李麗仙
摘 要:舞蹈藝術(shù)以其高度的美感獲得了國內(nèi)外觀眾的廣泛喜愛。隨著當代國內(nèi)觀眾審美方式多元化的影響,傳統(tǒng)的舞蹈表演形式也面臨著嚴峻的挑戰(zhàn),正在進入表演形式多元化的發(fā)展新階段。舞蹈表演形式多元化對于保持舞蹈藝術(shù)的生命力和藝術(shù)感染力具有重要的作用和價值,如何有效保持舞蹈表演形式多元化的發(fā)展趨勢,是必須認真研究和解決的問題。
關(guān)鍵詞:舞蹈表演;表演形式;多元化
中圖分類號:J722.8 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)17-0113-01
舞蹈藝術(shù)起源于勞動生活,是人們在長期的勞動和社會實踐中提煉和升華出而出的,帶有強烈美感和藝術(shù)感染力的表演形式。在舞蹈表演的過程中,舞者通過運用各種肢體動作和體態(tài)語言,向觀眾傳遞藝術(shù)美感,在觀眾的內(nèi)心中形成強烈的共鳴。與電視劇、電影等表演形式相比,舞蹈表演具有很強的局限性,但是舞蹈藝術(shù)以其獨特的優(yōu)勢,始終保持著旺盛的生命力。
隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)等加速發(fā)展的影響,當代社會舞蹈觀眾的審美習(xí)慣和方式開始出現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢。傳統(tǒng)舞蹈表演形式的單一化已經(jīng)在一定程度上影響到舞蹈藝術(shù)的健康發(fā)展。因此,很多藝術(shù)團體開始嘗試將舞蹈表演與其他藝術(shù)形式相結(jié)合,創(chuàng)造出了全新的表演形式,也產(chǎn)生了良好的藝術(shù)效果。
一、當代中國舞蹈表演形式多元化的現(xiàn)實意義
1.舞蹈表演形式多元化符合觀眾審美需求。正如前文所述,當代社會觀眾的審美習(xí)慣和需求呈現(xiàn)出顯著的多元化趨勢,傳統(tǒng)的單一化表演模式已經(jīng)不能完全滿足觀眾的需要。通過嘗試將舞蹈表演形式多元化,觀眾在觀看舞蹈表演的過程中將會同時欣賞到其他藝術(shù)表演形式,感受到多元化的藝術(shù)感染力和藝術(shù)魅力,這對于滿足觀眾的藝術(shù)審美需求是十分重要的。
2.舞蹈表演形式多元化符合當代表演藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。隨著信息化時代的到來,很多傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式也發(fā)生了深刻地改變,趨于多元化。例如,話劇是傳統(tǒng)的舞臺表演藝術(shù),近年來國內(nèi)很多藝術(shù)團體表演的話劇作品大量應(yīng)用和借鑒了歌舞劇和影視劇表演的方式和方法,并采用了現(xiàn)代多媒體聲光電等技術(shù)作為輔助,展現(xiàn)出良好的藝術(shù)效果。通過實施表演形式多元化,很多傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式重新煥發(fā)出了生機和活力,舞蹈表演亦是如此。
3.舞蹈表演形式多元化符合藝術(shù)傳播需要。除了在舞臺上進行現(xiàn)場表演以外,當代舞蹈表演的藝術(shù)傳播渠道和形式是多樣化的,觀眾可以通過電視、互聯(lián)網(wǎng)等欣賞到演員的精彩表演。為了滿足不同媒體的傳播需要,應(yīng)當倡導(dǎo)舞蹈表演形式的多元化,以滿足不同媒體的傳播特點和不同類型觀眾的需求。
二、現(xiàn)階段中國舞蹈表演形式多元化發(fā)展過程中存在的主要問題
1.生搬硬套,拼湊痕跡明顯。一些舞蹈藝術(shù)團體為了豐富舞蹈表演形式,在表演的過程中采用了一些其他表演形式。但是,由于沒有充分理解和認識舞蹈表演的藝術(shù)規(guī)律,加之對其他藝術(shù)表演形式的理解也不夠深入,融合表演的效果不佳,沒有達到理想的預(yù)期。很多藝術(shù)團體沒有經(jīng)過深入地藝術(shù)構(gòu)思和嚴謹?shù)乃囆g(shù)創(chuàng)作,將舞蹈表演的多元化簡單地等同于不同藝術(shù)表演形式的簡單累加,勢必會給表演效果造成一定影響。
2.主次不分,層次感不強。還有一些舞蹈作品在嘗試多元化表演方式的過程中存在著主次不分和層次感不強的問題,其中一些作品甚至還存在著主次顛倒的問題。筆者認為,舞蹈表演形式的多元化,首先必須要堅持以舞蹈表演為主,其他表演形式只能作為舞蹈表演的輔助,而不能夠替代這個根本。如果不能妥善處理舞蹈表演與其他表演形式之間的關(guān)系,勢必會造成舞蹈表演多元化探索的失敗。此外,如果不能夠妥善處理好舞蹈表演形式與其他表演形式之間的關(guān)系,同樣會給舞蹈表演的總體藝術(shù)效果帶來不利影響。
3.缺乏統(tǒng)一巧妙的藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作。雖然近年來舞蹈表演的多元化趨勢比較明顯,采用多元化表演方式的舞蹈作品數(shù)量也在逐步增加,但是筆者認為,其中的藝術(shù)精品并不多。究其原因,正是由于很多舞蹈創(chuàng)作者和表演者并沒有進行深入系統(tǒng)地構(gòu)思和創(chuàng)作,才導(dǎo)致了很多多元化的表演總體藝術(shù)水準較低。
三、對提高舞蹈表演形式多元化發(fā)展水平的建議和思考
1.將其他表演形式與舞蹈藝術(shù)表演有機融合。對于國內(nèi)藝術(shù)團體來說,在探索舞蹈表演形式多元化的過程中,要注意將其他藝術(shù)表演形式與舞蹈藝術(shù)表演形式進行有機融合。具體來說,在舞蹈作品創(chuàng)作的過程中,要注重研究其他藝術(shù)表演形式的主要特點,并將其與舞蹈表演的主體形式之間形成有機的聯(lián)系。切忌為了嘗試表演多元化而機械地照搬或者利用一些其他的表演形式,應(yīng)當將舞蹈與其他表演形式有機地融合起來,并突出和保持各自的藝術(shù)特點。例如在《中國夢想秀》的節(jié)目中,某舞蹈演員將舞蹈表演與魔術(shù)有機地結(jié)合在一起,取得了十分良好的藝術(shù)效果。
2.提高多種表演形式有機融合的設(shè)計和編排技巧。筆者認為,為了有效提高舞蹈表演形式多元化的藝術(shù)效果,創(chuàng)作者和表演者應(yīng)當從提高多種表演形式的有機融合度方面下功夫。一方面要根據(jù)舞蹈表演的題材和特點選擇適合的其他表演形式,實現(xiàn)表演形式的多樣化。另一方面則要研究不同表演形式的各自特點,設(shè)計不同表演形式之間的搭配方式,確保達到襯托舞蹈表演主題的目標。
3.充分借鑒國外先進經(jīng)驗。對于國內(nèi)舞蹈藝術(shù)團體來說,在探索多元化表演形式的過程中還要注重借鑒國外的先進經(jīng)驗,并將其與國內(nèi)舞蹈表演的發(fā)展趨勢進行有機結(jié)合,進一步提高表國內(nèi)舞蹈表演形式多元化發(fā)展的總體水平。
參考文獻:
[1]李興強.舞蹈演出生態(tài)的“多元化”探究.戲劇之家,2015(02).