淺談電影版《武林外傳》

摘要：電影《武林外傳》從拍攝初期到上映一直受到廣大觀眾的矚目，它是在電視劇《武林外傳》的基礎(chǔ)上進(jìn)行翻拍的，但又有其獨(dú)特之處。筆者試圖從影像的敘事性、視覺性的沖擊、商業(yè)電影的定位和受眾的特殊這四個方面來探討其成功之處。

關(guān)鍵詞：電影《武林外傳》 敘事性 視覺性 商業(yè)性 受眾

電視劇《武林外傳》自2006年開播以來就受到了廣大受眾的強(qiáng)烈追捧，收視率一路飆升，可以說開創(chuàng)了國內(nèi)情景喜劇的一波新浪潮。良好的受眾口碑和廣闊的受眾群體為續(xù)拍電影奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。與以往的電影不同，電影《武林外傳》是在電視劇的基礎(chǔ)上建構(gòu)的，也就是說，電視劇《武林外傳》已經(jīng)為受眾塑造了成功的人物形象，人物關(guān)系也已經(jīng)深入人心?！耙蚨娪鞍妗段淞滞鈧鳌返闹饕蝿?wù)就是用電影化的方式重新布局故事情節(jié)、設(shè)計(jì)人物關(guān)系、制造笑點(diǎn)，讓觀眾在已有的觀劇經(jīng)驗(yàn)上笑納新的作品?！雹龠@也就決定了電影《武林外傳》與其他電影的不同之處。

一、影像的敘事性

眾所周知，電視偏重的是語言敘事，而電影偏重的是影像敘事。電視劇的語言敘事主要表現(xiàn)在對矛盾的處理上，電視劇中的矛盾主要表現(xiàn)在日常的生活瑣事上，以日常化的方式展開，從而對現(xiàn)實(shí)生活中的戒賭、講誠信、教育子女等問題上進(jìn)行了嬉笑怒罵式的揭示以及調(diào)侃。矛盾的升級的原因是語言上的沖突和誤會，因此矛盾的解決也是語言上的調(diào)和與澄清。如呂秀才去“清樓”，眾人都以為是風(fēng)花場所的“青樓”，但最終發(fā)現(xiàn)所謂的“青樓”只是文人品味詩歌的風(fēng)雅場所。“清樓”和“青樓”在字音上一音之差就使得誤會升級，誤會的解決也是因?yàn)榻鹣嬗竦某霈F(xiàn)及眾人在語言上的解釋。電影《武林外傳》中人物的語言和動作已經(jīng)讓位于影像敘事性，或者說影像敘事性成為了主要手段，電影版中的矛盾靠的不是語言的俏皮而是嘗試著運(yùn)用電影敘事化的手段去建立和解構(gòu)。電影中的矛盾主要有兩條，即以客棧一方為代表的正面人物和以裴元成、姬無力為代表的反面人物的矛盾沖突；客棧里人物之間的矛盾（郭芙蓉與佟湘玉、郭芙蓉與呂秀才等）。電影讓多條矛盾相互交織，力圖做到多條矛盾此消彼長。矛盾也不再是簡單的日?，嵤?，而是升級為變態(tài)發(fā)跡的富商開發(fā)房地產(chǎn)借此而大炒房價和一幫有志之士保衛(wèi)家園的矛盾。矛盾所牽連的不僅僅是同?？蜅ＶT位，而推廣到整個七俠鎮(zhèn)老少，涵蓋了更為廣泛的社會現(xiàn)實(shí)問題。最終矛盾的解決是通過設(shè)置打斗場面來展現(xiàn)的，正面人物和反面人物經(jīng)過一番武力較量，最終以反面人物的失敗而矛盾最終解決，如影片最后白展堂與姬無力的生死較量，最終以姬無力的失敗而終結(jié)。這與其他的武俠電影如出一轍。

由于電影的時間限制，為了快速吸引觀眾的注意力，導(dǎo)演不可能通過過多的語言而更多的是利用影像藝術(shù)去設(shè)置矛盾、塑造人物形象?？梢?，對矛盾的建構(gòu)和處理，電影更多的是通過敘事性手段去解決和處理。

二、視覺性的沖擊

由于電影屏幕和電視屏幕不同，造就了電視和電影對視覺性的把握有著根本的不同?！半娨曇话銇碚f不追求場面的奇觀和畫面空間的張力”②，所以電視劇版的《武林外傳》中擺設(shè)簡單、情景單一，觀眾將視角全部集中在演員的表演上。相較于電視版，電影版的《武林外傳》就更側(cè)重于視覺的感染力、聽覺的震撼，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

1.畫面的沖擊

由于電視劇《武林外傳》為情景喜劇，這就決定了它的場景單一，除了客棧里面及后院，僅多加上一條街道。在這樣單調(diào)的情景下，故事的喜劇性不可能通過場景來調(diào)度，而人物的語言和動作就成為表現(xiàn)喜劇性的主要手段。電視劇《武林外傳》圍繞著“什么是江湖？江湖在哪里？”展開，在江湖中本應(yīng)是血雨腥風(fēng)、刀光劍影，但是整整80集中我們沒有看到大打出手的畫面，偶爾出現(xiàn)的花拳繡腿也只是為了烘托笑點(diǎn)、渲染氣氛、豐富人物性格。如劇中的武功“排山倒海”“葵花點(diǎn)穴手”這些都只是為了增加戲劇性和喜劇性。在電視劇中故事的背景放在明朝時的七俠鎮(zhèn)，但是七俠鎮(zhèn)到底是怎樣的，觀眾無從了解，但在電影中通過場景的拍攝和畫面的調(diào)度使觀眾盡收眼底，七俠鎮(zhèn)分河?xùn)|與河西，亭臺樓閣，青山綠水，看似繁榮昌盛，電視劇中原本單一的場景也變得宏偉。影片中多次利用蒙太奇、長鏡頭等手法或跟拍或俯拍，在場景上做了橫向和縱向的雙重?cái)U(kuò)展，影片剛開場祝無雙施展輕功在街市上穿過，鏡頭也跟隨著她穿過鬧市。升降格鏡頭的運(yùn)用使得畫面具有了節(jié)奏感和跳躍感，而移動鏡頭的剪輯和運(yùn)用也加強(qiáng)了影片的緊湊和緊張，從側(cè)面突出了郭芙蓉和顧客之間的矛盾緊張和緊迫，為下一個鏡頭的展開作了側(cè)面的烘托。白衣女俠刺殺裴元成一場戲中，白衣女下船、上樓等這幾個動作使用五個時間極短的鏡頭快速剪輯而成。在表現(xiàn)白衣女到來之前，裴元成的動作運(yùn)用了平移鏡頭與推鏡頭，將危險來臨時的平靜表現(xiàn)得淋漓盡致。

2.特效音樂的運(yùn)用

在電視劇中，正面人物與反面人物的矛盾沖突，都是以反面人物的失敗結(jié)束，但反面人物的落網(wǎng)和死亡大都讓人意想不到甚至是啼笑皆非。如姬無命的死亡沒有血腥沒有暴力，他的死只是因?yàn)楸粎涡悴乓恢痹儐枴拔沂钦l”的文字游戲繞進(jìn)去，最終精神崩潰而死。他的死出乎意料但又合情合理，讓受眾在劍拔弩張的沖突中破涕而笑。劇中姬無命的師傅公孫烏龍的落網(wǎng)也是如此，公孫烏龍殺人無數(shù)，使他患上了心理疾病，當(dāng)他無意見看到徒弟姬無命的案例后決定拜呂秀才為師來根除他的心理疾病。但由于他本性殘忍，最終殺念又起，當(dāng)同?？蜅Ｋ腥硕颊J(rèn)為他們自己必死無疑時，卻沒料到發(fā)生了戲劇性的轉(zhuǎn)折，由于公孫龍相信了呂秀才的說教，導(dǎo)致了他缺少了殺人時的果敢，最終被白三娘活捉，為白展堂換了一塊免罪金牌?？梢哉f劇中反面人物的落網(wǎng)或死亡沒有殘忍、暴力的場面，有的只是出乎意料的喜劇性。而電影《武林外傳》中就加入了數(shù)量不少的血腥場景，就姬無力扭殺白衣女刺客的場面，拗?jǐn)嗥洳弊訒r配上特有的音效，強(qiáng)化了血腥的場面，讓觀眾為之毛骨悚然。從一個側(cè)面也展現(xiàn)了姬無力的身手，而這在電視劇中是看不到的。在影片的一開頭，映入觀眾眼瞼的就是郭芙蓉的“排山倒?！惫Γ洫b獰的面部表情、翻飛的紙片、破碎的桌椅聲、演員被打時痛苦的叫喊聲，迅速地抓住了觀眾的注意力。屏幕上緊接著就出現(xiàn)了祝無雙的鏡頭，她飛檐走壁，騰空一躍，整個七俠鎮(zhèn)在她腳下輕松掠過，將武俠中的輕功表現(xiàn)得淋漓盡致。在開場的三分鐘內(nèi)，畫面動作的幅度、場景的調(diào)度、特效音樂的使用給予觀眾十足的視覺、聽覺刺激，帶給觀眾感官的享受，滿足了人們觀看電影的心理需求。影片最后白展堂和姬無力的打斗中，在音樂與特效的使用上都給觀眾以強(qiáng)烈的聽覺刺激。

3.漫畫的使用

情景喜劇場景一般是在固定場所，一集故事分兩大幕。電視劇《武林外傳》換幕別具一格，采取幽默短劇形式。劇中有大概十幾小短劇分別是《點(diǎn)穴記》《抓賊記》《讀書記》《尋人記》等。這些小短劇不僅詼諧幽默吸引了觀眾的注意，而且對演員的演技要求很嚴(yán)格，因?yàn)闆]有臺詞只有畫面，故演員只能通過動作、演技來表達(dá)自己所要闡釋的內(nèi)容。而電影版的《武林外傳》把FLASH動畫引進(jìn)了影片。在開頭幾位主角都用動漫人物來展現(xiàn)，佟湘玉的嫵媚，郭芙蓉的急躁、沖動，呂秀才的迂腐，白展堂的機(jī)靈都被刻畫得入木三分、淋漓盡致?！霸趧≈?，為了表現(xiàn)眾人買房的場景，導(dǎo)演再一次運(yùn)用到了動漫，通過郭芙蓉和秀才一系列動作變化，很夸張地表現(xiàn)了買房者的瘋狂，這種動漫的運(yùn)用給了觀眾耳目一新的感覺。”③

導(dǎo)演借助電影的圖像、運(yùn)動、空間、音樂、對話的整體優(yōu)勢，用逼真形象的視聽元素引發(fā)觀眾的審美感受，將電影從形式到內(nèi)容上加以提升，從而給予受眾審美享受。

三、商業(yè)電影的定位

定位的不同造就了審美藝術(shù)效果也是截然不同的。同是古裝劇，由于定位不同，采用的藝術(shù)手法也就各不相同。不管是場景的調(diào)度、人物的塑造還是鏡頭的調(diào)節(jié)都有所區(qū)別，這樣也就使得電影《武林外傳》有著與電視劇《武林外傳》不同的藝術(shù)魅力。

眾所周知，《武林外傳》其實(shí)就是一部情景喜劇，因此在拍攝中就受到情景喜劇固有特點(diǎn)的限制，如場所的固定、結(jié)構(gòu)的單一、反映生活中的方方面面等瑣事。正是這樣的定位使得電視版《武林外傳》無論是人物語言特色還是拍攝上都具有情景喜劇的特點(diǎn)和特色。而電影版《武林外傳》的定位可以說就是一部“武俠電影”，因此其特點(diǎn)就要受到武俠電影的約束。電影版打破了電視版的種種限制，在矛盾的處理上也遵循一般武俠電影的原則，即武打場面的精美、矛盾的解決就是正面一方通過暴力手段打敗反面一方。如電視版中白展堂武功到底怎樣觀眾無從而知，但電影版結(jié)尾白展堂和姬無力的打斗中觀眾可以清晰明地看到其武功的超絕。但是由于電影在時間上的限制，也就使得電影版《武林外傳》中各個人物的個性不夠鮮明突出，幾位主人公表演時間也不夠充分。此外，影片中的隱蔽人物，如潘公公、郭巨俠，對于沒有完整看過電視劇的受眾來說，就只能靠猜測了，這也就給整部影片帶來少許遺憾與不足。

盡管電影的翻拍有著些許不足，但由于電影《武林外傳》的定位為“武俠電影”，就其定位而言，導(dǎo)演所追求的藝術(shù)效果是可取的。

四、受眾的特殊

一部成功的電影不僅僅是有好的劇本、優(yōu)秀的導(dǎo)演、演技精湛的演員，更主要的當(dāng)然就是廣大的受眾。電影版《武林外傳》的受眾與其他電影又有所不同。

電影版《武林外傳》是在電視版的基礎(chǔ)上翻拍的，所以它與以往的電影不同，它的收視群依然是電視劇版的觀眾。因此，影片中各個人物的設(shè)置都是建立在電視劇《武林外傳》的基礎(chǔ)上。因此，導(dǎo)演在拍攝此片中為了給觀眾一個交代，就讓劇中人物有了一個歸宿，佟湘玉和白展堂成了感情平淡的夫妻，郭芙蓉懷上了呂秀才的孩子，祝無雙和燕小六也結(jié)為連理，而反面人物姬無力是電視劇姬無命的弟弟，與同?？蜅ＶT位有著殺兄之仇。這樣的設(shè)置符合了電視劇觀眾的記憶，同時也彌補(bǔ)了電視劇所沒有交代的人物關(guān)系。但也正是這個原因?qū)τ谖从^看過電視劇版的受眾來講，電影版中的很多情節(jié)和人物關(guān)系就有一種莫名的唐突之感。

電影版《武林外傳》遵循了電影藝術(shù)本身所固有的原則，又在翻拍的基礎(chǔ)上顯示出獨(dú)到之處：影片在一片熱鬧聲中結(jié)尾，留給觀眾除了精美的畫面、精彩的武打戲份外，還有佟湘玉對房地產(chǎn)商的責(zé)罵，這就迎合了觀眾的消費(fèi)心理，既給觀眾帶來了視覺上的享受，又為觀眾發(fā)泄現(xiàn)實(shí)生活中的不滿提供了途徑。當(dāng)然，由于電視劇《武林外傳》帶給廣大受眾的巨大影響，使電影版《武林外傳》從拍攝到上映都受到萬眾矚目，也由于電視劇和電影的根本區(qū)別，使得一部分觀眾對電影版產(chǎn)生一種距離感。盡管如此，電影版《武林外傳》的成功是無可厚非的。

① 王倩陽：《〈武林外傳〉：從電視劇到電影》，《電影新作》2011年第1期，第21-24頁。

②③ 呂瑞妮：《電視劇和電影翻拍現(xiàn)象分析——基于觀眾消費(fèi)心理》，《西北師范大學(xué)》（碩士論文集），2012年。

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