雅俗共賞的奇葩

雜耍，也稱作“雜技”、“百戲”或“雜戲”，廣義上還包括部分曲藝節(jié)目，不光其內(nèi)容包羅萬象，形式上也是千姿百態(tài)，有許多表演與節(jié)目都無法簡單、明晰的歸類。正如其名稱所顯示的，可概括為一個“雜”字。雖然不少雜耍節(jié)目隨著時代的發(fā)展而逐漸被淘汰或演變，但是這些節(jié)目按照表演形式可以劃分為八大類：力技、耍弄技藝、象形象聲表演、魔術(shù)、高空技巧、馬戲和滑稽小丑表演。

力技：

力技是中國最為古老的雜技節(jié)目之一，主要包括“角力”和“扛鼎”兩大類。角力也稱為“角抵”，最初的雛形是“蚩尤戲”，得自于遠古神話涿鹿之戰(zhàn)中，蚩尤大戰(zhàn)黃帝的場景。相傳，蚩尤頭上長著兩只巨角，與黃帝大戰(zhàn)時，他以雙角抵斗黃帝。后來民眾模仿這一場景，頭戴牛角，相互角力的游戲。相傳，這也是后世流行的相撲的起源。

力技的另一大類“扛鼎”，則是通過抓舉與人體大小形成強烈對比的物體來體現(xiàn)勇力，與當(dāng)下的舉重類似。歷史上記載的勇武名將，都有過“力能扛鼎”的記述，項羽就成功過。然而，這項雜技的風(fēng)險也是不小的，相傳戰(zhàn)國秦武王就是因為扛鼎脫手，最后將自己砸死了。

耍弄技巧：

耍弄技巧主要包括投擲技和手技，是利用劍、棍、球、箭等道具進行拋、甩、投、射等表演。這種技巧搬上舞臺，就形成了“投壺”、“頂碗”、“拋球”等雜技節(jié)目。

形體技巧：

形體技巧是通過展現(xiàn)訓(xùn)練有素的柔韌、靈巧、充滿力度和準(zhǔn)確性的形體動作，并組合、創(chuàng)造出優(yōu)美、復(fù)雜、驚險的雜技項目，主要表演形式是輕功和柔術(shù)。

象形象聲表演：

象形表演主要是通過模仿各種生物的外形，再現(xiàn)并美化了動物的形體動作，給人一種滑稽、優(yōu)美的感官體驗。其中最具代表性、也最為我們熟悉的就是“舞獅”、“舞龍”了。現(xiàn)在中國舞獅表演分化為南北兩派，北獅起源較早，相傳是北魏時期形成，北派以“武獅”為主，騰翻、撲跌跳躍，并時常有走梅花樁、采青等高難度動作。南派則是起源于清，相傳乾隆下江南時，夢見瑞獸朝拜，后來命人再現(xiàn)，以助國泰民安。南派以講究生動的“文獅”為主，有瘙癢、舔毛、眨眼等惟妙惟肖的表情動作。徐克《黃飛鴻》系列電影中的舞獅就是融匯了南北兩派精華的表演。

魔術(shù)：

魔術(shù)，又稱幻術(shù)或戲法，利用快捷的手法、多變的布景創(chuàng)造出奇妙的景象。魔術(shù)在中國起源甚早，中國傳統(tǒng)的“古彩戲法”以簡單的布景、奇幻的手法享譽國際。古彩戲法所信奉的“八字真言”，分別為“捆”、“綁”、“藏”、“掖”、“撕”、“攜”、“摘”、“解”成為中國魔術(shù)界的重要經(jīng)驗。

高空技巧：

高空技巧是技巧與勇氣的結(jié)合，包括高空秋千、高蹺、爬桿等項目，典型的有“空中飛人”、“高空走鋼絲”等。高蹺是民間最為常見和普及的表演形式，表演者一般都會扮演有名的戲曲人物，一邊走一邊跳，趣味盎然。

馬戲：

在中國，馬戲最早被稱作“戲馬”，是從騎兵騎術(shù)發(fā)展而來。戰(zhàn)國時期，騎兵為了提高作戰(zhàn)能力，不斷在奔馳的馬背上輾轉(zhuǎn)騰挪，馬術(shù)也因此產(chǎn)生。后來，逐漸發(fā)展出馴練和駕馭其他動物的雜耍形式，如我們熟知的“猴戲”。

滑稽與小丑表演：

滑稽戲是中國雜耍藝術(shù)中極為古老的一個門類，最早在戰(zhàn)國時期就產(chǎn)生其雛形，當(dāng)時的宮廷中就有這一類的優(yōu)伶，通過表演，為宴會活動助興，是當(dāng)時諸侯士大夫的主要娛樂模式。司馬遷《史記》將此類人物單獨記述，列有《滑稽列傳》，其中記載了優(yōu)孟等優(yōu)人事跡。

這八大門類的雜耍，雖然其具體的表演形式、技巧都不盡相同，甚至差異巨大，但之間并非涇渭分明，而是交匯相融，演變出豐富的形式，但他們都有一個共同點：對人類可能性的不斷突破。