淺談中國(guó)傳統(tǒng)文化中的意境美

摘 要：意境是我國(guó)古代美學(xué)理論中最重要的范疇之一，在我國(guó)古代的詩(shī)、畫、園林，以及文學(xué)創(chuàng)作中均有較深的體現(xiàn)，意境所概括的藝術(shù)現(xiàn)象，在東方其他民族的藝術(shù)以及西方藝術(shù)中均不罕見，但只有中國(guó)藝術(shù)和美學(xué)的精神才對(duì)意境作出了完美和深刻地闡釋，所以說是中華民族在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。

關(guān)鍵詞：中國(guó)傳統(tǒng)文化；意境美；古典園林；詩(shī)歌；山水畫

一、意境和意境美

意境是一種“意”與“境”的結(jié)合，即我們?cè)谛蕾p藝術(shù)作品時(shí)，要在充分體驗(yàn)“境”的基礎(chǔ)上，達(dá)到對(duì)“意”的體會(huì)，從而形成“物我兩忘，天人合一”的一種境界。意境的產(chǎn)生，首先是“境”，及“象外之象，景外之景”的前一個(gè)“象”和“景”，它們來源于外在世界的境，但又不是機(jī)械地照搬自然、復(fù)制自然之象，而是要求藝術(shù)家在充分把握客觀的物象基礎(chǔ)之上，經(jīng)過藝術(shù)家的審美創(chuàng)造，對(duì)物象的一種形似的描寫。畫論中張■的“外師造化，中得心源”就提出藝術(shù)家要懂得“寫真景物，真感情”， 以此才能創(chuàng)造出神入化的藝術(shù)境界。

意境的出現(xiàn)及象外之“象”、景外之“景”，則是藝術(shù)欣賞者在藝術(shù)“境”的前提下，有感而發(fā)，經(jīng)過一系列的聯(lián)想、想象等心理活動(dòng)而產(chǎn)生的藝術(shù)欣賞活動(dòng)中的最高境界，此時(shí)的象是虛象，是象外之象?！熬成笸狻闭f的就是“境”是由象所引起的聯(lián)想而形成的又一片新天地、新景象，即虛象。

意境是一種情景交融的藝術(shù)形象，“情”“景”交融也是意境的表現(xiàn)特征。如王夫之曾談到：“情景雖有在心在物之分，而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅?！彼囆g(shù)欣賞者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)首先是被藝術(shù)作品的“景”所吸引，然后產(chǎn)生出情，情是對(duì)景的升華，景是對(duì)情的鋪墊，情景交融才產(chǎn)生一個(gè)新的意境。在此新意境中才能體會(huì)到藝術(shù)作品中所包含的那份藝術(shù)家所要表的情、言的志。

二、中國(guó)古典園林的意境美

園林藝術(shù)就是在中國(guó)文化土壤上被孕育出來的，它與中國(guó)的文學(xué)、中國(guó)的繪畫都有著密不可分的關(guān)系，山水詩(shī)、山水畫的出現(xiàn)，是崇尚自然的風(fēng)氣大盛，以至于影響到園林的創(chuàng)作。園林的創(chuàng)作也逐漸從以依附建筑為主體的模式轉(zhuǎn)變成為了以自然山水為主體的模式，并且園林設(shè)計(jì)的指導(dǎo)思想是文化素養(yǎng)的自然流露，凡此種種就出現(xiàn)了園林意境的問題。

園林是人文景觀與自然景觀相結(jié)合的載體，古代的園林設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)園林時(shí)追求園林中每一個(gè)觀賞點(diǎn)，看起來都是一幅幅含義深遠(yuǎn)而又具有不同層次的畫。使觀賞者通過對(duì)境的欣賞達(dá)到天人合一、物我兩忘的境界，虛景和實(shí)景交相呼應(yīng)，由實(shí)到虛，虛虛實(shí)實(shí)使觀者產(chǎn)生“景有盡而意無窮”的意境美感受。

我國(guó)古典園林主要分為兩個(gè)大類：首先是北方皇家園林，就如北京的頤和園、圓明園、承德避暑山莊等，它們有個(gè)共同特點(diǎn)就是體現(xiàn)了皇家園林的華美、雅致、大氣和富麗堂皇；其次就是江南的私家園林了，就像是江南的蘇州園林，如蘇州的拙政園、滄浪亭、網(wǎng)師園、留園，揚(yáng)州的個(gè)園，上海的豫園等，江南的私家園林一步一景，它所追求的是恬靜和變化有致。二者在審美觀念上有著很大的不同，在精神含量上的差別也是存在的，但，它們也都是在表達(dá)人們追求和諧的審美意趣。北方皇家園林和江南的私家園林都很注重從詩(shī)詞文賦中汲取出精華的部分，并且將山水、樓閣、亭臺(tái)、花木等巧妙地結(jié)合在一起，同時(shí)把自然美與建筑美有機(jī)地結(jié)合在一起，這就在意境美的部分完成了情景交融，由此形成的藝術(shù)風(fēng)格鮮明而又獨(dú)特。如蘇州網(wǎng)師園的“月到風(fēng)來亭”，臨水一座亭子，題以“月到風(fēng)來”，把人同自然界的月、風(fēng)、水聯(lián)系在一起，構(gòu)成了自然與人生無限廣闊的意境。

中國(guó)古典園林最突出的特點(diǎn)就是追求一種詩(shī)情畫意的審美境界，突出了一種獨(dú)特的意境美。例如拙政園就運(yùn)用了許多藝術(shù)手法來創(chuàng)造空間的美感，例如借景、漏景、添景、分景、隔景等。中國(guó)的古典園林在設(shè)計(jì)上充分地吸收古典詩(shī)詞和繪畫的精華，追求情景交融、虛實(shí)相生、意與境諧的境界，創(chuàng)造豐富的韻味。如取自古典詩(shī)詞中的名句為園林中景點(diǎn)的命名，更是有助于營(yíng)造其豐富意境美。古典園林在設(shè)計(jì)上也是有意追求層次感，富有變化，且虛實(shí)相映，時(shí)而曲徑幽深，時(shí)而柳暗花明，風(fēng)景豁然開朗，這也使得園林更加靈動(dòng)，韻味悠長(zhǎng)，且讓觀賞者在觀賞贊嘆之余，又能領(lǐng)略到園林藝術(shù)的豐富的意境，在有限的空間中獲得無限的意趣，達(dá)到象外之象、景外之景的審美藝術(shù)效果。

三、中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)中的意境美

文學(xué)是一種以其文字符號(hào)或者語言作為物化手段的特殊的藝術(shù)形式，主要通過對(duì)語言的審美把握來塑造藝術(shù)形象，表現(xiàn)思想感受。而其實(shí)意境是我國(guó)在古典文論中，獨(dú)獨(dú)開創(chuàng)的一個(gè)概念，是我國(guó)古典文論（即華夏抒情文學(xué)和抒情理論）高度發(fā)達(dá)的產(chǎn)物。因此一部好的文學(xué)作品正如一幅感人的畫一樣，會(huì)給欣賞者留下美好的藝術(shù)想象空間，并引導(dǎo)和啟發(fā)欣賞者通過發(fā)揮個(gè)人的想象力來完善和填充畫面，這就是中華民族古典美學(xué)中的“言有盡而意無窮”“言近旨遠(yuǎn)”。意境在被創(chuàng)造的時(shí)候，藝術(shù)家不單是需要重視表達(dá)自己的情意，還需要對(duì)藝術(shù)的特征進(jìn)行重視，要選用的藝術(shù)語言也應(yīng)適宜、所表達(dá)的藝術(shù)形象也要很美好。把情感融入到所描繪的情境中，思想揉和在物象當(dāng)中，刻畫出要表現(xiàn)的藝術(shù)意境，使得“情”、 “意”、 “理”包含在“境”、 “象”、 “形”之中 ，這樣，我們所說的意境中的含蓄美也就因而形成了。在中國(guó)古代的文學(xué)作品中，例如陶淵明的詩(shī)多取材于田園風(fēng)光、平常生活、引導(dǎo)讀者去體味其中悠然淡遠(yuǎn)的情致，走進(jìn)詩(shī)人所營(yíng)造的意境中去?！稓w園田居》中：“曖曖遠(yuǎn)人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛，戶庭無塵雜，虛室有余閑?！边@幾句話描繪了一個(gè)農(nóng)村的典型景象，充滿了恬淡的生活氣息。還有陸游的《示兒》：“死去元知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁?！边@首詩(shī)中沒有關(guān)于景物的直接描寫，但結(jié)合陸游當(dāng)時(shí)的處境和在他寫這首詩(shī)時(shí)痛苦而遺憾的心情，令人心傷的畫面就會(huì)出現(xiàn)在面前：一幅是一個(gè)奄奄一息的老人躺在病床上，用盡自己最后一絲力氣告誡子孫，當(dāng)收復(fù)失地國(guó)家統(tǒng)一時(shí)，不要忘了去告訴他。一幅是到了國(guó)家統(tǒng)一的那一天，子孫在詩(shī)人的墳前燒著紙，把統(tǒng)一的消息告訴他。從中我們體味到詩(shī)人渴望恢復(fù)國(guó)家統(tǒng)一的強(qiáng)烈的愿望。那個(gè)空間有關(guān)審美想象的東西就是詩(shī)人為我們開創(chuàng)的，在那里，一切就都成為了豐富有形的圖畫了，我們?cè)谠?shī)中體會(huì)情，在情中感受到了景，也就通過這種方式創(chuàng)造出來了意境。

在現(xiàn)代文學(xué)中，例如沈從文的富有湘楚文化特色的作品，通過對(duì)環(huán)境和風(fēng)俗的描寫，體現(xiàn)了富有地域色彩的意境。例如《邊城》中的景色描寫，翠綠的山色、清澈的泉水、《月下小景》中皎潔的月光，等等，這些自然的美和淳樸的民風(fēng)形成了一個(gè)和諧的畫面。朱自清的《荷塘月色》中，對(duì)荷塘的描寫：“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。薄薄的青霧浮起在荷塘里。葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣；又像籠著輕紗的夢(mèng)。雖然是滿月，天上卻有一層淡淡的云，所以不能朗照；……?！边@種朦朧的描寫，使讀者的眼前出現(xiàn)一幅美麗的畫面，柔和的月光，薄薄的青霧，籠罩在荷塘之上，儼然一幅美麗的畫卷，和作者的“淡淡的喜悅”相映襯，從而達(dá)到意境全出。

當(dāng)然在文學(xué)中意境的體現(xiàn)之處還有很多，例如《詩(shī)經(jīng)》中，例如李白、陳子昂等人的詩(shī)，在這里不再一一列舉。

四、中國(guó)畫的意境美

中國(guó)繪畫與西方繪畫的淵源有巨大的差異，中國(guó)繪畫追求藝術(shù)境界的顯現(xiàn)，而不是客觀地描摹自然，畫家對(duì)于客觀機(jī)械地摹寫產(chǎn)生地不滿，理由是畫家認(rèn)為藝術(shù)意境并不單單是一個(gè)獨(dú)立的、單層的、平面的再現(xiàn)，而是對(duì)一個(gè)更加深層次的境界的創(chuàng)造。中國(guó)繪畫致力于以形寫神、追求神似，這就形成了西方重寫實(shí)，中國(guó)重神韻的兩大不同的藝術(shù)體系。中國(guó)古代美學(xué)大家顧愷之首先提出“以形寫神，”“遷想妙得”。后來藝術(shù)理論家不斷地延續(xù)并發(fā)展這個(gè)理論系統(tǒng)，這在南齊名家謝赫在他的《古畫品錄》中就有提到。他向后人提出了作畫所需的六法，這個(gè)理論的第一條就提出了“氣韻生動(dòng)”，主要也是說的傳神，在此以后理論家對(duì)形神的討論不斷完善。王國(guó)維在他的作品《人間詞話》中，就提出了“辭之雅鄭，在神不在貌”“文學(xué)之工與不工，亦是其意境之有無預(yù)期深淺而已?！彼岢鰧?duì)藝術(shù)家的評(píng)價(jià)就要把意境做為最高的審美標(biāo)準(zhǔn)，且用來衡量藝術(shù)家作品的質(zhì)量?jī)?yōu)劣，這也使得以形寫神、形神統(tǒng)一成為中國(guó)藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)及藝術(shù)作品的最高追求。

五、結(jié)語

意境美貫穿我國(guó)古典文化的各個(gè)方面，也是我國(guó)古典文化創(chuàng)作中所追求的一種至上境界。意境美的出現(xiàn)是與當(dāng)時(shí)儒家道家文化的影響是分不開的，“道之為物，惟恍惟惚，惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物；窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信，......”《道德經(jīng)，二十一章》，老子道出如此玄德道家修煉境界，令所有學(xué)者難以作出圓滿詮釋，意境美的審美思想與其一道也是一種“超以象外”的虛無，構(gòu)成了“虛與實(shí)”、“意與境”、“物我兩忘”的至高至上境界 。為體現(xiàn)意境美，就要講究含蓄的藝術(shù)表現(xiàn)方法，為使藝術(shù)達(dá)到更高的層次與境界，就得要在表達(dá)效果上把意境放在首位。只有中國(guó)藝術(shù)和美學(xué)的精神才對(duì)意境作出了完美和深刻地闡釋，所以說是中華民族在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。

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作者簡(jiǎn)介：

李 爽，淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生，研究方向：美術(shù)學(xué)。