芻議色彩的發(fā)展在美術當中的重要性

楊波

摘要：所謂的美術，就是在一定的空間以及平面內創(chuàng)作出具有一定可視性的藝術。在這其中就少不了對色彩的應用，是否能準確的運用色彩也是一件美術作品能否吸引人眼球的重要因素?？墒菍τ谏实倪\用也并不是一味地“求多求鮮”，而是需要技巧的運用，所以美術作品的不斷發(fā)展也讓創(chuàng)作者對色彩有了更多的要求。因此，本文就色彩在美術發(fā)展中的重要性加以分析說明，其目的就是希望未來美術事業(yè)的發(fā)展能夠越來越好。

關鍵詞：美術；色彩發(fā)展；重要性

隨著我國社會不斷的發(fā)展，人們已經不再擔心溫飽問題，但是對精神卻有了更高的需求，這就讓美術作品有了無限發(fā)展的可能。而在美術作品中，色彩的運用并不是作品的附屬品，而是創(chuàng)作者內心情感的一種抒發(fā)和表達，這并不是單純的想給觀眾一種視覺上的沖擊，而是想讓觀眾從色彩中讀懂作者想要表達的感情。所以在美術作品中色彩的重要性是毋庸置疑的。美術作品又涵蓋過廣，所以本文就重點從繪畫方面的角度來深入的對色彩的發(fā)展進行探討。

一、色彩的發(fā)展概念及利用

從我們呱呱墜地的那一刻起，我們就開始了接觸色彩。當我們接觸到任何一種顏色的時候，視覺神經都會接受到信號，這是一種不需要經過大腦就可以快速被反饋的反應，這也屬于人類的一種一本特征。就比如史前窯洞壁畫，那時候人類還沒有完全的進化成功，但是一些有天賦的原始人已經可以創(chuàng)造出很多鮮艷明快的繪畫作品，這些壁畫經過了幾千年的洗禮還是依舊美麗，壁畫就是對當時人類生活的一種體現(xiàn)和記錄，由此看來對色彩的運用是人類與生俱來的天賦而非后天學習的，就如同民間的風俗習慣一樣，各個民族都有自己鐘愛的色彩，屬于本能的喜好。由此我們也可以看出，色彩的天然和純粹。

除此之外，還有影視作品，有一些電影就是利用色彩的特殊處理來將畫面的美感表達出來。比如《布達佩斯大飯店》[1]，就是利用一種色調感和效果烘托來將電影畫面演繹的精致無比。

攝影師斯托拉羅就曾經表示過：“電影語言中包括色彩這一部分，不同的情感是要用不同的色彩來進行感受的，這育火象征生死是一個道理[2]。”我國著名導演張藝謀也曾經在接受采訪時說過：“在電影的視覺元素里，人的情感波動很大一部分是靠色彩來決定的?！笨墒菚r間再向前追溯，在沒有彩色電影的出現(xiàn)時，《火車進站》這部電影也引起了不小的轟動，越來越近的火車頭就是因為利用了光影色彩的對比而形成了一種令人驚恐的視覺效果。

二、色彩發(fā)展在美術中的重要性

在各種美術作品中，尤其是繪畫的發(fā)展史。大約600年前，凡艾克兄弟就進行了一場關于繪畫的革命，在之前油調制顏料的基礎上，將白布魯日光油與亞麻仁油混合在一起，調制出一種新的媒介。從此，現(xiàn)代意義上的油畫就誕生了。新事物的不斷產生和完善從根本上講就是一種自然規(guī)律。色彩的發(fā)展從某種角度上講也代表著美術作品的發(fā)展，人們內心對于美和精神的追求就是美術發(fā)展的不竭動力。許多年之后，油畫已經將色彩當作了靈魂，更是油畫表達情感的重要手段，色彩的獨特魅力，讓油畫的發(fā)展充滿了時代的精神。

西方油畫的發(fā)展歷史中，最初是以學院派為主要的色彩運用主導，重視對基本功的運用，所以會注重對素描的練習，反而輕視對色彩的利用，因為色彩屬于反傳統(tǒng)的運用，這對于繪畫的發(fā)展是一把雙刃劍。好的方面就是能將優(yōu)秀的傳統(tǒng)繼續(xù)傳承，繪畫者的繪畫功底都相對扎實。而缺點則是過于程式化和循規(guī)蹈矩，繪畫本來就是一個充滿想象力的美術藝術，長此下去并不利于繪畫的發(fā)展。這種情況直到19世紀開始被打破，當時開始出現(xiàn)了印象主義，對色彩的大量使用也讓繪畫的發(fā)展走進了新世界。

比如莫奈的作品《日出 印象》[3]，就是將傳統(tǒng)的學院風格完全的打破，因為受到了巴比松畫家在戶外作畫的影響，將自己的繪畫視線從室內轉到室外，開始追求那些光線照耀下的內容，這種強調自然色與光的作品，也迅速的受到了人們的喜愛，因為這樣的作品更具有真實性與生動性。這一繪畫流派并沒有出現(xiàn)多久，卻在西方的繪畫史上留下了濃墨重彩的一筆。在繪畫屆中，印象主義還起到了一個分水嶺的作用，從此流派出現(xiàn)滯后，繪畫中的色彩開始進行變革，現(xiàn)代主義流派層出不窮，這為世界史上的美術藝術也帶來了深遠的影響。

不僅是在國外，我國的繪畫也逐漸的有了翻天覆地的變化。由于新文化的傳播，我國從二十世紀開始就走入了“西畫東漸”當中，我國的繪畫藝術也擺脫了過去傳統(tǒng)的束縛。我國有越來越多的畫家到西方去學習新的繪畫方法，比如李叔同老師和李鐵夫老師等等。其是在更早之前，我國就有徐悲鴻、林風眠等老先生先后到國外去學習油畫。但是當時的發(fā)展還是具有一定的局限性。這種情況一直到新中國成立才出現(xiàn)了新的發(fā)展。董希文老先生的《開國大典》就是巧妙的利用了色彩的搭配，將當時安定、嚴肅、寧靜的場景利用恰到好處的色彩表達了出來。在此圖中也利用了一定疏密對比的方式，毛主席的位置是遠離人群之外的，這樣再加上色彩的對比，更能抓住觀眾們的眼球。這幅油畫作品就是將中西方繪畫手法完美的結合，將我國民族氣魄和民族特色淋漓盡致的表現(xiàn)了出來。

我國的繪畫作品雖說是借鑒了很多西方繪畫的手段，但是也在發(fā)展中逐步找到了自己的風格，只有取其精華去其糟粕才能讓世界繪畫發(fā)展的越來越好。

色彩的發(fā)展一直是伴隨著美術作品的發(fā)展而體現(xiàn)出來的。相應的，色彩也成為了美術作品中不能缺少的一部分，其也是美術發(fā)展的重要組成。所以，只有做好二者的融合，才能完成令人更加滿意的藝術作品。

三、結語

綜上所述，本文就美術中的繪畫部分重點分析了色彩發(fā)展的重要性。我國現(xiàn)代社會在不斷的發(fā)展，下一步我們要考慮的就是利用怎樣的色彩才能將作品中的思想感情加以完美的表達。這就需要藝術家和創(chuàng)作者們繼續(xù)深入的進行研究，做到活學活用，只有這樣我國乃至世界的美術發(fā)展才能更加的順利。

【參考文獻】

[1]吳淼，陳小宇.中國傳統(tǒng)美術色彩對現(xiàn)代視覺傳達教學效果的增強作用[J].文藝生活·文藝理論，2014，（5）：257.

[2]完顏嚴.民間美術藝術造型和色彩在現(xiàn)代美術設計中的應用[J].戲劇之家，2015，（8）：169-171.

[3]岳勝斌.以自然之靈性蘊養(yǎng)藝術之花——色彩風景寫生在高考美術專業(yè)訓練中的作用[J].美術教育研究，2014，（2）：147.