[摘 要]建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)理論能夠很好地幫助鋼琴專業(yè)學(xué)生解決練琴效率低的問題,特別是它提出了教學(xué)環(huán)境中的四大要素“情境”、“協(xié)作”、“會(huì)話”和“意義建構(gòu)”,可以充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性、實(shí)踐性和創(chuàng)造性,為構(gòu)建有效練琴策略提供了重要的理論依據(jù)。該研究按照時(shí)間節(jié)點(diǎn)分為課前、課時(shí)和課后有效練琴策略,從確定目標(biāo)、理解作品、實(shí)際操作、協(xié)同合作、記錄學(xué)習(xí)日記、分清主次和改變思路等方面進(jìn)行了較為細(xì)致地論述。
[關(guān)鍵詞]構(gòu)建;有效練琴;策略
中圖分類號(hào):J624 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-2233(2016)05-0013-03
[收稿日期]2016-03-16
[作者簡(jiǎn)介]李 哲(1971- ),女,遼寧沈陽人,博士,沈陽音樂學(xué)院教授。(沈陽 110818)
一、鋼琴專業(yè)學(xué)生練琴現(xiàn)狀及問題的提出
大學(xué)的擴(kuò)招以及日益失調(diào)的師生比使得一對(duì)一培養(yǎng)鋼琴家的精英教育變得難以實(shí)現(xiàn),教師面對(duì)大量學(xué)生為求教學(xué)質(zhì)量而疲于奔命卻往往收效不佳。一來教師講解細(xì)致入微,學(xué)生卻過度依賴教師“口傳琴授”,將老師當(dāng)成保姆,變成填鴨式學(xué)習(xí),進(jìn)而漸漸喪失研究作品的主動(dòng)性,缺乏獨(dú)立思考能力,因無法理解作品內(nèi)涵,最終在表演作品時(shí)肢體僵硬,“貌合神離”,感情游離在音樂之外,無法較好地演繹作品;二來學(xué)生練琴漫無頭緒,單純做重復(fù)勞動(dòng),缺乏系統(tǒng)性和科學(xué)性練琴策略,因練琴效率低沒有達(dá)到老師要求亦或沒有領(lǐng)會(huì)老師上課意圖進(jìn)而練錯(cuò)現(xiàn)象普遍發(fā)生。上述問題雖不好像自然科學(xué)一般做出量化評(píng)價(jià),但是對(duì)其進(jìn)行有效性的策略研究是大有裨益的,畢竟,師生間的教學(xué)活動(dòng)是雙向的,只是依靠名家大師的單方面付出不見得培養(yǎng)出優(yōu)秀人才,反而讓鋼琴專業(yè)學(xué)生學(xué)會(huì)有效練琴在師生比懸殊的大環(huán)境下顯得尤為重要,同時(shí)對(duì)于提高他們的演奏技能,形成良好的學(xué)習(xí)自覺與規(guī)范,最大化地提高師生教學(xué)有效性都有重要作用。因此,構(gòu)建有效練琴策略在當(dāng)下具有現(xiàn)實(shí)意義和理論價(jià)值。
二、鋼琴專業(yè)學(xué)生有效練琴策略的理論支撐
要想合理的構(gòu)建有效練琴策略,需要科學(xué)系統(tǒng)的理論作支撐。建構(gòu)主義的學(xué)習(xí)理論自20世紀(jì)產(chǎn)生以來在教育領(lǐng)域中產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,它對(duì)學(xué)習(xí)的方法以及教學(xué)做出了新的闡述,為改革傳統(tǒng)教學(xué)做出了重要貢獻(xiàn)。建構(gòu)主義者強(qiáng)調(diào),學(xué)生并不是空著腦袋走進(jìn)教室的。在日常生活中,在以往的學(xué)習(xí)中,他們已經(jīng)形成了豐富的經(jīng)驗(yàn)。[1]而且它強(qiáng)調(diào)了“人的觀念和見解的形成不能從一個(gè)人傳遞給另一個(gè)人,而只能是學(xué)習(xí)者主動(dòng)積極地去發(fā)現(xiàn),并在這一基礎(chǔ)上進(jìn)行知識(shí)的重建,使之變成自己的知識(shí)?!蓖瑫r(shí)“建構(gòu)主義者主張自我調(diào)節(jié)學(xué)習(xí),要求學(xué)生主動(dòng)質(zhì)疑并提出問題、進(jìn)行實(shí)驗(yàn)、得出結(jié)論,勇于挑戰(zhàn)原有觀點(diǎn)并完成意義的建立。在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生積極探索、主動(dòng)追求,努力學(xué)習(xí)一些自我控制的技能和養(yǎng)成自我控制的習(xí)慣?!盵2]這些理論都與鋼琴演奏這種二度創(chuàng)造性活動(dòng)的教和學(xué)目標(biāo)相契合。因此,值得借鑒并應(yīng)用到有效練琴策略研究中。
三、鋼琴專業(yè)學(xué)生有效練琴策略的步驟
基于鋼琴專業(yè)學(xué)生的練琴活動(dòng)主要受到教師課堂指導(dǎo)的影響——教師布置作業(yè),檢查作業(yè)——因此有效練琴策略研究也將圍繞上課這個(gè)教學(xué)活動(dòng)來展開,按照時(shí)間節(jié)點(diǎn)分為課前、課中和課后有效練琴策略。
有效練琴的策略旨在充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的主動(dòng)性、實(shí)踐性和創(chuàng)造性。主動(dòng)性體現(xiàn)為“學(xué)習(xí)不是知識(shí)由教師向?qū)W生的傳遞,而是學(xué)生建構(gòu)自己的知識(shí)的過程,學(xué)生不是被動(dòng)的信息吸收者,而是信息意義的主動(dòng)建構(gòu)者,這種建構(gòu)不可能由其他人代替”。[3]實(shí)踐性“是個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的內(nèi)化,比起理論性知識(shí),實(shí)踐性知識(shí)更加強(qiáng)調(diào)主體的個(gè)體性和實(shí)踐性”。[4]創(chuàng)造性則是通過積極探索和主動(dòng)追求,在老師的指導(dǎo)下實(shí)踐完善,并最終形成新的見解,做出富有創(chuàng)造力的表達(dá)。而在上述三個(gè)過程中課前和課后的有效練琴基本是在沒有教師指導(dǎo)和監(jiān)督的情況下完成的,對(duì)學(xué)生的能力要求更高,所以著重論述。
(一)課前有效練琴策略
在拿到教師布置的作業(yè)之后,學(xué)生首先要確定目標(biāo),即在給定的時(shí)間內(nèi)練琴并最終達(dá)到何種質(zhì)量和層次,例如停留在技術(shù)層面僅符合基本讀譜規(guī)范的完整不中斷演奏亦或是忠于作者創(chuàng)作意圖能夠自主分析、理解并挖掘音樂內(nèi)涵的演奏。前者并沒有將主動(dòng)性發(fā)揮到最大,因?yàn)檫@種練琴策略沒有進(jìn)行更為深入的作品研究,只是“照本宣科”,將所有問題都拋給教師。因此,學(xué)生在練琴時(shí)要有更高的藝術(shù)追求,結(jié)合原有的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn),“積極探索,主動(dòng)追求”。
要想達(dá)到較高標(biāo)準(zhǔn),沒有嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練是不行的。因此,在學(xué)習(xí)新作品之前,要進(jìn)行不同類型的技術(shù)訓(xùn)練。第一種是基本技巧的訓(xùn)練,如音階、琶音、雙音(三度音、六度音)、和弦、八度等。第二種是不同演奏法的訓(xùn)練,先做單手連奏、跳音、非連音、保持音、重音、頓音等的練習(xí),并厘清其演奏差異;再做雙手不同奏法的訓(xùn)練,即在雙手同時(shí)演奏的前提下左手彈連奏右手彈跳奏或者左手彈跳奏右手彈連奏。第三種是力度訓(xùn)練,先做不同力度如極強(qiáng)、強(qiáng)、弱以及極弱的訓(xùn)練,再做力度變化如單純漸強(qiáng)、漸弱,以及先漸強(qiáng)后漸弱、先漸弱后漸強(qiáng)的訓(xùn)練。第四種是針對(duì)個(gè)人薄弱技術(shù)環(huán)節(jié)而進(jìn)行的訓(xùn)練。上述的基本功訓(xùn)練常被忽視,嚴(yán)格訓(xùn)練基本功,遵循自然規(guī)律,不要急于求成,拔苗助長,才是通往鋼琴成功之路的階梯。
準(zhǔn)確地演奏作品是有效練琴的質(zhì)量保證,其首要任務(wù)就是正確地理解作品?!懊總€(gè)作曲家都有自己的個(gè)性,每個(gè)作曲家的每一首作品也有特殊的個(gè)性,每一首作品里的每一個(gè)樂句,也有特殊的個(gè)性?!盵5]如果不能理解它們,就不能演奏好作品。要想理解好作品,可借鑒“意義建構(gòu)”學(xué)習(xí)觀四大要素中的“情境”要素:“學(xué)生對(duì)當(dāng)前學(xué)習(xí)內(nèi)容所反映的事物的性質(zhì)、規(guī)律以及該事物與其他事物之間的內(nèi)在聯(lián)系達(dá)到較深刻的理解?!盵6]當(dāng)演奏者深入地了解了作者及作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、所屬流派、個(gè)人風(fēng)格、音樂文化,他們就能正確地把握好作品的音樂風(fēng)格。例如李斯特根據(jù)德國浪漫主義詩人列瑙的長詩《浮士德》改編的鋼琴曲《梅菲斯特圓舞曲》,樂曲中刻畫的音樂形象梅菲斯特就是一個(gè)魔鬼形象,代表著浮士德人格中的“否定”和“惡”的因素,如果演奏者不了解其中的含義,就不能很好地詮釋作品的音樂內(nèi)容,更不可能正確地演奏作品。
理解作品除了要了解作者的音樂文化背景,還要認(rèn)真研究樂譜,分析音樂的邏輯,曲式結(jié)構(gòu),段落布局,從宏觀的角度把握作品。沒有經(jīng)過結(jié)構(gòu)分析的演奏就好像一篇沒劃分段落的長篇幅文章,缺乏層次和立體感,讓人讀起來很累。因此,在分析和演奏作品時(shí)一定要有大局觀,要合理地安排布局,劃分段落,理順結(jié)構(gòu),這樣才能進(jìn)一步理解作品的音樂形象。
明晰了作品的段落,演奏者就可以像剝洋蔥一般把每個(gè)段落再劃分成若干個(gè)樂句,分析不同樂句的性格特點(diǎn),是歡快跳躍的,還是柔和抒情的,這些一般都會(huì)在表情術(shù)語中得到體現(xiàn)。最后會(huì)涉及到每個(gè)樂句的語氣問題,它很像語言的文法,每個(gè)句子強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)是哪個(gè)字或哪個(gè)詞語,那么在表達(dá)時(shí)就要對(duì)其進(jìn)行重讀。樂句也是一樣,它也有高點(diǎn),這個(gè)高點(diǎn)決定了句子的語氣,就最終決定了力度甚至是速度的變化。
分析完作品,演奏者可以開始實(shí)際操作了。不管曲目難度、篇幅長短如何,都要有完整不中斷演奏的基本要求,這個(gè)聽起來簡(jiǎn)單,真正做起來卻并不容易,學(xué)生在練琴時(shí)也經(jīng)常忽視很多問題,無法做到有效練琴。較好的幾個(gè)辦法是快慢結(jié)合、先分再合、局部練琴和柔順演奏??炻Y(jié)合指的是用調(diào)整速度的辦法提高練琴效率,慢速練琴可以細(xì)致、無死角地解決很多技術(shù)問題,而快速練琴可以提高移動(dòng)準(zhǔn)確度和抓和弦的能力。先分再合指的是要先單手練琴,再合手練琴,最后再加踏板,這樣做的目的是為了提高單手演奏的獨(dú)立性,特別適用于肖邦《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》第四樂章這樣的雙手同音跑動(dòng),以避免右手帶領(lǐng)左手完成跑動(dòng)的問題;此外,能夠單獨(dú)左手背彈也是雙手背彈的重要保證;同時(shí),也能讓手指做到最大限度的連奏,避免用踏板來代替手指連奏造成弱而虛的聲音。局部練琴是區(qū)別于整體練琴的一種方法,它不需要通篇練琴,只練習(xí)較為困難的若干小節(jié)或者片段,因此,它的針對(duì)性和目的性更強(qiáng),能解決整體練琴所無法解決的局部技術(shù)難點(diǎn)。實(shí)際上,并不是所有的小節(jié)都是一樣難度,有的小節(jié)不用練習(xí)也能彈得通順,有的小節(jié)練習(xí)很多遍也不容易達(dá)到要求,因此要通過整體練琴去檢測(cè)有難度的小節(jié),并做標(biāo)記,然后局部練習(xí),最終做到連續(xù)三遍通順才可過關(guān)。柔順演奏是用科學(xué)便捷的指法,科學(xué)的用力方式來演奏作品。優(yōu)秀鋼琴家在演奏高難度作品時(shí)總能給人行云流水的感覺,他們總能將復(fù)雜的技術(shù)技巧成功化解,其秘訣之一就是以柔順演奏為前提,用最小的動(dòng)作彈最好聽的聲音,協(xié)調(diào)身體的各個(gè)部位借力打力,不對(duì)抗鋼琴,遵循少移動(dòng)少轉(zhuǎn)指的指法原則來演奏作品,從一開始便形成了正確的肌肉記憶。
(二)課中有效練琴策略
此階段練琴策略針對(duì)的是上課過程中要注意的相關(guān)問題,它們直接關(guān)系到課后練琴的質(zhì)量。其實(shí)跟老師上課也存在著主動(dòng)性、實(shí)踐性和創(chuàng)造性的相關(guān)問題,首先學(xué)生要主動(dòng)向老師提問有關(guān)作品的問題,不同的理解帶來不同的演奏風(fēng)格,也帶來不同的藝術(shù)處理,這些藝術(shù)處理是否經(jīng)得起推敲,是否具有邏輯性,需要跟老師探討,學(xué)生要把想法及時(shí)地傳達(dá)給老師,因?yàn)槔蠋煹慕虒W(xué)經(jīng)驗(yàn)和演奏經(jīng)驗(yàn)要更加豐富些,能夠?yàn)閷W(xué)生答疑解惑,提供真知灼見。在老師的啟發(fā)下,學(xué)生會(huì)形成新的見解和認(rèn)識(shí),此時(shí)要將想象力和創(chuàng)造力在鍵盤上表現(xiàn)出來,這樣學(xué)生的主動(dòng)性、實(shí)踐性和創(chuàng)造性都得到了體現(xiàn)。
而且,“協(xié)作”、“會(huì)話”作為建構(gòu)主義學(xué)習(xí)理論教學(xué)環(huán)境中的兩大要素,可以針對(duì)課時(shí)學(xué)生與同伴、教師之間的協(xié)作獲得練琴效率的提高。例如通過讓老師彈奏作品的伴奏部分,學(xué)生彈奏旋律部分來體會(huì)聲部的層次問題,通過與老師齊奏糾正速度不平穩(wěn)的問題,通過與其他學(xué)生進(jìn)行四手聯(lián)彈、雙鋼琴合作,一起探討作品來加深學(xué)生對(duì)作品的理解和把握能力,同時(shí)提高學(xué)生的綜合能力。
其次要養(yǎng)成主動(dòng)記錄學(xué)習(xí)日記的習(xí)慣,上課的每一分鐘都彌足珍貴,因?yàn)槔蠋熢谂赃吥芙o予及時(shí)的指導(dǎo),如果只是隨便聽聽,或者用心去記憶,可能很快就忘記,錯(cuò)誤就改不過來或者改不徹底,影響練琴效率的直線上升。因此,學(xué)生可準(zhǔn)備一張全程記錄卡,記錄每次上課所學(xué)的曲目名稱,曲目數(shù)量,出現(xiàn)的錯(cuò)誤及原因,反思與評(píng)價(jià),這樣就可以養(yǎng)成一種勤于思考、溫故知新的學(xué)習(xí)習(xí)慣,再配以適當(dāng)?shù)匿浺粢曨l進(jìn)行保存整理,想必練琴效果一定大大改善。
(三)課后有效練琴策略
課后練琴策略應(yīng)以老師的言傳身教為指導(dǎo),涉及到改正作品錯(cuò)誤和練習(xí)新曲目?jī)煞矫鎯?nèi)容。后者在課前有效練琴策略中已經(jīng)提到,故從略。而從改正作品錯(cuò)誤的角度來看,學(xué)生要回顧上課出現(xiàn)的問題,記錄學(xué)習(xí)心得,規(guī)劃練琴方案,并及時(shí)與老師溝通解決疑惑。
得到老師的指導(dǎo),意味著學(xué)生的練琴便有了方向,策略上要摒棄毫無目的、毫無方向性的練琴,“鋼琴家應(yīng)當(dāng)做到:花最短的練琴時(shí)間而求得最好的效果?!薄坝屑记傻鼐毩?xí)、有技巧地學(xué)習(xí)樂曲,其特點(diǎn)是直線進(jìn)行和能夠不浪費(fèi)時(shí)間,這是衡量一個(gè)鋼琴家是否成熟的正確準(zhǔn)繩之一”。[7]因此,學(xué)生要避免漫無目的、單調(diào)重復(fù)的練琴方式,明確要解決的問題,循序漸進(jìn)、由淺入深,先解決主要矛盾,再處理次要問題,這樣才能夠提高練琴的效率,獲得良好的練琴效果。例如學(xué)生喜歡每次從頭開始解決作品中出現(xiàn)的問題,等到練到作品后部已身心疲憊,注意力分散,這樣就經(jīng)常造成曲目前半段熟練完整,后半段始終生疏,特別是后半段的嚴(yán)重問題始終得不到解決,造成了熟練段落繼續(xù)熟練,問題段落繼續(xù)存在問題的兩極化局面。其實(shí),諸多作品的高潮段落均位列樂曲中后部,多數(shù)技巧艱深,難以攻克,應(yīng)首先得到重視,這在時(shí)間緊、任務(wù)重的情況下尤為重要。
此外,一時(shí)間難以解決的技術(shù)問題要調(diào)整策略,改變思路,不可鉆牛角尖,一條路走到黑,否則會(huì)影響練琴的興趣,甚至帶來厭倦感。拉赫瑪尼諾夫d小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲第三樂章的部分片段難倒了無數(shù)渴望成為鋼琴家的演奏者,它成為矗立在演奏者面前的一座難以逾越的大山,如果沒有持久作戰(zhàn)的決心和變通得當(dāng)?shù)木毲俨呗?,一味硬碰硬,只?huì)帶來沖動(dòng)冒進(jìn)的挫敗感,對(duì)攻克技術(shù)難點(diǎn)毫無意義。此時(shí)應(yīng)該靜下心來思考技術(shù)難點(diǎn)有無攻克的可能性,如果可以,應(yīng)該采取何種方案按部就班地練琴,設(shè)定每天練琴易于達(dá)到的小目標(biāo),這樣日積月累會(huì)收獲成就感,并最終解決該問題。
有效練琴習(xí)慣的養(yǎng)成并不是一蹴而就的,它要求學(xué)生具備嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的態(tài)度、對(duì)藝術(shù)的不懈追求、勤于思索的精神以及與老師的密切配合。因?yàn)榻膛c學(xué)需要雙方的共同努力,所以教師也要對(duì)學(xué)生的課后表現(xiàn)給予跟蹤和關(guān)懷,這樣才能使學(xué)生形成良好的練琴自覺與規(guī)范,獲得長足的進(jìn)步。對(duì)于有效練琴策略的研究還需要進(jìn)一步的探索與發(fā)現(xiàn),它會(huì)對(duì)鋼琴專業(yè)學(xué)生演奏水平的提高產(chǎn)生重要作用。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]袁振國.當(dāng)代教育學(xué)[M]. 北京:教育科學(xué)出版社,2010:167.
[2]吳國來,張麗華.學(xué)習(xí)理論的進(jìn)展[M].天津:天津科學(xué)技術(shù)出版社,2008:116.
[3]袁振國.當(dāng)代教育學(xué)[M]. 北京:教育科學(xué)出版社,2010:166.
[4]丁嫚莉.對(duì)音樂師范生專業(yè)知識(shí)結(jié)構(gòu)建構(gòu)的思考[J].人民音樂,2013(07):67.
[5]傅 雷,傅 聰.傅雷與傅聰談音樂[M].北京:團(tuán)結(jié)出版社,2006:196.
[6]袁振國.當(dāng)代教育學(xué)[M]. 北京:教育科學(xué)出版社,2010:166.
[7]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京:人民音樂出版社,1963:3-4.
(責(zé)任編輯:章若藝)