磚石凝聚奧運之魂

黃蠻

幾乎每一屆奧運主辦地的建筑設計，單獨拿出來都可以進行一番長篇大論，每一個文化的切入點、每一個靈光一閃的想法，都是在設計師多年累積的知識和經驗下，才促成的一次迸發(fā)。

1992

巴塞羅那奧運會

設計師：磯崎新

這位兩鬢白霜的耄耋老人叫磯崎新，除了設計1992年巴塞羅那奧運會圣喬治宮體育館以外，他也設計了2006年都靈冬奧會Palasport體育館。2020年東京奧運會原設計被否，他是其中反對呼聲最高的一位，曾聯(lián)合多位設計師聯(lián)名上書抗議。磯崎新是日本本土有名的后現(xiàn)代主義建筑大師，與黑川紀章、安藤忠雄并稱為日本建筑界三杰，榮獲了包括英國皇家建筑師學會金獎、日本建筑學會獎、威尼斯雙年展金獅獎在內的許多大獎。磯崎新把自己描述為“一個自由的人”，認為自己與大都市有著某種距離，并稱未來的城市是一堆廢墟，既會消失也會重生。他希望建筑是沉默的藝術，而不是消費時代培育建筑垃圾的溫床。

在他為人津津樂道的作品中，也有不少被建筑界熟知的國內建筑，例如深圳圖書館和深圳音樂廳便出自他手，并展現(xiàn)了他眾多設計風格中的一種：喜歡用大面積的玻璃和梁柱作為材料，創(chuàng)造出棱角分明、明凈純粹的感覺。

圣喬治宮體育館

1992年奧運會的主要場所之一，舉辦藝術體操、手球決賽和排球決賽，最多可容納17960名觀眾。在奧運會結束的10年內，這一綜合性場館還舉辦過不少體育活動，常作為當?shù)刈闱蜿犈c橄欖球隊的主場；另外還舉辦各種文娛活動，一度成為麥當娜等主流藝人在當?shù)亻_唱時的首選，10年來逾4000場演藝和體育活動，為該場館實現(xiàn)了商業(yè)盈利。

代表作品

1.群馬美術館 2.米蘭城市生活塔 3.上海喜馬拉雅中心

2004

雅典奧運會

設計師：圣地亞哥·卡拉特拉瓦

Santiago Calatrava

西班牙著名建筑師圣地亞哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）也是備受爭議的建筑師。除了2004年雅典奧運會主場館，其他作品主要有世界各地眾多的橋梁、火車站和藝術類建筑物。他擁有建筑師和工程師的雙重身份，在把建筑美學與力學工程設計相結合的同時，也在自然生物體中尋找著靈感：包括人體的骨架、循環(huán)系統(tǒng)以及皮膚的活動與生長方式等。

精巧的頂棚是該奧運主場館設計的亮點，覆蓋了場館里絕大部分座位，因為考慮到了當?shù)靥鞖庠?，頂棚可以保護大多數(shù)觀眾不受日曬雨淋。這個頂棚擁有3個世界紀錄：最大的露天體育場頂棚，最大的透明頂棚，以及最大的一塊在體育場落成之后才安裝上去的頂棚。頂棚采用模克隆塑料板材制成，散發(fā)藍色光澤像極了希臘藍色的天空。設計師稱靈感是來源于拜占庭建筑，穹頂、藍白基調源于愛琴海及其諸島。但該場館如今由于受到希臘經濟影響，處于被遺棄的狀態(tài)，利用率很低，人跡罕至。

代表作品

阿拉米羅大橋、奧倫塞千禧橋、瑪格麗特·亨特·希爾大橋、沃蘭汀步行橋

巴倫西亞科學城，是圣地亞哥·卡拉特拉瓦在他的家鄉(xiāng)巴倫西亞建造的一個科學博物館和天文館建筑群，由3個部分組成，分別是：1個天文館、1個科學館（菲利佩王子藝術科學宮）、1個歌劇院（索菲婭王后大劇院）。

畢爾巴鄂機場航樓

丹佛國際機場南航站樓

里昂國際機場鐵路客運站

里斯本東方車站

密爾沃基美術館

2008

北京奧運會

設計師：赫爾佐格Jacques Herzog德穆隆Pierre de Meuron

不會遵循某一種風格，也不會刻意與誰區(qū)分，他們的建筑隨性而成，也隨心。這對建筑界的好搭檔喜歡思考每個獨立建筑的文化含義，在他們合作的約40個大型建筑作品中，都賦予了建筑與獨特文化的聯(lián)結。

中國國家體育場

中國國家體育場，也就是能容納下91000名觀眾的“鳥巢”，意指孕育生命和寄托希望，是為2008年奧運會而建的主體育館，防水和耐火皆為1級，抗震達8度，與其他可以拆除的奧運建筑不同的是，網(wǎng)狀格“鳥巢” 相對固定長久，使用大量的鋼材料焊接而成，加貼一層半透明膜，通過漫反射使室內光線更加柔和。綠色環(huán)保的理念更多應用在節(jié)能設計和雨水回收系統(tǒng)上：再生地熱能和太陽能光伏發(fā)電技術使能源得到高效利用；收集起來的雨水最終變成了可以用來灌溉綠化、沖洗跑道、消防用水等。

代表作品

1.泰特現(xiàn)代美術館——發(fā)電廠改造，高聳入云的大煙囪是它的標志。

2.日本東京Prada旗艦店——數(shù)以百計的菱形玻璃組成的巨大水晶。

3.美國加州的多納米斯葡萄酒廠——當?shù)匦鋷r蓄熱將白天和夜間的溫差平衡起來，更利于對酒的儲存和釀造。

4.德國埃伯斯沃德技工學院圖書館——絲網(wǎng)印刷術將歷史照片印刷在外墻（混凝土和玻璃）上，使得不同的材料具有了統(tǒng)一性。

2012

倫敦奧運會

設計師：安尼什？卡普爾 Anish Kapoor

安尼什？卡普爾Anish Kapoor是一名英國籍的印度設計師，他的印度父親和猶太母親在他幾個月大的時候舉家搬遷到了英國。除了喜歡創(chuàng)作石雕和鏡面作品，他還創(chuàng)新采用了紅蠟作為材料并有不少奪人眼球的設計。Anish Kapoor平時在由舊奶牛場改造的工作室里進行創(chuàng)作作，20多年后工作室才又重新改造了一番。

安賽樂米塔

2012年奧運會上除了有倫敦碗，還有曾讓英國民眾痛心疾首的“糾結塔”。這座叫安賽樂米塔的大型紅色建筑，坐落在“倫敦碗”旁邊，高115米、總投資1910萬英鎊、耗費2000噸鋼鐵。為了給東倫敦帶來一些旅游人氣，如今這些紅色鋼管上修了世界上最長且最高的滑梯隧道，從塔頂?shù)降孛婊聛碇灰?0秒，但溫馨提示是要穿厚褲子。

代表作品

1.Sensational Body preparing for Monadic Singularity

2.芝加哥千禧公園之云門

3.Anish Kapoor工作室

2016

里約奧運會

瑞士建筑設計公司RAFAA

Zaha Hadid在2002年曾是RAFAA的一員，如今該公司設計出了這座名為太陽能城市水塔Solar City Tower的驚人建筑，為2016年里約奧運會創(chuàng)造了一個高達105米的懸空瀑布。太陽能水塔在白天能為城市和奧運村產生能量，過多的能量會用來把海水抽至塔頂；到了晚上，水可以再次釋放，在渦輪機的幫助下，為夜晚供電。建筑里頭有露天劇場、禮堂、餐廳和商店，還有許多娛樂設施包括高空彈跳和高空行走，行走在頂樓的玻璃空中走廊中，除了可以感受瀑布，還可以360°無死角環(huán)視美景。

2020

東京奧運會

設計師：扎哈·哈迪德 Zaha Hadid

扎哈·哈迪德，女爵士，英國，皇家注冊建筑師、建筑學試驗領域里的狂熱分子，她對當今建筑文化最大的貢獻在于促進了空間連接技術的發(fā)展。其作品既涵蓋各種大型商業(yè)建筑，也不乏住宅社區(qū)和內部裝飾。一直以來，扎哈·哈蒂德在學術界和公眾中都備受矚目，設計之余也到世界各地任教授課。

她所設計的工程中，少不了提到中國北京SOHO城和廣州歌劇院，流線型的設計一直是扎哈·哈迪德的拿手絕活。除此以外備受贊譽的還有現(xiàn)代感強烈的羅馬21世紀博物館，德國萊比錫的寶馬公司工廠，米蘭的citylife公寓等。從2004年開始，扎哈·哈迪德平均每年都斬獲近十個國際大獎，甚至在2014年一年就拿下高達19個獎項。

可惜的是，扎哈3月底在邁阿密因心臟病突發(fā)，永遠地離開了我們。

被放棄的藝術

3年前在東京2020年奧運會場館的設計投標中，設計界女魔頭扎哈·哈迪德在46個陣容豪華的設計團隊勝出，她的設計風格頗具未來感，場館整體呈流線型，有數(shù)個橢圓形和水滴形開口，觀眾恍若乘坐宇宙飛船。但不斷飆升的預算是整個項目最終被放棄的最重要原因，2520億的預算甚至超過了前5屆奧運會的總和2480億。

PS：之后日本重新投標并選擇了本土設計師隈研吾擔綱設計，扎哈·哈迪德也在同一時間發(fā)表了聲明，稱中標方案和自己的原設計方案“驚人的相似”，指責其在體育館流線設計、布局和座位排列等方面都借鑒了自己團隊的設計。

2020

東京奧運會體育館

設計師：隈研吾

隈研吾，1954年生于日本神奈川縣，在業(yè)界以“負建筑”、“隈研吾流”著名，其中在北京的“長城腳下的公社.竹屋”就是他“負建筑”中的一個代表作品。隈研吾排斥龐大而不可逆的長久性建筑，而更追求使用因地制宜使用的天然建材，與自然融為一體的“弱建筑”。

和風禪意

2020東京奧運會體育館的新提案中，隈研吾的設計獲最終定奪，該設計巧妙地選擇了展示奧運會30年后的景觀：其中形似“漢堡”的場館被茂密的樹林環(huán)繞，綠意與場館共存。屋頂采用了扇形放射狀的鏤空木架結構，呼應了日本傳統(tǒng)建筑中的美學傳統(tǒng)，與前方案的抽象現(xiàn)代設計形成鮮明反差。場館能容納68000名觀眾，整體結構以木和鋼為主，預計耗資約1490億日元（約79.2億人民幣）。作為又一個“隈研吾流”作品，延傳的就是他那散發(fā)日式和風與東方禪意的設計理念，隈研吾偏愛自然的綠色環(huán)保建筑材料，以及對水、光、空氣的充分利用，在之前他設計的各國文化展館中得以窺見。