美與真的統(tǒng)一——德加舞女題材繪畫風(fēng)格評(píng)析

趙宸

（魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論系，遼寧沈陽110003）

美與真的統(tǒng)一——德加舞女題材繪畫風(fēng)格評(píng)析

趙宸

（魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論系，遼寧沈陽110003）

法國的印象派是歐洲繪畫史上具有劃時(shí)代意義的藝術(shù)流派。1874年，31位年輕畫家在巴黎卡皮西納大道一所公寓里舉辦的一次畫展，印象派由此而聞名世界。這些畫家雖然都是印象派成員，但是他們卻有各自不同的繪畫觀念和審美取向，創(chuàng)作風(fēng)格也不盡相同，埃德加·德加就是其中一位。當(dāng)大多數(shù)印象派畫家走出畫室，在陽光下參照自然景物進(jìn)行藝術(shù)體驗(yàn)時(shí)，德加卻在室內(nèi)進(jìn)行著自己的藝術(shù)追求，鐘情于對(duì)舞女題材的藝術(shù)表現(xiàn)，也由此成就了他獨(dú)具特色的繪畫風(fēng)格。

埃德加·德加；舞女題材；美與真；創(chuàng)作風(fēng)格

埃德加·德加（1834—1917年）生于法國巴黎，原名為埃德加·依列爾·日耳曼·德加，是19世紀(jì)末法國印象派中一位創(chuàng)作風(fēng)格獨(dú)特的畫家。德加的繪畫創(chuàng)作風(fēng)格體現(xiàn)了深厚的古典主義繪畫技巧與印象派藝術(shù)觀念的融合，是一位以表現(xiàn)舞女題材而聞名的藝術(shù)大師。德加舞女題材的系列繪畫創(chuàng)作風(fēng)格，突破了古典主義繪畫藝術(shù)理想化的唯美追求，以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的舞女為特征，擺脫了以往藝術(shù)表現(xiàn)題材為上層社會(huì)權(quán)貴人物服務(wù)的功能性束縛，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)為大多數(shù)人“藝術(shù)”的現(xiàn)實(shí)理想，與單純描繪自然景物的其他印象派畫家相比，具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值和人文情懷。

一、構(gòu)圖上“破”與“立”的平衡

德加舞女題材的系列繪畫作品，從畫面構(gòu)成上，具有與古典主義構(gòu)圖完全不同的形式，是藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)會(huì)更具個(gè)性化、時(shí)代化的藝術(shù)表達(dá)，具有突破性。德加在舞女題材的構(gòu)圖表現(xiàn)上，通常以具有劇烈動(dòng)態(tài)特征的舞女為主要表現(xiàn)對(duì)象來經(jīng)營(yíng)畫面的分布，用非常自然的構(gòu)圖形式來表現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作追求。德加擅長(zhǎng)運(yùn)用幾何形狀的物體來組織畫面，打破了傳統(tǒng)構(gòu)圖的穩(wěn)定感，獲得了視覺上的不平衡性和動(dòng)感，而平衡這種不穩(wěn)定的視覺感是依賴德加堅(jiān)實(shí)的繪畫基礎(chǔ)和對(duì)舞女動(dòng)態(tài)形象準(zhǔn)確、生動(dòng)的刻畫來完成的。在德加的芭蕾舞女系列繪畫作品中，不平衡的繪畫構(gòu)圖使得畫面主體形象動(dòng)感凸顯，生動(dòng)表現(xiàn)了舞女們剎那間的動(dòng)態(tài)美感。德加在構(gòu)圖上“破”與“立”的平衡能力，使他甚至超越了以往古典畫派畫家。古典主義時(shí)期畫家的繪畫構(gòu)圖，一般都是采用穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖形式，畫面中的主體物、主體物的動(dòng)態(tài)、主體物在畫面中的具體位置，都是畫家精心擺置出來的，并且需要較長(zhǎng)的時(shí)間才能創(chuàng)作完成，以達(dá)到一種理想化的唯美效果。如法國新古典主義畫家布格羅的繪畫作品《維納斯的誕生》，畫面構(gòu)圖采用的就是三角形式，維納斯在畫面中居于中心位置，周圍眾多的人物形象環(huán)繞在主要人物周圍，形成了穩(wěn)定的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)。德加舞女題材的系列作品，如《苦艾酒》《貝列里的一家》都體現(xiàn)出了這種“破”與“立”的構(gòu)圖特點(diǎn)，使畫面呈現(xiàn)一種親切感和真實(shí)感?！犊喟啤纷髌分?，四塊傾斜的亮色塊和一小塊透視更加強(qiáng)烈的方形物，在畫面布局上具有不穩(wěn)定的傾斜感，兩個(gè)人物被安排到畫面右上角，剩下大部分空間用來描繪酒吧道具，體現(xiàn)了德加不同以往的構(gòu)圖能力和平衡畫面的技巧。德加用粗獷闊大的筆觸，對(duì)遠(yuǎn)處吸煙男人和稍近處婦女進(jìn)行了富有性格特征的塑造，生動(dòng)簡(jiǎn)練地刻畫了這兩個(gè)人的內(nèi)心世界。

德加在芭蕾舞女題材系列作品的構(gòu)圖上，經(jīng)常用不同的視角和充滿動(dòng)感的形式來表達(dá)自身對(duì)繪畫藝術(shù)的理解。他突破古典主義繪畫穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖，讓畫面充滿真實(shí)的運(yùn)動(dòng)感，并憑借瞬間捕捉舞女動(dòng)態(tài)的嫻熟造型能力，達(dá)到了藝術(shù)表現(xiàn)的一個(gè)新高度，成為印象派畫家中繪畫風(fēng)格獨(dú)特的一位大師。

二、表現(xiàn)上是空間與色彩的律動(dòng)

德加對(duì)舞女題材的繪畫創(chuàng)作，是空間和色彩的另類詮釋，是對(duì)空間獨(dú)出心裁的表現(xiàn)和對(duì)色彩語言生動(dòng)的運(yùn)用，是空間與色彩的律動(dòng)。

油畫作為西方一種類型的畫種，以其強(qiáng)有力的表現(xiàn)性成為眾多畫家一生的追求，也因此誕生了許多藝術(shù)大師。油畫的材料、制作方法也有一個(gè)發(fā)展過程。西方畫家在意大利文藝復(fù)興時(shí)期大多以明暗法創(chuàng)作作品，采用先畫素描稿，再層層多次上色的透明畫法。到文藝復(fù)興后期，威尼斯畫派的代表畫家提香·韋切利奧在表現(xiàn)上大膽采用了直接用色彩塑造形象的油畫技法，用顯露的筆觸刻畫對(duì)象，使色彩在繪畫中脫離了對(duì)素描的依附關(guān)系。提香采用的直接畫法使作品整體顯得生動(dòng)自然，色彩質(zhì)感更加厚重和富于變化，對(duì)后來的畫家有著深遠(yuǎn)的影響。提香改變傳統(tǒng)透明膠的使用方法，以褐色底子取代了純白色的底子。德加早期的人物畫和肖像畫都是以這種褐色底子來作畫，這種方法為德加的繪畫作品具有絢麗活潑的色彩提供了很好的表現(xiàn)途徑。當(dāng)印象派畫家們?cè)诳茖W(xué)理論的指導(dǎo)下探索用新的技法表現(xiàn)自然界的光和色的時(shí)候，德加卻依然堅(jiān)持在具有穩(wěn)定光線的室內(nèi)空間研究色彩的奧秘。

在他創(chuàng)作的《熨衣婦》系列中，他運(yùn)用豐富的色調(diào)來表現(xiàn)人物與室內(nèi)空間的色彩律動(dòng)，以明亮的光源色來建立畫面中衣服、背景、道具之間顏色的變化，絢麗的色彩把空間塑造得異常凝重，把豐富的色彩在有序的空間里發(fā)揮到了極致。德加在色彩表現(xiàn)上，強(qiáng)調(diào)色彩的內(nèi)在規(guī)律，并把色彩的這種規(guī)律體現(xiàn)在空間的處理上，如遠(yuǎn)近色彩的變化，明暗關(guān)系色彩的對(duì)比等。在舞女題材系列作品中，德加運(yùn)用色彩互補(bǔ)的表現(xiàn)技法，使畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的色彩對(duì)比。他表現(xiàn)室內(nèi)舞臺(tái)的燈光，經(jīng)常是描繪多個(gè)光源，在畫面上呈現(xiàn)出一種光色變幻的視覺效果，并在空間環(huán)境中形成節(jié)奏，體現(xiàn)出他對(duì)色彩、空間關(guān)系熟練把握的藝術(shù)技巧。

德加在許多表現(xiàn)舞女題材的作品中，都是用黃綠色或灰綠色來處理舞臺(tái)幕后、舞蹈教室等空間場(chǎng)所。在《舞蹈教室》作品中，舞蹈休息室中透明的鏡子裝飾在黃綠色背景墻上，鏡面里投射出沿臺(tái)階而下的小舞女們的身影，而其中一個(gè)正在訓(xùn)練的舞女微微揚(yáng)起的右手，所指的方向正是這面鏡子的畫面，畫面左上方和右下方大面積的空白空間和中間密集的人物安排，在色彩的填充下顯得緊張有序，整個(gè)畫面洋溢著律動(dòng)的生命活力和輕快真實(shí)的氣氛。德加在畫面中對(duì)互補(bǔ)色的使用，有強(qiáng)烈的視覺感和空間感。

他在1899年創(chuàng)作的《女演員》色粉畫作品，也是熟練運(yùn)用互補(bǔ)色處理空間的代表作。畫面中的女舞蹈演員，其中四個(gè)身穿天藍(lán)色舞裙的演員是畫面的主體，大面積高純度的天藍(lán)色舞裙和橙色的皮膚顏色、背景顏色形成強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，把顏色的純度、對(duì)比度在空間表現(xiàn)上發(fā)揮到了自如的境界?！暗录赢嫻P下的芭蕾舞女,新意與深度兼具?！盵1]德加選用色粉材料進(jìn)行創(chuàng)作，是藝術(shù)家對(duì)客觀物象的表現(xiàn)達(dá)到了一種新高度的體現(xiàn)，即對(duì)生命活力、運(yùn)動(dòng)和空間的主觀表達(dá)。德加的作品體現(xiàn)了德加對(duì)人物動(dòng)態(tài)的把握能力，使他能在瞬間捕捉住那些對(duì)他來說最生動(dòng)的動(dòng)作，如舞女的一揮手、一提腿。德加快速地處理光影，使舞女的運(yùn)動(dòng)與光影的色彩達(dá)到完美結(jié)合，實(shí)現(xiàn)了在空間的律動(dòng)。

德加對(duì)光線的處理并不是對(duì)固定光源的表象描述，而是根據(jù)主觀感受和畫面構(gòu)圖、空間安排、色彩協(xié)調(diào)等因素進(jìn)行創(chuàng)作。如對(duì)物體受光面的刻畫、反射光線的渲染、物體固有色明度的強(qiáng)化、不同方向光照射的主次安排等。德加的畫面中充滿著絢麗斑駁的光斑，他對(duì)這種視覺效果的表現(xiàn)是非常注重的，如對(duì)光邊緣部分的深入采用模糊不明顯的輪廓線，這就使人物造型和空間渾然一體，整個(gè)畫面的協(xié)調(diào)性更加強(qiáng)烈。

三、技巧上對(duì)動(dòng)作捕捉、材料運(yùn)用的糅雜

德加在后期舞女題材的創(chuàng)作中，對(duì)色粉材料的使用越來越多。色粉適合快速作畫，沒有吸油現(xiàn)象，比油畫材料容易修改，可以層層深入。德加使用色粉作畫，可以實(shí)現(xiàn)對(duì)隨時(shí)改變動(dòng)作的舞蹈演員動(dòng)態(tài)的把握，同時(shí)能夠快速深入刻畫，反復(fù)加工，讓顏色層層疊加在一起，形成豐富的色調(diào)。由于德加畫的都是運(yùn)動(dòng)中的人物，色粉表現(xiàn)物體不像油畫材料那樣細(xì)膩寫實(shí)，但是卻能形成另一種視覺美學(xué)特征——模糊、運(yùn)動(dòng)、整體、生動(dòng)、顏色純度高等。德加對(duì)色粉材料的青睞，不是對(duì)物象靜止的描摹，而是對(duì)動(dòng)態(tài)的瞬間感受、對(duì)色彩的高超理解、對(duì)造型語言熟練掌握的體現(xiàn)。“在他的色粉筆作品中，豐富的色彩再現(xiàn)了戲劇舞臺(tái)上的燈光效果；而在他的戲劇情景作品里，光線明亮的舞臺(tái)與昏暗之中的觀眾常常形成對(duì)比，突出了場(chǎng)景氣氛與畫面結(jié)構(gòu)?！盵2]看那些變幻的光影、各異的動(dòng)態(tài)、舞動(dòng)的線條、充滿生命活力的舞女、鮮亮透明的舞裙、模糊的輪廓線、輕盈的舞姿，在德加的筆下都靈動(dòng)變幻多端起來。德加用直接畫法，以點(diǎn)、線、面并置的形式，結(jié)合揉擦、多層覆蓋等技巧，在畫面上追求速度、動(dòng)作的瞬間表現(xiàn)，體現(xiàn)出藝術(shù)家感情的投入與對(duì)形式美的追求，是對(duì)動(dòng)作捕捉。德加材料運(yùn)用糅雜的代表性畫家。

四、獨(dú)樹一幟的繪畫風(fēng)格

（一）對(duì)古典主義的超越

德加繪畫藝術(shù)中舞女題材的創(chuàng)作風(fēng)格，首先與古典主義繪畫藝術(shù)不同的是體現(xiàn)在構(gòu)圖上。與傳統(tǒng)的古典藝術(shù)時(shí)期采用的經(jīng)典的金字塔式構(gòu)圖不同，德加選取不對(duì)稱式和多種視角的手法，采用抓拍式、特寫式的構(gòu)圖，用自己對(duì)畫面的整體把控能力實(shí)現(xiàn)了構(gòu)圖上的“破”與“立”，體現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)新性。德加學(xué)習(xí)古典主義藝術(shù)，但是不囿于古典主義，主要表現(xiàn)為創(chuàng)作題材的差異。德加大量描繪現(xiàn)實(shí)生活中的芭蕾舞女，超出了古典主義歷史畫題材的限制，更加關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活及現(xiàn)實(shí)生活中的人，具有極強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)主義情懷。

（二）與印象派的不同

德加雖然被列為印象派畫家，但是他與印象派其他畫家有很大不同，主要表現(xiàn)為：一是繪畫題材與印象派有很大不同。德加對(duì)舞女題材的鐘情源于一種現(xiàn)實(shí)主義的關(guān)注和社會(huì)人文環(huán)境的影響，也即是藝術(shù)成為表現(xiàn)大眾人群的一種形式，不再是單純以表現(xiàn)上層社會(huì)為主。二是德加專注于在室內(nèi)完成藝術(shù)創(chuàng)作?！芭c其他印象派畫家不同,德加只在室內(nèi)作畫,只從記憶中取材,對(duì)戶外寫生毫無興趣。”[3]這種創(chuàng)作場(chǎng)所的不同是德加與眾多印象派畫家最顯著的區(qū)別。印象派畫家們將畫架搬到室外，用色彩分析理論描繪自然景物時(shí)，而德加大部分時(shí)間卻輾轉(zhuǎn)于舞蹈教室內(nèi),執(zhí)著于舞臺(tái)人工光線下的舞女,這種對(duì)藝術(shù)題材形式的堅(jiān)持也是一個(gè)有理想的藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)追求體現(xiàn)。

[1]王耕夫.印象派大師德加與芭蕾舞女[J].上海藝術(shù)家，1999（3）：66-67.

[2]蘇濱，金旭明.德加與舞蹈[J].世界美術(shù)，2003（4）：51-55.

[3]李凱洲.室內(nèi)的革命——德加的繪畫藝術(shù)[J].電影評(píng)介，2007（13）：74-75.

Unification of Beauty and Truth:A Stylistic Analysis of Edgar Degas'Paintings of Women Dancers

Zhao Chen
（Department of History and Theory of Art,Luxun Academy of Fine Arts,Shenyang Liaoning110003）

French impressionism paintings are regarded as landmarks in the history of European art.In 1874,31 young painters in an apartment at Capie Cyna Avenue held a world-famous exhibition.Although the artists were members of impressionism,they had different ideas of painting and aesthetic orientation.Their styles of painting were also different.While most of the impressionist painters went out of their studios to study the natural scenery in the sun, Degas chose to stay indoors and devoted himself to the painting of women dancers.His unique style of painting showed the unification of beauty and truth.

Edgar Degas；subject of women dancers;beauty and truth;creative style

J045

A

1674-5450（2016）03-0111-03

2015－09－20

趙宸，女，遼寧沈陽人，魯迅美術(shù)學(xué)院西方美術(shù)史碩士研究生，主要從事美術(shù)史研究。

【責(zé)任編輯：趙踐責(zé)任校對(duì)：趙穎】