中外服裝發(fā)展史中的造型元素對服裝風格產生的影響

閆瑾

摘 要：時尚潮流伴隨著生活方式潛移默化地發(fā)生著改變，隨著社會的發(fā)展和進步，人們的審美取向發(fā)生著巨大的變化，僅僅是造型的完整已經不足以成為服裝好壞的評判標準。現(xiàn)在我們的設計更重視服裝造型結構的基本部件，每個元素的本身具有表現(xiàn)力，完整性不僅在于作品本身的完整統(tǒng)一，也在于部件的充分表達。關鍵詞：服裝風格；造型元素；服裝表現(xiàn)力；結構創(chuàng)新1

服裝造型元素在服裝設計中的作用我們一直習慣于服裝造型的完整性和延續(xù)性。而現(xiàn)在人們的審美取向隨著社會的發(fā)展和進步發(fā)生了巨大的變化，僅僅是造型的完整已經不足以成為服裝好壞的評判標準。現(xiàn)在我們的設計更重視服裝造型結構的基本部件，每個元素的本身具有表現(xiàn)力，完整性不僅在于作品本身的完整統(tǒng)一，也在于部件的充分表達。服裝結構設計的好壞直接影響到服裝的穿著的效果。再完整的衣服如果穿起來顯得不美觀、合體，造型結構不夠時尚，都不會為大家所認可接受。在新的審美標準和意識下，通過對服裝各結構元素的設計、面料的再造設計、圖案的結構設計使服裝能夠滿足當代人的審美需求，才是服裝造型設計研究的重點。服裝局部造型的美感決定了服裝整體的美感。以女裝的造型設計舉例來說，服裝輪廓造型與局部造型之間的關系決定了整體造型的風格，整理造型內部的各部分比例關系和裝飾的程度決定了局部造型的美感。領部、肩部、袖部和衣身的造型元素設計是與整體造型密切相關的。在領部的造型元素設計中， 要確保領部造型表現(xiàn)出的風格統(tǒng)一和系列延續(xù)性，就應該遵循領寬與領高的長度是一比一的比例遞增或遞減規(guī)律； 當領寬小于二分之一半胸寬的情況下，領子較理想的深度的位置應該在胸圍線與腰圍線之間，當領深位置在胸圍線以上時，領子的理想寬度是介于肩點離肩頸點四分之二處到四分之三處之間。在肩袖部的造型設計中，當服裝的肩袖結構偏向或形成男性化方向時，服裝的整體效果就越趨向男性化風格；而當結構線條發(fā)生變化或加入一些裝飾感之后，就破壞了男性化的輪廓，服裝的整體效果就越趨向女性化風格。 在衣身的造型元素設計中，隨著衣身面積的越小，服裝的整體表達出的風格會更趨向中性化；衣身的面積越大，服裝整體就會表達女性化風格。越來越多的設計師們創(chuàng)造出超越以往的服裝結構，使服裝語言變得更加豐富，使服裝風格更加多元化。實際上它的實質并不僅在于破壞，更重要的是在于重組與構成。就是將服裝從空間到形式上進行重組，把看似不可能、不合理的造型因素，通過理性設計和分析、分解，運用恰當?shù)墓に囀侄卧O計和制作出來，使服裝的外形效果達到視覺上的震撼。這種設計元素如果運用在休閑裝設計中，它能帶來的商業(yè)價值應該是最大的，因為休閑裝除了在比較正式的場合外都可穿著。穿著的時間機會較多，而且適合的人群的年齡、層次范圍也最大。如果將這樣的設計元素應用在禮服或職業(yè)裝上，那么它的欣賞性將大于實用性。這同時也充分體現(xiàn)了設計師們大膽的設計思路，和純熟的設計技巧。使得服裝結構元素更加具有可研究性，讓設計有了不斷發(fā)展的未來，同時也對服裝設計師們提出了更高的要求，比如技術、材料、輔料上的要求等等。2

中國服裝發(fā)展史中造型元素對服裝風格的影響中國服飾的基本形制是在先秦時期開始逐步走向成熟的。自周代開始，冠服的制度已趨于完備，以最經典的冕服來說，就可以看出這個中國最高禮服的大致構成元素，包括冕冠、上衣下裳、腰間束帶，前系蔽膝。出現(xiàn)于春秋戰(zhàn)國時期的深衣，是西周時用途最廣泛的衣服，男女皆服，可以為文，可以為武，一時間男女、文武、貴賤都穿。特點是交領即大襟、右衽、有曲裾和直裾、小口大袖、領口和袖口有寬緣、腰間束絲織物大帶、流行佩玉、面料紋樣有楚國文化風格。深衣和我們現(xiàn)代的服裝相比，短袖上衣是以裸露的方式避暑，而漢服是以寬大從而遮蔽身體來避暑，走動起來習習生風。此階段的中國服裝給人瀟灑飄逸的感覺，當男子已不穿深衣時，這種造型在女性中仍在流行，走起路來，隨風飄起。如燕子輕舞，很是迷人。當時有一種用在肩部的配飾叫做“帔”，始于晉代，形似圍巾，披在肩上，自然垂下，與寬腰帶相配合，托起了女性的肩部，同時襯托出纖細的腰部，尤其在女性活動的同時會非常飄逸，使女性輕盈的身體顯得更加柔美。從隋唐時起，服飾制度越來越完備，加上民風奢華，因此服飾和色彩上都很多姿多彩。男性的服裝更加講究，烏皮靴為這一期間普遍所穿著的款式，居家的時候才會穿著絲履。璞頭、圓領袍衫、下配烏皮六合靴，表現(xiàn)出灑脫飄逸而又不是英武之氣的男性氣質，是漢族與北方民族相融合產生的一套服飾。此時的女裝，襦裙服，裙是當時女子非常重視的下裝，一般為絲織品，用料有多少之分，通常是以多幅為最佳。群要上提高度，有些可以掩胸，上身僅穿抹胸，外面只披紗羅衫，使上身肌膚隱隱顯露。這是中國古代女裝中最大膽的一種服裝，可見唐時的開放思想，充分表現(xiàn)出女性性感曼妙的身材。唐代女子的服飾中的一大特點是女著男裝，女子全身效仿男子的裝束，女性的這一穿著，別具一格地體現(xiàn)出一種瀟灑英俊，風度翩翩的氣質。宋代的女裝以背子最具特色，是宋代男女皆穿、盛行于女服之中的一種服飾，以直領對襟為主，前襟沒有袢紐，袖子有寬窄兩式，衣長不一，有膝上、齊膝、過膝、及踝幾種。在腋下開長叉，上至皇后貴妃，下至奴婢侍從、優(yōu)伶樂人等都喜歡穿著這種服裝。背子這種服裝設計的結構比較隨身合體，同時跟人典雅大方的感覺。初清的服飾基本上和明代末期相同，后來在與滿族女子長期接觸之后中不斷演變，形成清代女子服裝的特色。上衣平時穿著襖裙、披風等，下裳以長裙為主，多系在長衣之內。顏色以紅色裙子為貴，喜慶時節(jié)，講究著紅裙，這種顏色偏好一直影響至今日，如今有節(jié)日或婚嫁之時，我們依然習慣于選擇紅色，來表達喜慶之意。我國近代時期的男裝出現(xiàn)了馬褂、中山裝以及西裝等，這個時期雖然已經取消了封建社會的服飾禁例，但是由于經濟水平和社交范圍的不同，各階層的人士的裝束還是有所區(qū)分。長袍、馬褂是中年人和公務人員交際時的穿著。西服一般為資產階級進步人士和青年學生穿著。長袍、西褲、禮帽、皮鞋，是20世紀30年代和40年代較時興的一種裝束，也是中西方風格相結合中非常成功的一種搭配。文雅中帶有精干的氣質，既不失民族風韻，又有瀟灑英俊之氣。此時女子的服飾發(fā)生了很大的變化，旗袍在不斷改革。20世紀20年代末由于受到外來文化的影響，明顯縮短了長度，腰身更加收緊，從而形成了中國式的改良旗袍。衣領緊扣強調了女性頸部的袖長，衣身曲線鮮明，加上斜襟的設計，襯托出了女性端莊典雅，含蓄沉靜的東方女性特有的美。20世紀后半葉，新中國成立之初，中國人得著裝出現(xiàn)了整齊劃一的趨勢，比如列寧服、花棉襖這些典型的服裝造型，它的普及程度十分驚人。新中國成立以后，那些具有中國傳統(tǒng)文化特色的綢緞面料具有封建味道，因此，參加工作的婦女和女學生摒棄了這種綢緞面料，而采用具有農民文化特色的布來縫制棉襖，顯示與工農的接近。穿著棉襖時，為了防止弄臟棉衣，一般外面會搭配穿一件單層的外衣。這些外衣的顏色大多為藍色、灰色，少數(shù)是褐色、黑色，并且都是單一的一種顏色，沒有其他顏色的搭配和拼接，因此給人一種樸素的形象。3

西方服裝發(fā)展史中造型元素對服裝風格的影響西方服裝從16世紀歐洲文藝復興開始是一個高潮，貴族們就像小說中所描述的一樣，不管人體本身的客觀結構是怎樣，一味地把自己理想中的造型形態(tài)放在服裝設計當中，追求非常夸張的表現(xiàn)，甚至有些極端。在服裝的各（下轉第頁）（上接第頁）個部分加入填充面料，來突出他們想要的造型結構，很多男裝幾乎全身填充，來形成倒三角的造型。因此當時無論男女都會在肩部加上人工墊肩，女裝的袖子填充布料之后可呈現(xiàn)出帕夫袖、羊腿袖，還有袖上系帶的悍婦袖等。同時下身也夸大，使身體整體的形態(tài)像銅鐘的造型。19世紀的設計中已經能夠看到現(xiàn)代設計的影子，此時的設計比較簡潔和大膽，服裝的制作工藝也有了一些新技術，能夠為功能性服裝提供一些幫助，上流社會的女性開始熱衷于參加運動，19世紀30年代，女性開始騎馬，這時騎馬的服飾慢慢出現(xiàn)。在寬大的長裙里穿著緊身馬褲和馬靴，佩戴皮手套和禮帽。隨著女權主義者的影響，女性也開始穿著長褲，女權主義的代表人物Amelia Jenks Bloomer 夫人阿拉伯式寬松燈籠褲引入女裝，這個充滿東方風格的設計為女性所穿著在當時是個比較大膽的設計，但是在英國受到了贊同。這種款式的衣服，表達了自由舒適的風格，是擺脫束縛的一種體現(xiàn)。20世紀服裝比較多元化，20世紀初這個階段的服裝造型仍然延續(xù)S型，強調胸部和臀部，夸張的帽子等頭部裝飾是當時最流行的配飾。1908年開始女裝的腰身變得放松，服裝的結構向直線條的趨勢轉變，女性的裙裝的長度也開始變短，突出鞋子。隨之領口也變大，讓女性的服裝更加放松不拘謹。第一次世界大戰(zhàn)期間，服飾為了適應戰(zhàn)爭時期的環(huán)境有了很大的改變，裙子長度縮短，還有很多女性穿起了寬松的工作服、長褲和長筒靴。這種造型是模仿了男士的制服造型，更加直挺，也很實用，塑造了女性解放，生活舒適隨意的新形象。20世紀40年代出現(xiàn)的牛仔褲因為它的耐久耐磨在這個時期開始非常流行，牛仔褲在開始是作為工作服穿著，后來發(fā)展成了日常服裝，牛仔褲面料本身可以有很多設計處理，做出不一樣的肌理效果，造型也變化豐富，可以是修身性感的風格亦可以是休閑舒適的分割，直到如今還是人們必不可少的日常單品。20世紀50年代，服裝設計師Yves Saint Laurent設計了一系列女裝，強調了女裝的舒適性和功能性，包括長褲裝、具有英式風格的上衣、女性褲裝禮服，其中最著名也最具革命意義的是以男士禮服套裝為靈感來源的吸煙裝。馬甲、鉛筆褲、粗跟高跟鞋搭配金屬質感的配飾，與女性的柔美相結合，既體現(xiàn)英倫的紳士氣質，又能表現(xiàn)女性的高雅?，F(xiàn)代女性揭開了那罩在臉上近千年的神秘面紗。正因為我們“民族的走向世界，世界的溶于民族”。 從 20 世紀的服裝發(fā)展演變我們可以看出，從西方的禮服裙，到東方柳肩細腰的改良旗袍，從穿男式長褲到超短裙，至三點式的“比基尼”人們都作了前所未有的大膽嘗試。現(xiàn)如今的時代，服裝設計發(fā)生顛覆性的變化，并引領潮流數(shù)十年的狀況已經不存在了。但人們依舊對于穿著獨特設計的服裝而充滿著激情。也因此設計師們對于更新穎、更符合現(xiàn)代人審美需要的服裝造型元素的設計研究從未停止。參考文獻：[1] 劉靜.從中國服裝史看服裝發(fā)展的繼承性與借鑒因素[J].內蒙古科技與經濟，2002（10）.[2]

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