一個(gè)搞藝術(shù)的“技術(shù)宅”

林霖

在我們?nèi)缃竦闹髁魑幕?，“技術(shù)宅”并不像其他的“宅”那樣是貶義詞，相反，它是帶有一種微妙的欽佩之意的形容詞。“技術(shù)宅”總是高冷、聰明、冷幽默。而這里有一群技術(shù)宅在做著和藝術(shù)有關(guān)的事情，于是這個(gè)叫“新時(shí)線”的地方就變得有意思起來(lái)。

在新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（下文簡(jiǎn)稱(chēng)CAC）的官網(wǎng)中，它們的自我介紹如下：成立于2013年，系國(guó)內(nèi)首家致力于媒體藝術(shù)之展示、研究/創(chuàng)作及學(xué)術(shù)交流的非營(yíng)利性藝術(shù)機(jī)構(gòu)，坐落于上海M50創(chuàng)意園區(qū)內(nèi)，擁有800多平方米的多功能空間。通過(guò)展覽、駐留、獎(jiǎng)學(xué)金、講座、工作坊及相關(guān)文獻(xiàn)的梳理與出版，為新媒體藝術(shù)在全球語(yǔ)境中的論述、生產(chǎn)及傳播開(kāi)拓了一個(gè)多樣化且富有活力的平臺(tái)。

介紹看起來(lái)中規(guī)中矩，而事實(shí)上，成立僅兩年的CAC已經(jīng)做了很多有趣的展覽和項(xiàng)目，它們特別喜歡拋那些有趣的專(zhuān)有名詞，諸如“浸沒(méi)式”“邊緣視覺(jué)”“建筑復(fù)合體”“錄映太奇”……但千萬(wàn)不要以為這是一種故作姿態(tài)的高冷，因?yàn)閲@這些名詞背后是CAC在進(jìn)行的一個(gè)又一個(gè)的實(shí)驗(yàn)和研究，特別是寄寓科學(xué)技術(shù)與新媒體藝術(shù)能涉及并構(gòu)建城市日常空間的一部分。所以，比起前一段中規(guī)中矩的官方介紹，我對(duì)這一句話(huà)印象最為深刻——“鼓勵(lì)藝術(shù)實(shí)踐作為新知識(shí)的生產(chǎn)者”。簡(jiǎn)而言之，CAC就是以項(xiàng)目研究的形式來(lái)做展覽，這是一個(gè)由一群“技術(shù)宅”實(shí)力支撐的藝術(shù)空間。他們做展覽不是純粹為了展示，更重要的是展示背后的技術(shù)理念和知識(shí)結(jié)構(gòu)。無(wú)論是從它們迄今舉辦的展覽來(lái)看，還是半年前才成立的“CACLab”來(lái)看，他們一直在用實(shí)際行動(dòng)詮釋著著“鼓勵(lì)藝術(shù)實(shí)踐作為新知識(shí)的生產(chǎn)者”這一理念。因此，從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，CAC不僅僅是一個(gè)展覽空間，更是一個(gè)大實(shí)驗(yàn)室。

換句話(huà)說(shuō)，看他們的展覽，很燒腦，也很有趣。這種挑戰(zhàn)性讓人躍躍欲試，就像如今這個(gè)科技飛騰的時(shí)代所給予人類(lèi)的那種壯志凌云的展望。而我們都知道，這樣的空間運(yùn)營(yíng)成本肯定非常燒錢(qián)，但看起來(lái)CAC很“任性”。我無(wú)法得知實(shí)際運(yùn)營(yíng)情況如何，但是從官網(wǎng)的介紹信息中可知，CAC由企業(yè)家張慶紅、獨(dú)立策展人李振華與媒體藝術(shù)家胡介嗚創(chuàng)立；CAC亦同若干藝術(shù)學(xué)院及機(jī)構(gòu)如中國(guó)美術(shù)學(xué)院（杭州）、V2不穩(wěn)定媒體機(jī)構(gòu)（鹿特丹）、伯明翰城市大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院等合作開(kāi)展教育及獎(jiǎng)學(xué)金項(xiàng)目。所以，目前CAC主要還是有比較穩(wěn)定的資金支持做研究和開(kāi)發(fā)為主的工作。

說(shuō)到CAC Lab，也是最能體現(xiàn)CAC“實(shí)驗(yàn)室”定位的板塊。CAC Lab的主任是來(lái)自哥倫比亞的FitoSegrera，典型的技術(shù)型宅男，波哥大洛薩諾大學(xué)（Jorge Tadeo Lozano University ofBogota）的優(yōu)等生，精通電腦編程、數(shù)字哲學(xué)、人工智能、一元論和現(xiàn)代物理學(xué)等學(xué)科領(lǐng)域。CAC Lab成立半年來(lái)，由Fito主導(dǎo)的團(tuán)隊(duì)已經(jīng)帶來(lái)很多新穎的概念，呈現(xiàn)的項(xiàng)目和展覽非常具有“科幻感”。不過(guò)，這種科幻并不是玄乎，就像影像并不總是稍縱即逝，也并不只是為了滿(mǎn)足人類(lèi)的好奇心和嘗鮮本能。它是實(shí)實(shí)在在用技術(shù)解決一些問(wèn)題，而藝術(shù)這東西，歸根結(jié)底就是腦海中各種思維火花的碰撞，是不同的人和不同的文化交流的形態(tài)，是不斷追求知識(shí)高峰的自然呈現(xiàn)。在這里，藝術(shù)完全是一種既抽象又迷人的存在。就像Fito在一次講座中提出了一個(gè)“對(duì)混沌的對(duì)話(huà)”概念，他認(rèn)為我們現(xiàn)有的一切物質(zhì)來(lái)自?xún)|萬(wàn)年前的宇宙大爆炸之前的混沌，因而我們所有的邏輯都緣起于混沌，從而才有重力，才有了建筑等等；那么，我們是否可以建立一個(gè)只有混沌的體系？Fito在演示中嘗試是否可以把一本書(shū)放入他們?cè)O(shè)計(jì)的裝置作品，進(jìn)行解讀，析出一種邏輯關(guān)系，運(yùn)用這個(gè)邏輯我們又可形成新的書(shū)——從混沌至邏輯至創(chuàng)新，生生不息。聽(tīng)起來(lái)是不是很像《黑客帝國(guó)》中的“母體”？一種對(duì)宇宙觀的再造。這種用技術(shù)挑戰(zhàn)人類(lèi)想象力的創(chuàng)作，無(wú)疑充滿(mǎn)了無(wú)限的潛力與對(duì)智力、知識(shí)的激發(fā)。

諸如CAC Lab這樣的研究也是我非常欣賞的一點(diǎn)。藝術(shù)不僅僅是作為一種知識(shí)生產(chǎn)，也是一種打破文化交流隔閡的努力。其實(shí)我們很多時(shí)候過(guò)于看重文化的力量，卻無(wú)形中將文化綁架至各種利益的高度，很多時(shí)候可能是適得其反地建立了隔閡。而人類(lèi)文明的兩翼是科學(xué)與藝術(shù)，20世紀(jì)下半葉以來(lái)，“藝術(shù)”這一翼的力量有所衰落，在資本主義時(shí)代，藝術(shù)更多地成為一種消費(fèi)符號(hào)與消費(fèi)生產(chǎn)力的粉飾。而CAC如今的努力，在我看來(lái)便是一種將藝術(shù)的可能在當(dāng)下這個(gè)時(shí)代無(wú)限拓展的努力。技術(shù)并非僅僅是炫耀如人手iPhone的便利感和時(shí)髦感，技術(shù)、科學(xué)、想象、審美、情感、真誠(chéng)……這些都是值得追求的品質(zhì)。

CAC另一值得關(guān)注的努力是給藝術(shù)家設(shè)立了“學(xué)術(shù)獎(jiǎng)金”。以往，我們都知道有專(zhuān)屬評(píng)論家的評(píng)論獎(jiǎng)，有藝術(shù)家的藝術(shù)獎(jiǎng)；頒給藝術(shù)家這么一個(gè)“學(xué)術(shù)獎(jiǎng)”，這就是CAC的典型立場(chǎng)：鼓勵(lì)藝術(shù)家去提方案、做項(xiàng)目，通過(guò)海投遴選的方案一旦采納，CAC就會(huì)提供展廳讓方案實(shí)地做出來(lái)。從他們?nèi)ツ甑膸讉€(gè)展覽中也可看到，CAC是想打造空間與人的“黏合”。這便又回到CAC Lab來(lái)說(shuō)了，實(shí)驗(yàn)室的誕生，也正是基于這樣的一個(gè)理念與基礎(chǔ)。

可以說(shuō)，開(kāi)創(chuàng)僅兩年的CAC甫一成立的起點(diǎn)就很高，想必前期也是做了大量的準(zhǔn)備工作和技術(shù)鋪墊，包括藝術(shù)家和技術(shù)師的功底都是經(jīng)年累月的。現(xiàn)在，擺在CAC面前的主要任務(wù)或許是發(fā)掘國(guó)內(nèi)年輕的、優(yōu)秀的多媒體藝術(shù)家，讓“新媒體影像藝術(shù)”在中國(guó)現(xiàn)有當(dāng)代藝術(shù)框架下生根發(fā)芽，而不是一味地只是從海外輸入知識(shí)。當(dāng)然，很多先進(jìn)的技術(shù)，也是需要我們主動(dòng)去學(xué)。

去年，我對(duì)CAC印象最深的一個(gè)展覽是“市郊貧民窟”，這是美國(guó)藝術(shù)家瑪利亞.朱可夫（Marina Zurkow）的一段18分鐘的黑白動(dòng)畫(huà)。我當(dāng)時(shí)坐在黑匣子一樣的展廳內(nèi)靜靜地把這部如畫(huà)卷式展開(kāi)的動(dòng)畫(huà)看完了。現(xiàn)在回想起來(lái)，我突然就想到居依·德波對(duì)“景觀”的闡釋?zhuān)熬坝^”——一種“數(shù)字景觀”，在社會(huì)學(xué)意義上可以有很多的闡發(fā)，但在這里，在一個(gè)諸如這樣的藝術(shù)空間里，“景觀”的概念并不是虛擬的，而是一個(gè)實(shí)實(shí)在在的展廳，我們應(yīng)該做出一些有批判性、有思考和啟發(fā)性的展覽，就像瑪利亞.朱可夫在動(dòng)畫(huà)里展現(xiàn)的反烏托邦思考：人、動(dòng)物、人獸異性、廢墟，一種新的共存關(guān)系的可能？既甜美又令人恐懼的特質(zhì)同時(shí)也體現(xiàn)了這個(gè)時(shí)代社交媒體的特性。這樣的一個(gè)個(gè)展覽就構(gòu)成了一種“景觀”，一種場(chǎng)景構(gòu)建，我們理應(yīng)看到更多這樣的展廳，這樣的展覽。

關(guān)于CAC在2016年展覽的計(jì)劃，依然還是走“技術(shù)宅”路線：關(guān)于“靈賦”、關(guān)于“眩渦（llinx）”、關(guān)于“藝術(shù)與技術(shù)”，同時(shí)還會(huì)有與品牌合作的跨界設(shè)計(jì)，將技術(shù)運(yùn)用于日常生活，比如會(huì)和江南布衣合作一個(gè)可穿戴式的作品。而后還有和傳統(tǒng)架上繪畫(huà)的知名畫(huà)家劉小東合作的新媒體裝置作品，也是很令人期待。