讓泥巴唱歌的老人
——訪昆明市非遺傳承人楊德云

黃曉豐

（云南藝術(shù)學(xué)院，云南 昆明 650500）

與楊德云老師相識是一次偶然的機會，他在為一次活動拍攝關(guān)于非遺傳承人的資料，而我作為當(dāng)時的工作人員在場。楊老師拿著他的制作“武器”，幾分鐘的時間就能完成一個形制完整的嗚嘟，對于從小學(xué)習(xí)樂器我來說，這些大小不一、形制各異的小玩意兒立馬吸引了我的注意。楊老師不僅可以用它吹奏許多我們耳熟能詳?shù)那樱€能模仿上百種鳥叫，在場人員無不觸目興嘆的，也使我對這位老人產(chǎn)生了濃厚的興趣。經(jīng)過一番了解，得知楊老師不僅是非遺傳承人，還是書畫家、詩人、民間文藝家。他身上有許多的名頭，他是中國國際書畫院副院長、中華詩詞文化研究所研究員、云南省詩詞學(xué)會理事、云南省傳統(tǒng)文化研究會常務(wù)理事，擅長國畫、雕塑、樂曲創(chuàng)作及工藝品制作。在非遺的傳承上他盡心盡力，從不計較得失，只要能為傳承添磚加瓦的事情他都在所不辭，他身上樸實無華、樂于奉獻的精神是對“非遺傳承人”這一身份最完美的詮釋。

嗚嘟的歷史可追溯到2700多年前的春秋戰(zhàn)國時期，學(xué)名叫“哨塤”，小名“叫嘰兒”，其音樂渾厚穿透，善于表現(xiàn)悠遠飄逸、古樸的意境。嗚嘟不僅可以吹奏好聽的曲子，還能模仿各種鳥叫，靈動有趣、惟妙惟肖。在昆明，嗚嘟是很多人童年時的記憶。

黃：請問您是怎么接觸到嗚嘟的呢？

楊：我從小就十分喜歡音樂，但當(dāng)時沒有太多機會去接觸它們，于是常常會摘些樹葉來吹著玩，那算是我最早開始擺弄的“樂器”了。街頭挑擔(dān)的小販那里會有用泥制作的“小吹嘰”，它可以簡單的吹奏幾個音，是作為玩具賣給小朋友們的，我從小動手能力就十分強，那時起就萌生了自己制作樂器的想法。正式開始制作嗚嘟是一次偶然的機會，在電視里看到嗚嘟的演奏后，便被這件樂器獨特的外形和柔美醇厚的音色所吸引，即刻拿起身旁的泥巴根據(jù)電視里嗚嘟的外形開始制作，沒想到做完還能將它吹響，于是便提起了我去鉆研它的興趣，這是我開始制作樂器的開端，這一做就是好多年。

黃：您這么喜歡音樂，那以前的工作也是從事藝術(shù)方面的嗎？

楊：我剛畢業(yè)的第一份工作是在昆明農(nóng)藥廠，工廠里的操作工、鉗工、焊工等工作我都做過，它們很好的鍛煉了我的動手制作能力，高強度的工作時間以及惡劣的工作環(huán)境，塑造了我堅韌不拔、吃苦耐勞的精神，這也為我后來所做的事情打下了堅實的基礎(chǔ)。我們家三代人都是教師，父親對我的影響十分大，他對待學(xué)生無微不至、視如己出，以至于父親過世之后許多年后他們談起他都還是熱淚盈眶。后來我也沒能逃過這個宿命，辭去工廠的工作，當(dāng)了小學(xué)的語文教師，現(xiàn)在所做的這些事情都是出于我從小喜愛，但那時的條件有限，而我在有限的條件下做出了很多東西。

黃：據(jù)我了解，嗚嘟這件樂器最早是產(chǎn)生于湖北的，您自己制作的嗚嘟和湖北的嗚嘟有什么不一樣嗎？

楊：嗚嘟雖然出現(xiàn)得很早，但它的發(fā)展過程中沒有經(jīng)歷樂器家的改革，所以它流落到了民間，變成了一種能吹響玩具。據(jù)了解，湖北是最早把嗚嘟開發(fā)出來的，那個時候網(wǎng)絡(luò)信息、交通都不如現(xiàn)在發(fā)達，我制作嗚嘟之前是未見過湖北的嗚嘟是什么樣的，是通過電視才讓我和它結(jié)下了不解之緣，從此開始了我的嗚嘟制作、創(chuàng)新的道路，所以我制作的嗚嘟和湖北的嗚嘟是不大一樣的，我的嗚嘟可以說是中原、漢族與云南少數(shù)民族的一個結(jié)合。首先從外觀上來看，湖北的嗚嘟形似魚形，吹孔在魚嘴處，音孔順著魚身豎向排列，顏色可以隨意變換，還有人將它們當(dāng)作工藝品收藏。我制作的嗚嘟外形多為橢圓形，大小不一的音孔分為兩排整齊排列，顏色為泥的原色不做改變。音域的話，據(jù)我所知湖北的嗚嘟音域為11度，演奏時不太易于變調(diào)；我制作的嗚嘟在經(jīng)過一些改進以后為13個自然音階，在C調(diào)中從低音mi到高音do，音色與西洋樂短笛類似，不僅如此，我制作的嗚嘟還能通過變換指法而變調(diào)，更便于各種曲目的吹奏。

黃：在我看來嗚嘟和塤的外形和音色都有相似之處，那您能對他們做一個簡單的介紹，再說一說他們之間有什么相同與不同之處嗎？

楊：據(jù)考證，塤產(chǎn)生于7000多年前的石器時代，那時的人們以狩獵為生，他們?yōu)榱双@取食物，便投擲石頭發(fā)出聲響吸引獵物，久而久之便受到啟發(fā)，用陶土燒制成一種帶有空洞，能吹出聲響的器物，用以吹聲誘獵，早期的塤就是在先民的勞動中產(chǎn)生的。嗚嘟的歷史則可追溯到2700多年前的春秋戰(zhàn)國時期，原名叫“叫嘰兒”，最初只是牧童的玩具，他們相約放牧，相隔遠了就用“叫嘰兒”發(fā)出“嗚嗚嗚”的聲音來呼喚同伴、召喚自己的牛群，“嗚嘟”二字就是尤其發(fā)音而來的。中國的音樂文化博大精深，古人將樂器分類，謂之“八音”，他們是“金（鐘、鐃）、石（磬）、絲（琴、瑟）、竹（蕭、管）、木（柷、敔）、匏（笙、竽）、土（塤、缶）、革（鼓）”，塤和嗚嘟同屬于土類吹奏樂器，二者做工形制相似，因此嗚嘟的學(xué)名也叫“哨塤”，即帶哨口的塤。雖然兩者看著很像，但他們在音色、音量、吹奏方式上都是有區(qū)別的，塤是屬于開口吹樂器（嘴唇輕觸吹孔，通過呼出的氣流使其發(fā)出聲音），如竹笛、蕭等就屬這類吹管樂，發(fā)音需要氣息來控制，所以吹奏的難度相對較大。而嗚嘟屬于閉口吹樂器（嘴巴與樂器直接接觸），像哨子一樣，吹奏的難度很低，只要會呼吸就能夠吹出聲音，所以沒有任何音樂基礎(chǔ)的人也能夠吹響它。在音量音色方面的話，塤的聲音古樸而醇厚、低沉而悲壯，如果不借助擴音設(shè)備的話聲音較小，更適合吹奏一些悠長緩慢的曲子；嗚嘟的音色更加的清脆而具有穿透力，聲音也相對較大，表現(xiàn)力更豐富，歡快活潑或是悠遠飄逸的曲子都能得以展現(xiàn)。

黃：您是如何得到“非遺傳承”人這個稱號的呢？得到這個稱號需要達到什么樣的要求呢？

楊：能夠得到這個身份首先需要符合他們的一些條件，在所傳承的這個項目方面有一定的建樹和成績，還需要具備傳承的能力，除了制作以外，會吹奏樂器也是必不可少的，我還對嗚嘟進行了創(chuàng)新，并申請了專利，這些都是我獲得這個稱號的前提。除此以外獲得這個身份還需要達到一些硬性規(guī)定：1、為了保護民間樂器，所傳承的項目必須具有100年以上的歷史，具有一定的傳承價值。2、傳承者必須為云南本地人。最開始我是屬于昆明市盤龍區(qū)的“非遺傳承人”，傳承的項目是是“土陶樂器”，這一名稱它的涵蓋面相對較廣，在經(jīng)過一系列的申請、考察之后，于2016年被授予了昆明市“非遺傳承人”的稱號，傳承的項目則是嗚嘟。

黃：授予您“非遺傳承人”這個身份，政府會對您所做的事情有要求嗎？那您自己為傳承做了一些什么呢？

楊：政府對于我們所作的事情是無硬性規(guī)定的，但我們具有傳承義務(wù)，逢年過節(jié)時，偶爾會組織我們進行演出活動或者一些“非遺”的宣傳與展示。我現(xiàn)在在昆明市拓東二小和師大附小，教小朋友們吹“嗚嘟”，拓東二小校方十分重視非遺的傳承，把學(xué)校打造成了非遺的特色學(xué)校，除了學(xué)習(xí)嗚嘟之外，他們還有評書、快板、打拳等，這是很好的一種現(xiàn)象，不僅培養(yǎng)了學(xué)生多方面的能力，而且為“非遺”的傳承也貢獻了力量。學(xué)校學(xué)習(xí)嗚嘟的有幾十個人，為了提升他們的興趣，我會選擇一些簡單的兒歌進行教學(xué)，這樣他們學(xué)習(xí)起來不會那么枯燥乏味。教學(xué)過程中，大多數(shù)的孩子還是很喜歡、很配合的，我還會讓他們組成小組進行吹奏，這樣起到了互相督促、互相學(xué)習(xí)的作用，當(dāng)然也有一些調(diào)皮不好好學(xué)的孩子，甚至將樂器摔壞，雖讓人很無奈，但我還是盡量的去包容他們。社會上也有來找我學(xué)習(xí)嗚嘟的，我是不收學(xué)費的，但我更希望能多人組團來學(xué)習(xí)，這樣就能在有限的時間下提升一些效率。為了嗚嘟的延續(xù)，我初步選定了四個人為我的傳承人，其中兩個是拓東二小的學(xué)生，一個是我朋友的孩子，還有一個是我授課的書法班的學(xué)生。她們的家境都不太好，但學(xué)習(xí)樂器十分刻苦，這樣我回想起了自己的童年，沒有老師也沒有條件去學(xué)習(xí)樂器，所以我會像培養(yǎng)自己的孩子一樣去培養(yǎng)他們，希望他們能把嗚嘟更好的傳承下去。

黃：您有對嗚嘟進行創(chuàng)新嗎？

楊：除了對嗚嘟的音域進行拓寬之外，在經(jīng)過多次的嘗試和研究之后，我還制作出了可以吹奏和聲的“和聲嗚嘟”，它是迄今為止我國唯一能演奏和聲的土類樂器，我已經(jīng)申請了國家專利并于1998年獲得了云南省優(yōu)秀發(fā)明創(chuàng)造二等獎。發(fā)明它的初衷是想讓嗚嘟的音色更具有層次感，但是一個人只有一張嘴一雙手，想要吹奏和聲是很難的，所以我將嗚嘟的吹孔中間隔開形成左右兩個受氣體，將兩邊的音進行調(diào)整之后，可一只手控制一個聲部，從而吹奏出三度、四度的和聲音程，和聲的加入增添了音樂的厚重感和藝術(shù)性。（為了讓我們了解他研制的寶貝，楊老師便從書包中取出了“和聲嗚嘟”，為我們演奏了外國作品《費加羅》、《馬刀舞曲》等。在我們詢問是否有專為嗚嘟所寫的曲子時，楊老師演奏了他自己創(chuàng)作的《嗚嘟的呼喚》，音色古老而蒼勁，直擊人的內(nèi)心深處，尤其是它的和聲的部分柔美而深沉，令人心往神馳、陶醉不已。）

黃：通常情況下，我們認(rèn)為這些很民間的樂器，吹奏的更多的是民族風(fēng)格的曲子，那您現(xiàn)在吹奏這么多外國的作品是苦于沒有人創(chuàng)作，還是您覺得吹外國的曲目更好聽呢？

楊：因為和聲最早是西方的有的，所以在吹奏有和聲的樂曲時，外國作品會聽著更親切、順耳。我雖然沒有受過專門的作曲教育，但為了使和聲嗚嘟的特色展現(xiàn)出來，也有去嘗試創(chuàng)作一些曲子，聽過的人反響都還不錯，我相信要是有作曲家來專門為嗚嘟寫作品，那音響效果一定更佳，苦于我們現(xiàn)在很少有機會和平臺去演出和展示，更別說讓專業(yè)人士來譜寫曲子了，我花費了這么多精力與時間去做的嗚嘟，還是沒有人去重視，長此以往對于這件事情的熱情就慢慢消減了，這也是我自己感到很慚愧的一件事情。

黃：對于用中國樂器演奏外國作品您怎樣看待呢？

楊：我覺得這是一種很好的現(xiàn)象，墨守成規(guī)是難以進步的，時代一直在發(fā)展，音樂作品也越來越豐富，許多演奏家都借助其它國家的作品或是其它樂器所移植而來的曲子來豐富自己的樂器，恰如其分的用自己的演奏技巧來表達作品的風(fēng)格，這不僅填補了各類樂器作品匱乏的現(xiàn)象，還滿足了其對各地音樂風(fēng)格的需求，無論是在藝術(shù)上還是技術(shù)上都對樂器的發(fā)展產(chǎn)生了一定的推動力?，F(xiàn)在不僅有很多中國樂器演奏外國作品，國外的樂器也在演奏中國的作品，相同的樂曲通過不同的樂器來演奏，也許還能挖掘出音樂中從前沒有發(fā)現(xiàn)的深刻內(nèi)涵，這也是我自己愿意去嘗試的事情。

黃：我認(rèn)為能得到“非遺傳承人”的這個身份還是值得敬佩的，那站在您的立場，承您覺得“非遺”傳承還存在一些什么問題呢？

楊：現(xiàn)如今現(xiàn)代文化進程十分迅速，人們的傳統(tǒng)化觀念與審美也在產(chǎn)生變化，尤其是文化傳播方式的現(xiàn)代化與多元化，為“非遺”的傳承與保護也造成了一定的沖擊，在這些影響下，很多的“非遺”傳承人他們生活的是不太好的，因為在民間并不重視民間藝人，像我們知道的阿炳，他流傳至今的名曲《二泉映月》是被高校里的楊蔭瀏所發(fā)現(xiàn)的，而他們第二次再去找阿炳時他就已經(jīng)去世了，這些現(xiàn)象就很讓人痛心。還有一些民間藝人如倒糖人的、剪紙的、捏面人的等等，他們的生活來源就是他們的手藝，沒有了手藝就難以生存，很多的“非遺”傳承人也是同樣的。還有一些通過口傳身授的文化遺產(chǎn)更是岌岌可危，很多的傳統(tǒng)技藝也面臨著人亡藝絕的危險，現(xiàn)在中國“非遺”的保護體系已經(jīng)在日趨完善，現(xiàn)在還建設(shè)了一個“非遺”公園，將“非遺”傳承人請進去，但即使這樣，瀕危和消亡的速度并未緩解，因為很多的傳承人年歲已高，但傳承的項目卻后繼無人，年輕人對“非遺”這些較古老的東西缺乏熱情，因為它能帶來的經(jīng)濟效益也不是很可觀，不去真正熱愛就很難延續(xù)下去。“非遺”項目由于自身的古樸性致使其受眾范圍是較小的，沒有那么廣的宣傳力度與經(jīng)濟效益，沒有構(gòu)成濃厚的非遺宣氛圍，雖然也舉辦過一些活動來進行普及，但并沒有真正吸引群眾來主動參與。有些技藝，本身會它的人就是少數(shù)，再加上地處偏遠，它的傳承面窄，認(rèn)知度也低，所以繼續(xù)傳承下去就很困難了。

黃：這一次我們來找您進行采訪，其實就是對民間藝人、“非遺”傳承人的一種重視，也是希望能有更多的人去發(fā)現(xiàn)、喜歡這一樂器，那您覺得應(yīng)該怎么做才能更好的促進非遺的傳承呢？

楊：首先，我認(rèn)為要想將它薪火相傳、后繼有人就必須要培養(yǎng)年輕人，讓非遺進教材、進課堂、進校園我覺得都是很好的方法，這樣涉獵到的人比較多，使中小學(xué)生進一步認(rèn)識、了解和喜愛我們的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。然后，我認(rèn)為一定要以包容的寬廣的胸懷來面對外界的研究，別人對我的“寶貝”有興趣，說明它是有價值的，所以要以開放的心態(tài)虛心接受外界的批評與建議，這樣才會由突破、有進步。最后，作為一件樂器的傳承人，我希望盡我所能讓更多的人能知道它，能增強全社會保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的意識，讓這件樂器更好的傳承下去。如果有機會，我希望能有更好的平臺去展示它們，讓更多人看到，能有優(yōu)秀的人對它進行改善、創(chuàng)新我都是樂于見到的。

黃：那最后，您對嗚嘟未來的一個發(fā)展方向及預(yù)期有什么設(shè)想嗎？

楊：我希望未來能有通過多種渠道來達到傳播文化，傳承技藝的目的，面對現(xiàn)代文化的沖擊與交鋒，我們的傳統(tǒng)音樂也能有人一直去傳承與喜愛。也希望將來嗚嘟也像云南的巴烏、葫蘆絲一樣，每個人都能知道它，不管走到哪里都可以聽得到它的聲音。

楊老師一生經(jīng)歷了很多挫折，這些挫折的背后與包含著生活的考驗和身份的轉(zhuǎn)變，他承受著歲月的種種磨礪，這使他比常人更有親和力和適應(yīng)力，正是在困苦的生活境遇中，楊老師練就了達觀的生活態(tài)度，堅強的意志品質(zhì)，也激勵他不斷的調(diào)整自己，與他交談會讓人感受到他的包容與慈愛，他也十分樂于分享自己的社會閱歷與文化經(jīng)歷，因此受周圍人的喜愛和歡迎。他是發(fā)自內(nèi)心的喜愛的他的事業(yè)，他不受束縛、勇于創(chuàng)新，傳承文化，培育新人。

根據(jù)對楊老師的采訪，我們不難看出，如今傳承人的保護仍然面臨著極大的危機，后繼乏人、人亡藝絕的現(xiàn)象依舊存在，如何保護傳統(tǒng)文化、如何讓“非遺”更好的傳承下去等一系列的問題都有待去完善。作為年輕人，我們應(yīng)該承擔(dān)一定的傳承任務(wù)，有意識的去保護它們，不要讓“非遺”隨著時間的流逝而消亡。