賀信

[德]雷德侯

賀信

[德]雷德侯

中國的書法是一種非凡的藝術(shù)，王冬齡先生則是一位超乎尋常的書法家。與世界上其他各種藝術(shù)形式相比，書法藝術(shù)在許多方面都表現(xiàn)出自己的獨特性。其中最獨一無二的是，這種視覺藝術(shù)包含時間性并構(gòu)建時間。從一件書法作品中，觀者可以精確回溯其創(chuàng)作過程的始末。這一點無法在繪畫藝術(shù)中實現(xiàn)，因為觀者并不知曉畫家的起筆和落筆。

書法作品的觀者則可以做到這一點。當(dāng)他們的視線隨著行云流水般的筆畫移動時，便是對整幅作品進行一次“再創(chuàng)作”。觀者仿佛就站在書法家身后欣賞其揮毫，即使二者之間事實上相距著數(shù)百公里，甚至是數(shù)百年。正如在凝視王冬齡先生的巨幅草書作品時，我們可以追隨他運筆的軌跡，從而得以再次體驗他創(chuàng)作的瞬間。

但王冬齡先生提供觀者更多可能性。在他的現(xiàn)場書法表演中，觀眾得以親身見證他每一創(chuàng)作形成的每一瞬間。這樣的表演或可與鋼琴演奏相模擬。鋼琴家演奏的曲目，通常是眾所周知的。因此，聽眾并不大好奇鋼琴家的演奏內(nèi)容，而是他演奏的方式。一些聽眾甚至自己也彈奏過同一樂章，因此，當(dāng)他們聽到更高藝術(shù)水平的演奏時，可以享受到更深層的愉悅。

王冬齡先生的書法也是如此。那些對冬齡先生所書的李白的詩了然于胸的、甚至可能自己也曾經(jīng)寫過《道德經(jīng)》的觀者，會在觀看先生的實踐時更覺激動。觀者們可以預(yù)見接下來出現(xiàn)的每一個文字，卻仍會被冬齡先生書寫每一筆畫時的精準(zhǔn)、堅毅和創(chuàng)造的活力震攝住。如同一個世界級的鋼琴家總會在最恰當(dāng)?shù)臅r刻敲下那個正確的琴鍵，世界級的書法家王冬齡先生在每一秒都精確控制手中毛筆的走向。鋼琴家和書法家都沒有任何重做或糾錯的機會。

盡管需要如此之高的精確度，王冬齡先生仍為自己留下探索新的和出乎意料的創(chuàng)作空間。每一件相同內(nèi)容的作品都具有不同的表現(xiàn)形式，甚至同一個字也被賦予不同的形態(tài)；每一形態(tài)都是某一特定創(chuàng)造時刻的體現(xiàn)。

然而，一段音樂和一幅書法作品之間仍有著根本的區(qū)別。鋼琴家指尖奏出的旋律，觀眾只能聽到一次就消失了。然而，書法家運腕揮就的作品卻永遠被保留在紙上。（當(dāng)然，現(xiàn)代錄音技術(shù)也使轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂得以留存。）

冬齡先生以他的藝術(shù)創(chuàng)作，延續(xù)并弘揚著一個古老且可敬的傳統(tǒng)。所有偉大的中國書法家，從王羲之、懷素到現(xiàn)代的書法大師，都會不時地在賞鑒的觀眾前揮毫。而冬齡先生更達到了一些早期的書法家未及的新境界—他驚人地掌握了所有的書法形式。雖然他最常寫的是草書，但也寫各種形式的楷書—其中精致的小楷經(jīng)典作品如《心經(jīng)》，以及有力的小篆和古老的大篆。他為所有這些書法類型都注入滿滿的創(chuàng)造力。同樣令人驚嘆的是這些作品的規(guī)格，從小冊頁到占據(jù)數(shù)面高墻的巨型書作，無一不有。除此以外，他材料類型的廣泛、紙張的質(zhì)量和設(shè)計，也令人稱奇。就連附有彩圖的西方報紙也臣服于他中國毛筆的力量之下。而連結(jié)冬齡先生所有這些不同風(fēng)格的，是他能夠?qū)⒕薮蟮目刂屏图o律與無限的力量和活力相結(jié)合的獨特能力。

我非常遺憾今天不能到現(xiàn)場觀摩大師的表演，但我確信，他的展覽將取得巨大的成功。

朱青生

“第34屆世界藝術(shù)史大會”的開幕式上，中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安作為大會籌委會副主任，代表中方做了“什么是我們理解的中國藝術(shù)史”的報告。他在回顧了中國藝術(shù)自謝赫的“六法”與張彥遠的《歷代名畫記》的評述之后，將話鋒轉(zhuǎn)向了當(dāng)代藝術(shù)，也轉(zhuǎn)向王冬齡的作品。

這次世界藝術(shù)史大會前，中國是在向世界表明什么樣的中國藝術(shù)是與世界上的其他藝術(shù)，特別是與西方藝術(shù)所不同的藝術(shù)。書法，作為中國藝術(shù)的核心價值，被提示出來，以及由書法所引發(fā)的關(guān)于筆劃、關(guān)于筆墨、關(guān)于心跡、關(guān)于人的存在的寄托和表達的問題，頓時生成一道與世界其他藝術(shù)相媲美的道路，平行于人類的文明軌跡之中，交相輝映，雙峰插云。正是基于此，中國的藝術(shù)宋元之變達到又一次藝術(shù)自覺，與文藝復(fù)興所開始的西方藝術(shù)自覺的傳統(tǒng)正好構(gòu)成分道揚鑣、各造其極的文化壯觀。傳統(tǒng)的藝術(shù)各有區(qū)別理所當(dāng)然，但是在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)生之后，各種藝術(shù)已經(jīng)不再是以自己的文化和國家來決定其邊界和特色，對每一個藝術(shù)家自身的質(zhì)量和深度的追問，都被省察。當(dāng)代藝術(shù)中，無今無古，無內(nèi)無外，其根本是要追索天地之間人的價值如何獲得充足的展現(xiàn)和精彩的表達。而王冬齡的藝術(shù)正是被作為這樣的藝術(shù)的一種代表，第一次被放置在世界藝術(shù)史的背景之下，與另一批藝術(shù)家，特別是在北京大學(xué)考古博物館的蘇晏策劃的展覽所標(biāo)示的一樣，他是被當(dāng)做“藝術(shù)史中的藝術(shù)家”來接受人們的觀看、評判和崇仰。

王冬齡將在太廟進行一次書法作為當(dāng)代藝術(shù)的行為。這個行為就把剛剛完畢的在世界藝術(shù)史語境范圍內(nèi)的橫向檢驗，縱向地放在以太廟為象征的一個文化的祖先的傳統(tǒng)及其未來的生存之間的軸線上，以藝術(shù)家孤獨地面對蒼穹、祖先、神廟與當(dāng)下，來將人的行動的軌跡變?yōu)樗囆g(shù)的意義。

在大會的閉幕式上，作為中方籌委會副主任兼秘書長，我把藝術(shù)史大會未來的使命推向?qū)Ξ?dāng)代藝術(shù)意義的表述，回應(yīng)范迪安開幕的致辭：“當(dāng)代藝術(shù)日新月異的發(fā)展是否應(yīng)該成為和借用為藝術(shù)史的重要性質(zhì)？藝術(shù)史是否應(yīng)該關(guān)注、揭示和激發(fā)由藝術(shù)而生發(fā)的人的差異性和創(chuàng)造力？過去和現(xiàn)在的不同歷史和不同文化的藝術(shù)，因而產(chǎn)生與此相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)史？藝術(shù)在文明中的作用既不同于科學(xué)知識，也不同于思想和信仰，藝術(shù)史是否應(yīng)該成為從當(dāng)代藝術(shù)到當(dāng)代學(xué)術(shù)的津梁？”這段話似乎是針對藝術(shù)史，也是針對在太廟里的王冬齡。無非看到了現(xiàn)代理性仰仗當(dāng)代藝術(shù)的行動而激發(fā)其知識和思想。