高校鋼琴教學(xué)多元化訓(xùn)練

佟婧

內(nèi)容提要

教學(xué)方式多元化是當(dāng)今我國專業(yè)音樂院校需要注重的，在鋼琴教學(xué)中，對學(xué)生的基本功訓(xùn)練、自身音樂素養(yǎng)、相互配合能力以及創(chuàng)新思維等方面應(yīng)引起重視。本文力圖從多元化角度入手，引發(fā)對鋼琴教學(xué)模式構(gòu)建的幾點思考。

關(guān)鍵詞

基礎(chǔ)練習(xí)能力培養(yǎng) 自主學(xué)習(xí)能力多元化 教學(xué)手段多元化

目前高校的鋼琴教學(xué)除基本的演奏技巧外，更著力培養(yǎng)學(xué)生更為精湛的演奏技巧以及對作品的充分理解從而進(jìn)行二度、三度的創(chuàng)作，力求深層次表現(xiàn)音樂內(nèi)涵。演奏者通過譜面的表情術(shù)語、和旋鏈接、和聲功能性進(jìn)行、節(jié)奏的快慢、力度的強弱布局等方面，結(jié)合自身音樂素質(zhì)修養(yǎng)，通過演奏技術(shù)與個人理解使音樂傳遞出去，這一學(xué)習(xí)的過程不免要在教學(xué)中加入多元化課程，深入多元化理念。

筆者通過多年的鋼琴教學(xué)經(jīng)驗引發(fā)對鋼琴課程的思考，希望能將一些想法融入教學(xué)中，使學(xué)生樹立多元文化理念，增加師生之間的交流，激發(fā)學(xué)生的自主能力與思維方式，進(jìn)而更好地詮釋作品。

1.基礎(chǔ)練習(xí)能力培養(yǎng)

關(guān)于樂譜的認(rèn)知方面，所指的是譜面上呈現(xiàn)的音樂元素，如音的認(rèn)知、節(jié)奏的認(rèn)知、表情符號的認(rèn)知、演奏技法（連音、非連音、斷奏等）的認(rèn)知和觸鍵力度、速度等各種音樂符號的認(rèn)知等方面。這是彈奏每一首曲子的基礎(chǔ)與前提，也是每一個學(xué)生必須具備的能力。

1.1手指訓(xùn)練

手指的練習(xí)是演奏中的基礎(chǔ)，初級階段包括五指間針對性的練習(xí)，大小調(diào)音階以及琶音、雙音、三和弦、七和弦的基本練習(xí)，力求每一根手指都可以靈活彈奏。除此之外還有裝飾音、顫音、跳音、雙手協(xié)調(diào)能力練習(xí)。

1.2力度練習(xí)

其次是力度訓(xùn)練，在初級階段中掌握手指的靈活度之后，對于鋼琴演奏者必備的素養(yǎng)便是手指的力量與演奏大強度作品的耐力。教師在選取教材方面選取適合學(xué)生自身條件的進(jìn)行練習(xí)，有時為了彈奏一首超出學(xué)生能力范圍之外的曲子，有些教師采取強化訓(xùn)練，力圖在短時間內(nèi)達(dá)到要求的力度，這種方法是不可取的。手指力度的訓(xùn)練不是一朝一夕，而是需要長時間的訓(xùn)練。

1.3指法訓(xùn)練

指法為在掌握前幾項基礎(chǔ)訓(xùn)練之后需要進(jìn)入的重要聯(lián)系項目，這類教學(xué)內(nèi)容相對復(fù)雜，需要學(xué)生存掌握樂譜基本元素基礎(chǔ)上結(jié)合自身彈奏經(jīng)驗與對樂譜的理解來選擇正確的指法。這一時期的教學(xué)內(nèi)容已經(jīng)突破最初階段中所要求的一指不能觸黑鍵的要求，并且一些樂譜上沒有標(biāo)出明確指法時需要學(xué)生準(zhǔn)確判斷，在這一領(lǐng)域中可以使用《莫什科夫斯基鋼琴技巧練習(xí)曲十五首》《肖邦練習(xí)曲集》《肖邦波羅乃茲舞曲》《李斯特超級技巧練習(xí)曲》《平均律鋼琴曲集》《貝多芬鋼琴奏鳴曲集》《莫扎特鋼琴奏鳴曲集》等。

2.自主學(xué)習(xí)能力多元化

在多元化教學(xué)的今天，應(yīng)適當(dāng)打破傳統(tǒng)教學(xué)模式中學(xué)生被動學(xué)習(xí)的模式，在教學(xué)中學(xué)生易對教師形成依賴，并抑制其自主思考能力及其表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力的發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的自主能力與拓展能力，在多元框架下激發(fā)出學(xué)生自我想象力，教師扮演引導(dǎo)角色，幫助學(xué)生提高音樂修養(yǎng)水平。

2.1作品歸類

作品歸類目的在于訓(xùn)練學(xué)生對不同類型、不同時期等領(lǐng)域的區(qū)分，從而對作品有一定的作品分析能力，這方面的訓(xùn)練可以沿著幾條路線進(jìn)行。

第一條路線為，基礎(chǔ)練習(xí)中所涉及到的音階、琶音、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)、奏鳴曲、樂曲（主調(diào)樂曲）等，由這些項目入手循序漸進(jìn)、由淺入深地提高訓(xùn)練強度。

由于新生入學(xué)前在各地區(qū)所受的音樂教育內(nèi)容、水平和方法上存在差異，以及學(xué)生個人音樂素養(yǎng)和先天條件等方面不盡相同。進(jìn)入專業(yè)音樂院校學(xué)習(xí)之前，大部分學(xué)生對于自己所彈的樂譜了解得不多，不具備獨自去培養(yǎng)音樂感覺的能力，所以從入學(xué)后的第一節(jié)鋼琴課開始，教師就要開始培養(yǎng)學(xué)生的樂感。教師在學(xué)生彈奏時應(yīng)注意學(xué)生彈琴的狀態(tài)、對樂譜的處理進(jìn)行講解，擴大學(xué)生們的想象空間，進(jìn)而引導(dǎo)他們逐步進(jìn)入正確的演奏之路，如對曲調(diào)的理解、節(jié)奏的感悟、對作品的領(lǐng)悟程度等。

第二條路線尤為重要，即教師以時間為主線，課上逐一講解不同時期作曲家的代表性作品，如巴洛克時期的復(fù)調(diào)音樂構(gòu)架，古典主義時期的理性、奏鳴曲中的主調(diào)和聲織體，浪漫主義時期追求個人情感出發(fā)，作曲思維盡情釋放，印象主義時期追尋朦朧的聽覺享受，近現(xiàn)代作曲家的作品以及當(dāng)代作品中自由的曲式變換，尋求新的音響效果等。

笫三條路線，在教學(xué)中還可插進(jìn)世界各地不同民族不同風(fēng)格的作品，如西班牙風(fēng)格、俄羅斯風(fēng)格、德奧風(fēng)格、中國民族風(fēng)格等，美國風(fēng)格的爵士、布魯斯等，這樣學(xué)生不僅可以縱觀整個西方乃至世界鋼琴音樂發(fā)展脈絡(luò)，還可以掌握不同時期、不同作曲家的風(fēng)格特性，還可以拓寬學(xué)生們的視野，在今后的演奏中可以更準(zhǔn)確地把握作品全貌。

2.2理論拓展

培養(yǎng)學(xué)生自主能力另一個不可或缺的方面是從理論知識的拓展入手，如基礎(chǔ)樂理、曲式分析、和聲、復(fù)調(diào)等作曲知識理論的掌握，一首鋼琴作品除以上提到的基本功練習(xí)之外，還要對譜面的曲式分析等方面有著整體的把握，如調(diào)式調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)、和弦功能進(jìn)行等。

另外，對相關(guān)文獻(xiàn)的閱讀、音響的搜集等，也可以使學(xué)生從另一方面了解一首鋼琴曲，對作品的完整性把握不僅僅局限于譜面，還喲啊從文獻(xiàn)、音響角度入手，了解樂譜背后隱藏的歷史背景，如作曲家的生平、性格和創(chuàng)作該作品時的心境等，因此要收集音樂方面文獻(xiàn)，如音樂史、鋼琴發(fā)展史、人物傳記等，鋼琴的發(fā)展過程可以說是西方音樂發(fā)展的脈絡(luò)，除此之外還要參照同一曲子的不同版本進(jìn)行比較，對音響方面的搜集也要同時進(jìn)行，此舉有助于學(xué)生掌握不同作曲家、不同演奏者處理作品的角度，從而引發(fā)思考和對今后彈奏曲子有所啟發(fā)，同時也培養(yǎng)了學(xué)生搜集資料的能力。

3.教學(xué)手段多元化

3.1集體課教學(xué)

在傳統(tǒng)教學(xué)模式中，以往鋼琴課都是一對一小課，教學(xué)目的在于教師針對每個學(xué)生進(jìn)行單方面基礎(chǔ)教育，教師可以因材施教，具體問題具體解決。但上課形式過于單一，除此之外，在教學(xué)過程中可適當(dāng)變換上課方式改為集體課，目的存于學(xué)生之間可互相學(xué)習(xí)、互相觀摩，發(fā)揮學(xué)生的主觀思考能力。

首先，教師要保證學(xué)生們都在同一演奏水平范圍內(nèi)，對課程的內(nèi)容與節(jié)奏要有把握。

其次，教師可以在小型集體爆、觀摩上采用獨奏、聯(lián)奏套、齊奏、輪奏等形式進(jìn)行訓(xùn)練。齊奏可以將個人演奏特性削弱，培養(yǎng)同學(xué)之間相互配合能力；輪奏中教師可把一首曲子分成幾個部分分配給幾個學(xué)生，在保證曲子彈奏的完整性的同時可鍛煉學(xué)生的協(xié)作能力與反應(yīng)能力，可使演奏中注意力更加集中而且還培養(yǎng)了記譜能力。

通過以上幾種彈奏方式，口，以探討大家共同出現(xiàn)的演奏問題，在輕松的氛圍中學(xué)生之間可以相互交流學(xué)習(xí)、與老師溝通，不僅發(fā)現(xiàn)了問題還鍛煉了學(xué)生的心理素質(zhì)，了解自身與周圍同學(xué)的水平發(fā)展程度，達(dá)到雙向教育，大大提高學(xué)習(xí)效率。

3.2參加比賽

學(xué)生除了課堂訓(xùn)練之外還要走出學(xué)校、走上舞臺。每學(xué)期教師定期組織觀摩演出，并帶領(lǐng)學(xué)生參加國內(nèi)外鋼琴大賽、提供比賽信息等，學(xué)生在演出、比賽中不僅能了解社會上的相關(guān)信息還積累了舞臺經(jīng)驗與實戰(zhàn)經(jīng)驗，學(xué)生在實戰(zhàn)中開闊眼界、不斷總結(jié)自己，提高自身音樂文化素養(yǎng)。

3.3多媒體應(yīng)用

在網(wǎng)絡(luò)與科技高度發(fā)展的今天，不僅方便了我們的生活，在鋼琴教學(xué)中也提供了許多方便之路，教學(xué)中可以充分利用網(wǎng)絡(luò)資源，使學(xué)生實現(xiàn)多元化學(xué)習(xí)。

如上一章節(jié)中所提到的集體課，可以運用裝備電鋼琴的多媒體教室，教師通過總控制臺與學(xué)生的電鋼琴連接，與學(xué)生對話并交流，并且學(xué)生與學(xué)生之間、學(xué)生與老師之間存演奏中均戴上耳麥互不干擾。

3.4奧爾夫教學(xué)法的應(yīng)用

奧爾夫教學(xué)法是一種新穎的思維方式，一股用于中小學(xué)的音樂教育以及高師的音樂課程，但對于專業(yè)音樂院校的鋼琴課也是很好的參考與借鑒。

奧爾夫教學(xué)法采用開放性思維，可以應(yīng)用于學(xué)生課下的即興式的自主練習(xí)與鋼琴集體課中。這就需要學(xué)生在自主練習(xí)中首先要具備自覺性和主動性并掌握好學(xué)習(xí)方法，熟悉奧爾夫教育思維并能較好地應(yīng)用進(jìn)行練習(xí)。奧爾夫教學(xué)法應(yīng)用的目的在于激發(fā)學(xué)生的想象能力與協(xié)調(diào)能力。學(xué)生可以在課上將某一段旋律以奧爾夫教學(xué)法獲得啟發(fā)，以天馬行空的想象力進(jìn)行裝飾與加工，進(jìn)行即興式演奏。在即興中不斷摸索，從而掌握音與音之間的關(guān)系、音與節(jié)奏之間的關(guān)系等等。

鋼琴演奏有獨奏、協(xié)奏、四手聯(lián)彈與雙鋼琴等，除獨奏之外，其他演奏形式均需要相互配合問題，這便是奧爾夫的教學(xué)優(yōu)勢。結(jié)語

在多元文化理念盛行的今天，給我們的鋼琴教育教學(xué)有了更多的啟發(fā)，促使我們的教育更加多樣化。鋼琴作為專業(yè)音樂院校的一門基礎(chǔ)課程，更應(yīng)結(jié)合當(dāng)下、與時俱進(jìn)，逐漸形成一套新的具有針對性的有效教學(xué)計劃與內(nèi)容。同時也培養(yǎng)學(xué)生在練習(xí)與演奏中培養(yǎng)多元化思維，逐漸開拓思維擴大視野，及時的發(fā)現(xiàn)問題從而解決問題。

當(dāng)今的鋼琴教育需要多元化創(chuàng)新，注重學(xué)生的綜合素質(zhì)培養(yǎng)，并激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維與想象力，鋼琴教師作為這一課程的引導(dǎo)者與布道者，也應(yīng)不斷提升自身音樂素養(yǎng)，不斷關(guān)注與開發(fā)有效的教學(xué)方式，實現(xiàn)我國專業(yè)音樂院校鋼琴專業(yè)的再發(fā)展

（責(zé)任編輯 霍閩）