在品類數(shù)據(jù)中發(fā)現(xiàn)2016收藏線索和靈感

劉星辰

中國文物藝術(shù)品拍賣行業(yè)發(fā)展的二十余年來，經(jīng)歷了兩次繁榮、兩次低谷，如果說1997年至2002年是“金融危機下的自我蛻變”，2008年的全球金融危機也無法阻擋“億元時代”的到來，那么從2014年春季開始，全行業(yè)則進入了探索新模式的攻堅道路。不論拍賣行規(guī)模大小，其拍賣的成交率和成交總額都出現(xiàn)了不同程度的波動，挖掘“生貨”和發(fā)現(xiàn)價值洼地也成為了業(yè)內(nèi)的普遍共識。所以系統(tǒng)地盤點2015年中國文物藝術(shù)品拍賣各品類的市場成交狀況具有必要性和重要性，并且也可以為2016年的收藏提供線索和靈感。

一、中國書畫

2015年，在收藏群體由傳統(tǒng)的個人藏家向機構(gòu)藏家轉(zhuǎn)變的背景下，藝術(shù)品市場供需結(jié)構(gòu)均在發(fā)生變化，中國書畫所占市場份額有小幅提升。

1.中國近現(xiàn)代書畫

從以上表格中可以看出，將2015年中國近現(xiàn)代書畫稱為“潘天壽年”和“李可染年”并不為過，在春秋兩次大拍中，兩位先生的作品分別位居榜首，都創(chuàng)造出了過億的市場價值?；貞洰敃r拍賣現(xiàn)場的狀況，《鷹石山花圖》出場以6800萬元起拍，最終成交價2.7945億元，出此天價的是一位電話委托的神秘買家，創(chuàng)下潘天壽作品成交個人紀錄。這幅作品早在2005年曾拍出1171.5萬元，成為第一張過千萬的潘天壽作品。而在李可染《萬山紅遍》的拍賣中有15位藏家入場，從5800萬起拍，經(jīng)過二十多分鐘的競奪后，由一位場外買家最終以1.84億拿下，它是2015年內(nèi)地秋拍首件過億的拍品?；旧?，與這兩幅作品同期晉級為千萬級別的近現(xiàn)代書畫作品放到現(xiàn)在基本都是億元級別的。

從2015年中國近現(xiàn)代書畫市場的表現(xiàn)來看，五件“過億”的典藏級作品的成交給市場帶來了陣陣暖意，這種情況與2011年的市場有幾分相似，那一年分別有四件中國近現(xiàn)代書畫成交過億元大關(guān)，分別是齊白石的《松柏高立圖篆書四言聯(lián)》（4.255億元成交），徐悲鴻的《巴人汲水圖》（1.71億成交）、李可染的《長征》（1.075億元成交）和張大千的《愛痕湖》（1008億元成交），可2011年中國文物藝術(shù)品拍賣行業(yè)位于市場高位，全年的成交總額為934億元，2015年中國藝術(shù)品拍賣市場拍賣總額為506億元。所以對于市場是否“回暖”，我們還需要理性的判斷，但是這反映出一個現(xiàn)象：“明星拍品”在任何市場狀況下都是受到認可和追捧的，其次，在中國近現(xiàn)代書畫中藝術(shù)家作品的“大小年”狀況十分明顯。

于非闇作為中國近現(xiàn)代重要的工筆畫畫家，截至目前為止，拍賣市場中最高價的拍品是2010年中國嘉德秋拍中呈現(xiàn)的《臨宋徽宗天水金英秋禽圖》，以3472萬元成交，尺幅為27.2×275cm，而位居第二的是2011年北京保利春拍產(chǎn)生的《四喜圖》，以2875萬元成交，尺幅為182×74cm。從上表中也可以得出，2011年于非闇作品價值達到了最高點，其后進入了波動期，2010年其《和平鴿》在北京傳是春拍中以896萬元成交，而當兩年后重現(xiàn)拍場時，價格不升反降，以851年成交。所以藝術(shù)品的價值在短期內(nèi)會有不穩(wěn)定的表現(xiàn)，這是建立穩(wěn)定價值體系的探索階段，一般而言，兩年左右的時間會完成一次市場價值的固定。而在2015年我們也驚奇的發(fā)現(xiàn)，同一幅于非離的《五色鸚鵡圖》便兩次出現(xiàn)在拍場，分別是中國嘉德春拍（609.5萬元成交）和北京保利秋拍（632.5萬元成交）。所以如果各位新晉藏家希望在2016年進入拍場，不妨在之前做足各個藝術(shù)家作品的學術(shù)工作和市場分析工作，十分必要。

2.中國古代書畫

據(jù)不完全統(tǒng)計，2015年中國古代書畫板塊中上拍的作品約有4887件（不包括手札、寫本與拓本），繪畫作品達到2752件，書法作品占據(jù)2135件，兩者皆以明清時期的拍品居多。其中，包括文征明、馮寧、金農(nóng)在內(nèi)的29位古代書畫家刷新了其個人作品的拍賣紀錄。

在2015年春秋兩季拍賣中，香港蘇富比、北京保利、北京匡時等三家拍賣公司開設了針對中國古代繪畫作品的5個專場，其中有3場的成交率在90%以上。除北京匡時設置的3個“古代繪畫”常規(guī)專拍外，香港蘇富比和北京保利均對此板塊進行細化，推出了特色專場。

分析上表，從這10件拍品的創(chuàng)作者來看，有清代畫家6名、明代畫家3名、宋代畫家1名，其中半數(shù)以上的屬于文人畫家；從拍品的題材來看，有山水畫6幅、人物畫3幅、風俗畫1幅，以山水畫占有絕對優(yōu)勢；從拍前預先設定的估價來看，有5件作品是以估價待詢的形式上拍，另有3件拍品以超最高估值2倍以上的價格成交，可知“咨詢價”拍品帶來的高期望值是有目共睹的。此外，從拍品的著錄情況來看，包括《宋人摹郭忠恕四獵騎圖》、乾隆帝《御筆平定臺灣二十功臣像贊》、明代董其昌《疏林茅屋圖》、清代馮寧《金陵圖》等在內(nèi)的4件拍品均著錄在《石渠寶笈》中，且前兩者被定為國家一級文物，這再次印證了“石渠寶笈”與“一級文物”在二級市場中的號召力與影響力。

3.中國油畫

油畫創(chuàng)作起源于西方，有長期的歷史積淀，同樣也是西方拍賣的主流拍品之一，中國近代有一批藝術(shù)家遠赴歐洲進行油畫學習，其后新中國成立，年輕一代的藝術(shù)家在沿襲傳統(tǒng)中自我突破，逐漸形成了中國本土油畫的發(fā)展，也是中國當代藝術(shù)最重要的組成部分之一。2015年可以說是中國油畫、當代藝術(shù)的一次巨大突破。中國嘉德在秋拍首創(chuàng)當代藝術(shù)的夜場拍賣，總成交率為96.15%，成交額為12，759.25萬元，這場以強調(diào)“中國性”和“現(xiàn)代性”的專場拍賣，是近年來“85新潮”推廣的階段性成果之一，也在定程度上反映出中國內(nèi)地拍賣與蘇富比、佳土得等國際老牌拍行在當代藝術(shù)領域的競爭和發(fā)展越來越激烈而緊密，這種市場變化對于藝術(shù)而言是積極的，只有在保存多樣性的前提下，我們才能夠有更多的發(fā)展和提升空間。

從上圖可知，香港蘇富比、佳土得和中國嘉德、北京保利依然是中國油畫拍賣的執(zhí)牛耳者。從拍場的設置來看，基本上高價的明星拍品都源于夜場拍賣和特色專場，這都是在市場較為保守的情況下采取的策略。但除了這些明星拍品的拍賣專場之外，在2015年度，還有值得我們關(guān)注的特色拍賣專場，如中國嘉德的王濟遠專場、沙者比利時時期藝術(shù)專場，華藝國際的李宗津?qū)龅?，這些專場的一個共同點就是旨在挖掘市場中斷檔的藝術(shù)家。從拍品分析，常玉是中國近代最早一批的留洋學習繪畫的學生之一，吳冠中和趙無極則是第二批中國油畫的領軍者，而石沖則是“85新潮”的代表人物之一，三代藝術(shù)家在藝術(shù)風格上各有千秋，其作品的對象、創(chuàng)作手法也是各具特點，但明顯可以看出的是早期油畫穩(wěn)定了局勢，TOP10中有9件作品都來自早期畫家，而根據(jù)雅昌市場監(jiān)測中心的報告而知，中國藝術(shù)品高價TOP100中，現(xiàn)當代藝術(shù)板塊13件入選，其中10件來自趙無極、朱德群、常玉、吳冠中四位大師，他們成為支撐中國現(xiàn)當代藝術(shù)板塊成交額的主要藝術(shù)家，占據(jù)中國油畫成交額的三分之一。比如趙無極和朱德群的作品均價走勢，讓我們看出兩位畫家的作品在未來一段時間內(nèi)仍然呈現(xiàn)上升趨勢，所以早期畫家仍然是中國油畫市場的“定海神針”。

而對于中國當代藝術(shù)而言，上表是主要當代藝術(shù)家的拍賣紀錄。從中可以看出，中國當代藝術(shù)家的作品價值在一個波動期，這可以與全球范圍內(nèi)對于中國當代藝術(shù)的認可度有著直接的關(guān)系，同時，筆者也在試想，如果中國當代藝術(shù)家可以在世界當代藝術(shù)體系中擁有越來越多的話語權(quán)，那么中國當代藝術(shù)的發(fā)展空間將是巨大的，潛力價值也是不可估量的，但是這需要一個較長的過程來完成，不僅需要成熟的一級市場，也需要拍賣行、藝博會等二級市場和藏家行家的共同努力，相信中國當代藝術(shù)的未來是光明的。

二、西方繪畫

2015年11月9日晚，佳士得“畫家與繆斯晚問特拍”在紐約洛克菲勒中心舉槌，莫迪利安尼作于1917-1918年的《側(cè)臥的裸女》以170405000美元成交，約合人民幣10.84億元，創(chuàng)造了莫迪利安尼作品拍賣新紀錄，而買家則是上海的龍美術(shù)館。本季的紐約拍場，中國藏家的表現(xiàn)引發(fā)了全球的關(guān)注。在11月4日舉行的紐約蘇富比的拍賣會上，莫迪利安尼創(chuàng)作于1919年的油畫《寶麗特茹丹肖像》以4281萬美元成交。在11月5日的印象派和現(xiàn)代藝術(shù)夜場中，中國買家以1201萬美元競得畢加索藍色時期的紙本蠟筆畫，梵高的一幅嬰兒畫像，也被中國藏家以764.2萬美元成交。白手套專場數(shù)量大增。

西方繪畫分為古典繪畫和當代藝術(shù)兩部分，古典繪畫長期是市場焦點，曾拍出過眾多教科書式的作品，而2015年西方當代藝術(shù)部分的拍賣，紐約佳土得《畫家與繆思：20世紀藝術(shù)家晚間特拍》（11月9日）最值得關(guān)注，本場拍賣總成交額達到了4.9億美元（約合人民幣31.25億元）。

另外值得一提的是2015西泠秋拍首次推出了《近現(xiàn)代西方大師作品專場》，讓我們近距離接觸到了熟悉而又陌生的西方繪畫，拍品包括莫奈、雷諾阿、柯羅、高更、莫蘭迪、安迪·沃霍爾等十余位耳熟能詳?shù)奈鞣酱髱燄^藏級風景、靜物、素描作品，均為首次登陸中國拍場，專場100%成交，成交總額為5283.1萬元，前三強分別為克勞德·莫奈《翁弗勒爾的恩寵圣母教堂》（2070萬元）、喬治·莫蘭迪《靜物》（943萬元）和保羅·高更《樹下的兩頭牛》（667萬元）。既然中國拍行可以引進西方繪畫，那么中國繪畫，尤其是當代部分更應“走出去”。

三、陶瓷紫砂

據(jù)雅昌2015春季拍賣數(shù)據(jù)報告顯示：“2015年度春拍瓷雜板塊共計上拍108，508件，成交37，049件，成交率為34.14%，同比下降3.13%，上拍量同比下降18%，而成交量同比下降37%，成交額同比下滑19%，占整體藝術(shù)市場32%的份額，同比上年同期上升4%?！睌?shù)據(jù)說明市場確實是處在調(diào)整過程中，國內(nèi)瓷雜板塊的精品上拍率一直明顯低于海外及港澳臺地區(qū)，這也是國內(nèi)瓷雜板塊精品稀缺的原因之一。而國內(nèi)拍賣規(guī)模的縮水，導致藏家熱衷于到海外購買藝術(shù)品，尤其表現(xiàn)在瓷器雜項板塊。”在近年來調(diào)整市道下，與明清瓷器呈逐年下行趨勢相比，宋瓷卻在海外越來越多地曝光。

2012年4月香港蘇富比一場名為“天青寶色——日本珍藏北宋汝瓷”拍賣會，其中一件北宋汝窯天青釉葵花洗以2.0786億港元的天價拍出，刷新了宋瓷拍賣的世界紀錄。2014年，蘇富比推出克拉克舊藏定窯大碗，以1.46億港元成交令人矚目。數(shù)月前的2015春拍中，香港蘇富比再接再厲推出“南宋官窯青釉八方弦紋盤口瓶”以1.1388億港元拍出。而香港佳土得幾乎在同一時間段，一件估價僅為30萬-50萬港元的元、明哥窯盤亦爆冷以880萬港元的價位成交。包括本季香港佳土得再次展現(xiàn)眾多宋瓷，均引來市場的積極反應。宋瓷、青銅器自古以來就受到收藏者重視，想讓它們重新被人們關(guān)注并不是一個難題。但是在征集和辨?zhèn)紊线€是有頗大的壓力。

清代御制青花瓷器，順治時期，精粗不一，粗者居多，康熙、雍正、乾隆三朝由粗放向精致秀潤轉(zhuǎn)化，視覺>中擊逐弱，器物遠觀不如近玩。青花瓷在雍正時期盡管不是官窯主流，但其質(zhì)量之精美，花色品種之豐富，藝術(shù)水準之高超，都是清代其他各朝所無法比擬的。香港蘇富比春拍一件以7580萬港幣成交的“青花龍紋長頸膽瓶”，器頸轉(zhuǎn)折柔潤修長，繪五爪飛龍氣勢萬千，將雍正帝仰慕明初瓷器之情與審美高度，納于一身，為現(xiàn)僅知的雍正作例。

青花瓷器誕生后700年來難有敵手，直至粉彩工藝出現(xiàn)，打破了青花鶴立雞群的位置，形成了青花和粉彩各占半壁江山的局勢，在收藏界更有“御制粉彩現(xiàn)身，必見天價”的說法。雍正粉彩成就最為突出，其繪畫材料加粉加金后突顯立體感，并獨創(chuàng)沒骨畫法，讓人嘆為觀止，向來是拍賣市場上的寵兒。香港蘇富比春拍一對以8980萬港幣成交的“清雍正粉彩過枝福壽雙全盤”成為本年度清代瓷器成交之魁首，更是體現(xiàn)了收藏界對雍正官窯粉彩的追捧。雍正時期由于粉彩的盛行，五彩已退居次要地位。這時五彩的特點是器型秀麗，畫面小，花紋精細，用彩也比較清淡。北京翰海秋拍一件以3565萬成交的“清雍正仿木釉五彩山水人物筆筒”便為存世稀少的雍正官窯五彩瓷器珍品。

高古瓷具有很高的歷史研究價值，2015年4月香港蘇富比拍賣行舉行了一場名為“天青寶色——日本珍藏北宋汝瓷”拍賣會，其中一件“南宋官窯青釉八方弦紋盤口瓶”以近1.14億港幣的天價奪得高古瓷的榜首，刷新了2015年高古瓷拍賣的全新紀錄。該瓷器曾于1975年現(xiàn)身倫敦，藏家2012年以2.786億元刷新宋瓷拍賣紀錄的北宋汝窯葵花洗來自同一日本私人收藏，現(xiàn)藏家1975年7月于倫敦蘇富比從前任藏家John Herry Levy處購入，隨后珍藏至今，這是其40年后首次面市。這件“南宋官窯青釉八方弦紋盤口瓶”為近年市場所見出類拔萃的高古瓷器，對于高古瓷市場無疑是一大利好，高古瓷，特別是五大名窯的瓷器，有著極大的升值空間。業(yè)內(nèi)人士稱，南宋官窯為收藏者的至愛，2008年4月春拍中的南宋官窯粉青釉紙槌瓶，曾以6753萬港元成交，創(chuàng)下了當時宋瓷的世界拍賣紀錄。本次拍賣是四十年來首次流入市場，這件“南宋官窯青釉八方弦紋盤口瓶”為近年市場所見出類拔萃的中國藝術(shù)品。

雍正琺瑯彩器向為收藏家可遇而不可求的珍寶，而其中又以畫赭墨的水墨琺瑯碗最為雋秀雅致，是琺瑯彩中品味最高的品種，也是雍正皇帝最為喜愛的逸品。現(xiàn)今存世之琺瑯彩器大部分典藏于“臺北故宮博物院”，而寥寥可數(shù)在市場上出現(xiàn)的琺瑯彩器則成為藏家寤寐以求之物。清雍正琺瑯彩赭墨梅竹圖碗：2015年12月2日，一只雍正琺瑯彩赭墨梅竹圖碗拍出7500萬的天價。這只琺瑯彩碗是1970年代初期在Kensington Church Sfreet上的古董店以3英鎊購得，再以9英鎊賣給一起在sydneyMoss古董店任職的同事Donald Bonney，1986年Bonney先生再轉(zhuǎn)讓給現(xiàn)貨主。那個時候都認為是民國仿，如今以7500萬港元落槌成交，與其工藝精美、來源有序有著密不可分的關(guān)系。

四、玉器

玉器在中國古代文化中占據(jù)了重要的地位，自古以來人們以玉比君子，并稱“玉有五德”，可見玉器對于中國人而言是一種美感和精神的雙重追求。從商周到明清，歷朝歷代都制作有精美的玉器，當時由于內(nèi)地拍賣對于年代的現(xiàn)代，一般在市場上流通的以明清時期玉器為主，而2015年玉器成交TOP10中有1件明代玉器，其余9件皆為清代器物。2015年北京保利為器物類的成交榜作出了突出的貢獻，在玉器TOP10中有6件來自于北京保利，位居第二位的是香港蘇富比，佳士得和西泠拍賣緊隨其后。就拍品玉質(zhì)分析，白玉依然是市場重點，其次為青玉和田黃，而在器型方面，玉璽和玉章因其自身所賦予的權(quán)威性，是其市場價值的保障。而近年來，田黃市場與白玉和青玉相比，顯得更加活躍，但是依然存在良莠不齊的現(xiàn)象。

2015年4月7日，在香港蘇富比春拍“雍廷聚瑞——雍正御制珍品”專場中，清康熙（印鈕）、雍正（印面）雍正帝御寶白玉九螭鈕方璽以2800萬港元起拍，最終以9200萬港元落槌，包含傭金為1.0492億港元成交，該寶璽白玉質(zhì)地，九螭鈕，所用的白玉質(zhì)地極為通靈溫潤，通體潔白致密，純凈無瑕，此寶璽的質(zhì)地在整個雍正寶璽中極為少見，是雍正帝僅有的五方玉質(zhì)寶璽之一。雍正皇帝對御用寶璽制作的要求都非常具體，對細節(jié)的關(guān)注出人意料，可以說他自己就是寶璽極為重要的設計者、指導者和最后的驗收者，從中可以了解雍正帝本人的性格和意趣。

2015年12月7日，北京保利“禹貢——十周年古董珍玩之夜”專場中，清乾隆白玉雙龍鈕寶璽“太上皇帝之寶”以咨詢價上拍，5500萬元起拍，6500萬元落槌，成交價達到7475萬元。此方寶璽白玉質(zhì)，交龍鈕，印面呈8.2厘米見方，其上減地陽文篆書“太上皇帝之寶”六字，印臺四面陰刻乾隆帝所作御制詩《自題太上皇寶》。這是乾隆成為太上皇一個月后，專門為剛制作好的“太上皇帝”璽而作的。而在此詩的自注中，乾隆也特別提到他成為太上皇后，摒棄了例行的加上尊號的繁文縟節(jié)，只是“命篆太上皇帝之寶”作為自己這一重要人生轉(zhuǎn)折的紀念。在乾隆帝所制的諸方太上皇帝玉璽中，題刻有御制詩文者實屬少數(shù)，故而愈加珍貴。

五、明清家具

“藝術(shù)詮釋生活”——明清家具就是這一口號的最佳詮釋。制作家具的名貴木材包括黃花梨、紫檀、黃花梨。古典家具浸潤了韻致深醇的人文氣息，它們超越了匠師制器的范疇，成為傳統(tǒng)美學觀念、哲學思想的載體。在2015年3月，紐約佳土得舉行的“安思遠私人珍藏”系列拍賣專場中，“明十七世紀黃花梨圈椅一套四張”以968.5萬美元（約合人民幣6011萬元）成交，成交價超估價12倍之多，創(chuàng)黃花梨家具拍賣的世界紀錄，買家為中國藏家。黃花梨家具無論從藝術(shù)審美、還是人工學的角度來看都贊不絕口，可稱為世界家具藝術(shù)中的珍品。中國古典家具用材中“紫檀”最為珍貴，一些做工精巧、厚重凝華的紫檀家具的價格一路走高。2015年6月6日，北京保利春拍“清乾隆御制紫檀掐絲琺瑯藍地百寶嵌四季花卉屏風”拍得30，475，000人民幣，創(chuàng)下今年紫檀家具交易紀錄。紫檀家具的價格不斷攀升說明了其市場前景的廣闊，沉穆穩(wěn)重的特性及其深蘊的文化內(nèi)涵已為越來越多的人所重視，作為中國家具的一顆明珠，以其耀眼的光芒成為藝術(shù)品拍賣市場上繼中國書畫及瓷器之后又一個奪目的亮點。

六、佛教文物

隨著中國藝術(shù)品市場的發(fā)展和人們對藝術(shù)品認識水平的不斷提高，鎏金佛造像藝術(shù)的價值逐漸被人們所認識和挖掘。2015年古董藝術(shù)品十大天價榜中，榜首為“十四世紀銅鎏金釋迦牟尼”，足以看到今年鎏金佛造像市場的火熱。

鎏金佛造像的歷史、藝術(shù)以及文物方面的價值決定了其市場價格的高昂。在北京保利秋拍“過去佛，現(xiàn)在佛，未來佛”專場中，“十四世紀釋迦摩尼”成交價高達10，350，000人民幣，這尊“現(xiàn)在佛”不僅成為2015年度最高價鎏金佛造像，更一舉奪得2015年度古董工藝品十大天價榜的榜首。在紐約佳士得舉行的“錦瑟華年——安思遠私人珍藏第一部份”專場中，“西藏銅瑜伽土坐像”以486.9萬美元的成交價創(chuàng)西藏雕塑拍賣的紀錄，該專場另一件“尼泊爾十三世紀鎏金銅觀音立像”以822.9萬美元成交，創(chuàng)尼泊爾雕塑拍賣的紀錄。

2015年石雕、木雕佛造像比重占佛教用品的40%，既有簡潔質(zhì)樸的古印度造像，又有華麗莊嚴的藏傳佛像；既有中亞遺風的彩塑泥像，又有中土氣韻的木雕造像；既有窖藏出土的石刻精品，也有海外回歸的石窟瑰寶。藏家既可從中領略到佛造像的藝術(shù)風采，還可以從心靈深處感受到佛造像藝術(shù)所蘊涵的深邃的佛教哲理，今年石雕、木雕佛造像絲毫沒受到市場低迷的影響，價格持續(xù)走高，其中“北齊石灰?guī)r彩繪描金佛立像”以180.5萬美元高價奪魁石雕及木雕佛造像的榜首。