矛盾之美

黃振

摘 要：《圣德列薩祭壇》作為歐洲宗教藝術(shù)中一顆不可忽視的明星，在西方美術(shù)史上占有重要的位置。其獨特而生動的藝術(shù)表現(xiàn)手法既忠實于基督教的世界觀，又不排斥對特異效果的追求，實為巴洛克藝術(shù)在基督教進一步人文化上的一個亮點。

關(guān)鍵詞： 巴洛克；宗教藝術(shù)；雕塑；貝尼尼；人文化

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0070-01

《圣德列薩祭壇》又被稱為《心醉神迷的圣德列薩》，是杰出的藝術(shù)家洛倫佐*貝尼尼的代表作之一，是一件非常典型的巴洛克風格雕塑。巴洛克藝術(shù)最早產(chǎn)生于十六世紀下半葉的意大利，并在十七世紀達到頂峰。它流行于歐洲各國，尤其在那些信奉天主教的國家。教會和貴族是其背后最主要的支持者，巴洛克藝術(shù)是為上層服務的藝術(shù)，因此豪華而注重裝飾，既有宗教特色又有享樂主義的色彩。除此之外它還是一種激情的藝術(shù)，試圖打破理性的寧靜和諧，此類風格作品中通常極力強調(diào)運動與變化，并以此塑造強烈的空間感和立體感。同時巴洛克藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)形式手段的綜合運用，例如在建筑上綜合大量雕刻和繪畫。此外，巴洛克藝術(shù)也從文學、戲劇、音樂等領(lǐng)域里大量汲取靈感，作品中體現(xiàn)出濃郁的浪漫主義色彩。由于巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生的時代相對比較動蕩，宗教內(nèi)部斗爭充滿著你死我活。所以盡管到了十七世紀，教皇逐漸獲得了勝利，但是頻繁的內(nèi)部斗爭和叢教會中流露的一些傳聞也導致大眾的信仰開始游移不定。教會為了重建信眾對自己的信心，開始雇傭各類藝術(shù)家為教廷創(chuàng)作作品。藝術(shù)家為了生存，同時也為了滿足自己釋放靈感創(chuàng)作作品的欲望而接下教會的訂單。以高超手段將那些宗教故事變成藝術(shù)作品展現(xiàn)在大眾的面前，使得大眾在觀看作品的同時被其形式和內(nèi)容所感染。宏偉的藝術(shù)品將會帶來無與倫比的震撼，使人感情澎湃不能自已，從而對上帝和教會產(chǎn)生深深的崇敬之情。但在這種情況下，藝術(shù)家都是“帶著枷鎖跳舞”，他們往往無法完全做主自己的創(chuàng)作，必須小心翼翼的在上層規(guī)定的框架里創(chuàng)造，避免任何出格導致雇主的不滿。重重限制雖然可能阻礙了一些名作的誕生，但是偉大的藝術(shù)家往往創(chuàng)造力驚人，即使在如此限制下也能創(chuàng)造出精妙的作品——比如貝尼尼的《圣德列薩祭壇》。

第一次關(guān)注到圣德列薩祭壇，完全是因為閱讀了丹·布朗的小說《天使與魔鬼》，其中的描述令人著迷：“羅伯特·蘭登急匆匆地拎起那本書，正在這時，他看到了什么，停了下來。盡管索引里寫滿了密密麻麻的注釋，他看到的那個卻顯得十分古怪——那是一篇關(guān)于貝爾尼尼的著名雕塑《圣特雷薩的沉迷》的評述。它指出這尊雕塑剛完成，就從梵蒂岡原來的位置移走了。這注釋本身并沒有引起他的注意，他已經(jīng)很熟悉這件作品的傳奇經(jīng)歷了。盡管有些人認為這是一部杰作，教皇烏爾班八世卻認為它帶有露骨的性色彩而將之拒之門外，驅(qū)逐到鎮(zhèn)外的小禮拜堂去了?！?/p>

這些文字激發(fā)了我一探究竟的欲望，教堂里放置的帶有性色彩的雕塑？真是難以置信！我從圖冊中查詢資料，第一時刻就被震撼了。兩種截然不同的感官融合其中，這一組雕塑充滿了矛盾，但卻能在第一時間緊緊抓住人們的眼球。

《圣德列薩祭壇》是一件巴洛克時期的代表性杰作，雕塑的原型是西班牙加爾默羅會的修女德列薩。據(jù)說德列薩患上了癲癇，每次發(fā)作就會看到幻覺。后來她隱居修道院，就把這些幻覺以書信的形式記錄下來，比如關(guān)于看到天使的幻覺……不過這些在很長一段時間內(nèi)都被教會視為異端邪說，不準傳播。到了十七世紀，教會突然覺得也許這些帶有神秘傾向的書信記錄有助于傳播上帝的福音，這才公開承認，并且追封德列薩為圣徒。

毫無疑問，貝尼尼是個很會講故事的人，他從這些流傳下來的故事中取材，將圣德列薩書信中的文字巧妙的轉(zhuǎn)化成了雕塑。天使手持金矛，臉上帶著調(diào)皮的神情，將帶著燃燒火焰的矛頭刺穿了圣德列薩的心臟。巨大的痛苦裹挾了修女的身體，但卻激起了她對上帝如火如荼，心醉神迷的愛。陽光從祭壇背后隱蔽的窗戶透下來，彷如來自天國的圣光。光線照射在雕塑上方垂下的金屬條上，產(chǎn)生了奇異的色調(diào)變化。圣德列薩手腳無力的下垂，表情失神，口唇半張，呼吸急促，寬大的長袍上散亂無序的衣褶也透露出她感受到的極大痛苦與幸福。貝尼尼營造出一種讓人身臨其境的幻覺，石頭被雕刻的栩栩如生，仿佛失去了重量，而修女身下的云層無疑又將這種輕飄飄的幻覺襯托的更加突出。

然而《圣德列薩的幻覺》讓人吃驚的并不是藝術(shù)家高超的雕刻藝術(shù)和表現(xiàn)技法。它本身展示出來的其妙美感，更因為這是一件安放在教堂里的作品，雕塑身負的矛盾是最吸引觀眾的地方。圣德列薩的的心醉神迷、心跳和戰(zhàn)栗仿佛都在訴說著一場來自人間的愛情。而這本身就多少有些違背基督教教的教義，因為自中世紀以來教會就有宣揚禁欲主義的傳統(tǒng)。這組雕塑不再只是宣揚圣跡的刻板教材，強烈的世俗性削弱了宗教的莊嚴和神圣，卻深深打動人們的心靈，圣神與世俗兩種完全不同的感官在那一剎那奇妙的結(jié)合起來。正因為這種別樣的矛盾沖突，才將雕塑的魅力展現(xiàn)到了最大。在看到雕塑的那一剎那，你仿佛看到了貝尼尼對愛情和幸福生活的隱喻，人文的曙光從天頂投射下來，在圣德列薩死水一樣的內(nèi)心中激起了一絲漣漪。