摘 要 《二泉映月》是我國(guó)著名民間音樂(lè)家華彥鈞(瞎子阿炳)先生的作品,同時(shí)又是他的代表作,是我國(guó)二胡曲目中的經(jīng)典作品之一。而這也是我的追求與向往,我在工作實(shí)踐中的不斷積累,對(duì)這首曲目的感悟也越來(lái)越豐富。所以,我就來(lái)簡(jiǎn)要的分析一下《二泉映月》的藝術(shù)特征以及他所特有的審美價(jià)值。
【關(guān)鍵詞】阿炳;《二泉映月》;藝術(shù)特征;審美價(jià)值
二胡曲《二泉映月》是我國(guó)民樂(lè)作品中的經(jīng)典之作,許多二胡演奏家演奏過(guò)這首曲目,對(duì)它作出了各種風(fēng)格的詮釋。不同人對(duì)于這一首曲目都會(huì)有自己的見(jiàn)解,因?yàn)槊恳粋€(gè)人的心境與經(jīng)歷是不同的,但是在最根本的理解之中,眾多的欣賞著還是存在一定的共性的,也許這就是藝術(shù)的共性與它所在的獨(dú)特魅力吧。下面就讓我為大家簡(jiǎn)要的分析一下《二泉映月》的藝術(shù)所在吧。
1 《二泉映月》的藝術(shù)特色
1.1 《二泉映月》的藝術(shù)語(yǔ)言
在音樂(lè)之中, 存在藝術(shù)語(yǔ)言,最常見(jiàn)的的就是音符與節(jié)拍,音樂(lè)家通過(guò)音符的有機(jī)組合以及節(jié)拍的變化來(lái)變現(xiàn)抒發(fā)自己的情感,從而達(dá)到與聽(tīng)眾的契合,而這契合不僅是耳朵的饕餮盛宴,更是心靈的溝通之旅。鋼琴家通過(guò)雙手在琴鍵上的觸碰來(lái)尋找心靈的伴侶;古琴家通過(guò)琴弦的波動(dòng)來(lái)尋找藝術(shù)上的伯樂(lè),而二胡演奏家則是通過(guò)拉弓與琴弦之間的摩擦來(lái)尋找藝術(shù)的阿炳。
阿炳,一個(gè)傳奇的人物,一名二胡作曲演奏家,同時(shí)也是被生活所迫的街頭賣藝者?!抖吃隆房梢哉f(shuō)是他一生之中最為杰出的作品,同時(shí)也是二胡樂(lè)曲之中最著名的演奏曲目之一。阿炳在進(jìn)行演奏的時(shí)候?qū)⒆约旱那槿谌肫渲?,情隨曲動(dòng)、曲隨情生,讓聽(tīng)者在聽(tīng)后就可以感受阿炳的情感,是音樂(lè)史上的史詩(shī)之作。
在《二泉映月》中阿炳采用了多種獨(dú)特的演奏方式,他用帶有棱角的滑音以及起弓帶有音頭的方式來(lái)表現(xiàn)堅(jiān)定而剛直的性格,他常用繩子將胡琴掛到脖子上,邊走邊演奏,并由此形成了一種特殊的演奏方式“定把演奏”,這種定把演奏正好符合了“輔音向骨干音傾向”的原則。在樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)上,作者用了傳統(tǒng)的變奏方式,進(jìn)行了五次重復(fù),將全曲分成引子,六段旋律和尾聲這幾部分,而每段又分為兩部分,第一部分落在宮音上,有著收攏抑制,內(nèi)涵委婉,誘人深思的特點(diǎn);第二部分,結(jié)在微音上,有著舒緩亢進(jìn), 激蕩昂揚(yáng)的特點(diǎn),這兩部分相互映襯,使整個(gè)作品情趣深刻, 富有魅力。阿炳借鑒了江南絲竹演奏法,將透音應(yīng)用到了演奏之中,在演奏內(nèi)弦上的“商”音時(shí),食指迅速一放即按,透出一個(gè)空音,從而使音色別具風(fēng)味;在《二泉映月》中阿炳還吸收了節(jié)拍重音位移的民間鑼鼓樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)手法,通過(guò)分析我們不難發(fā)現(xiàn),《二泉映月》的藝術(shù)語(yǔ)言有著濃郁的民族特色和民間風(fēng)格,流露出了勞動(dòng)人民的質(zhì)樸氣息,正是這種獨(dú)特完美的藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)造了豐富的藝術(shù)形象。
1.2 《二泉映月》的藝術(shù)形象
什么是形象,是人在第一時(shí)間內(nèi)呈現(xiàn)在人的腦海之中的主觀印象,那什么又是藝術(shù)形象呢?其實(shí)藝術(shù)形象和人的形象在一定程度之上是有相似之處的,人們通過(guò)曲目的旋律變化來(lái)揣測(cè)作曲者以及演奏者的心理變化過(guò)程,同時(shí)與自己過(guò)往的經(jīng)歷相結(jié)合,從而達(dá)到心與神的契合。其實(shí),阿炳的一生是痛苦的,可憐的,失去光明的他不僅沒(méi)要要承受黑暗所帶來(lái)的壓力,而且還要承受生活所帶來(lái)的緊迫感。在他一生最悲涼的時(shí)期,他創(chuàng)作出了這一首曲目,靠著這一首曲目,他行走在街頭,通過(guò)賣藝來(lái)支撐自己的生活。在當(dāng)時(shí),這一曲目并沒(méi)有名字,而是后人根據(jù)他賣藝的地點(diǎn)——濟(jì)南趵突泉的景以及阿炳的心境而添加的曲名。《二泉映月》表面上是一首抒情的音樂(lè),在表現(xiàn)當(dāng)?shù)孛谰暗耐瑫r(shí),實(shí)際上是通過(guò)舒緩的音樂(lè)來(lái)抒發(fā)阿炳自己的苦難以及無(wú)奈,同時(shí)通過(guò)舒緩的音符變化,也體現(xiàn)出了阿炳的那種堅(jiān)韌不拔的性格,并被眾人所傳頌、學(xué)習(xí)。
1.3 《二泉映月》的藝術(shù)意蘊(yùn)
阿炳通過(guò)二胡來(lái)表達(dá)自己的情感,以尋求自己心中的一絲慰藉之情。《二泉映月》,一首平淡舒緩的曲目,但就在這樣平淡的節(jié)奏之中也存在曲調(diào)的高潮,而每一次的高潮都是阿炳內(nèi)心的吶喊與抒發(fā)。我們通過(guò)對(duì)《二泉映月》的欣賞,可以在平淡之中激動(dòng),在激動(dòng)之中舒緩,通過(guò)節(jié)奏的變化,我們仿佛看見(jiàn)了阿炳,一個(gè)為生活所迫的盲人阿炳,一個(gè)堅(jiān)強(qiáng)不息的阿炳,一個(gè)熱愛(ài)生活、追求生活、積極向上的阿炳。在這首曲子之中之所以會(huì)成為經(jīng)典,就是因?yàn)樗徐`魂,換一句話說(shuō)就是擁有豐厚的藝術(shù)意蘊(yùn)。而且只有擁有靈魂的東西才會(huì)長(zhǎng)久,才會(huì)經(jīng)久不衰,這也是《二泉映月》流傳至今的關(guān)鍵所在。
2 《二泉映月》演奏技巧的審美價(jià)值
《二泉映月》是阿炳對(duì)失明之前所見(jiàn)景物的回憶和感悟,關(guān)于《二泉映月》的主題思想究竟再現(xiàn)了什么,最清楚的、最有發(fā)言權(quán)的只有阿炳本人。這首曲子是阿炳終生對(duì)二胡音樂(lè)的體驗(yàn)和總結(jié),這首曲子不是阿炳賣藝時(shí)用的曲子,它是阿炳在閑余時(shí)間自我欣賞和玩味的曲子。
現(xiàn)在的很多二胡演奏家在演奏《二泉映月》的時(shí)候依舊用的是低音,老弦,這樣子的手法不僅尊重了原創(chuàng),也沿襲了阿炳的演奏技巧和方法,在審美上達(dá)到了尊重原創(chuàng),尊重歷史的陳舊感,滄桑感。當(dāng)然也會(huì)有很多人變換了其中的技巧,運(yùn)用新弦,高頻的演奏方法,是這首曲子少了很多的凄涼和滄桑,而加入了一些明快,自然,清新,愉快的情感,這是在傳承的基礎(chǔ)上不斷改進(jìn)的結(jié)果。音樂(lè)本身就是沒(méi)有任何限制的,不同的人,不同的環(huán)境不同的心情所表達(dá)出來(lái)的音樂(lè)就會(huì)是很不一樣的,因此在審美上,也會(huì)有相得益彰的感覺(jué)。仔細(xì)體會(huì)《二泉映月》的社會(huì)意義和音樂(lè)精華,讓他更完美,更絢麗,而不只是模仿。這首曲子有風(fēng)格各異的演奏方式和方法,詳細(xì)地研究原譜,參考阿炳先生演奏,是最正確的繼承和發(fā)揚(yáng),把最美的音樂(lè)帶給你,把最美好的音樂(lè)傳下去,這才是民間音樂(lè)家阿炳先生的最大心愿。實(shí)現(xiàn)這一心愿的代表性作品,就是阿炳先生的“自來(lái)腔”一一《二泉映月》。
3 總結(jié)
綜上所述,我們簡(jiǎn)要的分析了《二泉映月》的藝術(shù)以及審美價(jià)值,讓大家更加詳細(xì)的了解到了二胡以及它的代表作品——《二泉映月》。在這里,我們通過(guò)作品了解了阿炳先生在創(chuàng)作這一二胡曲目是的心境以及遭遇,理解了阿炳先生在那種生活情況之下的堅(jiān)韌不拔與自強(qiáng)不息的精神,同時(shí)我們對(duì)于音樂(lè)的欣賞以及它自身的審美價(jià)值也有了一定的了解。
參考文獻(xiàn)
[1]《泉映月》的創(chuàng)作背景[J].研究報(bào)告,2012,11,29(9).
作者單位
黑河市人民藝術(shù)劇院 黑龍江省黑河市 164300