淺談水彩畫人體寫生

劉禹伽

摘 要： 人體是自然界中最優(yōu)美的有機(jī)體，人體藝術(shù)也是藝術(shù)史上圣潔永恒的主題。在充分表現(xiàn)人體的節(jié)奏與韻律的同時，如何發(fā)揮水彩畫材料與技法的特點(diǎn)，畫出水彩人物的獨(dú)特魅力，并充分提高水彩人體畫的境界與格調(diào)，也是水彩人體寫生研究的重要課題。

關(guān)鍵詞：水彩畫；人體；寫生

中圖分類號：J215 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0175-01

人體算是世界上最為復(fù)雜的結(jié)構(gòu)。人身上有近兩百塊骨骼，六百多塊肌肉，無數(shù)大小不一的體積和轉(zhuǎn)折。在正確了解人體的主要結(jié)構(gòu)和體面的基礎(chǔ)上進(jìn)行概括與歸納，才是解決問題的關(guān)鍵。男女體型存在著較大的差別，老少的結(jié)構(gòu)也有較大的變化。健康的年輕女性一般體態(tài)豐盈，轉(zhuǎn)折柔和，線條柔美。一般沒有明顯的明暗交界線。大部分過渡要用濕畫法或者渲染法來完成，色彩的明暗差異也要避免過于明顯。特別要注意胸部和臀部的表現(xiàn)，這也是最明顯的女性性別特征。男青年則不同，體塊明顯，骨骼粗壯、肌肉結(jié)實(shí)，形體與棱角分明。在畫男性是，要想最大限度的突出男性特征，就要提出骨骼以及大體積的方正，可以適當(dāng)?shù)貜?qiáng)調(diào)受光部分與背光部分的對比，以突出陽剛與力量。老年男子形體頓挫復(fù)雜，皮膚松弛下垂，關(guān)節(jié)及骨骼突出，有明顯的褶皺和很強(qiáng)的滄桑感。色彩相對而言厚重灰暗，用筆是多見枯筆，大部分轉(zhuǎn)折要堅(jiān)實(shí)有力。針對不同的形象特征，畫著者要注意觀察，運(yùn)用相應(yīng)的造型語言來表現(xiàn)對象。

人物形象因結(jié)構(gòu)和部位收到光照的角度的不同，以及收到環(huán)境的不同影響而形成眾多的色彩關(guān)系和變化。從色彩上看，面部一般比身體部分暖，手腳相對比手臂和腿要偏紅。胸部、大腿部的色彩暖中有冷，背部和小腿部則呈現(xiàn)出暖黃的土黃色。手臂的前臂部分比上半部分更重、更暖。手部的手掌心由于豐富的毛細(xì)血管存在則顯得偏紅并透明；手部因骨骼和皮下血管突出顯得色彩偏冷，膚色比手心要深而偏暖灰，男性或老人尤為明顯。

光照、環(huán)境對人的膚色變化影響極大，是人物畫表現(xiàn)的重要因素之一。在人物畫中，除了反映人物皮膚固有色基調(diào)及變化外，還應(yīng)著重表現(xiàn)光源色、環(huán)境色對人物膚色的影響。

光照強(qiáng)，對人物膚色的影響明顯，光照弱則相對弱。白亮的膚色對光色、環(huán)境色敏感，因此膚色變化豐富；深暗的膚色則對條件色反映較弱，皮膚固有色相對更穩(wěn)定。當(dāng)人物側(cè)面受光時，膚色對比明顯。受光部皮膚色彩相對較明亮、飽和；背光部皮膚色彩的明度和純度均較低。因此，在塑造時，要注意處理好明暗、冷暖、亮灰關(guān)系，使受光、背光兩大部分色彩對比既明顯又要過渡自然，把兩大部分的色彩和諧統(tǒng)一于某種基調(diào)中。當(dāng)人物正面受光時，明暗變化較弱。大面積受光，多為亮色，重色較少而且主要集中在結(jié)構(gòu)變化連接處。特別注意亮灰色的層次變化，否則易造成人物形象平板、簡單。逆光下的人物，形體結(jié)構(gòu)和色彩均較弱，但受光與背光的明暗對比差別較大。通常細(xì)小的受光部是極亮的天光色，而背光部分則由照射光源的光色、環(huán)境反射光色及皮膚固有色共同構(gòu)成背光部色彩。塑造此環(huán)境下的人物時，背光部色彩要融入環(huán)境氛圍色之中并略顯差異，同時應(yīng)結(jié)合觀察，依靠主觀感受進(jìn)行大膽處理，豐富其色彩和形體變化。

由于水彩畫的快干特性，更由于人體寫生對色彩對色彩過渡與變化的嚴(yán)格要求，人體寫生時的程序與步驟就顯得非常重要。水彩寫生的一般步驟：（1）構(gòu)圖起稿：構(gòu)圖起稿既要解決人體的結(jié)構(gòu)及動態(tài)問題，同時又必須注意到畫面的構(gòu)成與藝術(shù)格調(diào)。形體準(zhǔn)確與動態(tài)生動的完美結(jié)合顯得十分關(guān)鍵，既要忽的準(zhǔn)確到位，又不能畫僵；（2）鋪大色塊：鋪大色塊意味著不需畫過多的色彩變化，而在把握畫面的色彩傾向，抓大的色彩關(guān)系。要掌握整體的色調(diào)，要注意人體、前景與背景的三大色塊的關(guān)系。這一步，宜采用大筆多水分，大面積設(shè)色，不拘小節(jié)，自然過渡。對于一些色彩和細(xì)節(jié)可保留到最后。除了色彩關(guān)系，大的虛實(shí)對比需要在這一階段明確。技法上以濕畫法為主，邊緣線盡可能虛化，為后面的形體塑造留下余地。鋪大色塊要從整體上來比較色彩的明度、色相和冷暖關(guān)系；（3）深入塑造：深入塑造與素描功底密不可分，水彩人體的塑造要先從大的色彩關(guān)系著手，組件進(jìn)入體塊結(jié)構(gòu)。這一階段用時最長，要注意調(diào)和的種類不要太多，比較單純透明的顏色，經(jīng)多次覆蓋也不易變臟；不透明的顏色，疊加后容易污濁，要注意覆蓋色與被覆蓋色的性質(zhì)，最好不用補(bǔ)色，補(bǔ)色互蓋極易變灰變臟。畫面做到既耐看又輕松才是水彩人體的獨(dú)特魅力之所在；（4）調(diào)整完成調(diào)整和起稿一樣，是衡量藝術(shù)家藝術(shù)修養(yǎng)的一步，也是最見才氣的階段。將畫面放到較遠(yuǎn)處，審視畫面整體的關(guān)系和大效果。畫面的主次對比、虛實(shí)變化、冷暖差異質(zhì)感變化都要通過調(diào)整，恰如其分的呈現(xiàn)在觀眾面前。

人體是自然界最完美、最和諧的形體其優(yōu)美的曲線、和諧的比例、微妙的色彩變化，歷來使藝術(shù)家樂此不疲。由于結(jié)構(gòu)變化豐富，人體是公認(rèn)的高難度題材。水彩畫人體寫生的練習(xí)對于水彩畫家技法的提升尤為重要。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉湘東，唐朝暉.水彩畫人物寫生教學(xué)[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2009.