解析電影《美人魚》的票房成功之道

張開揚

（中國傳媒大學(xué)，北京　100024）

解析電影《美人魚》的票房成功之道

張開揚

（中國傳媒大學(xué)，北京100024）

作為一部以市場為導(dǎo)向的商業(yè)電影而言，《美人魚》的成功是顯而易見的，在僅僅上映了29天之后就突破了33億的票房大關(guān)，刷新了大陸電影票房的新紀錄。電影《美人魚》的票房成功之道，可以歸納為“明星陣容提升關(guān)注度”、“精準的市場定位”和周氏“無厘頭”風(fēng)格的喜劇效果這三個方面?！睹廊唆~》在創(chuàng)造內(nèi)地票房新紀錄的同時還順便建構(gòu)了一套成功的商業(yè)電影生產(chǎn)模式，這套模式可以同時滿足“叫好”與“叫座”的雙向市場需求，因而對今后的商業(yè)電影生產(chǎn)活動具有參考和借鑒意義。

《美人魚》模式；票房成功；雙向需求；商業(yè)電影

網(wǎng)絡(luò)提供的數(shù)據(jù)顯示，從2016年2月8日《美人魚》上映到2月26日，票房總額共計達到了驚人的30億元，一舉超越了《捉妖記》成為內(nèi)地影壇中最賣座的商業(yè)大片。在場次方面，19天的上映期共計排片142萬場，觀影人數(shù)達到了8158萬人次，這個數(shù)字幾乎是國內(nèi)排片場次總額的三分之一。它意味著《美人魚》在同期上映的所有電影中具有絕對的競爭優(yōu)勢。

《美人魚》可謂是一部既“吸金”又“吸睛”的電影，自打上映以來關(guān)注度一直很高，每日票房占比都在40%以上，創(chuàng)下了單片連續(xù)14天過億的新紀錄。在2月14日（情人節(jié)）這天，《美人魚》票房的單日報收竟然達到了3.15億，創(chuàng)造了華語電影單日票房的新紀錄。即便是上映兩周之后，《美人魚》依然可以繼續(xù)發(fā)力，排片場次一直保持在64000場以上，占據(jù)每日排片的30%到40%，即使2月26日有所下滑，但仍以29%的排片數(shù)據(jù)拿下了全國42.5%的票房。

面對內(nèi)地影壇新出現(xiàn)的這一罕見票房奇跡，我們不禁要問《美人魚》為何如此賣座？它的成功又為商業(yè)制片提供了怎樣的經(jīng)驗和啟示？

一、明星陣容有利于提升關(guān)注度

實事求是的說，《美人魚》這部電影無法比肩奧斯卡獲獎大片的特技水準，在美學(xué)含量上也遜色于歐洲的經(jīng)典藝術(shù)電影。然而它就是賣座，就是能讓觀眾開開心心的掏錢買電影票。其中的原因自然是多方面的，這里首先要談的是明星陣容對影片關(guān)注度的提升作用。作為以營利為目的的商業(yè)電影，沒人關(guān)注的作品，未來的市場表現(xiàn)想必不會太好。所以《美人魚》的票房成功，很大程度上歸功于前期市場的超高關(guān)注度。從觀眾的角度說，影片公映之前，是無法對其內(nèi)容和藝術(shù)價值進行有效判斷的，所以受眾的關(guān)注欲望很大程度上來源于“明星效應(yīng)”。有自己喜愛的明星或?qū)а菥土粜年P(guān)注，否則就不關(guān)心。

抓住并迎合觀眾對“明星效應(yīng)”的心理需求可以有效的提升商業(yè)大片的關(guān)注度。例如在1970年中期以后的美國影壇，出現(xiàn)一種“高概念”的商業(yè)電影模式。所謂的“高概念”電影模式并不是我們想象意義中的那種“陽春白雪”式的經(jīng)典藝術(shù)創(chuàng)作模式，而是“下里巴人”般的一種通俗但并不低俗的商業(yè)電影生產(chǎn)模式。中國傳媒大學(xué)的學(xué)者劉書亮在《“高概念”商業(yè)電影模式初探》一文中指出：“高概念”的 “高”，往往來源于大導(dǎo)演、大明星、大場面、大事件，這些“大”給電影帶來了“高概念”，使電影可以被識別、被關(guān)注、被期待、被炒作和被營銷。因此，“高概念”往往意味著大制作、大投入、大營銷，在數(shù)字化時代以后，也往往意味著高科技。正是這些“大”作為概念形成影片的獨特賣點。電影從創(chuàng)意、生產(chǎn)到走向市場的全部過程，都在利用這種“大”作為“概念”進行營銷，以創(chuàng)造巨大的市場影響和謀取巨大的經(jīng)濟利益?！保?］

《美人魚》是一部典型的“高概念”電影，在33億元票房的背后，很多影迷都是被“周星馳作品”這一宣傳標語所吸引進而關(guān)注此片的。周星馳的作品“以后現(xiàn)代的方式解構(gòu)了傳統(tǒng)的話語權(quán)、人物和故事，讓經(jīng)歷了權(quán)威絕對化的語境下的人們得到了一次解放。他用戲仿、調(diào)侃、嘲笑、諷刺等方式向人們展示喜劇的魅力?！保?］因此，有人甚至斷言《美人魚》票房的成功完全取決于周星馳個人的市場號召力。但是這種說法是不客觀的，因為鄧超、林允、張雨綺、羅志祥等其他明星也都有著自己龐大的“粉絲”群體，這些“粉絲”也為33億的票房奇跡貢獻了自己的力量。

二、精準的市場定位

“商業(yè)電影，相對于藝術(shù)電影而言，一般是指為了盈利目的而制作的電影。藝術(shù)電影追求的是影片的藝術(shù)內(nèi)涵，以行業(yè)認可為目標；而商業(yè)電影追求的則是票房及其衍生的市場價值，以消費者認可為目標?！保?］為了盈利這個終極目的，一部商業(yè)片需要做好精準的市場調(diào)研，確定自己的目標受眾人群和上映檔期。下面分別從時間定位與受眾定位這兩個方面分析《美人魚》的成功經(jīng)驗。

（一）時間定位

盡管周星馳本人并沒有在《美人魚》中親自飾演任何角色，但他特有的“無厘頭”風(fēng)格在電影中太過突出，所以完全可以把《美人魚》定性為周氏喜劇大片。既然是喜劇電影，從傳播效果的角度考慮應(yīng)選擇節(jié)慶期間上映。這樣既能為大眾增添歡樂氣氛，又可以獲得不菲的票房收入，可謂一舉兩得?！睹廊唆~》的上映時間就準確的定在了2016年2月8日。這個時間的選擇是非常成功的，首先2月8日這天是大年初一，節(jié)日的氣氛很濃，全民狂歡的欲望十分強烈。喜劇片的上映剛好可以迎合大眾的這種狂歡心理欲望，讓受眾在對歡樂的期待中紛紛“慷慨解囊”，購買影票。其次，年初一不同于三十或初二。在三十這天上映，很多上班族還沒有放假，而打工族很有可能還在長途歸鄉(xiāng)的路上，他們都沒有去影院消遣的客觀條件。到了大年初二，很多人習(xí)慣走親串友、四處拜年，這也會對影院的入座率產(chǎn)生不利影響。

（二）受眾定位

除了喜劇的歡樂元素之外，電影《美人魚》還大玩“跨界混搭”風(fēng)，片中喜劇、愛情、冒險、魔幻現(xiàn)實主義等各種時下流行的藝術(shù)元素兼而有之。這種“跨界混搭”的好處在于讓不同藝術(shù)趣味的受眾都可以在此片中找到自己的興趣點，滿足個性化的接受需求。另一方面，因為吸引到的受眾群體擴大了，所以影片的“吸金”潛能也成倍的暴漲。下面列舉兩類《美人魚》的受眾群體并試分析各自的接受需求。

在《美人魚》的受眾群體中，年輕人可以說是絕對主力。由于他們對周星馳作品比較熟悉，在長期的藝術(shù)接受過程中形成了穩(wěn)定的心理定勢，所以接受的心理基礎(chǔ)比較好。另外，年輕人在社交方面也相對更積極、更活躍。邀約二三好友一起看場電影是常見的休閑消費行為，還有不少情侶喜歡在電影院里共度歡笑的時光。這些年輕人的接受需求在《美人魚》所營造出的“無厘頭”式爆笑氛圍無疑全部得到了滿足。

電影《美人魚》吸引的第二類群體是兒童。美人魚本是丹麥童話中的經(jīng)典形象，它的傳播影響力是廣泛而深遠的。一提起美人魚，不少兒童都會感到熟悉和親切，腦海中立刻浮現(xiàn)童話書里的插圖形象?；趦和倪@種心理接受基礎(chǔ)，制片方和發(fā)行方老辣的打出了一張“兒童牌”，不但吸引兒童前來觀看，而且牽動了無數(shù)家長“被迫”陪同觀看，從而實現(xiàn)了1+ N的票房匯報。

三、周氏“無厘頭”風(fēng)格滿足了受眾的接受需求

不少影迷和學(xué)者都認為周星馳電影賣座的核心競爭力在于“無厘頭”風(fēng)格所帶來的喜劇效果。邵珠峰在《周星馳無厘頭電影的“解構(gòu)”性》一文中說：“周星馳自20世紀80年代末涉足影壇以來，以其獨特的表演風(fēng)格奠定了自己在華語影壇上不可動搖的“喜劇之王”地位。90年代香港喜劇電影正是因為周星馳電影的出現(xiàn)開啟了喜劇電影的潮流，在周星馳主演的喜劇電影中，每一部都打上了鮮明的周氏喜劇風(fēng)格。這種風(fēng)格被評論家們稱為“無厘頭”，周星馳也正是以“無厘頭”為旗幟，縱橫馳騁香港影壇數(shù)十年。”［4］

以電影《美人魚》為例，無厘頭風(fēng)格之所以有魅力是因為它為觀眾提供了娛樂笑料，讓觀眾在藝術(shù)消費的過程中獲得了愉悅的快感。下面從媒介的“使用——滿足”和后現(xiàn)代主義解構(gòu)式心理傾向來解讀“無厘頭”給觀眾帶來的心理滿足。

（一）“使用——滿足”理論視角下的“無厘頭”風(fēng)格

用傳播學(xué)大師施拉姆的話說，“研究傳播效果的盛行方法之一是考察人們?nèi)绾问褂么蟊娒浇?，同時又檢視媒介如何滿足人的需要。”［5］施拉姆強調(diào)在傳播的過程中，受眾對媒介及其內(nèi)容的接受是基于自身的某種實際需要。如果這種需要被滿足，傳播的效果就會比較理想?！盁o厘頭”喜劇風(fēng)格滿足的是受眾對電影的娛樂需求。簡單來說，就是希望在觀看電影的過程中笑出聲來，并在連續(xù)不斷的笑聲中獲得生理的快感和精神的愉悅?！睹廊唆~》以其夸張的肢體動作、幽默搞笑的對白和荒謬反邏輯的劇情建構(gòu)充分迎合了觀眾的“審美期待視野”［6］，讓受眾在一輪輪的哄笑中完成了從“使用”到“滿足”的接受過程。

（二）“無厘頭”風(fēng)格迎合了后現(xiàn)代主義的解構(gòu)心理傾向

“在后現(xiàn)代思潮之大背景下，周星馳的喜劇電影向人們展現(xiàn)了后現(xiàn)代主義實踐的活力，同時也展示了后現(xiàn)代主義作為社會文化實踐的限度。其不僅在商業(yè)上取得了巨大的成就，而且還空前絕后的制造了屬于自己獨特風(fēng)格的“無厘頭”式喜劇，更締造了“周星馳現(xiàn)象”。［7］后現(xiàn)代語境下，“無厘頭”喜劇風(fēng)格的獨特藝術(shù)魅力在于解構(gòu)權(quán)威，批判經(jīng)典。而喜愛周星馳“無厘頭”喜劇風(fēng)格的受眾又恰恰樂于看到權(quán)威話語的消解以及傳統(tǒng)經(jīng)典被批判式解讀。這一接受心理的形成與當(dāng)下的時代特性是密切相關(guān)的。眾所周知，“后現(xiàn)代具有世俗化、虛擬化、權(quán)威墮落、草根至上、個性張揚，傳統(tǒng)的文化道德、價值觀念、生存方式受到強烈沖擊的特征?！保?］喜歡無“厘頭”喜劇風(fēng)格的影迷們大多是從上個世紀90年代左右開始接觸周星馳電影。他們生活在一個改革開放后的多元化時代，在思想上追求自由，在人格上強調(diào)個性解放，對于權(quán)威話語和傳統(tǒng)經(jīng)典帶有主觀上的抗拒心理。這種心理發(fā)展到后現(xiàn)代時期逐漸演變成了一種穩(wěn)定獨特的審美心理傾向。即凡是對傳統(tǒng)提出批判、對經(jīng)典做出另類解讀、對權(quán)威提出質(zhì)疑的作品都會引發(fā)他們的極大興趣。從解構(gòu)主義角度來說，《美人魚》堪稱大師級的作品。本片先是解構(gòu)了經(jīng)典作品里的美人魚形象，把童話故事中的美人魚刻畫成了一個“丑男”。接著又告訴觀眾，所謂的有錢人不過是品行惡劣的小丑，看起來一本正經(jīng)，其實滑稽荒唐。最后在對幽默風(fēng)趣的對白中暗喻和諷刺了近年來發(fā)生的熱點事件和現(xiàn)象，如“2008年的非典我都活下來了，我很不容易的”等?？偠灾尤胫苁稀盁o厘頭”喜劇風(fēng)格的解構(gòu)主義電影是一顆威力巨大的票房炸彈，《美人魚》讓觀眾在解構(gòu)的快感中歡笑不止，欲罷不能。

四、《美人魚》票房成功帶來的啟示

評價一部商業(yè)電影成敗的標準有很多，但是最重要的一點是票房收入的多寡。其實，商業(yè)電影與我們這個時代的其它商品一樣，生產(chǎn)的目的就是為了獲利，而消費的目的則是為了滿足主體的需求?！睹廊唆~》的票房神話引起了業(yè)界和學(xué)術(shù)界的思考，它的成功之道是否可以被借鑒和學(xué)習(xí)？答案是肯定的。

通過回顧，可以大致總結(jié)出《美人魚》模式由三個方面所組成。一是要對產(chǎn)品的受眾群體和上映檔期進行準確定位，按照“高概念”商業(yè)電影模式的準則從事生產(chǎn)實踐；二是充分發(fā)揮利用好明星的“吸睛效應(yīng)”，在最大程度上吸引市場的前期關(guān)注；三是要打好“特色”牌，用產(chǎn)品的優(yōu)勢賣點去迎合受眾的接受需求。例如《美人魚》的特色就是周氏“無厘頭”喜劇風(fēng)格外加解構(gòu)主義表現(xiàn)手法。最后，將以上三個方面的成功經(jīng)驗有機的融為一體，就合理的解釋了《美人魚》票房神話背后的所有奧秘。

［1］尹鴻，王曉豐.“高概念”商業(yè)電影模式初探［J］.當(dāng)代電影，2006（3）：92.

［2］潘以林.周星馳“無厘頭”電影和解構(gòu)主義.［J］安徽文學(xué)，2010（8）：270.

［3］侯斌英，王敏.商業(yè)電影的形式特征［J］.新聞界，2010（2）：49.

［4］邵珠峰.周星馳無厘頭電影的“解構(gòu)”性［J］.電影評介，2014（15）：10.

［5］施拉姆.傳播學(xué)概論［M］.北京：中國人民大學(xué)出版社，2010：196.

［6］彭吉象.藝術(shù)概論［M］.北京：北京大學(xué)出版社，2006：361.

［7］崔健東.論后現(xiàn)代語境下周星馳電影的創(chuàng)作特質(zhì)及其對當(dāng)下之影響［J］.大眾文藝，2014（3）：193.

［8］謝濤.解讀“無厘頭”［J］.中國青年研究，2003（7）：75.

On the Successful Box Office of the Movie“Mermaid”

Zhang Kaiyang
（Communication University of China，Beijing 100024）3300000000

As a market oriented commercial movie，“Mermaid”hit more than 3300 million box office within 29 days.The quite evident success can be summarized as the three aspects of“strong cast enhancing attention”，“accurate market orientation”and Zhou’s“nonsensical humor”style of comedy.And at the same time，“Mermaid”constructs a successful commercial film production model which can meet the two-way market demand of“applause”and“popularity”.It is of important referable significance to future commercial film production.

"Mermaid"mode；box office success；two-way demand；commercial film

J905

A

1671-5101（2016）03-0123-03

2016-04-01

張開揚（1990-），男，安徽亳州人，中國傳媒大學(xué)2015級傳媒藝術(shù)學(xué)專業(yè)碩士研究生。

（責(zé)任編輯：孫雯）