青山不墨千秋畫(huà)　綠水無(wú)弦萬(wàn)古琴
—— 著名書(shū)畫(huà)家孫麗沙作品賞析

文/武文龍 宋廣山

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青山不墨千秋畫(huà)綠水無(wú)弦萬(wàn)古琴
—— 著名書(shū)畫(huà)家孫麗沙作品賞析

文/武文龍 宋廣山

孫麗沙簡(jiǎn)介

孫麗沙，男，1960年4月2日生于北京。筆名北京雨、留白。任中國(guó)書(shū)畫(huà)院高級(jí)院士、副秘書(shū)長(zhǎng)，世界工商總會(huì)書(shū)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)主席，世界工商大學(xué)書(shū)畫(huà)藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)，中國(guó)長(zhǎng)城將軍書(shū)畫(huà)院特約書(shū)畫(huà)家，北京總載讀書(shū)會(huì)特約藝術(shù)顧問(wèn)，中華書(shū)局培訓(xùn)部首席顧問(wèn)，湖北紅安天臺(tái)寺廣玄藝術(shù)團(tuán)特聘藝術(shù)顧問(wèn)、客座教授等諸多頭銜。

孫麗沙自幼酷愛(ài)書(shū)法繪畫(huà)藝術(shù)，少年時(shí)開(kāi)始臨摹中國(guó)歷代工筆仕女《八十七仙卷圖》、《墩煌飛天圖》，并以《芥子園畫(huà)傳》為范本刻苦臨習(xí)，深有所悟。后經(jīng)楊再春、杜希賢等著名書(shū)畫(huà)大師指點(diǎn)斧正，并求變圖新，喜山水之秀美、花鳥(niǎo)之靈性、人物之神韻、書(shū)法之萬(wàn)變。抒以情懷，揮之精氣，開(kāi)始形成靈淡恬靜的藝術(shù)風(fēng)格。

書(shū)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，一方面，作為社會(huì)文化的主流產(chǎn)品，書(shū)畫(huà)直接反映了各個(gè)歷史時(shí)期的審美風(fēng)尚、價(jià)值取向和時(shí)代風(fēng)格；另一方面，作為文人士大夫抒情遣性的藝術(shù)創(chuàng)作，書(shū)畫(huà)是我國(guó)文化精英的思想、藝術(shù)、品格、修養(yǎng)的集中體現(xiàn)。千百年來(lái)，古今中外不同的藝術(shù)領(lǐng)域，活躍著不同的藝術(shù)家，他們喜愛(ài)藝術(shù)，追求藝術(shù)，在藝術(shù)之路上，孜孜以求，不斷探索，為世人創(chuàng)作出很多經(jīng)典的、賞心悅目的藝術(shù)作品。

縱觀美術(shù)史，那些優(yōu)秀的作品都有自己明確的主題思想，它能通過(guò)生動(dòng)的藝術(shù)形象，使人在不知不覺(jué)中接受書(shū)畫(huà)者在作品中所表達(dá)的思想意義。當(dāng)畫(huà)家用畫(huà)筆，像音樂(lè)家用指揮棒調(diào)動(dòng)起音樂(lè)旋律，揮灑自如地演奏出一曲曲“藝術(shù)族人的心語(yǔ)樂(lè)章”那樣，這種藝術(shù)的跨越，仿佛會(huì)尋覓到一種成倍放大的心理補(bǔ)償。畫(huà)家這種藝術(shù)創(chuàng)新欲和成就感，是可以被體會(huì)到的。在孫麗沙幾十年的丹青夢(mèng)旅中，時(shí)時(shí)都體現(xiàn)著這種來(lái)自于心靈、精神和思想碰撞后隨之而來(lái)的愉悅和成就感。

癡迷藝術(shù)煉真金

1960年4月2日，孫麗沙出生在歷史悠久、文化燦爛的北京。童年時(shí)代，在那個(gè)特殊的環(huán)境下，天性好靜的孫麗沙選擇了在家中看連環(huán)畫(huà)。那段時(shí)日，一本一本的連環(huán)畫(huà)成了小麗沙的最?lèi)?ài)。這份癡迷，也讓他的心里漸漸有了藝術(shù)最初的萌芽。在漫長(zhǎng)的藝術(shù)人生中，他曾遇到了許多令他人艷羨的機(jī)緣。小學(xué)三年級(jí)的時(shí)候，班里開(kāi)設(shè)了美術(shù)課程，更巧的是教美術(shù)的老師也姓孫，這讓小麗沙心里冥冥中總感覺(jué)一切是那么親切，于是他非常用心地跟著孫老師學(xué)畫(huà)畫(huà)，剛開(kāi)始時(shí)是畫(huà)地圖，畫(huà)馬甸小學(xué)到學(xué)生家里的沿途路線和標(biāo)志物。隨著藝術(shù)啟蒙教育的不斷深入，這個(gè)自幼酷愛(ài)書(shū)法繪畫(huà)藝術(shù)的少年，從簡(jiǎn)單的描紅、臨摹，開(kāi)始向更高層次發(fā)展。六年級(jí)的時(shí)候，班里換了一個(gè)畫(huà)工筆花鳥(niǎo)的美術(shù)老師，這也讓孫麗沙如獲至寶，在藝術(shù)的天地里，自由地呼吸著藝術(shù)的清新之氣。

這以后，孫麗沙進(jìn)了中學(xué)美術(shù)組和海淀區(qū)少年宮，刻苦學(xué)習(xí)美術(shù)知識(shí)。在少年宮學(xué)習(xí)的時(shí)候，一位琉璃廠的老師傅喜歡上了這個(gè)聰穎上進(jìn)的少年，這樣他就在這個(gè)老師的親自輔導(dǎo)下，開(kāi)始臨摹中國(guó)歷代工筆仕女《八十七仙卷圖》、《敦煌飛天圖》，并以《芥子園畫(huà)傳》為范本刻苦臨習(xí)工筆花鳥(niǎo)。3年的學(xué)習(xí)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，孫麗沙在繪畫(huà)上的天賦和勤奮，得到了更多人的認(rèn)可。1979年，走出校門(mén)的他到海淀區(qū)中關(guān)村一小做了一名美術(shù)教師。青年的孫麗沙，深深懂得“任何藝術(shù)都是在不斷進(jìn)取中，才能與成功最終牽手”的道理，剛剛走上藝術(shù)講臺(tái)的他沒(méi)有選擇教學(xué)之余的安逸休閑，而是選擇了繼續(xù)進(jìn)取，到北京第三師范學(xué)院美術(shù)系開(kāi)始了深造，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典理論，在前人的成就和基礎(chǔ)上細(xì)心地鉆研探索。

孫麗沙認(rèn)為：繪畫(huà)為人之天性，人們對(duì)世界的認(rèn)識(shí)也是由畫(huà)入書(shū)。但凡藝術(shù)一定是對(duì)性情的陶冶，對(duì)人生的提煉，書(shū)畫(huà)藝術(shù)亦是如此，它能幫助人掌握觀察、判斷、綜合等各項(xiàng)能力，還能教會(huì)做人的道理。以書(shū)法來(lái)說(shuō)，就拿“木”字為例，其中就蘊(yùn)含著如何作為一個(gè)藝術(shù)家的道理。“木”從字形上看應(yīng)該是一個(gè)人加一個(gè)十，這也就是說(shuō)人要站得住，站的穩(wěn)，就要將自己的本領(lǐng)、學(xué)識(shí)分享給其他人，這樣才能獲得大家的認(rèn)可，才能拓寬自己的路子。

習(xí)書(shū)學(xué)畫(huà)窺墨顏

孫麗沙在鉆研前人書(shū)畫(huà)的同時(shí)，也使古人的技法在藝術(shù)創(chuàng)作與實(shí)踐的體會(huì)和感悟中，得到進(jìn)一步升華。用墨是書(shū)畫(huà)技法中的一個(gè)重要組成部分，歷來(lái)為書(shū)畫(huà)家所重視，清包世臣在《藝舟雙楫·述書(shū)下》中云：“畫(huà)法、字法，本于筆，成于墨，則墨法尤為書(shū)藝一大關(guān)鍵?！倍鴩?guó)畫(huà)的用墨，不單是當(dāng)作色彩來(lái)使用的，還常常用它來(lái)調(diào)整畫(huà)面的黑白關(guān)系。故歷代書(shū)畫(huà)家都非常注重用墨這一書(shū)畫(huà)技法的運(yùn)用與研究。

對(duì)于書(shū)畫(huà)用墨，孫麗沙有著自己的獨(dú)到見(jiàn)解。他說(shuō)，書(shū)畫(huà)創(chuàng)作要先學(xué)共性，后展個(gè)性，書(shū)法是字的組合結(jié)構(gòu)，繪畫(huà)是如何用墨和用彩。書(shū)畫(huà)用墨主要以濃、淡、枯、潤(rùn)四法為主要墨法。

濃墨古人有“用墨皆取黑，尤濃黑似漆”之說(shuō)，這即是墨不但要黑而且要黑中透亮。用濃墨創(chuàng)作給人以筆沉墨酣富于力度之感。濃墨色彩深沉縹緲，光彩黝然，加之墨色發(fā)亮，更使作品神采外耀，故以濃墨作書(shū)畫(huà)較能表現(xiàn)出雄健剛正的內(nèi)蘊(yùn)氣度。當(dāng)需要表達(dá)一種端嚴(yán)、激昂、高亢的情緒時(shí)，選用濃墨作書(shū)畫(huà)，可以促成這種意境的表現(xiàn)；淡墨作書(shū)畫(huà)則給人淡雅古逸之韻，空靈清遠(yuǎn)之感。但淡墨不宜太淡，不然掌握不好易傷神采；枯墨則能較好地體現(xiàn)沉著痛快的氣勢(shì)和古拙老辣的筆意，其筆觸疾中帶濕，枯中見(jiàn)潤(rùn)，干而實(shí)腴，所謂“干裂秋風(fēng)”；潤(rùn)墨即是指潤(rùn)澤的墨色從點(diǎn)畫(huà)中微微漫潤(rùn)滲化開(kāi)來(lái)，古人形容這種富于韻味的墨法為“潤(rùn)含春雨”。由于墨之滋潤(rùn)，故潤(rùn)墨行筆需快捷靈動(dòng)，不可凝滯，于墨色滲潤(rùn)中使點(diǎn)畫(huà)有豐腴圓滿(mǎn)的韻致。

墨法有潑墨法、破墨法、積墨法、宿墨法幾種。要掌握中國(guó)書(shū)畫(huà)的創(chuàng)造方法和基本技法，首先要弄清所要表現(xiàn)的形式問(wèn)題，其次是筆墨等問(wèn)題。比如：書(shū)法中淡墨一般宜用于草、行書(shū)創(chuàng)作，不宜作篆、隸、正書(shū)。繪畫(huà)中則是在處理作品造型時(shí)，人物和翎毛則要求“形”與“理”俱在，而山水和花卉則有常“理”而無(wú)?！靶巍?，允許充分發(fā)揮，只要感到合理，舒服就可以了。解決造型首先要解決“理”，“理”就是抽象的規(guī)律。其次則是具體的形。國(guó)畫(huà)中物象的形，由于作者主觀意識(shí)成分摻入較多，因此處理手法各有不同。

孫麗沙認(rèn)為，用墨的變化，一方面取決于用墨的技巧，另一方面又取決于用筆的技巧。由于用筆的節(jié)奏不同，便可以產(chǎn)生墨韻濃淡枯潤(rùn)的變化，輕則墨淡，重則墨濃，徐則滲而潤(rùn)，疾則燥而枯。反過(guò)來(lái)，墨法亦影響筆法，如筆墨飽運(yùn)筆宜快，筆墨少運(yùn)筆宜緩，節(jié)奏的變化通過(guò)墨色表現(xiàn)出來(lái)，生機(jī)躍然紙上。墨色的變化須一任自然，切忌寫(xiě)一字蘸一次墨，否則不能產(chǎn)生墨韻變化。通幅作品要注意到上下、左右的關(guān)系，通過(guò)對(duì)比，表現(xiàn)出墨色的自然變化。

他悟出，要產(chǎn)生用墨的變化，就要講究蘸墨之法。一般蘸墨不得深浸，深浸不但筆弱無(wú)力，而且墨色不易靈活變化。故蘸墨當(dāng)如蜻蜓點(diǎn)水，一粘即起，以毫濡透，潤(rùn)而補(bǔ)漬為度。清蔣驥《續(xù)書(shū)法論》中說(shuō)：“作書(shū)時(shí)，須通開(kāi)其筆，點(diǎn)入硯池。如篙之點(diǎn)水，使墨從筆尖入，則筆酣而墨飽。揮灑之下，使墨從筆尖出，則墨溢而筆凝?！庇媚帽热梭w氣和血的關(guān)系，血靠氣推動(dòng)，氣依血而生，氣行則血暢，血暢則身健。說(shuō)到底，書(shū)畫(huà)家對(duì)水墨技巧的成功運(yùn)用和把握，實(shí)際上是對(duì)“水”的直接控制，若書(shū)畫(huà)家對(duì)水的控制能力較強(qiáng)，對(duì)水墨技巧能夠熟練掌握、恰當(dāng)運(yùn)用，必會(huì)使水墨調(diào)和、骨勁肉勻、血脈連貫、風(fēng)神灑落。要做到筆不妄下、墨不虛發(fā)，使自己的作品匠心獨(dú)運(yùn)，這需要長(zhǎng)期的實(shí)踐和嫻熟的技法方能實(shí)現(xiàn)。

會(huì)意求古，善思出新，由于在書(shū)畫(huà)創(chuàng)作中的細(xì)心和善思，孫麗沙的書(shū)畫(huà)創(chuàng)作能力與日俱進(jìn)，有了飛速的提高。這之后他又先后經(jīng)著名書(shū)畫(huà)大師楊再春、白世杰、劉澤、蘇澤立、杜希賢導(dǎo)師、崔德林等名家指點(diǎn)斧正，并求變圖新，抒以情懷，揮之精氣，開(kāi)始形成靈淡恬靜的藝術(shù)風(fēng)格。

青山綠水入畫(huà)圖

長(zhǎng)期以來(lái)，孫麗沙潛心傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)藝術(shù)的研究，融合諸家之長(zhǎng)而自見(jiàn)機(jī)抒，品讀其作品，功力深厚，構(gòu)思深湛，意境深邃，既注重結(jié)構(gòu)和氣息上的貫通，又注重傳統(tǒng)技法和形態(tài)上的運(yùn)用，筆筆傳神，卷卷張力，把高尚的人格與淵博的知識(shí)融為一體，滲透到作品中去，賦予真摯的美感。

他筆下山水環(huán)繞，漫山紅遍，山是大地的骨架，水是萬(wàn)物生機(jī)的源泉，山水相映，體現(xiàn)著大自然的勃勃生機(jī)。這在他的國(guó)畫(huà)山水《鴻運(yùn)當(dāng)頭》中體現(xiàn)得淋漓盡致。在這樣一幅充滿(mǎn)吉祥和喜慶的山水畫(huà)中，描述的是萬(wàn)山紅遍的瑰麗景象。畫(huà)面中，秋意盎然的紅葉如紅瑪瑙般玲瓏剔透，山川綿延，高山流云，祥云、石階、飛瀑、青松翠柏，畫(huà)面剛?cè)嵯酀?jì)、疏密有致、樸拙清秀，襯以博大雄渾，氣勢(shì)不凡的藝術(shù)神韻，引人神往，令人拍案叫絕。作品把我國(guó)南北山水風(fēng)格相融合，既突出了山的雄奇、險(xiǎn)峻、凝重，又托以飛瀑、流水，青蔥樹(shù)木點(diǎn)綴其中，遠(yuǎn)近高低、錯(cuò)落有致，實(shí)中有虛、虛中有實(shí)，盡情宣泄山水雄渾壯闊的自然美景，展現(xiàn)大自然氣象萬(wàn)千的勃勃生機(jī)。

綜觀孫麗沙的作品無(wú)不是用如詩(shī)的畫(huà)面和嫻熟的筆法，展現(xiàn)著雄秀蒼茫、景色秀麗的美景。那山間的溪流潺潺清澈一直到畫(huà)的中心深處悄然流淌見(jiàn)頭不見(jiàn)尾，深藏于山與云相交接的天際，在山水景物中，形成了極為優(yōu)美深邃的意境。使人對(duì)山水自然融合的體驗(yàn)進(jìn)入到空寂悠遠(yuǎn)的高遠(yuǎn)境界。他的繪畫(huà)中，往往包含了許多人生的哲理。比如“雙木成林”、“我以我手寫(xiě)我心”。采訪中，他告訴我們說(shuō)：“大自然的事物氣象變幻，多姿多彩，有人喜歡仰視藍(lán)天、白云，而我喜歡俯看小草、沙石、細(xì)枝、片葉。一沙一世界，一葉一菩提，每一個(gè)事物都美在內(nèi)涵，一件作品的誕生是筆、墨、紙三者之間微妙關(guān)系的集合，有著其不確定性，這種結(jié)合絕不是千篇一律，千人一面，這也是中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)讓人終其一生，孜孜以求的魅力所在……”

對(duì)于書(shū)畫(huà)藝術(shù)，他這樣告誡學(xué)生：中國(guó)文化講究多年積累，瞬間迸發(fā)，山水理論是共性，幾千年的積累超越，把復(fù)雜的簡(jiǎn)單化，融進(jìn)善惡美丑，才能構(gòu)成完美的畫(huà)境。年輕時(shí)的畫(huà)都會(huì)有不足，只有經(jīng)過(guò)幾十年的沉淀才能展示出真功夫，我們?cè)趯W(xué)習(xí)古人的方法時(shí)，不能用每個(gè)人的心態(tài)去套古人。畫(huà)牡丹講求三杈九頂，光照著畫(huà)不行，要深入實(shí)際觀察和寫(xiě)生，認(rèn)真了解牡丹的生長(zhǎng)過(guò)程，只有通過(guò)寫(xiě)實(shí)的共性，才能懂得藝術(shù)的演變。從陌生到熟悉，再到頂峰，這是必然之路。書(shū)法也一樣，從開(kāi)始的執(zhí)筆顫抖，到不抖再到又開(kāi)始抖，這就是藝術(shù)的回歸。

他最后總結(jié)道：“書(shū)畫(huà)藝術(shù)真正的標(biāo)準(zhǔn)是精神，要表現(xiàn)自己喜歡的東西。中國(guó)傳統(tǒng)文化你用一生的時(shí)間來(lái)總結(jié)與感悟都不夠，所以我們學(xué)習(xí)書(shū)畫(huà)創(chuàng)作，不能光學(xué)皮毛，不要像個(gè)別的一些所謂的書(shū)畫(huà)家只會(huì)寫(xiě)幾個(gè)常用的詞句，沒(méi)有扎實(shí)的功底；現(xiàn)在有些藝術(shù)家心浮氣躁，坐不下來(lái)，藝術(shù)不是一朝一夕的事兒，要靠幾十年的理解和實(shí)踐。藝術(shù)之路是沒(méi)有捷徑可尋的，要不斷通過(guò)坎坷和傷痕的修復(fù)，撞擊內(nèi)心的東西才是最感人的，有血有肉有傷痕和喜悅，大家忽略的東西你能捕捉到，那就是你的獨(dú)特和亮點(diǎn)，這才是藝術(shù)的魅力……”

采訪結(jié)束的時(shí)候，孫麗沙打開(kāi)電腦，向我們展示了他的山水長(zhǎng)卷《知天曉地行萬(wàn)里圖》，這是他走遍祖國(guó)各地名山大川，經(jīng)過(guò)數(shù)年的采風(fēng)、寫(xiě)生，歷時(shí)兩個(gè)多月創(chuàng)作而成，讓我們看到了孫麗沙熱愛(ài)祖國(guó)大好河山的赤子之心和對(duì)藝術(shù)追求的不懈精神。