從《四段錦》看山東箏曲的傳承

王澍宇

摘 要：《四段錦》這首樂曲是集音樂性、技術(shù)性于一身的開創(chuàng)性作品，是趙玉齋先生根據(jù)山東箏曲的風(fēng)格特征及技術(shù)特點(diǎn)，再加以大膽的創(chuàng)新所完成的。《四段錦》在山東箏曲的傳承中是一個(gè)起點(diǎn)，也是一個(gè)最成功的案例。從1954年至今，古箏表演藝術(shù)經(jīng)歷了巨大的變化，無論怎樣發(fā)展，這首傳統(tǒng)樂曲的地位都穩(wěn)如泰山，無論在專業(yè)演奏方面還是業(yè)余學(xué)習(xí)方面，都是重點(diǎn)必彈曲目。下文將分別從風(fēng)格和手法兩方面進(jìn)行闡述。

關(guān)鍵詞： 《四段錦》；山東箏曲；傳承

中圖分類號(hào)：J632 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）24-0129-02

一、《四段錦》在山東箏曲音樂風(fēng)格及演奏手法上的應(yīng)用

（一）音樂風(fēng)格的應(yīng)用

音樂風(fēng)格是某一地區(qū)或種類音樂的核心標(biāo)志，不同地區(qū)的音樂具有不同的氣度與風(fēng)格，民間音樂是當(dāng)?shù)孛袼酌耧L(fēng)的反映，也是其寶貴的財(cái)富。

1.雅樂音階

山東古曲套曲又稱之為“雅樂”，可見是由宮廷仕家轉(zhuǎn)入民間并得以廣泛流傳的。[]因此，山東箏曲的大部分樂曲均采用雅樂音階——宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮。其中，變徵音是演奏中的特色音。

譜例1：《山鳴谷應(yīng)》

如譜例中的升“do”，在演奏時(shí)左手并不是單純的將琴弦按到升“do”上，而是用“揉弦”的手法來表達(dá)，不論揉弦的幅度多大，主干音都不會(huì)改變。在首調(diào)中，此音為“fa”，因此出現(xiàn)了既不是“fa”，又不是“sol”，而是接近升“fa”的特色音效。

2.曲式結(jié)構(gòu)

山東傳統(tǒng)箏曲分為大板曲（老八板）和小板曲（小八板）。大板曲為八板體結(jié)構(gòu)，前文中提到了《四段錦》的曲式結(jié)構(gòu)，這里不再做詳細(xì)介紹，大板曲的曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，句式清晰，是山東箏曲的特色之一。

3.樂曲具有深刻內(nèi)涵

山東箏藝術(shù)“老八板”曲調(diào)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，且每一首都有其深刻的思想內(nèi)涵，如描繪古代宮廷生活的無奈和宮女們復(fù)雜寂寞內(nèi)心的《漢宮秋月》 ；追尋古代記憶和人物的《美女思鄉(xiāng)》、《鴻雁捎書》 ；對(duì)自然景物進(jìn)行刻畫的《風(fēng)擺翠竹》、《夜靜鑾鈴》、刻畫音樂的韻味、意境的《琴韻》、《書韻》等，《四段錦》亦是如此，如前文提到，樂曲的四個(gè)段落都有其各自的思想內(nèi)容，因此，在演奏樂曲時(shí)，只掌握演奏的手法和技巧是不夠的，還需要演奏者具有一定的藝術(shù)修養(yǎng)和文化底蘊(yùn)，從而表達(dá)出樂曲的深度。

4.表現(xiàn)手法細(xì)膩豐富

傳統(tǒng)音樂歷史悠久，其音樂的表現(xiàn)手法也豐富細(xì)膩，這是當(dāng)?shù)厮嚾藗兒脱葑嗾邆兘?jīng)過長(zhǎng)期積累的成果。趙玉齋先生在創(chuàng)作《四段錦》時(shí)，就完好的繼承了傳統(tǒng)山東箏曲表現(xiàn)手法。首先《四段錦》屬于山東箏傳統(tǒng)的小套曲，由四首小曲聯(lián)合而成，這四首小曲的速度各有不同，運(yùn)用快慢交錯(cuò)的表現(xiàn)手法來突出整首樂曲的層次性，如一、三首較慢，二、四首較快。譜例2：《清風(fēng)弄竹》

再如第二首開頭的突強(qiáng)處理：

譜例3：《山鳴谷應(yīng)》

還有第四首中由弱漸強(qiáng)的處理手法：

譜例4：《普天同慶》

如譜例4，這四個(gè)小節(jié)是做由弱漸強(qiáng)處理的，這種處理手法的傳統(tǒng)術(shù)語為“粗如牛角，細(xì)如牛毛”。

（二）演奏技法的應(yīng)用

山東箏歷史悠久，其演奏手法復(fù)雜嚴(yán)格、底蘊(yùn)深厚、技巧性很強(qiáng)。演奏手法的訓(xùn)練很需要“功夫勁”，這在所有的器樂演奏中是基礎(chǔ)也是重點(diǎn)，山東箏曲演奏手法的技巧性很高，不是一朝一夕可以練成的。

《四段錦》中蘊(yùn)含的演奏技法，如右手最基本的托、劈、抹、撮，和大指的小關(guān)節(jié)輪。左手則有虛顫、揉弦、吟弦、點(diǎn)指等，都是完全遵照了山東箏曲的演奏技法。詳細(xì)的演奏技法及彈法已在前文演奏技巧的分析中提過，這里不再做詳細(xì)舉例。彈奏技法不僅是樂曲演奏的基礎(chǔ)，也是體現(xiàn)一首樂曲及一個(gè)流派風(fēng)格最直接的表現(xiàn)形式。

二、由《四段錦》引發(fā)對(duì)山東箏曲傳承的思考

我們現(xiàn)代人在演奏傳統(tǒng)樂曲時(shí)，會(huì)出現(xiàn)無論怎樣模仿老一輩演奏大師的風(fēng)格都會(huì)有所欠缺的問題，這主要是因?yàn)槲覀兙嚯x那個(gè)時(shí)代和那個(gè)地區(qū)太過遙遠(yuǎn)，要演奏好一個(gè)民間樂曲，是需要從小熏陶的，如果我們沒有那樣的條件，就要通過對(duì)這一地區(qū)文化背景，風(fēng)俗習(xí)慣，音樂特點(diǎn)等的了解來縮短距離。如今，山東箏曲中許多的演奏風(fēng)格和技法已被忽略或簡(jiǎn)化，這樣雖然能夠得到更大的普及，便于業(yè)余習(xí)箏者及大眾練習(xí)，但其本身的價(jià)值和韻味都遭到了破壞。為了使得這一寶貴財(cái)產(chǎn)不被遺失，為了更好的傳承老一輩藝術(shù)家為我們留下的珍貴遺產(chǎn)，我認(rèn)為應(yīng)吸取《四段錦》的創(chuàng)作理念，做到繼承傳統(tǒng)和發(fā)展創(chuàng)新相結(jié)合。

（一）只有繼承傳統(tǒng)才能進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展

音樂的發(fā)展需要不斷的創(chuàng)新，而創(chuàng)新與發(fā)展的基礎(chǔ)則是對(duì)于傳統(tǒng)的尊重和繼承?！端亩五\》之所以成為一部經(jīng)典的作品，首先是源于其對(duì)傳統(tǒng)的繼承，之所以說繼承傳統(tǒng)是對(duì)一部作品提升價(jià)值的首要因素，是因?yàn)閭鹘y(tǒng)的才是經(jīng)典的，民族的才是世界的。趙玉齋先生對(duì)于山東箏派的傳承與發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，其創(chuàng)作的曲目，包括《四段錦》、《慶豐年》、《喜慶》等，都是在遵照傳統(tǒng)山東箏曲風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作的，無論加以怎樣的創(chuàng)新，對(duì)于傳統(tǒng)的把握都是萬變不離其中，是我們后人學(xué)習(xí)的榜樣。怎樣才能盡量做好對(duì)傳統(tǒng)的繼承呢，通過對(duì)《四段錦》的分析，可得到以下幾個(gè)觀點(diǎn)：

1.深入探索當(dāng)?shù)匾魳凤L(fēng)格及文化內(nèi)涵

趙玉齋先生對(duì)于山東箏曲成功傳承的原因不僅是因?yàn)槠鋸男∈芷洚?dāng)?shù)匾魳返难?，也源于其?duì)音樂文化底蘊(yùn)的提升和演奏技巧的練習(xí)，因此，我們?cè)谘葑嗌綎|箏曲時(shí)，不能只是淺顯的學(xué)會(huì)演奏技術(shù)及手法，還要大量了解山東的風(fēng)土人情，山東人的性格特點(diǎn)，山東人的語言特點(diǎn)，才能使得這一傳統(tǒng)音樂的傳承更完整。因此，學(xué)習(xí)一首樂曲，不能只學(xué)會(huì)怎么彈，還要明白為什么這樣彈，如何才能彈出樂曲正宗原始的韻味。

2.提高對(duì)傳統(tǒng)箏曲技巧的重視度

目前大部分演奏者認(rèn)為，傳統(tǒng)箏曲比現(xiàn)代箏曲技術(shù)難度小，因此對(duì)現(xiàn)代曲目大量的練習(xí)，對(duì)傳統(tǒng)樂曲只限于初步的理解和會(huì)彈而已，這就逐漸了降低了傳統(tǒng)樂曲的地位和價(jià)值，其實(shí)這是一個(gè)極大的誤區(qū)。有些傳統(tǒng)樂曲的技巧是很需要功夫的，甚至比現(xiàn)代曲目中的快速指法更難掌握，因此，應(yīng)正確認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)樂曲的技巧及價(jià)值，提高傳統(tǒng)樂曲練習(xí)的重視度。

3.堅(jiān)持每天的練習(xí)

對(duì)于山東箏曲中難度大的技巧，應(yīng)從初學(xué)時(shí)就當(dāng)成基本功來練習(xí)，如之前提到的右手大指小關(guān)節(jié)搖，從初學(xué)開始，堅(jiān)持每天的慢速練習(xí)，待手指有“沉”的感覺時(shí)再加速，這一技巧就基本純熟了。左手的顫音亦是如此，起初練習(xí)時(shí)手腕的力度不夠，會(huì)按不動(dòng)琴弦，應(yīng)堅(jiān)持運(yùn)用正確的發(fā)力點(diǎn)，逐漸加大力度，加強(qiáng)手腕的控制力，進(jìn)行循序漸進(jìn)的練習(xí)。

4.教學(xué)上更嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致

過去的藝人及老一輩演奏家，在學(xué)習(xí)樂曲時(shí)都是采用“口傳心授”的方式進(jìn)行傳承，因?yàn)楣こ咦V并不能將演奏的韻味速度等標(biāo)記出來，只能靠自身音樂感去理解和感悟。隨著時(shí)代的發(fā)展，簡(jiǎn)譜、五線譜等相繼與民樂接軌，在記譜的細(xì)致程度上較之前有了很大的提高，但有些特色的韻味仍然需要“口傳心授”的教學(xué)模式，因此，教師在傳承中擔(dān)任著極為重要的角色。在傳授樂曲風(fēng)格韻味之前，教師應(yīng)充分掌握樂曲的文化底蘊(yùn)、藝術(shù)背景等，然后再將其融入所講樂曲中。在樂曲韻味及技巧的把握上要細(xì)致的講解，并進(jìn)行示范，盡量將整體風(fēng)格的傳授做到嚴(yán)謹(jǐn)無漏洞。

5.多像老一輩藝術(shù)家請(qǐng)教學(xué)習(xí)

向老一輩藝術(shù)家請(qǐng)教是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)箏曲最迅速直接的途徑?，F(xiàn)在許多的老一輩藝術(shù)家們對(duì)于年輕人學(xué)習(xí)研究傳統(tǒng)樂曲非常鼓勵(lì)支持，他們希望自己所掌握的關(guān)于傳統(tǒng)樂曲的知識(shí)能夠被傳承下去，因此，親自拜訪這些老師們，會(huì)獲得不小的收獲。此外，老一輩藝術(shù)家們所開展的講座等是我們學(xué)習(xí)研究傳統(tǒng)箏曲的好機(jī)會(huì)，應(yīng)積極參加，進(jìn)行認(rèn)真的記錄和研究。

（二）只有創(chuàng)新發(fā)展才是山東箏樂的方向

山東箏曲是傳統(tǒng)箏樂藝術(shù)的代表之一，趙玉齋先生是山東箏派的代表人物，老一輩藝術(shù)家的鼓勵(lì)創(chuàng)新精神值得我們學(xué)習(xí)。據(jù)趙先生的兒子趙旭東先生回憶，趙玉齋先生曾說過這樣的話：“音樂的傳承是需要跟隨時(shí)代的發(fā)展而前進(jìn)的，如果我不去創(chuàng)新，將來也會(huì)有別人這樣做?！彼?，發(fā)展和創(chuàng)新是音樂發(fā)展的必然趨勢(shì)。趙玉齋先生的創(chuàng)新主要體現(xiàn)在三方面：對(duì)于古箏作品的創(chuàng)作，對(duì)于演奏手法的創(chuàng)新，以及對(duì)于古箏這一樂器的改進(jìn)。

首先，趙先生借鑒西方作曲手法，創(chuàng)作了多首山東風(fēng)格的箏曲，如《四段錦》、《慶豐年》、《喜慶》等，且《喜慶》是以合奏的形式進(jìn)行演奏；其次，前文已提到，趙玉齋先生解放了左手，使其從琴碼左側(cè)移到琴碼右側(cè)與右手共同演奏，增加了演奏手法及演奏氣氛；再次，趙先生增加了古箏琴弦數(shù)目，由原來的16根琴弦增至25根琴弦，擴(kuò)大了古箏的音域，并且研制推廣了轉(zhuǎn)調(diào)箏，克服了古箏換曲需轉(zhuǎn)調(diào)這一困難。由于趙玉齋先生的創(chuàng)新思想，不僅推動(dòng)了山東箏樂的發(fā)展，甚至也推動(dòng)了古箏這一學(xué)科的發(fā)展，為傳統(tǒng)音樂的傳承做出了巨大貢獻(xiàn)。

作為新一代的箏演奏者，繼承和推動(dòng)山東傳統(tǒng)箏樂發(fā)展是我們的責(zé)任，要把傳統(tǒng)箏樂推向新的高度，就要不斷創(chuàng)新，不斷嘗試，盡力做到保留經(jīng)典與勇于創(chuàng)新相結(jié)合，這樣才能推動(dòng)傳統(tǒng)箏樂發(fā)展的方向。筆者認(rèn)為，山東傳統(tǒng)箏樂的創(chuàng)新可體現(xiàn)在作品的創(chuàng)新及表演形式的創(chuàng)新兩方面：

1.作品的創(chuàng)新

一個(gè)流派或一種樂器的代表作品是其最突出的表現(xiàn)形式，是其公開公布于大眾的可展示型成果，只有通過作品才能看到這一音樂藝術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步。作品的定義為，其本身具有獨(dú)創(chuàng)性，無獨(dú)創(chuàng)性不能被稱之為作品，而獨(dú)創(chuàng)性既是創(chuàng)新。山東箏曲的發(fā)展必須通過源源不斷的新作品作為支撐，才能夠延續(xù)下去，傳播開來。

2.表演形式的創(chuàng)新

山東箏曲的演奏形式本身就具有多樣、豐富的特性，除獨(dú)奏外還有重奏、與其他樂器合奏等。隨著時(shí)代的發(fā)展，中外音樂文化有了更深入的交流，可利用這一點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)新，如與中國(guó)其他少數(shù)民族樂器或世界各國(guó)民族樂器合作等。且山東箏早期為山東戲曲音樂的伴奏樂器，可以利用這一特性將彈唱這一表演形式進(jìn)行創(chuàng)新性的演繹。

三、結(jié)語

綜上所述，創(chuàng)新是發(fā)展的動(dòng)力。任何事物都需要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展才能推動(dòng)其進(jìn)步。發(fā)展是指新事物的產(chǎn)生舊事物的滅亡，因此，創(chuàng)新是事物發(fā)展的要求。從古至今，人類社會(huì)能夠從低級(jí)走向高級(jí)，從原始走向現(xiàn)代，從貧困走向富強(qiáng)，均是靠不斷的創(chuàng)新與發(fā)展而達(dá)成的，只有創(chuàng)新和發(fā)展才是人類生存的必然趨勢(shì)，音樂亦是如此。山東箏樂是經(jīng)過長(zhǎng)期積累與沉淀而形成的寶貴財(cái)富，為了這一寶貴的財(cái)富不被淹沒，不能只繼承其固有的傳統(tǒng)，還應(yīng)順應(yīng)音樂的發(fā)展進(jìn)行創(chuàng)新。