論鋼琴演奏素質(zhì)的培養(yǎng)

■趙云藝(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院)

論鋼琴演奏素質(zhì)的培養(yǎng)

■趙云藝(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院)

通常我們所認(rèn)為的鋼琴演奏素質(zhì)是指具備演奏技術(shù)與其相關(guān)的藝術(shù)范疇內(nèi)的知識(shí)水平、藝術(shù)造詣表現(xiàn)相協(xié)調(diào)統(tǒng)一的一種綜合能力和水平，是所有鋼琴演奏者所必須具備的基本能力，具體涉及熟練的演奏技術(shù)、眼界與修養(yǎng)、感受與體悟、創(chuàng)造性思維等等方面的能力。這種素質(zhì)對于鋼琴學(xué)習(xí)者來講，尤為重要。它不僅僅是大學(xué)在藝術(shù)人才培養(yǎng)中必須注重的基本教學(xué)內(nèi)容，更是在教育實(shí)踐中應(yīng)該始終堅(jiān)守的理念及原則。

鋼琴演奏技術(shù)能力的培養(yǎng)

技術(shù)，是從事任何藝術(shù)的人不可或缺的基本能力。正如歌唱者需要科學(xué)的演唱技巧和穩(wěn)定的音準(zhǔn)、舞蹈表演者需要有良好的形體條件和超常的舞蹈功底一般，鋼琴演奏同樣也是一項(xiàng)技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)活動(dòng)，其技術(shù)能力的訓(xùn)練在程序、方法、要求等規(guī)范性方面與其他藝術(shù)門類相比可謂十分嚴(yán)格。對于學(xué)習(xí)鋼琴的人來講，具備良好的技術(shù)，打好彈奏樂曲所需的基本功，是學(xué)生邁向鋼琴演奏的第一步。從目前進(jìn)入普通藝術(shù)院校學(xué)習(xí)鋼琴演奏的學(xué)生來看，他們大多都是應(yīng)屆高中畢業(yè)生，在進(jìn)入大學(xué)之前的專業(yè)學(xué)習(xí)時(shí)間有限，基本功相對較薄弱，因此如何盡快提高這類學(xué)生的演奏技術(shù)能力就成為鋼琴教學(xué)的重點(diǎn)。筆者認(rèn)為應(yīng)從以下方面進(jìn)行教學(xué)和訓(xùn)練：

（一）多彈多練，提高技術(shù)表達(dá)能力。鋼琴演奏本身就是動(dòng)手的藝術(shù)，彈奏能力的訓(xùn)練是其教育的基本特征。但相關(guān)技術(shù)能力的獲取是需要艱苦的、長期的訓(xùn)練的，而這一過程往往會(huì)顯得枯燥乏味。但是教師必須告誡學(xué)生，付出和收獲是成正比的，只有那些耐得住寂寞、持之以恒并肯于鉆研的人，最終才會(huì)獲得收益。

（二）遵循學(xué)習(xí)規(guī)律，注重訓(xùn)練方法，提高學(xué)習(xí)效率。鋼琴演奏技術(shù)的掌握和相關(guān)訓(xùn)練是有規(guī)律可循的，掌握科學(xué)、合理的學(xué)習(xí)方法，使技術(shù)技巧融于具體的曲目訓(xùn)練中，是提高學(xué)習(xí)效率的重要途徑。演奏技術(shù)的提升需要有一個(gè)理解、接受、消化的漸變過程。作為一種教學(xué)訓(xùn)練，在實(shí)施之前要精心設(shè)計(jì)和科學(xué)安排學(xué)習(xí)計(jì)劃，制定出每一訓(xùn)練單元的科目、內(nèi)容，所采用的程序和方法，把復(fù)雜、籠統(tǒng)、抽象的教學(xué)原則和教學(xué)要求分解為一連串看得見、摸得著、操作性較強(qiáng)的具體課題，并努力使學(xué)生對這類課題有較清晰的思路、較明確的把握，對訓(xùn)練目的和規(guī)律有較好的認(rèn)識(shí)，這樣才能提高訓(xùn)練的效率。

（三）注重彈奏者和演奏者意識(shí)的轉(zhuǎn)換，提升學(xué)習(xí)主動(dòng)性。實(shí)際上，基礎(chǔ)訓(xùn)練本身就包含著提升技術(shù)能力和藝術(shù)能力這兩個(gè)方面的因素。因此，在訓(xùn)練中將自己作為演奏者甚至是演奏家的意識(shí)以強(qiáng)調(diào)藝術(shù)地表現(xiàn)，會(huì)改善和化解基本功訓(xùn)練的枯燥性。不要把基本功的訓(xùn)練僅理解為是一種為“技術(shù)”而“技術(shù)”的教學(xué)，訓(xùn)練中作為演奏者的情緒表達(dá)和情感表現(xiàn)，能昭示一種精神狀態(tài)和藝術(shù)境界，可使技術(shù)訓(xùn)練步入自為的主動(dòng)狀態(tài)，讓學(xué)習(xí)有事倍功半的效果。

藝術(shù)表現(xiàn)能力的培養(yǎng)

作為專業(yè)學(xué)習(xí)鋼琴演奏的人來說，技術(shù)的重要性毋庸置疑。但要成為一名鋼琴演奏者或演奏家僅有技術(shù)能力還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。要使學(xué)生認(rèn)識(shí)到技術(shù)的獲得并不是最終目的，它只是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，技術(shù)必須服務(wù)于藝術(shù)表現(xiàn)。如果盲目追求表演的技術(shù)性，離開藝術(shù)表現(xiàn)這一目的而一味炫耀技巧，則會(huì)喪失真正的藝術(shù)價(jià)值。欣賞一些鋼琴大師的演奏，讓我們感受到的是把高超的技術(shù)同深刻的藝術(shù)表現(xiàn)完美地融為一體，你甚至不會(huì)意識(shí)到“技術(shù)”這一概念的存在，一切都是那么自然而然，無拘無束，“得之心而應(yīng)之手”，在他們身上，技術(shù)因素真正實(shí)現(xiàn)了自身的目的。

應(yīng)該說，藝術(shù)表現(xiàn)能力的獲得需要一個(gè)較為長期的過程，這種能力應(yīng)從提高藝術(shù)眼光和文化修養(yǎng)方面著手培養(yǎng)。因?yàn)榫湍壳八囆g(shù)類院校的學(xué)生來看，進(jìn)入大學(xué)之前，由于國內(nèi)目前的高考制度，使得從小學(xué)到高中，尤其是高中階段，都是圍繞著學(xué)生的文化課考試成績和升學(xué)率來進(jìn)行授課的，在對藝術(shù)欣賞類課程重視程度上大打折扣。而另一個(gè)不可忽視的事實(shí)是：選擇藝術(shù)類專業(yè)的不少學(xué)生文化課成績并不理想，在這種背景下步入音樂學(xué)習(xí)的學(xué)生，其藝術(shù)素質(zhì)的高低是要打問號的。

鋼琴演奏作為一種以聽覺為主要認(rèn)知和感受方式的藝術(shù)，音樂的使命在于通過樂音、節(jié)奏、速度等要素的組構(gòu)與意匠，表現(xiàn)并傳達(dá)豐富的情感和精神內(nèi)涵。而這種傳達(dá)，則需要演奏者具備良好的文化修養(yǎng)和藝術(shù)造詣。作為鋼琴專業(yè)教師，在教導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)彈奏技術(shù)的同時(shí)，另一個(gè)重要的任務(wù)就是提高學(xué)生的藝術(shù)眼光和音樂修養(yǎng)。要培養(yǎng)學(xué)生在認(rèn)知眾多的鋼琴作品時(shí)，能夠有較高的鑒賞能力，并在提高和陶冶自身性情，逐漸提升審美意識(shí)的同時(shí)，把握自己在演奏中的格調(diào)和品位。如果沒有良好的藝術(shù)眼光和音樂修養(yǎng)，無疑會(huì)制約鋼琴演奏的藝術(shù)性表現(xiàn)。因?yàn)槲覀兿嘈潘囆g(shù)上有眼高手低者，但卻沒有眼低手高者。前者可以不斷提高演奏的藝術(shù)創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，但后者卻不能。

那么，如何提高藝術(shù)眼光和音樂修養(yǎng)呢？應(yīng)注重以下各方面的訓(xùn)練：

（一）加強(qiáng)專業(yè)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，提高專業(yè)素養(yǎng)。比如，音樂史的學(xué)習(xí)就是提高藝術(shù)眼界和藝術(shù)修養(yǎng)的有效途徑。因?yàn)樵谝魳肥分心哿艘魳钒l(fā)展的精華，能使我們對名家及其優(yōu)秀作品有基本的認(rèn)識(shí)和了解，從而建立起最基本的判斷和認(rèn)知能力。目前，在專業(yè)學(xué)習(xí)中，輕視理論學(xué)習(xí)的學(xué)生不在少數(shù)，仿佛只需掌握一些專業(yè)技能，能熟練地彈奏一些樂曲，就可以沾沾自喜。這是一種浮躁、片面的心態(tài)，會(huì)對今后自己演奏水平的提高產(chǎn)生不利的影響。除了對音樂史及相關(guān)理論的學(xué)習(xí)外，多聽、多欣賞大師的演奏也是十分重要的。通過感受、領(lǐng)悟大師非凡的意匠和與眾不同的處理，可逐漸提高自己的藝術(shù)眼光和音樂修養(yǎng)。

（二）拓寬文化視野，提高綜合藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)造詣。廣泛涉獵與藝術(shù)相關(guān)的文化修養(yǎng)，對于從事任何一項(xiàng)藝術(shù)工作的人來講都是非常重要的。當(dāng)代著名指揮家阿巴多在演繹樂曲時(shí)談道：“我認(rèn)為了解音樂、繪畫和文學(xué)的各個(gè)方面是很重要的。舉例來說，要真正理解馬勒的作品就必須閱讀德國和奧地利的文學(xué)。你必須了解卡夫卡和克萊斯的作品、席勒的詩、克列米特和科柯施卡的藝術(shù)，德國藝術(shù)和文學(xué)中的幻想因素在德國音樂中也起作用?！盵1]著名鋼琴家傅聰先生在談到在自己的音樂演奏中受到相關(guān)文化知識(shí)和藝術(shù)修養(yǎng)的影響時(shí)也曾說：“最顯著的是加強(qiáng)我的感受力，擴(kuò)大我的感受的范圍。往往在樂曲中遇到一個(gè)境界，一種情調(diào)，仿佛是相熟的；事后一想，原來是從前讀的某一首詩，或喜歡的某一幅畫，就有這個(gè)境界，這種情調(diào)。也許文學(xué)和音樂替我在心中多裝置了幾根弦，使我能夠?qū)Ω嗟囊魳钒l(fā)生共鳴。”[2]傅聰先生是被西方音樂界譽(yù)為“鋼琴詩人”中國人，人們稱他的鋼琴演奏藝術(shù)是從中國藝術(shù)傳統(tǒng)的高度明確性脫胎而來的。的確，中國藝術(shù)的最大的特色，無論詩歌、繪畫和戲劇等等，都講究樂而不淫、哀而不怨、雍容有度，講究典雅、含蓄、自然，一貫反對裝腔作勢和過火夸張的惡趣，反對過分炫耀技巧而忽視藝術(shù)本真。這種對藝術(shù)的特殊要求，在傅聰先生的鋼琴演繹中能明顯感受到，這同他所具有的深厚而廣博的知識(shí)和修養(yǎng)是分不開的。

感受與體悟能力的培養(yǎng)

音樂表演，包括鋼琴演奏，是所有藝術(shù)中最具感性色彩的活動(dòng)。但是在這種感性形式的內(nèi)部卻凝聚著深厚的文化內(nèi)涵和精神世界。我們知道，歷史上的許多優(yōu)秀的音樂作品都是產(chǎn)生于特定的時(shí)代和特殊的環(huán)境的，它同作曲家的世界觀、人生觀、美學(xué)觀有著密不可分的聯(lián)系，是情感的迸發(fā)和心靈的呈現(xiàn)，并且常常是以人的生活為基礎(chǔ)的。在演奏中如果要充分地傳達(dá)出這種內(nèi)涵就需要全面地感受和理解生活，如果演奏者對生活沒有深刻感受和體悟，是很難有感而發(fā)地對音樂作品進(jìn)行正確的解讀的。另外，在鋼琴演奏中，情感因素和知解力一樣重要，如果演奏不是發(fā)自于內(nèi)心的情感，就不可能彈奏出感人的作品。因此，演奏者感受與體悟能力的培養(yǎng)是不容忽視的。

（一）敏銳感受生活的能力。藝術(shù)家要更善于觀察周圍的事物，要有比常人更敏銳感受力。他們只有發(fā)現(xiàn)、體悟到事物的本質(zhì)，才有可能盡情地去表現(xiàn)，也才會(huì)有生動(dòng)感人的藝術(shù)作品。

（二）情感體驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)美的能力。情感體驗(yàn)應(yīng)該源于生活，緊接地氣，在生活中找尋美、發(fā)現(xiàn)美、體悟美。沒有這種美的發(fā)現(xiàn)和美的體驗(yàn)，就很難在藝術(shù)創(chuàng)造中有充分的情感表現(xiàn)，所演奏的作品也難以打動(dòng)人心。在教學(xué)中引導(dǎo)、發(fā)掘和培養(yǎng)學(xué)生在平凡的生活中發(fā)現(xiàn)美、體驗(yàn)美的情愫，為他們今后鋼琴演奏和藝術(shù)再創(chuàng)作不斷積淀能量。

（三）將美的感受和體悟轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)的能力。好的作品之所以能被人認(rèn)可而得以流傳，首先在于作者對生活具有獨(dú)特的感受和體悟，并以真誠、執(zhí)著的創(chuàng)作心態(tài)，將所發(fā)現(xiàn)的美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)，使得其作品富有感染力。鋼琴演奏中也需要這種能力的轉(zhuǎn)換。我們目前的鋼琴教育應(yīng)該強(qiáng)調(diào)或引導(dǎo)讓學(xué)生學(xué)會(huì)能在敏銳的感受體悟、情感體驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)美并將其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)的能力，最終使學(xué)生能較好地把握鋼琴演奏和藝術(shù)再創(chuàng)作的整體內(nèi)容。

創(chuàng)造性思維與個(gè)性的培養(yǎng)

創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)也是提升鋼琴演奏素質(zhì)的重要方面。藝術(shù)創(chuàng)作是以形象性、情感性和鮮明的個(gè)性為基本特征的，鋼琴演奏也不例外。生動(dòng)具體的感性形象，不僅是形象思維的歸宿和目的，同時(shí)也伴隨著整個(gè)鋼琴演奏和音樂創(chuàng)作思維的過程。而豐富強(qiáng)烈的情感，往往是推動(dòng)形象思維并獲得富有表現(xiàn)性外在形式的動(dòng)力。這種形象性和情感性作為鋼琴演奏和音樂創(chuàng)作的特征，往往是伴隨藝術(shù)想象及其心理活動(dòng)得以展開的。愛因斯坦曾經(jīng)說過：想象力比知識(shí)更重要。因此，鋼琴演奏和音樂創(chuàng)作中的想象力更是不可或缺。盡管鋼琴學(xué)習(xí)和演奏的規(guī)范性和程式化要求比起其他藝術(shù)來說更為嚴(yán)格，但就鋼琴演奏和作為藝術(shù)家培養(yǎng)的目標(biāo)而言，缺乏創(chuàng)造性意識(shí)及其素質(zhì)，只會(huì)使學(xué)生的演奏長期處于承襲和模仿之中，最終變成墨守成規(guī)，缺乏個(gè)性和想象力的演奏匠人。

從終極意義上講，鋼琴演奏的最基本任務(wù)在于創(chuàng)造性地發(fā)掘并表現(xiàn)出音樂作品所包含的文化蘊(yùn)含與精神世界。因此，只有調(diào)動(dòng)演奏者的主觀能動(dòng)性，激活他們的想象力，才能讓他們創(chuàng)造出獨(dú)具特色的藝術(shù)形象。故而在教學(xué)中還必須重視以下幾方面能力的培養(yǎng)：

（一）發(fā)散性思維。教學(xué)過程中要重視學(xué)生的發(fā)散思維和集中思維能力的培養(yǎng)，學(xué)習(xí)過程中要鼓勵(lì)學(xué)生擴(kuò)散思維，打開思路，促使他們能夠多方面尋求解決問題的辦法，同時(shí)激發(fā)學(xué)生的好奇心、求知欲和學(xué)習(xí)興趣，不斷培養(yǎng)和提高學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力。

（二）思辨性和獨(dú)特性。在具備良好的演奏技術(shù)能力的基礎(chǔ)上，提示學(xué)生不要僅僅停留在簡單模仿、因襲中襲，可遵循自己的感受、認(rèn)識(shí)及想象力，對音樂作品進(jìn)行解讀、探索和演奏，逐漸培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力，為今后成為一名優(yōu)秀的演奏者積淀所需的專業(yè)素質(zhì)。

總而言之，鋼琴演奏素質(zhì)極具綜合性特征。它既是技術(shù)的，又是藝術(shù)的；既是知識(shí)的，又是文化的；既需要理性分析，又需要感性體悟；既需要高瞻遠(yuǎn)矚，又需要腳踏實(shí)地。因此，如何將這種綜合性特征體現(xiàn)在具體的鋼琴教學(xué)中，是從事鋼琴教育的教師需要不斷思考和探究的問題。除此之外，鋼琴演奏素質(zhì)還包括演奏者的道德修養(yǎng)、審美觀念和藝術(shù)理想等方面的內(nèi)容。傅雷先生在給傅聰?shù)男胖性鴮懙溃骸耙皇亲鋈?；二是做藝術(shù)家；三是做音樂家；四是做鋼琴家?！盵2]此種思想和境界，想必能對鋼琴演奏素質(zhì)教育有所啟迪吧。

[1]王次炤.音樂美學(xué)[M].北京：高等教育出版社，1994：162.

[2]傅雷.與傅聰談音樂[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店出版社，1998：11.