(chuàng)造就是美的物化性的直接體驗(yàn)。通過(guò)形象傳達(dá)出動(dòng)人的情感和思想。透析美的物化性所帶給人的可以承載世界的意義和對(duì)時(shí)間與空間的凝滯感所帶來(lái)的深層體驗(yàn)，如美麗絕倫的花兒一樣曼妙綻放，散發(fā)出藝術(shù)的永恒魅力。

袁玲玲

1974年生于河南鄭州，1996年畢業(yè)于河南大學(xué)美術(shù)系國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)。2009年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)學(xué)院獲碩士學(xué)位，導(dǎo)師唐勇力教授。2015年畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院獲美術(shù)學(xué)博士學(xué)位，導(dǎo)師唐勇力教授。

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)工筆畫(huà)學(xué)會(huì)理事，副教授。在讀碩士期間榮獲中央美術(shù)學(xué)院“衣戀”優(yōu)秀創(chuàng)作獎(jiǎng)學(xué)金，在讀博士期間榮獲中國(guó)藝術(shù)研究院2013年度首屆國(guó)家級(jí)獎(jiǎng)學(xué)金，2014年度兩岸三地（大陸、臺(tái)灣、香港）碩士博士周昌新藝術(shù)獎(jiǎng)學(xué)金金獎(jiǎng)。

多幅作品被中國(guó)美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)工筆畫(huà)學(xué)會(huì)、中國(guó)藝術(shù)研究院、廈門(mén)美術(shù)館、鄭州大學(xué)、二七紀(jì)念館、美國(guó)馬歇爾大學(xué)等單位及個(gè)人收藏。

多次參加全國(guó)關(guān)展等大型展覽并獲各種獎(jiǎng)項(xiàng)，作品和論文發(fā)表在《美術(shù)觀(guān)察》《美術(shù)》《藝術(shù)評(píng)論》《中國(guó)畫(huà)苑》《美術(shù)向?qū)А贰吨袊?guó)國(guó)家畫(huà)廊》《藝術(shù)沙龍》《中國(guó)書(shū)畫(huà)》《東方藝術(shù)》《中華兒女·書(shū)畫(huà)名家》《美術(shù)博覽》《鑒賞收藏》《文匯報(bào)》《京華時(shí)報(bào)》等報(bào)刊。