綜合整理 傅卓君 子辰
裝裱:守護(hù)時(shí)光的工匠技藝
綜合整理 傅卓君 子辰
傳承與詮釋工匠精神,裝裱最具現(xiàn)實(shí)與文化意義,這門承載著中華文化特質(zhì)與鮮活美妙時(shí)光記憶的工匠技藝,是大國(guó)工匠的極致品類,也是國(guó)人品讀文化歷史的情懷、氣質(zhì)與獨(dú)特魅力所在。
書畫藝術(shù)之于中國(guó)文化,如皇冠上的明珠。從最初的甲骨青銅、竹簡(jiǎn)碑刻上的金文籀篆,到造紙術(shù)發(fā)明之后的帛畫繒書、兩漢的大帛畫軸以及唐宋元明清的絹紙書畫,中國(guó)的書畫藝術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程,然而縱世事變遷,書畫瑰寶仍能為后人所欣賞,散發(fā)著其獨(dú)有的藝術(shù)魅力,這都要?dú)w功于高超的裝裱藝術(shù)。
古人云:“裝潢者,書畫之司命也?!睘閷殨嫞豢刹痪科溲b潢。伴隨書畫藝術(shù)本身的演變發(fā)展,裝裱藝術(shù)亦不斷豐富完善。雖然依據(jù)畫心的大小、或是不同環(huán)境、不同張幅而形成了主軸、鏡片、手卷、冊(cè)頁(yè)等多種裝裱品式,然其意義終指向?qū)嬚淦返谋4媾c流傳,留住那最鮮活美妙的歷史記憶。
書畫藝術(shù)在我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),裝裱技藝至今也有2000多年的歷史。我國(guó)長(zhǎng)沙馬王堆曾出土了一幅《人物御龍帛畫》,這件戰(zhàn)國(guó)楚墓的隨葬品可算是裝裱的雛形。在其頂部有一根竹竿,出于懸掛的需要,中部和下部綴有筒狀的絳帶,這是我國(guó)古代書畫裝裱藝術(shù)在形式上最初的追求。
唐代大理寺卿張彥遠(yuǎn)在其著作《歷代名畫記》中說(shuō):“自晉代以前裝褙不佳”,魏晉之前只是裝裱技藝的初步萌芽。
俗話說(shuō):“衣必求暖,然后求麗;食必求飽,然后求美,居必求安,然后求飾?!鄙陙y世,何以談美,然魏晉時(shí)期雖非大一統(tǒng)各地倒各自相安,百姓安生。魯迅曾評(píng)價(jià)說(shuō)魏晉時(shí)期文化進(jìn)入了一個(gè)自覺(jué)的時(shí)代,名士階層興起,把酒吟詩(shī),盡顯風(fēng)流。
延承到南朝,又因君王喜愛(ài)書畫,裝裱技藝受到重視,宋武帝時(shí)徐爰、明帝時(shí)虞龢、巢尚之、徐希秀、孫奉伯的裝裱技藝已非常成熟,史稱“編次圖書,裝背為妙”,梁武帝時(shí)又有朱異、徐僧權(quán)、唐懷充、姚懷珍、沈熾文等裝褙能手,而最著名的便是南朝宋的裝裱名家范曄,張彥遠(yuǎn)曾評(píng)價(jià)道:“宋時(shí)范曄,始能裝背?!睋?jù)史書記載,范曄解決了書畫作品背面不平的問(wèn)題,在此基礎(chǔ)上逐漸形成了統(tǒng)一的裝潢格式——“宣和裝”,不論是格式、配色、用料都十分講究,裝裱藝術(shù)就此走向了規(guī)范化。
到了隋唐,隨著絲綢紡織及造紙技術(shù)達(dá)到了一定的高度,統(tǒng)治者又十分喜愛(ài)收藏品鑒書畫卷軸,遂使書畫裝裱獲得了巨大發(fā)展,不僅技藝精益求精,更豐富了裝裱的形式,繼卷軸之后,出現(xiàn)了掛軸和冊(cè)頁(yè)。裝裱的三大基本形制初具規(guī)模,裝裱技藝日臻成熟,第一部研究裝裱技藝的著作——張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》應(yīng)運(yùn)而生。
宋代,書畫裝裱藝術(shù)發(fā)展到了黃金時(shí)期。宋徽宗設(shè)立書畫院,書畫裝裱家列人官職,成為文思院六種待詔之一。在皇室的倡導(dǎo)和書畫家、裝裱家不斷探究的基礎(chǔ)上,形成了著名的“宣和裝”,及至南宋,又發(fā)展出了著名的“紹興之裝”, 用料考究,格式多變,極盡華麗富貴。
剔邊
范廣疇修復(fù)古畫
更值得一提的是,自兩宋起,裝裱的地域風(fēng)格逐漸顯露清晰起來(lái),有了流派的區(qū)分。由于南北地域、氣候的差別,裝裱師需要選用不同的材料,采用不同的處理方式,這是各地風(fēng)格形成的客觀條件。而更重要的原因在于收藏鑒賞的風(fēng)氣從皇家向民間逐漸下移,于是裝裱藝術(shù)逐漸轉(zhuǎn)向民間性,使得裝裱成為了一種正式的職業(yè)。
蘇州經(jīng)濟(jì)富饒,底蘊(yùn)深厚,文人墨客多會(huì)于此,因此蘇裱就成為了最早體現(xiàn)出地域性的裝裱樣式。宋代大書法家米芾親自裝裱,并將對(duì)裱褙的許多創(chuàng)見(jiàn)記述在他的《畫史》、《書史》著作中,與此同時(shí),他也與民間裝裱匠交往甚密,曾讓蘇州一裝裱匠的兒子呂彥直進(jìn)三館為胥,留在王詵門下,從事裝裱。窺一斑而知全豹,當(dāng)時(shí)的裝裱業(yè)可謂欣欣向榮。
明清兩代,裝潢名手輩出,各地裝裱各具所長(zhǎng),形成了蘇、滬、揚(yáng)、京四大流派,其中蘇裱因其裱件平挺柔軟,鑲料配色文靜,裝制和諧貼切,整舊得法,因而名馳全國(guó),號(hào)稱“吳裝”。
“吳裝最善”,自然影響了其他幾個(gè)派別裝裱藝術(shù)的發(fā)展。正如清代沈初在《西清筆記》中記載:“清、嘉時(shí),裝潢竟重蘇工,當(dāng)時(shí)秦長(zhǎng)年、徐名揚(yáng)、張子元、戴匯昌諸人皆名噪一時(shí),藉藉士大夫口。”大批蘇裱藝人在當(dāng)時(shí)被召入皇宮,為宮廷書畫裝裱,成了京裱之師。而揚(yáng)裱繼承了蘇裱擅修復(fù)古字畫的長(zhǎng)處,仿古裝池,揭裱書畫,將原本支離破碎的舊畫修復(fù)得天衣無(wú)縫,起死回生,獨(dú)樹一幟。
蘇裱國(guó)家級(jí)非遺傳承人范廣疇在接受本刊記者采訪時(shí)說(shuō),在裝裱界,其實(shí)可以分為新書畫裝裱和古字畫修復(fù)兩種。
明朝方以智在《通雅·器用·裝治》中解釋說(shuō):“潢,猶池也,外加緣則內(nèi)為池,裝成卷冊(cè),謂之裝潢?!惫恃b裱又可稱為“裝潢”、“裝池”。“裝潢”適用于新書畫,而古字畫修復(fù)除了裝裱工序之外還需要破損修復(fù)的功夫,因此修復(fù)古字畫對(duì)于裝裱師的要求更高,往往要在熟練掌握新字畫裝裱的基礎(chǔ)上理解更多繪畫顏料、裝裱用料等美術(shù)知識(shí)。
我國(guó)傳統(tǒng)的裝裱藝術(shù)豐富多樣,按照畫件本身的樣式形成了不同的裝裱形式,大致可分為冊(cè)、卷、軸、片四類。每幅畫作的裝裱形式需要根據(jù)這幅畫畫心的大小和裱件的用途來(lái)決定,因此經(jīng)過(guò)自古以來(lái)不斷的發(fā)展,裝裱藝術(shù)逐漸發(fā)展成了裝裱學(xué),以研究書畫結(jié)構(gòu)美、色彩美和造型美為基礎(chǔ),兼實(shí)際用途的考慮。因此可以說(shuō),有多少樣式的書畫類型就有多少裝裱形式,統(tǒng)一于四大類之中。而如果按照實(shí)際的用途來(lái)分,可分為掛墻觀賞和案頭觀賞兩大類,掛墻觀賞的形式分為鏡片、條幅(立軸)、對(duì)聯(lián)、屏條、橫披、巨幅書畫和實(shí)用掛圖等七類;案頭觀賞的可分為手卷和冊(cè)頁(yè)兩類。
鏡片:把書畫心裝裱后裝進(jìn)玻璃鏡框作觀賞,不加天桿和地軸。
條幅:又稱為掛軸、立軸,這是最為廣泛的一類形式,上加天桿,下加地軸,懸掛起來(lái)觀賞。一般根據(jù)書畫作品的長(zhǎng)寬比例,把一些特別窄的稱為“琴條”,用于懸掛在廳堂中間的很大的立幅稱為 “中堂”,一般把比較窄但是呈現(xiàn)修長(zhǎng)的稱為“條幅”,按照顏色可以分為一色裱、二色裱、三色裱;按照所用材料可以分為絹裱、錦裱、半紙半綾裱;按照時(shí)代和書畫的特點(diǎn)分為宋裱、清裱。
對(duì)聯(lián):對(duì)聯(lián)主要是由兩條字?jǐn)?shù)相等的對(duì)子構(gòu)成,他們?cè)趦?nèi)容上相連,形式上對(duì)仗,畫心的尺寸、裝裱的規(guī)格和書畫作品一樣。對(duì)聯(lián)的裝裱要求上下聯(lián)在長(zhǎng)短上和寬窄上相同,并且所用的顏色和材料要求都要一樣。
屏條:一般用四幅、六幅、八幅甚至十二幅同樣規(guī)格的豎長(zhǎng)幅字畫裝裱后配成一堂,把一整幅很大的字畫分割成數(shù)條裝裱,排列懸掛成一幅完整的畫,所以又叫“通景屏條”。
橫披:又叫橫式裝或者橫掛,是橫長(zhǎng)幅掛墻的卷軸字畫,左、右端裝有立柱。一般狀況下會(huì)采用一色裱,對(duì)于一些不是很規(guī)則的畫心,例如橢圓形的或者折扇形的畫心,適合先對(duì)其進(jìn)行鑲料嵌鑲以后,然后采用二色裱。還有一種在畫的兩頭裝上木楣,張掛在房屋的向陽(yáng)面。
巨幅書畫:一般把四尺宣、五尺宣、六尺宣、八尺宣拼接起來(lái),用來(lái)裝飾禮堂、會(huì)議室和展覽大廳等地。
手卷:是我國(guó)書畫裝裱中結(jié)構(gòu)最為復(fù)雜的一種形式,是由很多畫心連接起來(lái)的橫式卷,適合放在長(zhǎng)案上供展開觀賞。畫心一般高一二尺,橫長(zhǎng)從八九尺、一二丈到七八丈不等,從右至左展開,基本格式是:天桿(在右側(cè))、天頭、隔界、引首、隔界、字畫心(有的是一幅長(zhǎng)卷字畫,如《清明上河圖》,有的是數(shù)幅略短的字畫心匯集起來(lái)組成)、隔界、尾子、地桿(在左側(cè))。
冊(cè)頁(yè):把一些小幅的書畫小品、書畫扇面、名人信札等以冊(cè)頁(yè)的款式裝裱起來(lái),以便放在案頭逐頁(yè)翻閱觀賞。它分為三種款式:一是平板式——左右翻閱的是蝴蝶式,上下翻閱的是推蓬式,平行折疊連接成冊(cè)的是經(jīng)折式或奏折式;二是散裝式,也叫“活冊(cè)頁(yè)”,是把許多單幅小書畫裝裱成頁(yè),不加折疊連綴,用盒子收裝;三是空白冊(cè)頁(yè),事先裝裱好,再請(qǐng)書畫家留下墨寶,還可作為簽名冊(cè)和題詞簿等。
范廣疇告訴記者,書畫裝裱根據(jù)類別和款式的不同,工序也會(huì)有所差別,但工序是死的,人是活的,他們必須按照裝裱的規(guī)律,像郎中看病一樣對(duì)每幅書畫對(duì)癥下藥,根據(jù)書畫本身的破損程度琢磨用什么修復(fù)裝裱方法最為適合,靈活應(yīng)對(duì)。
自然,裝裱有其基本共通的規(guī)律與工序,以中堂、對(duì)聯(lián)、條幅(立軸)的裝裱工序?yàn)槔?,其他形式的裝裱可加以參照,共分十五道:
托裱書畫心:傳統(tǒng)工藝的技法都是將畫心背面襯托上一層宣紙,目的是為了使因著墨或著色而折皺不平的紙?jiān)鰪?qiáng)厚度,使其平展挺括。而托畫心也分為:“直托”、“飛托”、“復(fù)托”三種。畫心、描素完好,墨跡牢固的畫心用直托;畫心墨易脫化,古字畫有補(bǔ)綴的畫心可采取“飛托”;對(duì)墨已脫化比較嚴(yán)重及拓片漲性過(guò)大易變形的畫心采用“復(fù)托”。
裁方畫心:書畫經(jīng)托心候干,要將其四周邊際裁切整齊,使之規(guī)矩方正。
鑲局條:又叫鑲距。在裁方的書畫心四邊反鑲上局條,為使日后重裱時(shí)不易損傷畫心。局條是寬度為2.5—3毫米的宣紙條。
鑲活:用紙、絹、綾、錦等材料給畫心鑲邊、鑲天頭、鑲地頭、鑲錦牙、鑲綬帶(又名“驚燕帶”)、鑲詩(shī)堂等。
回邊:又叫轉(zhuǎn)邊、包邊、折邊。將書畫鑲料的兩側(cè)邊際,各向背面折回1—2毫米,以防止綾絹脫絲,增強(qiáng)邊際厚度,使之結(jié)實(shí)牢固。
折貼串口:又叫折川、貼川。在條幅的上端和下端,由串口紙和綾串鑲料組成叉口,以備裝天桿、地軸。
覆背:又叫覆活或裱褙,是在畫幅背面覆上包首和覆背紙。
貼耳子、簽紙和角絆:耳子,又叫搭肩、廢肩或包首貼條,即在包首兩側(cè)各貼一綾絹條。簽紙貼在天桿以下的絹包首上,用以題寫作者的姓名、書畫內(nèi)容和名稱等。角絆又叫搭桿,就是把兩小條一端剪成角形的綾絹貼在地頭兩旁,以增強(qiáng)地頭口的拉力,來(lái)防止地軸今后可能出現(xiàn)的脫落現(xiàn)象。
貼墻:又叫貼板。在托心、覆背工序以后,把經(jīng)過(guò)排刷漿糊后潮濕的半成品貼在墻板上陰干、掙直、繃平。
下壁:又叫下墻、起活、下掙子。在貼墻經(jīng)過(guò)一個(gè)星期后,手持竹啟子插入預(yù)先留出的啟子口內(nèi),將書畫裱件慢慢揭下。
砑活:又叫砑光。下壁后,將畫幅正面朝下鋪在案上,在覆背紙上均勻地擦一遍蠟,再用橢圓形石質(zhì)細(xì)膩的研石按順序反復(fù)擦研,使裱件結(jié)實(shí)、柔韌平滑。
剔邊:覆背貼墻后,包首和覆背紙比鑲在正面的綾絹四邊大七八分,經(jīng)過(guò)研活后,要剔除或剪去多余的包首、覆背紙邊。
配天桿地軸:在天桿上釘四個(gè)屈戌兒,在天桿地軸兩頭斷面上包綾或錦。
裝軸頭:將已制好的天桿地軸分別裝入書畫裱件的天地串口部位。
栓絳、封箍、栓條:所謂絳,就是卷軸字畫掛墻的線 繩。將絳子穿過(guò)天桿的四個(gè)絳卷,并分別在兩邊的絳圈上套扣,套扣后的兩個(gè)絳子頭要各留出一段,取寬約一厘米的綾絹條粘漿作封箍,把絳子頭包緊粘牢,再在絳子的中間部位系一條扎帶。
整個(gè)裝裱過(guò)程要求細(xì)、精、準(zhǔn),所謂“細(xì)”就是每一道工序必須一絲不茍;所謂“精”就是技藝的精湛;而“準(zhǔn)”就是選料、用料及尺寸必須準(zhǔn)確。
而古字畫修復(fù),還要在這些新字畫裝裱的工序之外,再經(jīng)過(guò)揭、洗、拼、補(bǔ)以及全色等工序,才能恢復(fù)昔日光彩。正如周嘉胄在《裝潢志》中所言,古跡重裝,如病延醫(yī),不遇良工,寧存故物;書畫性命,全關(guān)于“揭”,須細(xì)心謹(jǐn)慎;格式選料,要既華貴精麗,又實(shí)用大方。
一幅畫的造化全在于良工巧匠的手里,“須具補(bǔ)天之手,貫虱之睛,靈慧虛和,心細(xì)如發(fā)”。每一位裝裱大師都會(huì)不約而同地告訴記者,修復(fù)裝裱全靠手腕里的功夫,“師父領(lǐng)進(jìn)門,修行在個(gè)人”,師父做,徒弟看,然后沉下心,自己練習(xí)琢磨,找到適合自己的一套方法。學(xué)習(xí)裝裱的過(guò)程就像是一場(chǎng)修煉,不是不可教,而更多在于用心體悟。
裝裱修復(fù)秉承著“最少干預(yù)”原則,講究“人物精神發(fā)彩,花之稚艷蜂蝶,只在約略濃淡之間”,揭裱次數(shù)不能多,因此對(duì)裝裱良工們有著極高的要求。他們憑著一顆為他人做嫁衣的熱心,以畫為本,靠著反復(fù)琢磨的經(jīng)驗(yàn)悟性,把畫當(dāng)作摯友,當(dāng)作孩子一樣,悉心修復(fù)精心裝裱,他們是時(shí)光的守護(hù)者,亦成就了千年傳承的裝裱老藝術(shù)。
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