走進浙江“小百花”，探尋“青春”的秘密

胡凌虹

青春亮麗一直是浙江小百花越劇團的標志。1984年，浙江小百花赴港演出團成立，當年的《五女拜壽》以滿臺的青春靚麗，贏得了大量戲迷，在戲曲界爭取了一席之地。近十幾年來，“小百花”掌門人茅威濤一次又一次充滿風險的藝術嘗試和自我挑戰(zhàn)，將自己置入爭議的漩渦，也使“小百花”與自身始終保持著年輕的姿態(tài)、創(chuàng)作的激情。當一些專家擔心“小百花”的后繼人才問題時，中生代演員已經(jīng)擔當大任，而平均年齡20歲左右的“小小百花”已經(jīng)拿出自己的“青春制造”——越劇《步步驚心》《春香傳》。

長期以來，“小百花”因為茅威濤極大的影響力而備受關注，但是也許也正因為這束耀眼的光芒，遮蓋了“小百花”其他方面的魅力。近日，本刊記者有幸跟隨“2016年上海戲劇優(yōu)秀青年演員讀書班”走進“小百花”，深入了解了其幕后的故事，同時探尋此團一直“青春”的秘密。

“小百花”的“娘子軍”展示“十八般武藝”

2016年3月21日上午，浙江小百花越劇團一樓的排練廳顯得有些雜亂，為了能于3月27日中國越劇誕生110周年當天正式啟動“九五劇場”，這里正緊追慢趕地裝修，時間何等寶貴。但是為了迎接“上海戲劇優(yōu)秀青年演員讀書班”的到來，裝修硬是暫停了半天。著名導演郭小男穿著一件藍色T恤，外套一件紅色的背心，已經(jīng)等候在排練廳，他將要為來自上海的“讀書班”學員上一堂課。這可不是一個普通的“讀書班”。為提升滬上戲劇青年演員德藝素養(yǎng)和綜合業(yè)務能力，上海市戲劇家協(xié)會特地舉辦“2016年上海戲劇優(yōu)秀青年演員讀書班”，學員包括上海市京、昆、越、滬、淮、滑六大劇種以及歌劇、兒童劇、木偶劇團的22名80、90后的青年演員，其中不乏上海白玉蘭戲劇表演藝術獎獲得者?！白x書班”采用教學與討論、考察和觀摩相結合的方式，除了邀請戲劇界專家授課外，還特地安排了觀摩浙江小百花越劇團的活動。

眾所周知，“小百花”近十幾年來的發(fā)展與郭小男密切相關。因為與茅威濤的特殊關系，郭小男和越劇和“小百花”更緊地“綁”到了一起。夫妻兩人協(xié)力開創(chuàng)了“小百花”的新語境，形成了獨特的演劇風格和美學形態(tài)。作為一個學院派導演，郭小男素來強調“導演觀念”，前兩年他還專門出了套名為《觀/念》的文集。因此，此次給“讀書班”學員講課，也定是一場觀念方面的“頭腦”風暴。

“近幾十年來，世界上對演員的觀念方面，特別強調一種戲劇對社會的參與，就是回歸到演員和社會對話的可能，和文化對話的可能。萬變不離其宗，舞臺上的核心是演員。演員在舞臺上的身體表現(xiàn)力越豐富、越強烈、越極致、越意外、越無所不能，可能對演員的塑造性越有益處。演員用了那么多年的時間去學去演去做，但是不等于完成了關于觀眾和演員的這種關系。我們千萬不要在所謂的行當、流派、劇種這一個前提下來收縮我們自己，而是要使自己在行當劇種的框架內，不斷地學習新的東西，讓自己的表演達到最強烈的狀態(tài)，這樣才可能讓演員的內力無窮?！惫∧姓f道。

針對“讀書班”的學員，郭小男提出，最直接的學習、最直接的領悟是要重新認識自己的狀態(tài)，使它成為一種最好的原材料，積極地開發(fā)自己，創(chuàng)造出更多角色、形象、形態(tài)，豐富自己的學養(yǎng)，并在這種框架下，去建立自己的觀念和想法。

郭小男的觀念讓人耳目一新，但畢竟是形而上的，為了充分詮釋他的理念，郭導特地喚來了二十多位“小百花”演員，只見她們踩著整齊的碎步上場，動作輕盈、臉帶微笑，雖然統(tǒng)一的練功服“一身黑”，但無法掩飾她們整體洋溢出的青春朝氣 。她們即將為來自上海的“同行”進行展示表演。

首先，兩位演員表演了《西廂記》的片段，之后一位青年演員跳了一段長水袖的舞蹈，顯示了她們的扎實基本功以及對老戲的展示表達和傳承能力。緊接著，風格突變，一群演員手持日式古琴上場，表演2006年小百花排演的越劇《春琴傳》的片段?！洞呵賯鳌犯木幾匀毡疚膶W作品《春琴抄》，講述了日本江戶時代大阪城藥商之女春琴與從小相伴的仆人佐助之間凄美的愛情故事?！靶“倩ā钡牟陶泔w、章益清兩位演員分飾男女主人公，兩人也借此獲得了文華表演獎。此次展示，兩位優(yōu)秀演員又深情表演了其中一個段落，雖然沒有飄落的櫻花、幽藍的燈光、粉色的和服與高高的木屐，而當未裝扮的“春琴”與“佐助”雙膝跪地、互訴衷腸時，我分明看見了她們眼中充盈的淚一滴滴滑落到地。沒有太多的肢體語言，卻充滿了感情的張力。

凄美的演繹過后，排練場上出現(xiàn)一段“小百花”新版《梁?！分械纳任?，一陣柔美靈動的飛舞后，畫風突變，一群演員頭戴黑色禮帽、拄著紅色的拐杖上場，展示了“小百花”創(chuàng)排的《江南好人》中一段爵士風格的現(xiàn)代舞。剛感嘆于此舞的帥氣瀟灑，“小百花”創(chuàng)排的《春香傳》里的刀舞又讓我們見識了什么是英姿颯爽。只見演員們雙手各握一把朝鮮族經(jīng)典的刀，整齊劃一地甩動著。這可是從韓國運來的真刀，居然在姑娘們手中非?！奥犜挕钡?、很默契地發(fā)出整齊的沙沙聲。刀影剛落，演員們又肩挎長鼓，右手持鼓鞭，邊敲邊跳起了鼓舞，陣陣鼓聲響亮有力，仿佛每一記鼓點都敲到了旁觀者的心底，惹得“讀書班”的學員手癢癢的，待展示結束后，也忍不住上去嘗試了一下。

“我之前也看過‘小百花的一些宣傳，也在網(wǎng)上看過《春香傳》中的長鼓舞。我以為之前看過視頻，心里已經(jīng)有了一個準備，但是今天看到演員們現(xiàn)場展示，即便沒有打扮起來，還是感到很震撼?！眮碜陨虾Ｔ絼≡旱那嗄暄輪T朱洋感嘆道。

上?；鼊F青年演員何佳毅用“兇悍”和“招之即來、來之能戰(zhàn)、戰(zhàn)之必勝”來形容他眼前的這支團隊，“我很佩服她們，每一個個體、每一個單元、每一個細胞都很活躍，都很飽滿，然后聚集到一起，就像一個人的肌體一樣近距離地呈現(xiàn)在我們面前，不是‘震撼兩個字可以表達的。我覺得還有一點，她們展示的那種力量，跟我們男孩子那種近乎于野蠻的力量不同，她們是內斂的，但是更有力量。女性的魅力是強大的?！?/p>

“小百花”演員們的精彩演繹讓上海“讀書班”的學員們折服，不過她們當天所展示的只是她們“十八般武藝”中的一部分。郭小男介紹道：“這些演員跟著金星、跟著云門舞集的老師學習過現(xiàn)代舞，還學過韓國舞、日本舞。她們排過布萊希特的戲，馬上就要排莎士比亞的戲，當然不是說她們排了這些戲就標志了什么，而是通過對世界范圍內的優(yōu)秀文化藝術的學習，她們自己的文化視野大大拓展了，不只限于中國戲曲這一領域里，演員的身體表述能力也大大提高了。這對演員們來說是非常重要的，要尋找這樣的機會去釋放自己的能量，向所有的方向出擊?！?/p>

不講輩分、甘于清貧的團隊是怎么形成的？

浙江“小百花”《春香傳》曾到韓國首爾演出，謝幕時，臺下掌聲、歡呼聲一片，當?shù)赜^眾們認為這一定是中國的一個歌舞團，不信這是一個戲曲劇團。事實上，除了延邊歌舞團，大概也就“小百花”能“拿下”如此復雜的高難度朝鮮舞。當然，讓人贊嘆的背后定是“魔鬼式”的訓練。練刀舞時正是夏天，一開始訓練時，有的演員由于不熟練，緊張，手上的皮都被刀削掉一塊，急得劇組人員趕忙買來騎自行車用的手套給她們套上。

“現(xiàn)在的戲曲劇團里，還有多少演員練打鼓練到手骨折，天天高強度訓練十幾個小時？但是這個團一直在做，形成一種很好的團風。她們每天必須訓練，必須有東西學。她們會為一個訓練沒完成而吃不下、睡不著，像‘瘋子一樣不斷訓練，要求自己在一段時間內一定拿下。作為演員沒有做不到的，只有怎么認識，有沒有要求，訓不訓練，能不能達到那種極致?！痹谥v課現(xiàn)場，郭小男忍不住猛夸“小百花”的演員們。

“好像回到中專時期那種感覺”，這是不少“讀書班”學員現(xiàn)場看到聽到“小百花”演員們訓練方式后的感觸。

老話說：一日不練功自己知道，兩日不練功同行知道，三日不練功觀眾就知道了。但是事實上，現(xiàn)在的戲曲界，每日練功的演員倒成了少數(shù)，甚至還被一些人認為是傻子，跟不上時代。這現(xiàn)象背后有很多原因，有的是院團本身趕進度，排練幾天后就趕緊走市場了；還有的是演員心態(tài)問題，抱怨工資低，不愿意練翻、練打。

上海滬劇院青年演員王森感嘆，自己進團已經(jīng)工作五年了，第一年還在堅持練功，之后就懈怠了，因此一次排一個戲時，導演突然對他說，你翻個跟頭，他一下就蒙了。“我已經(jīng)好久沒練功了，叫我突然翻一個，我哪行。那個時候我很氣憤自己為什么沒有繼續(xù)練功，也非常慚愧。這次看到‘小百花的展示，我非常感動，也點燃了想去練功的信念?！蓖跎拐\地說道，同時也向本刊記者透露了現(xiàn)實的無奈，因上海房價太高，他們只好住在郊區(qū)，每天要花一兩個小時趕早高峰到劇院，這無疑增加了練早功的難度。

來自中福會兒童藝術劇院的朱啟鳳對于“小百花”劇團里有員工集體宿舍這一點很羨慕?！叭绱司筒挥脫淖夥康膯栴}，每天一下樓就可以踏踏實實地排練。在上海租房一個月起碼兩三千，還不敢租得太近，否則更貴，每天來回兩個小時，很耗費心力?！?/p>

“‘小百花的管理是人性化的，新演員進來，我們基本都能幫助解決住宿問題。現(xiàn)在團里一共四十多個演員，幾乎全都進編，因為茅團長一直在為演員爭取名額。另外，我們的訓練也是比較機動的，沒有特殊情況下，除常規(guī)的戲曲基本功訓練外，還學現(xiàn)代舞、鼓舞、爵士舞等等，根據(jù)創(chuàng)排的需要會進行不同元素的舞蹈訓練，更會定期安排講座、觀摩，從而提升演員的藝術閱歷、欣賞能力、藝術表達能力、藝術執(zhí)行及創(chuàng)造能力。此外，我們也會安排階段性的專業(yè)考核，評出有效的成績來促進訓練的主動性?！闭憬“倩ㄔ絼F團長助理陳伊娜告訴本刊記者。

其實，除了住宿方面的待遇外，“小百花”演員的工資并不高，也沒有排練費，有的年輕演員可能一個月都沒有一場演出。為何面對清貧的生活，她們很坦然，并且非常用心地進行“魔鬼式”的訓練呢？這也是上?！白x書班”的學員們疑惑的。

國家一級演員蔡浙飛向本刊記者坦言，在她看來，“小百花”最吸引她們的是新的理念，不斷去創(chuàng)作新的東西?！拔覀儧]有一直在重復傳統(tǒng)，而是不斷吸收新的東西，不斷有新的挑戰(zhàn)，這讓我們對創(chuàng)作一直有種好奇，很有激情。雖然創(chuàng)作時可能有難度，但是當我們跨越這步時，就很有成就感。當聽到掌聲的時候，大家覺得每一份努力都很值得。”

近些年來，茅威濤的“百變造型”讓大家印象深刻，但其實團里的演員也是如此?！拔覀儓F的演員沒有太多的行當概念，生旦凈丑都會有種去嘗試的勇氣，雖然隔行如隔山，但精神可嘉。更可貴的是，團里沒一二級演員概念，主角、龍?zhí)锥挤e極響應團里的安排且沒怨言?！标愐聊冉榻B道。

魏春芳已經(jīng)是“小百花”的名角之一了，但是她照樣與青年演員一起練習朝鮮的鼓舞。因為自感動律節(jié)奏感比較差，她還專門買了一個鼓，在家里練，因練得太入迷，半夜里吵著了人家，鄰居都報了110。

上海京劇院演員郭睿玥在小百花的排練場上特別注意到，打鼓的22個人里，既有年輕的演員，也有中年的演員。事實上，一級、二級、三級、四級演員都在一起演出?！氨硌荨洞呵賯鳌窌r，我看到除主角外，另外兩個抱著三弦的女生也都走在節(jié)奏里，很投入，從來沒有出過戲，她們也拿自己當角兒演?！?/p>

對此，郭小男也很有感觸，在很多院團，跑龍?zhí)椎暮椭餮萦肋h有一個距離，意識上、生活上、待遇上都有距離，“我曾去某個劇團導戲，有年輕演員穿著高跟鞋就來排戲了，那個勁兒完全把自己當角兒。但‘小百花確實沒有這種風氣，很簡樸、刻苦。鼓打不好她們自己會很痛苦，不用導演罵?；ハ嘀g也都會幫襯。團隊的這種精神是最重要的?！惫∧姓f道。

戲曲往往被認為是角兒的藝術，因此一些劇團排練時，導演只關注主角，認為主角行了，這個戲基本就成了，但“小百花”并不這樣想?！靶“倩ā毖輪T隊的隊長介紹道：“我們這一波人都有一個整體的概念。假如單個人好，但旁邊配角沒配起來，那么展現(xiàn)在觀眾面前的肯定是不完美的。從我們茅團到副團長，一直給我們灌輸一個概念，就是大家一定要整齊。我們導演也經(jīng)常給我們灌輸一種理念，每個人不光要完成自己的技能。因此我們的戲，比如《江南好人》，大家都覺得好看，因為每個人身上都有戲。”

“二十幾個女子有中年的有青年的，甘心情愿每日在一起苦練十幾個小時，并且作為一種劇團的常態(tài)在做，這在今天的任何一家戲曲院團都是不多見的?！边@是郭睿玥看到“小百花”演員展示時最有感觸的一點，其背后到底是什么原因也一直盤亙在她腦中，直到下午茅威濤團長講座時一句不經(jīng)意的話似乎讓郭睿玥從中找到了答案?！爸宦犆﹫F長問她們團里的姑娘們：你們什么時候開始學習中國鼓??？過兩天我身體恢復得好點了，我也來一起學。郭小男導演上午回答大家的問題時說道：‘等你們看見茅老師了，很多問題就都能得到答案了。的確如此，一個早就成大名的演員又身兼領導工作，尚能夠和大家一起學習、練功。這種榜樣的力量不可小覷，這才是小百花精神的核心！”

演員要敢于革自己的命

眾所周知，浙江小百花越劇團的發(fā)展與其“掌門人”茅威濤是密不可分的。因此，走進“小百花”當天下午，茅威濤的一堂課也是上海戲劇優(yōu)秀青年演員讀書班學員非常期待的。原本茅威濤應該休息的，年前做了一個手術，醫(yī)生要她病休半年，現(xiàn)在才三個多月，可是接到上海文聯(lián)、上海劇協(xié)的邀請后，她很樂意給來自上海的年輕后輩談談自己的感悟與心得。

講座開始沒多久，茅威濤就講到，前幾天陪女兒看了電影《瘋狂動物城》，里面那只小兔子警官的一句話‘我們恐懼的正是恐懼本身，讓她印象深刻?！拔蚁肜щy最大的也是困難本身，我相信不管在上海，還是在杭州，還是在全國任何的城市，其實戲曲院團面臨的生存境遇是一樣的，大家都會焦慮，都會困惑。記得袁雪芬老師有一次跟我說，小茅，其實你們今天面臨的那種困難不比我們當年簡單容易，可能還會更難。因為我們現(xiàn)在面臨的是多元文化社會轉型時期，戲曲完全被邊緣化，這樣的一種生存境遇當中，戲曲如何生存下去？就此我特別愿意跟大家來做一個交流?！?/p>

這里先說一個交流前的插曲。中午時，在院長辦公室，本刊記者聽到茅威濤特地訊問了郭小男上午與“讀書班”學員交流的情況，并提了一下自己下午準備講的幾方面內容：第一，談談“小百花”的理念，包括劇目的積累，表演風格的改革，聲腔的探索等；第二，談做一個怎樣的戲曲演員，第三，談怎樣做個德藝雙馨的人，在這個充滿誘惑的社會怎樣守得住寂寞。這是前一天晚上，茅威濤特地考慮過的。對此，郭小男建議，只說第二、第三點就行，因時間有限，又因茅威濤剛甲狀腺開刀，需要少說話以保護嗓子。一旁“小百花”副團長馮潔也是相同的意見。面對親人好友的好意，當時茅威濤沒有多說什么，似乎接受了，然而一旦面對年輕后輩，她打開的話匣子就“收不住”了，拼命掏出自己的創(chuàng)作經(jīng)驗方面的“寶貝”。

“劇目方面，我們一定要注入今天人的眼光，用今天人的人文和哲理角度去思考它，再來建立一個文本，劇目的積累就是這樣子來完成的?！泵┩f道。她以“小百花”創(chuàng)作的新版《梁?！窞槔?，坦言起初看到這個老故事時并不感動，她站在今天人的角度，提出了三個疑問：第一，在書院里梁山伯愛祝英臺是不成立的，那么怎么處理，總不能做成“斷背山”。第二，當梁山伯知道祝英臺是一個女子時，怎么把這份友誼很快轉換成愛情了呢？第三，梁山伯為什么會死？茅威濤認為直到把這三個問題想透了才可能排好戲。

表演方面，茅威濤還是以新版《梁?！窞槔＿@個版本里，沒有了傳統(tǒng)水袖，導演郭小男巧妙地用扇子組合成各種語匯表達情感，尤其是兩把扇子升騰起來的時候，一對蝴蝶便飄然而出。茅威濤透露，劇組還特地把上海昆劇團的周志剛老師請來教她們扇舞。

“記得我小時候學戲的時候，浙江昆劇團一個老師就對我說，茅威濤你好好學我們昆曲的東西，你們越劇就三下水袖：一下就是哇風來了，一下就是小生我去也，再一下是小生氣死我也，三下水袖就完了。想來是這么一回事情，所以當我們表演技術還不完善的時候，需要‘拿來主義，向各劇種學習?！泵┩H有感觸地說道，同時她也是如此踐行的。比如《孔乙己》里，孔乙己被打折了腿，茅威濤就想到去學《徐策跑城》里頭那種踉蹌步。于是她向浙江京劇團的麒派老生趙麟童老師求教。當時趙老師很納悶，你一個小生演員跟我學什么老生，但在茅威濤的懇請下答應教他。拎著靴子去京劇院學了一段時間后，茅威濤學到了最基本的那些臺步，用在了《孔乙己》中。

交流會上，談完劇目積累、表演創(chuàng)新后，茅威濤接著指出，聲腔的改革是最難的，因為已經(jīng)成型了，再要去突破它，非常困難?！拔以缙趧側ド虾Ｑ莩龅臅r候，上海觀眾是非常非常喜歡我的。我一段唱腔，一聲‘姑娘，那是原汁原味的尹派唱腔，人家一下子接受我了。后來觀眾沒想到茅威濤開始不對了，唱腔也不像尹派了，我就挨罵了。當我演到《孔乙己》時，有觀眾來看戲，看完后在劇場外面一個勁罵我，用上海話來罵我，茅威濤你這個人‘不來賽，你這個人不像尹派了，我們上海不要你來了。非常有意思?！泵┩χ貞浀?。雖然罵聲一片，但是茅威濤性格挺倔，她覺得只要有一個觀眾喜歡，就要繼續(xù)演下去，更重要的是，老師們也很支持她?！爱斘业某徊贿@么尹派時，連太先生尹桂芳老師以及尹小芳老師身邊的戲迷都開始不接受的時候，太先生就跟我說了一個事情，她說她當年演《屈原》的時候，大家都說，先生你這個不是尹派，太先生就說，我尹桂芳唱的就是尹派的。這個話對我來說真的是極大的鼓舞。老先生就是用這樣的一個方式告訴我，你茅威濤如果拿沙漠王子的唱法來唱陸游、拿何文秀的唱法去唱張生，肯定是不成立的，你拿尹派一種傳統(tǒng)的東西去唱《孔乙己》，怎么可能完成它。所以我領悟到老師們其實也是不斷地在創(chuàng)新，不斷在突破自己，完成自己的音樂形象?！?/p>

在創(chuàng)新的道路上摸打滾爬了多年，茅威濤有太多的感觸，她也很樂意把自己的經(jīng)驗分享給后輩。“我覺得我們這一代演員在這一點上一定要非常清醒，流派唱腔的完善它有時是一個陷阱，你要陷進去了，就成為了一個工匠，所以我們一定要警惕自己，我們可以徘徊在陷阱邊上，始終關注它、注視它，但是千萬別陷進去。所以我一直跟團里的青年演員說，你們不要學我，哪一天你們要學了我，你們也進入一個陷阱，因此你們要去源頭上學宗師的。我現(xiàn)在為什么找到藝校教我的老師來教90后學《何文秀算命》，我想讓她們從源頭上把最最根本的東西學下來，然后再找到自己。”

“假如說現(xiàn)在我們面對自身的生存需要一場革命的話，先要革自己的命，我們先要把自己改變成為符合今天這個時代的戲曲演員?！泵┩貏e強調道。

“小百花”如何向未來展開

棕色的框架眼鏡，大大的耳墜，那頭青絲裁剪得短而又短，上穿灰色的布衣，下穿時髦牛仔褲，交流會當天茅威濤的裝扮很時尚，既古典又現(xiàn)代。當然，她不僅在外表上是一個潮人，思想上也是。

交流會上，她主動談起了網(wǎng)紅papi醬，感嘆這個上海人一口東北話加英語，太好玩了。她透露自己也看《太陽的后裔》。當然她看這些不只是純粹的娛樂，“身邊有很多年輕人在看這些，我要借此了解這個時代，了解年輕觀眾的需求。演員這個職業(yè)是什么，就是表演者需要把自己變換成另一個人，用自己的生命去體悟另一個生命，要解決這個問題讀書大概就是最好的一種辦法。當然還有其他的各種各樣的提高文化素養(yǎng)的辦法，比如多看看美展，多關心關心韓劇，多關心關心網(wǎng)絡?！?/p>

“你們現(xiàn)在肯定在追《太陽的后裔》吧，我不知道你們在看這個電視劇的時候，有沒有想過這個劇為什么會那樣吸引你。如果把這些問題都想通了，你們就可以把自己做得很好?，F(xiàn)在很時髦的一個詞是‘撩妹，‘撩妹那是中國戲曲的強項啊，昆曲里面一個眼神、一個水袖乃至一聲嘆息，都把這點做到了極點?！苯涣鲿希诿┩砼缘鸟T潔補充說道。頭發(fā)高高盤起、大大的水滴型耳墜、身穿黑色皮衣的馮潔也是時尚范兒，她接著指出，“戲曲演員除了要有真本事外，在這樣一個自媒體時代，必須要用最迅捷的方式讓自己和社會產(chǎn)生一種關聯(lián)?！?/p>

越劇百年的時候，茅威濤寫了一篇文章，題目是《向未來展開的越劇》，她希望站在兩百年越劇這個角度來回望一百年的越劇，也就是探討向未來展開的越劇是什么樣的。因此，作為團長的茅威濤不僅僅是思考自己的藝術道路，還在探尋“小百花”的以及越劇的發(fā)展道路。

劇團要發(fā)展，后繼人才是很重要的?？墒敲看嗡囆＿^來的學生，基本功大都不行。怎么辦？2008年，浙江小百花越劇團與浙江藝術職業(yè)學院辦了一個“小百花越劇班”，采取科班制和學員制相結合的方式，愣是把一群剛進來時幾乎只會做廣播體操的學員培養(yǎng)成優(yōu)秀學生。當她們快畢業(yè)時，劇團為這個小百花班量身定制了越劇版《步步驚心》。

為了推廣《步步驚心》，茅威濤通過朋友介紹，直接去找素不相識的汪涵，跟他說，自己有一個戲想上《天天向上》?！盀槭裁匆稀短焯煜蛏稀纺?？因為我女兒喜歡看，我發(fā)現(xiàn)這個節(jié)目三觀還挺正的，會請各行各業(yè)的人上節(jié)目，因此我就想借此推青年演員。汪涵聽了也很激動，一口答應。所以那次活動，我覺得找到了一個跟媒介契合的很好的方式。”茅威濤解釋道。

近幾年，“小百花”還派了兩位青年演員去一些學校授課，讓90后教90后，效果很好?！靶“倩ā弊哌M校園，不僅是推廣傳統(tǒng)文化，還在培養(yǎng)未來的終端消費者。值得欣慰的是，目前“小百花”的劇場里不再是一片白發(fā)蒼蒼，已經(jīng)有了90后、80后、70后、60后不同年齡層的觀眾。

茅威濤笑稱，如果自己是《太陽的后裔》里的一個軍人的話，一定是沖進廢墟里的那個人。但是現(xiàn)在除了應有的擔當外，有些方面她開始慢慢放手，比如有時不出席發(fā)布會，讓年輕人自己去面對她們的市場，讓她們去培養(yǎng)屬于自己年齡段的觀眾群。

近年來，在社會的關注下、政策的扶持下，戲曲又似乎繁榮了起來，有越來越多的演出，涌現(xiàn)了越來越多的新戲?！暗怯卸嗌賾蚴潜挥^眾接受的，有多少戲是真正有市場的，有多少戲是真正能留下來的，這個是我們這一代人必須要去面對和思考的?！泵┩H為嚴肅地指出。她深知在多元化時代戲曲要獲得高票房的艱難，因此一直在研究，今天的觀眾想看什么，劇團今天在表達什么、在推廣什么、引領觀眾什么，在不斷思考中也形成了自己的創(chuàng)作理念。

十幾年前，郭小男就提出了“舊中有新，新中有根”的觀點，之后也成為了“小百花”的理念，茅威濤又在這后面加了一條：“移步換形，得意忘形”。“梅蘭芳先生說過移步不換形，我今天把‘不字拿掉，我不是去否定梅先生的說法，而是指在‘移步換形中找到屬于今天的中國的最最戲曲的表達?！靡馔芜@個‘意是我們中國戲曲文化的意境意象。王國維先生說戲曲就是以歌舞演故事，這大概就是一個‘意，我們要得其意忘其形，也即郭導所說的：每個戲當中建立一種動力，建立一種新的形態(tài)?！?/p>

在交流會快結束時，茅威濤介紹了浙江小百花藝術中心，她感慨道，拿到這塊地的時候，女兒還在肚子里，六個月大，如今她女兒已經(jīng)上初三了，房子才剛剛蓋好，正準備裝修?！翱梢韵胂笃渲械那щy萬險，有的時候我自己對自己說，茅威濤你真是特殊鋼材制成的，一般的人肯定堅持不住。這十幾年里，中間有三次這塊地差點被拿走，我就去叫板。還有一次上面讓我們團搬到西湖文化廣場，我堅決不去，我說去了，‘小百花就混在電影院、博物館、科技館等中間，從此可能就沒了?！?/p>

“拉鋸”了十幾年，茅威濤一直沒有放棄建小百花藝術中心的想法。她為何如此執(zhí)著呢？交流會后，本刊記者就此問題詢問了茅威濤。她回答道：“其實就類似于想搞個‘實體店。我們這行往往如同‘網(wǎng)購，走江湖的，很機動也很被動。因為票房很不穩(wěn)定。有的劇場經(jīng)營得好，宣傳得好，票房就好，有的地方宣傳得不好，票房也會受到影響。而且與不同劇場合作的模式也不同，有的是分成的，有的是包場的，那你的市場永遠是未知的，不在你主動的開發(fā)當中。在國外演出一年前就規(guī)劃好了，但是我們這兒往往是臨時的，哪個地方邀請你了，若有時間就去，很不穩(wěn)定。那如果有了這個藝術中心，我們就有了一個固定的展示的地方。將來我們的口號就叫‘游西湖、喝龍井、看小百花?！?/p>

交流會快結束時，放了一段浙江小百花藝術中心的宣傳片，藝術中心是一只蝴蝶的造型，非常美。中心內部有一個適合演大戲的標準劇場，有一個適合演折子戲的經(jīng)典古戲臺，還有一個黑匣子實驗劇場。建在西湖旁邊的浙江小百花藝術中心尚在裝修中，計劃明年開放，想必到時定會成為一個亮眼的新地標。

3月21日本刊記者跟隨上海戲劇優(yōu)秀青年演員讀書班走進教工路95號的“小百花”時，“九五”劇場還是一片工地，中午休息時，郭小男導演親自監(jiān)工——大廳掛的燈太多，紅地毯什么時候鋪，外面的露天咖啡廳怎么布置……具體細節(jié)一一把關。幾日后，3月27號“九五劇場”啟動，并舉辦小百花中國越劇誕辰110周年暨首屆中國越劇電影展。

雖然是越劇電影打了頭炮，但是“九五劇場”有更大的雄心，力圖成為中國戲曲電影發(fā)布中心——不僅放越劇電影，放中國戲劇電影，還放來自英國國家劇院的現(xiàn)場電影?？梢姡熬盼濉眲龅囊曇笆侵袊?、世界的。

“我們面臨的是未來。未來是什么？未來一定是年輕人的，還有迎接未來要有世界的眼光。因此你的團隊，你的劇種，你的方式一定要做到是世界格局的。”郭小男說道。多年來，他不斷嘗試創(chuàng)新，不斷引領演員學習各種新的東西，也是為與世界接軌做準備?！拔矣X得以歌舞演故事是我們的傳統(tǒng)，若要真正歌舞化，這個‘歌有越劇作為底，這個‘舞戲曲演員已經(jīng)做好各種技術準備，在地域文化的前提下，去挖掘、弘揚、擴大，最后能跟世界接軌，形成世界性的語言，這樣的發(fā)展要有清醒的頭腦來引領?，F(xiàn)在大家都面臨著如何在繼承中發(fā)展的問題，我覺得要創(chuàng)作新的東西且做到新中有根，這是藝術家需要考慮的，不斷在觀眾審美認知的基礎上改造自己、豐富自己，做好與世界接軌的準備，并慢慢形成一個戰(zhàn)略，一個辦團方向，借此走出一個新局面。”郭小男說道。茅威濤也表示，她的最高理想就是越劇能作為中國戲劇的代表作品之一，在世界舞臺上找到它的位置，和其他藝術對話。事實上，“小百花”已走在通往世界的路上。如，2012年中韓建交60周年之際，應文化部派遣，由郭小男執(zhí)導，“小百花”與上海評彈團、韓國首爾板索里劇團共同合作，以中國越劇、評彈、韓國板索里三種非物質文化遺產(chǎn)為載體共同演繹的《春香傳》，在“友好交流年開幕式”上獻演，實現(xiàn)了兩個國家三個劇種合演一出戲的國際化舞臺呈現(xiàn)。

此次觀摩交流活動內容豐富，“讀書班”的學員們都很有感觸。郭睿玥表示：“許多事，冰凍三尺非一日之寒。改變環(huán)境是困難的，改變自己是容易的。希望我能帶著這份感動從自己做起——每日練習自己的戲曲基本功；每日讀幾頁好書。感謝‘讀書班，讓我不僅看到榜樣的力量；更開拓了閱讀的視野。”

上海滬劇院青年演員洪豆豆表示：“整個活動中，我印象最深刻的是茅老師的一句人生格言，‘用一輩子做好一件事。有這樣的精神信仰，才能堅持去做好自己的事，哪怕會覺得苦惱甚至枯燥。”

“我覺得我缺乏新鮮的東西太久了，一直吃老本是絕對走不遠的。而看完‘小百花的演出，又再一次把我心中的火燃燒起來。我深深覺得每種劇種都要強調自己的獨立性和創(chuàng)造性。我們要向各個劇種學習，要‘偷東西，然后吸收轉化為我們自己的東西，不僅僅是要模仿，而是要創(chuàng)新。”上海木偶劇團青年演員張垚蘋說道。

如果說，“小百花”團隊體現(xiàn)的整體精神面貌讓人動容的話，那么優(yōu)秀的上海青年戲曲演員對“小百花”同行的衷心欽佩以及對自身不足的快速認知，也讓人感動。

處在新時代的大潮中，如何形成自身的特色？如何走出困境？如何轉型和革新？如何與西方戲劇同臺對話？這是“小百花”正在思考的問題。這些思考的結果或踐行的方式也許尚存爭議，也許由于環(huán)境與體制的不同無法照搬，但是對于“讀書班”的學員來說，無疑是開啟了新的思考，激發(fā)了很多感悟。也許這就是新的種子，它不是一個固定的模式，而是一種精神，一種思考探索的新姿態(tài)。

觀摩完畢，走出小百花越劇團時，記者不由得回望了一下，樓前一棵盛開著的桃花闖入眼簾。忽然聯(lián)想到，這不就是“小百花”嗎？雖然還是乍暖還寒之際，但它已然綻放，每一朵粉紅色花都各展姿態(tài)又不突兀，一起呈現(xiàn)了桃樹最美的狀態(tài)。戲曲之樹若也如此，各劇種之花盡展風姿又相互映襯，不分高低，互取所長，共眺遠方，戲曲之樹也許就能“青春”無限吧。