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摘 要:山水畫(huà)的重要藝術(shù)特點(diǎn)在于講究的意境,意境是中國(guó)古典文論的一個(gè)重要概念。倪瓚的山水畫(huà)反映出當(dāng)時(shí)文人的特定遭遇與復(fù)雜心境,作品淡雅清秀,荒瑟沖融,是其心靈與自然相結(jié)合的產(chǎn)物,表現(xiàn)出自然美、朦朧美、超越美的特征,從而抒發(fā)心中超逸之感!
關(guān)鍵詞:倪瓚 意境 自然美 朦朧美 超越美
一、引言
倪瓚(1306-1374)①原名琩,字元鎮(zhèn),又字玄瑛,號(hào)云林子。在“元四家”中,倪瓚的別號(hào)最多,有云林子、云林生、凈民居士、滄浪漫士、海岳居士、朱陽(yáng)館主、寶云居士、蕭閑仙卿、幻霞子、蕭閑郎、經(jīng)鋤隱者等,晚年畫(huà)中經(jīng)常自署“懶瓚”。倪瓚祖上幾代多隱逸之士,父親倪冰善于治家,倪瓚青年時(shí)生活優(yōu)越,勤學(xué)好問(wèn),悠然自得,后家道沒(méi)落,又遇社會(huì)動(dòng)亂,自此變得孤苦,居無(wú)定所,性格上悠然放任和閑適超邁的心態(tài)影響了他藝術(shù)上的筆墨語(yǔ)言和審美情趣。
倪瓚的山水畫(huà)之美雖是在元代特定的社會(huì)文化背景下所創(chuàng)造出來(lái)的,帶有強(qiáng)烈的歷史感和主觀意識(shí),但對(duì)后世山水畫(huà)的審美旨趣是有極大的影響的。后人仿倪瓚者頗多,卻鮮有倪瓚胸中那一股逸氣,無(wú)法在意境上達(dá)到一定的高度。
二、一種不設(shè)不施的自然美
無(wú)論任何一件藝術(shù)作品的表現(xiàn)方法和整體風(fēng)格都與時(shí)代所處的政治背景、文化氣氛息息相關(guān),當(dāng)然也收到作者的性格特點(diǎn)、品格追求的重要影響。元代受少數(shù)民族掌權(quán),民族歧視盛行,導(dǎo)致許多文人逸士得不到發(fā)展的機(jī)會(huì),他們對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)充滿(mǎn)憤慨和抱怨,紛紛隱居山林,寄情山水,以各種藝術(shù)形式抒發(fā)著情懷與憤慨,追求清逸脫俗。在這樣特定的歷史背景下,元代的山水畫(huà)整體偏向“重韻致、求天趣、尚逸品”的表達(dá)方式,倪瓚的山水畫(huà)便是其中的重要代表,后人評(píng)之“瀟灑簡(jiǎn)遠(yuǎn),妙在筆墨之外”。
倪瓚在詩(shī)歌方面推崇陶淵明的閑適自然,在繪畫(huà)方面贊同米芾的觀點(diǎn)。倪瓚不繪人物,筆下的山水大多為太湖和松江附近的江南景色,崇尚自然之美,簡(jiǎn)遠(yuǎn)平淡,有平遠(yuǎn)小景和竹木林石,清靜悠淡、超塵絕俗,他的《漁莊秋霽圖》就體現(xiàn)出了他簡(jiǎn)筆淡墨的繪畫(huà)風(fēng)格?!稘O莊秋霽圖》是倪瓚50歲時(shí)寄居在朋友王云浦的漁莊上所畫(huà)的,同時(shí)也是最能代表其手法簡(jiǎn)潔平淡的風(fēng)格。這幅圖的構(gòu)圖簡(jiǎn)單清素,分近、中、遠(yuǎn)三景,近處是一小小的土坡,上面有雜生的小樹(shù)幾顆,中景為一片湖水,空闊平淡,不著一筆,遠(yuǎn)景是幾片蕭瑟的山丘。畫(huà)中的樹(shù)木并非佳木,林石也并非奇石,遠(yuǎn)處的山坡也平常普通,然而在這些非常普通的景物中,用淡墨竟輕松描繪出縹緲的仙氣,后人效仿倪瓚的淡墨,均難得其中的仙氣,看似漫不經(jīng)心的構(gòu)圖與筆墨卻暗示虛空疏朗的情懷。倪瓚在十八年后重見(jiàn)此畫(huà)時(shí)感嘆:“江城風(fēng)雨歇,筆研晚生涼。囊楮未埋沒(méi),悲歌何慷慨。秋山翠冉冉,湖水玉汪汪。珍重張高土,閑披對(duì)石床?!碧岢鲞@樣一首小楷與全圖呼應(yīng),使得詩(shī)、書(shū)、畫(huà)相結(jié)合,畫(huà)中的空曠之勢(shì)含有孤傲之意,蕭瑟遠(yuǎn)逸的意境與高貴脫俗之氣,這樣一種不設(shè)不施的自然美,對(duì)明以后的文人畫(huà)家都產(chǎn)生很大的思考與啟示。
三、一種若有若無(wú)的朦朧美
倪瓚是元四家之一,也是文人畫(huà)派的重要畫(huà)家,“逸逸草草,不求形似”這句話(huà)實(shí)際上從某種程度就代表了文人畫(huà)的一個(gè)發(fā)展方向。“文人畫(huà)”是中國(guó)繪畫(huà)史中的一個(gè)重要代表,區(qū)別于職業(yè)畫(huà)的概念,文人畫(huà)不迎合世俗的喜好,而是用來(lái)表達(dá)自我壯志情懷、抒發(fā)內(nèi)心情感,也就是以“自?shī)省睘槟康模陨耥嵑颓逖艦閷徝罉?biāo)準(zhǔn)。倪瓚作為元代山水畫(huà)的代表人物之一,他作品中獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言和蕭遠(yuǎn)荒寒的時(shí)代性,抒發(fā)了倪瓚清苦、寂寥的“逸氣”。對(duì)于元代的文人畫(huà)來(lái)說(shuō)繪畫(huà)的正當(dāng)動(dòng)機(jī)是“寄興”,體現(xiàn)的是作為讀書(shū)人的涵養(yǎng),文人畫(huà)家認(rèn)為的繪畫(huà)精神是畫(huà)家本身優(yōu)異的稟賦,而不是后天練就的技能。他們所描繪的畫(huà)家的內(nèi)在世界與精神世界,而不是簡(jiǎn)單地再現(xiàn)。
時(shí)元朝在山水畫(huà)中也感染上了花鳥(niǎo)畫(huà)細(xì)膩柔麗的弊病,好柔弱萎靡的筆法,不為倪瓚所取,藝術(shù)家真正在藝術(shù)創(chuàng)作上是不落世俗,又具個(gè)人風(fēng)格的,這也是倪瓚藝術(shù)的意蘊(yùn)所在。他筆下的山水雖為太湖一帶景色居多,但卻沒(méi)有在追求形體的摹寫(xiě),而是將他們轉(zhuǎn)換為一種心靈上的意念,重視意境的氣韻。而以朦朧美山水畫(huà)的題材并不多見(jiàn),主要是由于朦朧山水畫(huà)不易表現(xiàn)。朦朧美山水畫(huà)給人以朦朧的畫(huà)面,唯美的意境,詩(shī)意的聯(lián)想,它的對(duì)比關(guān)系沒(méi)有那么強(qiáng)烈,層次也不分明,虛實(shí)結(jié)合、若隱若現(xiàn)、素淡雅致,難以掌控墨色變化。首先是選題材,如果題材是選擇具有朦朧意境的山水畫(huà),就要充分發(fā)揮朦朧美的特點(diǎn),要和一般意義的山水畫(huà)題材拉開(kāi)距離,用詩(shī)意的聯(lián)想,以表現(xiàn)出特有的朦朧效果。其次是意境,中國(guó)畫(huà)的精髓是意境,其一個(gè)重要特征是“虛實(shí)相生”。畫(huà)面的對(duì)比與協(xié)調(diào)關(guān)系、總基調(diào),以及墨色、色彩、筆調(diào)和畫(huà)面的起承轉(zhuǎn)合的關(guān)系、畫(huà)面對(duì)比關(guān)系等,都會(huì)影響到作品意境的呈現(xiàn)。另外還要注意大關(guān)系的弱對(duì)比,比如黑白虛實(shí),色彩對(duì)比等都要相對(duì)減弱,可以運(yùn)用空白及極淡的墨,基調(diào)亮而淡。畫(huà)家要從整體到局部細(xì)節(jié),把復(fù)雜的形式簡(jiǎn)潔化,錯(cuò)落有致,層次分明。善用濕畫(huà)法,在宣紙上控制水分和墨色,勾皴點(diǎn)染結(jié)合,加之材料本身獨(dú)特的滲化能力,可使畫(huà)面形成朦朧、夢(mèng)幻的效果,在似與不似之間。朦朧美意境的山水畫(huà)與傳統(tǒng)簡(jiǎn)單、外露的山水畫(huà)作品相比,朦朧山水更具內(nèi)在的意蘊(yùn),注重含蓄的美感表達(dá)。山水畫(huà)的朦朧美營(yíng)造了特定的意境,具有特有的審美意義,能誘發(fā)人的好奇心,能激起人強(qiáng)烈的探索欲望,使人在混沌中得到一種獨(dú)特的耐人尋味的審美體驗(yàn)。倪瓚的山水畫(huà)用筆簡(jiǎn)約精煉,用墨古樸淡雅,惜墨如金,但卻并沒(méi)有給人一種單薄的感覺(jué),反而讓人感到逸秀平和。畫(huà)中多留空白,不作一物,視為空曠寬廣的境地,增加了畫(huà)面的空間感,給人留有遐想的空間,這種空白并不是一無(wú)所有,而從構(gòu)圖上來(lái)講,這種空白本質(zhì)上是對(duì)近景遠(yuǎn)景的承上轉(zhuǎn)合,將觀賞者的視線與思緒都慢慢過(guò)渡到遠(yuǎn)景,使有限的畫(huà)面呈現(xiàn)出無(wú)限的曠闊,從而宣泄自己的情感,具有朦朧美感,這樣的空白承載者倪瓚個(gè)人的情懷,由對(duì)現(xiàn)實(shí)的悲憤轉(zhuǎn)為豁達(dá)超逸,這種空白也正是表達(dá)了倪瓚閑適靜逸的清高心態(tài)。
四、一種有限無(wú)限的超越美
宋朝郭熙在《林泉高致》中總結(jié)“三遠(yuǎn)”為:“山有三遠(yuǎn),自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn),自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn),自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之色清明,深遠(yuǎn)之色重晦,平遠(yuǎn)之色有明有晦。高遠(yuǎn)之勢(shì)突兀,深遠(yuǎn)之意重疊,平遠(yuǎn)之意沖融。而縹縹緲緲,其人物之在三遠(yuǎn)也:高遠(yuǎn)者明了,深遠(yuǎn)者細(xì)碎,平遠(yuǎn)者沖澹。高遠(yuǎn)者不短,細(xì)碎者不長(zhǎng),沖澹著不大,此三遠(yuǎn)也?!蹦攮懻窃诠酢叭h(yuǎn)”構(gòu)圖法的影響下,融入了個(gè)人的藝術(shù)思想,采取了三段式的穩(wěn)定構(gòu)圖方式,簡(jiǎn)潔清朗,可以表達(dá)作者內(nèi)心安靜的情緒效果,可渴望安穩(wěn)生活的訴求。在這種簡(jiǎn)單的構(gòu)圖方式中,并未讓觀者覺(jué)得單調(diào)、乏味無(wú)趣,而是在畫(huà)面的觀摩與品讀中獲取更多的深層信息。而這其中蘊(yùn)涵的“沖?!钡拿缹W(xué)涵義,是對(duì)人生的映照,是有形與無(wú)形形而上學(xué)的統(tǒng)一,也就是“禪”的本原。
倪瓚生活在戰(zhàn)亂時(shí)代,加上身世艱難,又放棄豐腴財(cái)產(chǎn)的念想,只想逃避現(xiàn)實(shí)的災(zāi)難,向往大自然,把游歷山水當(dāng)成自己的愿望,后來(lái)兄長(zhǎng)去世,相繼母親和老師也過(guò)世,促使倪瓚隱逸之心已決,欲臨江聽(tīng)雨,仙鶴為伴?!稘O莊秋霽圖》中“蕭疏遠(yuǎn)逸,荒寒幽深”的意蘊(yùn)涵義,其實(shí)就是超越。這里超越的是一種世俗的心態(tài),從而回歸藝術(shù)的真諦,即大自然。這里有以虛謂實(shí)的境況,是對(duì)現(xiàn)狀困沌,困于自我的解釋?zhuān)瑥乃囆g(shù)的層面講,是現(xiàn)象世界超越理想世界?!八囆g(shù)理想的本質(zhì)就在于這樣使外在的事物還原到具有心靈性的事物,因而使外在的現(xiàn)象符合心靈,成為心靈的表現(xiàn)。但是這種到內(nèi)在生活的還原卻不是回到抽象形式的普遍性,不是回到抽象思考的極端,而是停留在中途一個(gè)點(diǎn)上,在這個(gè)點(diǎn)上純?nèi)煌庠诘囊蛩嘏c純?nèi)粌?nèi)在的因素能互相調(diào)和?!雹诤诟駹柕年U述有助于我們理解倪瓚的山水畫(huà)之意境。這里感受到的是對(duì)渺茫的憂(yōu)慮,對(duì)逸的細(xì)膩品味,是情與景的真切融合,這里秋樹(shù)零落,枝葉磋跎的景象也寄托了倪瓚內(nèi)心惆悵,靜寂凄清的表達(dá),而遠(yuǎn)處虛山隱晦遠(yuǎn)逸,也帶有思鄉(xiāng)之愁,寂寥之情。因?yàn)槟攮懯菍⒆约旱男郧樽⑷肷剿难褐?,托情于物,是同時(shí)代人所不能取代的一種獨(dú)有的個(gè)性化情感,將之表現(xiàn)出“蕭疏遠(yuǎn)逸,荒寒幽深”超越性,便使這份意境具備了獨(dú)有的美學(xué)價(jià)值。
正如張之滄在《藝術(shù)與真理》所述:“真正美的藝術(shù)絕不僅僅在于它能夠滿(mǎn)足人們一時(shí)的或局部的感性要求,更不在于滿(mǎn)足某種本能的需求,而在于能夠給人類(lèi)帶來(lái)一種普遍的、深刻的、永恒的、精神上的享受,能夠加深人們對(duì)人生命運(yùn),對(duì)宇宙萬(wàn)物的認(rèn)識(shí)和理解?!蹦攮懮剿?huà)中獨(dú)具一格的藝術(shù)意蘊(yùn),不僅情景交融,富有美學(xué)涵義,更使我們感悟到生命的本真,是任何時(shí)代,任何畫(huà)家都不能匹及的,他代表的是這一時(shí)代的審美因之,對(duì)中國(guó)美學(xué)思想在繪畫(huà)上的發(fā)展具有一定的貢獻(xiàn),被稱(chēng)之為中國(guó)藝術(shù)發(fā)展中永恒藝術(shù)魅力的曠世之作。
注釋
① 倪贊生卒年有多說(shuō),本處以陳傳席《中國(guó)山水畫(huà)史》中所載為據(jù).
② 黑格爾.美學(xué)第一卷[M].北京:商務(wù)印書(shū)館,1979.
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