張希儒 毓鑫
摘要:
目的:探究如何把中西方傳統(tǒng)文化的原生物作為符號進行某種程度上的解構,并以獨特的方式展開對傳統(tǒng)文化精髓的傳承。方法通過例證冷冰川的創(chuàng)作來源及作品表現(xiàn)手法、材料的運用、藝術感受的分析,從其作品獨到技法表現(xiàn)和空間肌理效果進行論述,結果:分析“至于樸素”的理念想要達到怎樣的中國哲學美學的思想。同時,逐漸深入的強調作者這種毫無保留的情懷抒發(fā)和創(chuàng)作寓意的展現(xiàn);結論:指出黑白裝飾畫創(chuàng)作中表現(xiàn)形式及美學思想的重要性。立足于中國哲學美學思想創(chuàng)造出獨特風格的黑白裝飾作品。
關鍵詞:
獨特材料 哲學美學 至于樸素 傳承
1.哲學美學
老子是中國哲學美學史的創(chuàng)始人,其美學范疇:道、氣、象、有、無、虛、實、昧、妙、虛靜、玄鑒、自然等。影響了后來的客體審美、創(chuàng)造藝術和藝術觀察的許多觀點,如:澄懷味象;氣韻生動;虛實結合平淡和樸拙的理論;審美胸襟的理論,都以老子美學為發(fā)源地。西方美學重“重構”、重模仿,發(fā)展了典型理論;中國美學重“感悟的”、重抒情和分析的,發(fā)表一種意境的理論。這在中國美學歷史中包羅萬象,展現(xiàn)了在語言、聽覺和視覺的世界里人和世界間萬物的審美關系;美學被理解為人所創(chuàng)造的感性的精神世界。
2.冷冰川創(chuàng)作歷程美學解析
冷峻的刀尖在紙張上瀟灑地游走,盡情地揮灑,嚴肅的創(chuàng)作氛圍,思之所至,隨手成趣、渾然天成。經(jīng)歷了兩年荷蘭國力米納瓦設計學院的生活,讓他眼界大開,徹底顛覆了他之前在國內(nèi)學的所有的繪畫觀念。荷蘭現(xiàn)代藝術館的超大幅作品,讓他領略到那不是一般的概念性繪畫作品而是一個活生生的靈魂存在著,導致他不知道該怎么作畫而停滯不前,這段時間中生活窘迫過、思想迷茫過,但時刻努力地尋找著方向。兩年后他的第一張正式的“黑白畫”《夜的如花的傷口》成了他早年的代表作,積壓了許久的情緒如泉水般噴薄而出。其作品中一個體態(tài)豐滿的女裸體慵懶地躺在沙發(fā)上,兩側瘋狂、歪曲的向日葵如吞噬女人般的趨勢放肆地生長(圖1)。作品中出奇的安靜和純美,周圍的向日葵表達男人的欲望。這也就是用了陳丹青的話說:好的作品需要“有教養(yǎng)的眼”,這些畫作盡管觀者挺有激情,但是創(chuàng)作的過程很是枯燥,有種萬念俱灰的感覺,不會想其他的事情,完全游走在畫里,是一種很深入的表達。繪畫如寫文章一樣都需要一氣呵成,不然想法就不一樣了,每每一段時間下來,大腦總是疲憊不堪的,整個人感覺很憂郁和壓抑。他認為女人是一個美的符號,看過他作品的人就會發(fā)現(xiàn),這個美的符號是有細微變化的。
所有他的作品中有東西方傳統(tǒng)文化的原生物,不是照搬照抄地使用,而是在其基礎上從新的解構、重組,也可以說是“抽筋扒皮”的改造和顛覆。是個人想法狀態(tài)試圖進入與傳統(tǒng)對話的狀態(tài),也許有的人認為,對作品最純碎的理解是在完全沒有知識背景的情況下,而觀賞者還是會帶著一點知識性去進入他們所理解的美術中進行剖析和解釋。冷冰川并沒有因為喝過洋墨水而改變自己,他只是把自己更大限度地打開,骨子里還是家鄉(xiāng)的,那種純?nèi)坏臇|方意味。他的繪畫融化了東西方文化的精髓,融合了多種文明,作品中我們能看到江海文化的遺存和豐富多彩的西方藝術技法。
在生活、創(chuàng)作中都是一種簡樸、方圓、素色。簡樸讓自己的生活簡單得多,讓自己無雜念地完全沉浸在作品中,盡情地揮發(fā)心中的不快、喜悅、情感。繪畫的靈感源頭大多來自文學、詩歌里小的、獨特的、別人無法復制的一個原子或分子,也就是與外形沒有什么本質關系的純審美,主觀的本質精神形式的表達。他之所以選擇墨刻來表達線條語言、計黑當白的意識,手法的流暢自然、恰當清晰的表達態(tài)度,就是想表達濃烈的東方思維,采用這種手法,凸顯獨特性。而相反的是他的油畫就單純得多,在浸泡茶水的畫布上摻雜茶葉汁、中藥渣,筆觸表達的朦朧羞澀,憑借一時的靈感,隨心所欲、大刀闊斧,也稱之為“茶畫”,也是為了發(fā)泄單純的刀刻帶來的枯燥而創(chuàng)。在三十多年的生活經(jīng)歷、探索、思維、觀點、審美自然而然有些轉變,作品不像以前十足的歐洲風和觀念、技術、結果,現(xiàn)在注重的是過程的美好,無暇關注結果,而是享受那種玄妙虛境,接受那種原生態(tài)的純自然的東西,像“人之初,性本善”一樣的道理,藝術也是這樣的一個東西,要順其本根生長。
3.“至于樸素”理念的形勢語匯基本審美條件
3.1計黑當白關系的審美
黑與白是廣泛應用于每個藝術范疇的獨特藝術表現(xiàn)形式,其人們的思維默認為黑白是大自然中的各種顏色,特別是東方人眼里,黑白同五行陰陽學的哲學觀念相似,籠罩著高尚的、理想的色彩,如中國典型代表性的黑白相對立又統(tǒng)一的陰陽魚設計。冷冰川的裝飾作品就是將古代黑白哲學美學思想與現(xiàn)代平面設計中相關領域的繪畫和設計等結合,對其進行概括和理性解析。
冷冰川裝飾畫中黑是作品中的關鍵部分,而白亦舉足輕重,是一種有形或無形的交融,“白”是擴張的、發(fā)射的趨向,如果白范圍很大就需要借助于黑色或灰色來調和,使畫面更加飽滿。在黑與白之間,用細小而密集的黑線、點的方式,來制造中間的過渡的效果,使我們的視覺產(chǎn)生豐富的美感。有的畫家擅長在黑白的強烈對比中運作,也是一種別致的情趣。
3.2節(jié)奏韻律線條的審美
在冷冰川的創(chuàng)造下,出現(xiàn)了一個“線”的新領域,有千奇百怪的變化,而最主要的就是那種細細的白線,其很纖細、均勻、瘦硬,甚至讓人覺得缺少情感、表情,覺得很呆板。當他們被冷冰川用刻刀組織起來的時候,這些細線竟然有那么繁復的造型和表現(xiàn)力,黑白對比、相互呼應?!矫媸巧钣?、暗淡的、神秘的、另一面,又是淡雅、別致的、富有詩意的、東方的(圖2)。也就是這種優(yōu)雅的意境構成了冷冰川的墨刻作品中“線語言”其有著很深的聯(lián)系。刻刀能夠表現(xiàn)出這樣精細而又現(xiàn)代“鐵線描”來,還得益于冷冰川的藝術與中國傳統(tǒng)繪畫和書法之間建立了堅實的關系,并不是平常人們所說的“繼承”關系,而是更具有創(chuàng)造性。
3.3空間肌理效果的審美
人們對當代空間的渴求,已從物質需求上升到精神需求層面,人與空間的聯(lián)系與交流,
也成為了人與空間新的關系訴求,高度感性、個性化也逐漸成為現(xiàn)代空間設計中加強人與空間聯(lián)系的重要途徑。情感的塑造,可以通過空間中的形式、材質肌理、色彩、光影等因素,尋找突破和創(chuàng)新點,進行研究和嘗試。冷冰川選取了空間設計中具有豐富感官表現(xiàn)力的肌理因素,探討肌理對在空間情感塑造中的作用和方法(圖3)。在空間肌理的情感塑造中,引入傳統(tǒng)藝術的肌理語言塑造方式,試圖找出裝飾畫肌理與空間肌理在情感塑造上的聯(lián)系,探討裝飾畫肌理對空間感性塑造的作用,基于對作用的分析,提出其黑白裝飾作品肌理在空間情感塑造中的參考方法,改變傳統(tǒng)均質的表現(xiàn)手段,提出更具的情感表現(xiàn)和語義傳達方式。
4.總結
冷冰川始終貫穿著“至于樸素”這一理念,那是一個難以企及也是他希望達到的一個中國哲學美學的目標。他的墨刻作品,營造了一個個黑白分明的審美世界,那淺浮雕狀繪畫作品和豐富微妙的肌理變化,賦予一種高雅的靜穆之美。作品中截然不同的空間處理、對精致傳統(tǒng)文化的傳承,不僅是藝術語言的獨到創(chuàng)新和材料的大膽使用,更是尋求當代藝術中對現(xiàn)代文化精神嶄新的表達方式,具有文化價值。魯迅先生說:“依傍和模仿產(chǎn)生不了作品”,他運用了中外文化符號的結合及賦予深刻的內(nèi)涵,體現(xiàn)了其作品的象征性和暗喻性。在他過去的墨刻作品中,體會到了他骨子里的幽默,而現(xiàn)在的作品中的那種冷幽默和反諷。對于觀賞者來說,在那個黑白分明的世界里,他的繪畫語言里有一種感召,一種魔性的呼喚,莫名的定睛遨游在畫面中無限遐想,甚至可以成為胡思亂想的起點。那一張張美麗的裸體女孩舒展著身軀,那是作者的一個美麗的夢,是來自詩歌和大自然的美麗,來源于地中海風情的慷慨。他知道每一片葉子的憂傷,明辨每一朵花瓣的激情,懂得每一個女孩的美。用最簡單的點、線、面表達豐富的情感、審美趣味。