□胡郁婷 曾錚
中國數(shù)字紀錄片發(fā)展趨勢探析
□胡郁婷曾錚
虛擬數(shù)字技術(shù)引入紀錄片制作環(huán)節(jié)以來,在為紀錄片帶來全新的展現(xiàn)形式的同時,亦引發(fā)了關(guān)于“真實性”的論爭。在數(shù)字時代,虛擬數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用為紀錄片的發(fā)展帶來了優(yōu)勢,有利于提升中國紀錄片的質(zhì)感與觀賞性,以及相應(yīng)的市場空間。本文著眼于中國數(shù)字紀錄片的未來發(fā)展趨勢,從發(fā)展優(yōu)勢、應(yīng)用要求、發(fā)展方向等方面進行探析。
數(shù)字紀錄片;優(yōu)勢;發(fā)展趨勢
進入數(shù)字時代以來,數(shù)字技術(shù)已經(jīng)滲透到人們?nèi)粘I畹母鱾€領(lǐng)域,影視行業(yè)對數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用尤為明顯。所謂數(shù)字紀錄片,就是采用計算機圖像技術(shù),利用電腦生成的虛擬場景,全部或部分代替現(xiàn)實社會不存在的、無法復原的視覺景觀的紀錄片。由于這類紀錄片從影像的產(chǎn)生、處理、合成到復制等過程都采用全數(shù)字處理方式,故稱為數(shù)字紀錄片。①虛擬數(shù)字技術(shù)引入紀錄片制作環(huán)節(jié),在為紀錄片帶來全新的展現(xiàn)形式的同時,亦引發(fā)了關(guān)于“真實性”的論爭。那么,虛擬數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用對于紀錄片的發(fā)展到底有什么影響?數(shù)字紀錄片的未來發(fā)展又將何去何從?在此,筆者擬從發(fā)展優(yōu)勢、應(yīng)用要求、發(fā)展方向等方面對中國數(shù)字紀錄片的發(fā)展趨勢進行探析。
(一)技術(shù)優(yōu)勢幫助拓展紀錄片的“時空觀”
虛擬數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用為中國的紀錄片增添了“大片”視覺體驗。所謂“大片”是一個很模糊的概念,它是國內(nèi)對于來自于歐美、好萊塢的一些制作精良的優(yōu)秀影片的統(tǒng)稱,而虛擬數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用極大地提升了中國紀錄片的質(zhì)感和觀賞性,使之逐漸開始具備了歐美大片的感覺。不論是《圓明園》中那拔地而起的“皇家園林”,還是《大國崛起》中荷蘭商船瀚海前行的壯景,亦或是《辛亥》中戰(zhàn)火紛飛、硝煙彌漫的悲壯畫面,無一不是“虛擬數(shù)字技術(shù)”的功勞。
虛擬數(shù)字技術(shù)在中國的各大歷史題材紀錄片中被靈活應(yīng)用,重現(xiàn)過往國內(nèi)的各大歷史事件,不僅提升了影片的美感與趣味性,拓展了影片的“時空觀”,同時解決了以往歷史類題材紀錄片創(chuàng)作過程中的“影像歷史局限性”的問題。虛擬數(shù)字技術(shù)可以引領(lǐng)觀眾穿越過去,引導人們?nèi)ヌ綄つ切┎赜谶^去的故事,使人們摒棄了以往對于紀錄片“枯燥乏味”的偏見;它還可以在可靠材料的幫助下進行合理的猜想,虛擬宇宙空間、生物基因進化等一系列我們無法感知和觸及的存在。人類目前所無法跨越的來自時間與空間的限制,都可以在虛擬數(shù)字技術(shù)的幫助之下得以實現(xiàn),這也是虛擬數(shù)字技術(shù)能夠迅速發(fā)展并且得到人們認可的主要原因。
(二)數(shù)字紀錄片發(fā)展的市場優(yōu)勢
虛擬數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用為紀錄片帶來了新的市場優(yōu)勢,主要變化體現(xiàn)在受眾群體上:一是主流受眾和潛在受眾對數(shù)字紀錄片的認知度越來越高;二是受眾對數(shù)字化紀錄片的期待越來越高。調(diào)查顯示,在喜愛觀看歷史類題材紀錄片的觀眾中,年齡在12-55歲的觀眾占總?cè)藬?shù)的94%,其中75.5%的觀眾學歷都在??埔陨?,只有24.5%的受眾學歷在高中以下;在被調(diào)查的觀眾中又有超過55%的人是80后,并且調(diào)查中所涉及的歷史類題材紀錄片都是大量運用了數(shù)字技術(shù),②如《圓明園》《大國崛起》《復活的軍團》《辛亥》等。
由此可知,人們對數(shù)字紀錄片的認知度、認可度與受教育程度有密切的聯(lián)系,其中受教育程度越高的人,對數(shù)字紀錄片的認知度和認可度都較高,觀看的影片數(shù)量也相對較多?,F(xiàn)在中國教育發(fā)展迅速,國民文化程度越來越高,大多數(shù)的80、90后對于計算機技術(shù)都毫不陌生,因此對虛擬數(shù)字技術(shù)運用到紀錄片制作的做法也都秉持著喜聞樂見的態(tài)度。由此不論是作為主流受眾的80、90后,還是作為潛在受眾的00后,他們都會在接觸和學習計算機技術(shù)之后,對虛擬數(shù)字技術(shù)以及數(shù)字紀錄片充滿信心。其次,進入二十一世紀以來,人們的社會生活水平不斷提高,使得人們對文化的視覺需求越來越大。簡單直白的畫面呈現(xiàn)及高昂激蕩的社會謳歌已經(jīng)不能滿足受眾的需求,人們對紀錄片更深層次的人文價值、審美價值的要求都在日益增高。紀錄片是文化的載體,具有文化傳承的作用,因此要想使文化有視覺效果,必須要以情景再現(xiàn)手法作為輔助手段。③
然而,人們還是對數(shù)字紀錄片存有質(zhì)疑,即使虛擬數(shù)字技術(shù)可以變通地展現(xiàn)“客觀”,但其畢竟是以人的認識來進行虛擬和創(chuàng)造的,那么在流于表面的“表象真實”與具有深刻內(nèi)涵的“本質(zhì)真實”之間又當如何把握呢?
不可否認的是在“表象真實”與“本質(zhì)真實”之間確實存在著失之毫厘謬以千里的可能性。可數(shù)字紀錄片發(fā)展至今,雖然一直存在爭議,但是依舊沒有阻止它前進的腳步,從上個世紀九十年代開始,數(shù)字紀錄片逐漸受到人們重視,本世紀以來,數(shù)字紀錄片已經(jīng)開始逐漸走向興盛。在這一向上發(fā)展的過程中,數(shù)字紀錄片在一步步地完善與改進,一部部優(yōu)秀的紀錄片作品的問世是對數(shù)字記錄片的肯定。
2015年11月,在北京電影學院中國文化研究院舉辦的一場關(guān)于數(shù)字時代紀錄影像的前景與困擾的研討會上,英國著名學者、林肯大學教授布萊恩·溫斯頓指出:“我們不能再相信影像在告訴我們一個真實的世界,我們必須要自己判斷影像是否真實,而不是完全信賴紀錄電影本身”,而美國卡爾文大學的教授卡爾·普蘭廷加則認為“數(shù)字影像仍可作為證據(jù)”,中國電影藝術(shù)研究中心單萬里也提出,“紀錄電影在真實性上不會死亡,它會借助數(shù)字技術(shù)重生?!逼鋵嵅徽撊绾危摂M數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用和發(fā)展已經(jīng)是大勢所趨,重點在于如何掌握“應(yīng)用的度”。此次研討會上中央電視臺著名導演金鐵木先生有一句話被許多人所認同,“紀錄片要強調(diào)在倫理道德意義上的真實性。技術(shù)不是問題,最關(guān)鍵的是使用技術(shù)的人,他們的態(tài)度,他們的道德,他們的倫理觀念,這才是最重要的?!雹?/p>
技術(shù)本身不存在真假善惡,重點在于人如何使用技術(shù)。人是否在真實的基礎(chǔ)上,合理地運用技術(shù),把握好使用的度,才是決定數(shù)字紀錄片究竟是合理真實,還是“過度真實”的關(guān)鍵所在。正如前文中提到的《圓明園》與《大國崛起》都是近些年國內(nèi)合理運用虛擬數(shù)字技術(shù)的典范,這些作品較好地貫徹了數(shù)字紀錄片創(chuàng)作的“適度原則”,在合情合理,符合歷史進程和社會發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上,做到進退合宜、張弛有度地表現(xiàn)“客觀真實”。相比之下,2013年央視推出耗時兩年制作的大型紀錄片《京劇》則沒有這樣的成效了。該影片一經(jīng)播出,就引發(fā)了人們的熱烈討論,精細化的拍攝手法,逼真的特效,考究的畫面構(gòu)圖,從美感上來說,這部紀錄片堪稱良心之作。然而,在播出幾集之后,在觀眾群中引起了很大的爭議。影片為了追求美感,用了很多特殊的拍攝手法,把戲劇演員放到不同的虛擬場景中去走場,幾個走場的畫面疊加下來,觀眾就形成了相似之感,感覺就是不停地給演員換場景,表現(xiàn)一種意境之美,可是“京劇”本身的講述內(nèi)容卻變得少之又少。除此之外,影片還多次透過臺前幕后,通過對戲里戲外人物的一些情感、心理、神態(tài)動作等方面的細致刻畫,來展現(xiàn)時代特征及戰(zhàn)火硝煙的年代感,可對于觀眾而言,他們想看的是京劇本身,而不是一味地講述歷史,無論多么美好的意境,多么傳神的特效,一旦模糊了影片要客觀展現(xiàn)的重點,真實性自然也蕩然無存。
因此,在數(shù)字紀錄片的創(chuàng)作過程中,貫徹“適度原則”是影片成功的關(guān)鍵所在,也是對數(shù)字紀錄片發(fā)展的第一要求。而要做到這一點,就需對影片創(chuàng)作前期的準備工作嚴格要求,即要真正地做到從更深層次剖析和理解這部紀錄片想要表達的本質(zhì)是什么。例如要再現(xiàn)一部歷史題材的紀錄片,前期不僅需要深度剖析所要展示的歷史時期的政治制度、社會風情、文化習俗、經(jīng)濟水平、語言和行為習慣等,還要結(jié)合現(xiàn)在觀眾可接受范圍綜合考慮,靈活處理,否則就可能出現(xiàn)錯誤的表達,導致誤讀、錯讀的結(jié)果。
(一)數(shù)字紀錄片“真實性”的保障:技術(shù)和內(nèi)容的合理性
首先,真實性是紀錄片的核心問題,解決數(shù)字紀錄片的真實性問題是展示數(shù)字紀錄片合理性的前提。例如,目前在我國對“虛擬數(shù)字技術(shù)”的應(yīng)用方向主要集中于“歷史題材類紀錄片”,而對這類紀錄片在創(chuàng)作中的真實性要求主要有兩點:一是技術(shù)的合理性,即在運用虛擬數(shù)字技術(shù)進行場景再現(xiàn)的時候,必須有所依據(jù),結(jié)合時代背景、社會經(jīng)濟水平、人們居所建筑結(jié)構(gòu)等,合理客觀地展開。例如,不能在宋朝出現(xiàn)清朝的物品,不能在過去出現(xiàn)未來的東西,不能在那個時代出現(xiàn)其它時代的用詞和行為舉措。換句話說,就是不能出現(xiàn)不符合某一時代客觀真實的任何內(nèi)容,即在設(shè)置虛擬環(huán)境時要確保真實最大化、細致最大化、合情合理最大化。二是內(nèi)容的合理性,要求影片在內(nèi)容的展現(xiàn)上,應(yīng)根據(jù)相關(guān)材料進行真實的闡述,而不是隨意地增添或者刪減故事,一切內(nèi)容的展示均以真實存在過的事情為基準,盡量做客觀的闡述和表現(xiàn),切忌過分追求技術(shù)和畫面美感而忽略客觀真實。此外,合理性的要求是指解說詞和配音內(nèi)容。在解說詞和配音內(nèi)容上,數(shù)字紀錄片的聲畫合一和普通紀錄片的聲畫合一不同,數(shù)字紀錄片在內(nèi)容呈現(xiàn)上更加具有表現(xiàn)力,但這種表現(xiàn)力只是鏡頭語言,很多時候會影響解說詞的真實感。例如,在紀錄片《京劇》中,為了迎合唯美孤寂的畫面,在解說詞的處理上就失去了客觀性,過分從解說內(nèi)容和配音語調(diào)上強調(diào)畫面中的人物造型美感與意境美感,而忽略了對那個年代“京劇”作為國粹本身的藝術(shù)價值的介紹。
(二)數(shù)字紀錄片的發(fā)展方向——揚長避短、兼容并包
筆者認為有兩個詞很適合用來形容傳統(tǒng)紀錄片和數(shù)字紀錄片,即“揚長避短”與“兼容并包”。中國傳統(tǒng)紀錄片在過去數(shù)十年的發(fā)展過程中一直秉持最直接的紀實手法去展現(xiàn)客觀真實的原則,而數(shù)字技術(shù)被引進之后,運用虛擬手段搬演現(xiàn)實的方式在很長一段時間飽受爭議。在經(jīng)過長時間的打磨與融合之后,推出了許多兩者相互融合的影片,從大多數(shù)的作品來分析,這種融合帶來的還是積極的影響。
中國傳統(tǒng)的紀錄片發(fā)展至今,題材明確,具有鮮明的時代特色,內(nèi)容寫實,容易獲得受眾信任。新紀錄電影興起之后,數(shù)字技術(shù)引入中國,數(shù)字化紀錄片開始面向觀眾,以新奇感、科技感,再結(jié)合一個“真實的故事”,最終呈現(xiàn)一個既有美感,又不失真實的影片。二者雖皆有所長,但也都存有弊端,傳統(tǒng)紀錄片時代氣息濃重,趣味性不足,多以中規(guī)中矩的形式進行畫面的展示,題材也大多較為沉重正式,娛樂性不足;數(shù)字紀錄片雖故事性得到增強,卻難以把握好虛擬現(xiàn)實和客觀現(xiàn)實之間度的問題,有時趣味性的過度提升,使得真實感有所降低。
因此,在數(shù)字時代的潮涌中,數(shù)字紀錄片探索出一條新的道路——“揚長避短,兼容并包”,將傳統(tǒng)紀錄片的紀實手法與數(shù)字紀錄片的虛擬現(xiàn)實進行結(jié)合,即在保證知識內(nèi)容表述翔實的基礎(chǔ)上,亦不斷探索和運用不同的表現(xiàn)手法,適當融合數(shù)字技術(shù)、創(chuàng)新影像的表意方式,以豐富內(nèi)容的故事性和合理性,在內(nèi)容的真實性和畫面的表現(xiàn)力上做到最大化展現(xiàn)。
注釋:
①羅以澄.數(shù)字紀錄片:在真實與虛構(gòu)之間[J].中國廣播電視學刊,2008(3).
②王慧敏,耿英華.歷史題材紀錄片受眾調(diào)查研究[J].電影評介,2012(14).
③馬晨光.數(shù)字時代紀錄片創(chuàng)作的情景再現(xiàn)手法分析[J].新媒體研究,2015(1).
④劉巍.數(shù)字時代:紀錄片的真實與“謊言”[N].中國新聞出版廣電報,2015-11-25.
(作者單位:江西師范大學傳播學院)