新千年云南音樂學術研究成果縱覽

■劉浩然（云南藝術學院音樂學院研究生）

新千年云南音樂學術研究成果縱覽

■劉浩然（云南藝術學院音樂學院研究生）

音樂的學術研究，多是建立在感性材料積累之上，一種理性的歸納，由音樂學科的技術層面上升到學術層面的邏輯表達。驀然回首，在過往學科建設的歷史上，云南音樂學術研究的成果，離不開老一輩音樂家們：如林之音、楊放、傅曉、徐守廉、黃林、曹汝群、吳學源、李晴海、黃鎮(zhèn)方、王群、錢康寧等的努力開拓，他們篳路藍縷對云南音樂文化資源進行的開創(chuàng)性探索和收集整理，為其后的學術研究奠定了基礎，樹立了榜樣，更為世人了解云南豐富多彩的民間音樂文化開啟了一扇窗戶。其中具有開創(chuàng)性的出版物 包括楊放《云南民歌（第一集）》(1951年，昆明文聯(lián)音協(xié)編?。瑮罘?《云南山歌 （第一集）》（1956年，云南人民出版社），楊放、尹釗 《姚安白彝族音樂 （第一集）》（1956年，云南省群眾藝術館），李晴海等《大理白族音樂選》 （1962年，云南音樂舞蹈家協(xié)會），李晴?！都t河彝族民歌選》 （1963年，云南音樂舞蹈家協(xié)會文藝歌曲劇團）、云南省文化局編著《哈尼族民間器樂曲》 （1965年，云南省音樂舞蹈家協(xié)會出版），楊放《云南民族民間兒童歌曲選》（1983年，云南人民出版社）、《彝族曲子舞曲選集》 （1983年，云南省紅河哈尼族彝族自治州群眾藝術館、云南省紅河哈尼族彝族自治州民族事務委員會編），楊放《云南各族情歌100首》(1986年，上海文藝出版社)、《哈尼族歌舞曲》 （作者，出版社不詳）、陳致藩、李晴海、楊鏡和等《德宏傣族景頗族音樂選》 （出版時間不詳，云南音樂舞蹈家協(xié)會），黃鎮(zhèn)方《云南民族民間傳統(tǒng)歌舞音樂的原始風貌》（1989年，云南省民族藝術研究所）等，他們在當時交通不發(fā)達、特別是錄音錄像設備尚未完善的情況下，克服種種困難，對云南民族民間音樂素材進行了收集整理，為云南音樂素材第一手感性材料的積累，為其后開展的學術研究，提供了基礎建設的必備材料。因此，這種集成性的工作，在今天更顯得彌足珍貴。隨著社會的安定，政策的支持，人們文化意識的提高，學科對音樂作為一種文化現象的理解逐漸上升到學術層面的系統(tǒng)性表達。

新千年，人類社會處在一個急劇變革的時代、處在一個思想意識轉型的時代。伴隨社會文化多元并存的大潮和我國對外開放步伐的加大，眾多西方新的學術理念紛紛引入國內學術界，同時，不同學科的相互融合也成為一種趨勢，如此，云南音樂學術研究的視野就超越了記錄和描述的層面，而自覺地上升為與民族學、地理學、史學、文獻學、邏輯學、心理學等不同學科領域的交融，使得音樂學術研究呈現出“把音樂作為一種文化”來看待的新氣象。

在這一背景的影響下，云南音樂學術研究開啟了破冰之旅，其中周凱模《云南民族音樂論》(2000年，云南大學出版社)、李漢杰《云南少數民族音樂學概論》(2001年12月，云南美術出版社)、張興榮《云南特有民族原生音樂》(2003年10月，云南民族出版社)等學術專著的陸續(xù)出版，為云南新千年音樂學術研究在整體學術水平的表達上樹立了標桿，體現出高水準的集體亮相。

音樂學術論文一覽

音樂學術論文是云南音樂學科在該領域取得成績某一方面的體現，也是業(yè)內音樂學術能力構成的基礎。新千年，云南較為優(yōu)秀的音樂論文主要刊登在省內外學術期刊《民族音樂》《民族藝術研究》 《云南藝術學院學報》 《音樂探索》與國家級期刊《音樂研究》 《音樂周報》 《中國音樂》《人民音樂》等，內容涵蓋了音樂學各專業(yè)方向的不同研究領域。由于云南豐富音樂文化資源背景使然。因此，本土學者多把研究的視野投向民族音樂領域，這使得民族音樂學研究領域的論文數量較多、質量較高。如張興榮《哈尼民間八聲部復音唱法的藝術特征》 《世界自然遺產“三江并流”區(qū)域的音樂文化特征論》 《云南民間五聲調式陰陽異化之道》，周凱?！对颇厦褡逡魳返牡赜蛱卣鳌媸鲋袊糯皹贰蔽幕螒B(tài)的當代顯現》，申波《云南古戲臺的當代意義》 《云南南傳佛教信仰族群的鼓樂文化解讀》，黃凌飛《紅河南岸地區(qū)哈尼族栽秧歌的文化解讀》 《拉祜族葫蘆文化“身—聲”表達的意義系統(tǒng)研究》，張宏偉《珠江上游傳統(tǒng)民歌評述》，趙全勝《白族民間敘事歌的藝術特色》等，都是其中的代表之作。

音樂教育學研究論文方面，新千年，隨著國外新的教學方法理論的引入，在傳統(tǒng)“一元論”教學觀的基礎上，學科已經不僅僅停留在技法傳承的層面上，而是越來越多地把關注點投入到作為“文化理解”的音樂教育層面上。1999年，謝嘉幸教授作為一種宏觀的文化視野，率先提出了“讓每一個學生都會唱自己家鄉(xiāng)的歌”的倡議之后，云南各地學者也依托本土豐富的民族音樂文化資源優(yōu)勢，進行資源整合配置。開展了豐富多彩“民歌進校園”的實踐推廣與學術總結，這其中較有代表性的論文有：黃凌飛《對少數民族地區(qū)高等藝術院校如何實施多元文化音樂教育的思考》、申波《云南本土民歌資源的文化守望與教學耕耘——“民歌進課堂”的一次有益嘗試》、字舟云《關于音樂課程改革的思考——對“弘揚民族音樂，理解多元文化”的解讀》、葉明菊《論云南少數民族地區(qū)中小學音樂教育的定位》、史春麗《云南少數民族音樂傳承與音樂教育》、任秀蕾《云南少數民族地區(qū)高師音樂教育專業(yè)教學改革研究》、夏毅和《本土音樂文化資源與云南高校音樂教育的整合》、靳麗芬《學校音樂教育的重要資源——云南少數民族音樂文化探析》等，都對新千年如何在音樂教育領域從“一元論”向多元化的過渡提出了自己的見解，體現出對不同文化的尊重。

對學科歷史的關注，特別是對音樂美學發(fā)展史的研究，這是音樂學科得以立足的根本，這是音樂學科得以立足的根本，這方面，雖不是云南音樂學科的強項，但仍有學者有所建樹：其中有劉藍發(fā)表的《音樂詩人白居易》和《領導唐代音樂達到歷史巔峰的兩位帝王》，陳曉峰《唐代音樂教習場所研究》，申波《人文生態(tài)背景下中國文人音樂的審美特征》，唐應龍《楚國音樂的機制與特點》，李劍波《“大音希聲”之歷史流變》等，都從不同側面以命題，彌補了其空白。

音樂美學方面的研究論文，主要有申波《音樂審美特殊性研究》，唐應龍《美學救贖：阿多諾音樂哲學研究》，師向寧《柏遼茲“幻想交響曲”現象分析》，鐘小勇《人類學視野中云南德宏少數民族民間音樂美學研究視域》。因音樂審美的特殊性所致，從現代音樂學科的建構而言，學院派音樂的創(chuàng)作只能依托于樂譜來實現符號的呈現，而演奏者在此基礎上，在所難免地會對之加上自己的認知，帶有解釋學的意味，正如老子曰“道可道。非常道”，如此，交響符號解釋便涉及音樂的創(chuàng)造與再創(chuàng)造的問題，作為一種研究視角，此方面的成果有張昀《論原生態(tài)民族音樂創(chuàng)作中的美學呈現——以田豐“云南風情組曲”為例》，徐娟《論“云南印象”的美學特征》，陳勁松《云南少數民族音樂藝術的現代解讀》，他們都從自己的學術立場，對音響這一“空筐”進行了學術預設，進行了學術關切。

音樂學術成果著述出版一覽

音樂學理論書籍的出版，它常常標志著作者厚積薄發(fā)學術思考過程的集中呈現，這一過程的實現，需要作者具備學養(yǎng)的積淀和系統(tǒng)理論的養(yǎng)成以及和高妙的文字功底。如前所述，新千年，政府提供了政策和經費上更多的支持，為專家、學者完成學術課題提供幫助，在政府經費的支持下，許多學者完成了一項又一項的成果：他們從最初的民間采風，到田野訪談再到最后學術專著的出版，在云南豐沃的田野中就此書寫了一道又一道別開生面的音樂學術“風景”線，在10多年的修煉中，逐漸形成了自成一派的學術語境。

云南新千年音樂學著作的出版可謂是一片“百舸爭流”的繁榮景象。生于斯長于斯的學者們，他們多以研究和書寫云南各少數民族音樂的著述為多數。同時，用他們艱辛的考察和案頭的智慧，呈現了云南民族音樂音響后面的文化景觀，為提升云南民族音樂的學理品質和當代意義做出了貢獻。與之同時，新千年，“非物質文化遺產的保護與傳承“的話題愈來愈多地成為學界研究的熱點。因此，在這批著述中，立足將云南民族音樂和非遺文化視為整體開展研究并完成書寫有：吳學源的《滇音薈談——云南民族音樂》 （2000年,云南教育出版社），周凱模的《云南民族音樂論》（2000年,云南大學出版社），李漢杰《云南少數民族音樂學概論》 （2001年12月,云南美術出版社），尹懋銓 張啟龍《云南洞涇音樂》 （2001年,中國文聯(lián)出版社），張興榮《云南特有民族原生音樂》 （2003年10月,云南民族出版社），周凱?！兜崮下牳琛颇厦耖g音樂考察》 （2004年2月，廣西人民出版社），錢康寧《云南民族音樂散論》 （2006年12月，中國文聯(lián)出版社），李曉紅，陳勁松《云南少數民族原生態(tài)音樂研究》 （2008年6月，云南大學出版社），張興榮《云南民族復調音樂研究》 （2010年3月，云南大學出版社），王玲《音樂圖像學與云南民族音樂舞蹈圖像研究》 （2010年，人民出版社），黃凌飛《歌的記憶：一個音樂人類學者的田野之行》 （2010年8月，云南大學出版社），申波《文化記憶與歌樂舞韻》 （2011年7月，云南大學出版社），謝崇抒 謝自律《中國云南少數民族音樂考源》 （2012年5月，上海三聯(lián)書店），張興榮《世界自然遺產·三江并流區(qū)域音樂文化大觀》（2012年6月，中國唱片深圳公司）。有以特定研究對象為載體，以此研究音樂文化特征的專論，這其中有朱琳《鋼琴音樂藝術論》 （2011年5月，云南人民出版社） ,陳勁松《鋼琴視點·民族藝術·人文思考》 （2013年9月，云南大學出版社），申波《鼓語通神·云南少數民族鼓樂文化研究》(2015年1月，人民音樂出版社),歐陽園香《云南民族音樂視野下的學術觀察——彝族梅葛音樂、云南民族樂器的傳承發(fā)展》(2015年5月，云南大學出版社),金紅《德宏傣族樂器“光邦”研究》(2015年，云南大學博士畢業(yè)論文)，這些成果在新的學術方法的指導下，對研究對象進行了文化的解讀，把特定對象置于觀念、行為、形態(tài)的場域中進行了闡釋，具有較高的水平；有針對特定族群和特定領域為對象開展研究的專題成果，這其中有李晴?！栋鬃甯枋謼顫h與大本曲藝術》 （2000年6月，遠方出版社），朱海鷹《泰國緬甸音樂概論》 （2003年4月，遠方出版社），殷海濤《普米族音樂概論》（2003年6月，中國文聯(lián)出版社），楊正璽、楊恬《景頗族音樂概論》 （2007年12月，云南美術出版社），張繼英《迪慶民族民間歌舞與香格里拉人文精神》 （2008年6月，云南民族出版社），羅祖虞《云南羅平布依族民間音樂文化》 （2009年9月，云南民族出版社），王志芬《云南壯族坡芽歌書符號意義解讀》 （2010年1月，云南大學出版社），楊錦和《德宏·傣族傳統(tǒng)音樂概論》 （2010年2月，云南民族出版社），張宏偉《珠江上游傳統(tǒng)民歌概論》（2010年6月，云南大學出版社），傅海燕《音樂演繹理論與實踐》 （2011年6月，云南民族出版社），趙全勝《云龍白族吹吹腔藝術品鑒》 （2011年10月，云南民族出版社），金紅、師向寧《云南孟連傣族宣撫土司禮儀音樂調查與研究》 （2013年3月，云南教育出版社），鐘小勇《傣族民族民間音樂美學研究》 （2014年3月，中國文史出版社），鐘小勇《阿昌族傳統(tǒng)民族民間音樂文化通論》 （2014年7月，中國文史出版社），張宗紅《佤族傳統(tǒng)音樂研究》 （2015年8月，云南大學出版社），楊琛《基諾族契柯布姑調音及其音響特性研究》 （中國音樂學院博士畢業(yè)論文），這批成果以小見大，較為透徹地考察了命題對象的文化意義，由此構成具體命題在該領域中學術的標志，為后期進一步開展研究指明了方向；還有立足云南各民族語言特征和潤腔，針對聲樂領域進行專題研究的成果，有方新《云南民族歌唱體系初探》（2004年，遠方出版社），王碩《民族聲樂演唱技法技巧》 （2007年7月，云南民族出版社），張繼英《音樂教育家楊戈師生論唱》 （2008年6月，云南民族出版社），蘇常青《聲樂藝術探究》（2008年6月，云南民族出版社），楊麗菲《聲樂藝術原理與美學思想的傳達》（2009年5月，云南大學出版社）。有立足宗教音樂與人類觀念、行為關系進行研究的專題成果，有張興榮《中國少數民族宗教音樂研究·云南卷》（2007年4月，宗教文化出版社），黃凌飛《中國南傳佛教音樂的人類學研究》（2016年3月，云南大學出版社）；隨著高校開展學科建設，加強對學生綜合素養(yǎng)的提升，音樂美學的教學也作為相關高校的課程設置越來越受到重視。在這樣的背景下，依托其教材建設需要而撰寫的學術專著有申波《審美意識與音樂文化》 （2005年11月，云南大學出版社），申波《音樂藝術的審美闡釋》 （2006年2月，云南大學出版社），申波《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》 （2016年，云南科技出版社）。音樂史方面的理論作品有，劉藍《諸子論音樂》 （2006年8月，云南大學出版社），劉藍《二十五史音樂志》 （2009年12月1日，云南大學出版社）。這些著述的出版，填補了我省學科建設的空白，促進了專業(yè)建設的內涵，特別是劉藍教授80余歲高齡完成的多部著述，燃燒著學術的激情，令人格外感動。

學科建設與專業(yè)建設在門類發(fā)展中，猶如車之兩輪、鳥之兩翼，方得共同促進，由此呈現學科發(fā)展的互動互補。正是依托這一結構的構建，新千年以來，云南的音樂學科才呈現出一派蓬勃的景象，成為推動云南民族文化強省建設重要的抓手，更成為傳承和弘揚云南民族優(yōu)秀文化的工作時機。展望云南音樂學術研究隊伍的建設，歷經數十年，它已形成了老、中、青三代學術梯隊的合理建構，特別是在國家政策的扶持下，大批高學歷的青年才俊投入到這一事業(yè)之中，相信通過薪火相傳的接力，更多的學術成果將會問世。