賈曉莉
火不思是蒙古族十分常見的一種彈撥樂器,也有“和必斯”及“虎撥思”等叫法,是突厥語“qobuz”的音譯,就是“琴”的意思,在民間它也被稱作“胡不兒”或“渾不似”。這種樂器大約是在唐朝時期從中亞地區(qū)傳入中國,在明朝時期最為盛行,到了清朝被列為國樂,在王室內(nèi)宴和宮廷的盛大宴會上都很常見。在清朝以后又逐漸失傳,它重新被研制使用是在建國以后?,F(xiàn)如今,它主要在內(nèi)蒙古、新疆、河北以及甘肅的北部等地流傳最為廣泛,漢族人民對其也喜聞樂見。
傳統(tǒng)的火不思,形狀與飯勺相近,共鳴箱不大,琴桿卻很長,因為音箱蒙有皮膜的緣故,音色也頗具濃郁的草原風(fēng)味。這種樂器在清代就逐漸失傳了,但是新中國成立以后,由于國家對民族音樂遺產(chǎn)繼承的重視,對其開展了發(fā)掘工作,這才使得這件古老的樂器重獲新生。
在上個世紀(jì)60年代的初期。呼和浩特市民族樂器廠的制琴師們與內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)合作,另有內(nèi)蒙古直屬烏蘭牧騎的音樂工作者拉蘇榮、青格勒圖等人共同參與,對火不思展開了研制工作,以傳統(tǒng)的火不思為基礎(chǔ)研制出新型樂器。新型火不思在造型設(shè)計上更符合蒙古族的審美特點(diǎn)。琴的頂端與箭筒類似,在它的上面雕刻有一張搭箭的滿弓,琴頭左側(cè)有四個并列排放的琴軫,就像四根箭翎,它們共同組合出了這種巧妙的設(shè)計。共鳴箱的形狀與扁葫蘆類似,內(nèi)蒙傳統(tǒng)的火不思的音箱相比差不多達(dá)到原來的三倍,另外在工藝上也都有所改革,全木制的共鳴箱取代了原有的硬木為背、面部蒙皮的做法,現(xiàn)在通常是選用桐木薄板作為面板,在薄板的選擇上也是以質(zhì)松紋細(xì)為標(biāo)準(zhǔn),在背板和框板的材質(zhì)選擇上則以質(zhì)地較硬的色木為主,面板和背板的中部都采用凸起的拱形,因為在背板木材的問題上借鑒了提琴制作工藝中的對拼和徑切,所以能夠呈現(xiàn)出華麗的髓線紋理,就好像放射狀的光線一樣。在音箱的邊緣,通常繪有具有蒙古族特色的花式圖案。面板中下部的兩側(cè),分別開有云朵形的音孔。新型火不思也借鑒了一些其它弦樂器的設(shè)計,在音箱中增加了音梁,這種做法使得它的發(fā)音更加集中,音響更加洪亮,音色也更加優(yōu)美。為攜帶以及演出的方便性考慮,琴桿比傳統(tǒng)的更短,并在琴頸的部分增設(shè)了紅木指板。為了突出該樂器的民族特色,在指板上粘有24到26個骨制音品,每個品上都鑲有銅制品峰,音品是按照十二平均律進(jìn)行排列的。琴軫系弦的一端,采用的是可以進(jìn)行微調(diào)的齒輪銅軸,并張有4條尼龍鋼絲弦。
目前,已研制出高音、中音、低音三種形制的火不思,它們的四條琴弦都是按照五度關(guān)系定弦,低音火不思為:c、g、d1、a1,高音比中音、中音比低音依次分別又高出一個八度,總音域是由c到c4,寬達(dá)4個八度。
演奏時,演奏者有立奏和坐奏兩種方式,將琴身橫抱在身體前,琴頭斜向左上方,共鳴箱挾于右腋下或者放在右腿貼近小腹的位置,除大拇指外的手指均可按弦,右手執(zhí)骨制撥子或在拇指和食指上戴假指甲進(jìn)行彈奏?;鸩凰嫉闹阜ㄓ袕?、挑、拂、掃、滾、敲、打、分掃、雙挑、雙彈、連掃等,可演奏雙音或三、四條弦上的和聲。
新型火不思以其發(fā)聲清晰明亮,音響渾厚圓潤。音色優(yōu)美柔和,富有遼闊草原風(fēng)格情調(diào)等特點(diǎn),常被用于彈唱、獨(dú)奏、合奏或為歌舞伴奏。獨(dú)奏樂曲有《小黃馬》《阿斯?fàn)枴贰渡卢敗返取?/p>
(責(zé)任編輯 姜楠)