法國高等藝術(shù)教育的啟示

涂軼菲

（中南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)新聞與文化傳播學(xué)院，湖北 武漢 430073）

?

法國高等藝術(shù)教育的啟示

涂軼菲

（中南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)新聞與文化傳播學(xué)院，湖北 武漢 430073）

摘要：藝術(shù)教育作為文化傳承和發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，其改革與發(fā)展的重要性不言而喻，為辦好高等藝術(shù)教育，借鑒高等藝術(shù)教育先行國家成功的經(jīng)驗(yàn)很有必要。法國的高等藝術(shù)教育在藝術(shù)傳承和藝術(shù)個(gè)性培養(yǎng)之中，有著較早、較多、較成功的探索。通過思考與借鑒法國高等藝術(shù)教育的辦學(xué)宗旨、教育方式及其成效等方面可學(xué)可取之處，以他山之石，攻己之玉，以培養(yǎng)更多、更能適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的藝術(shù)從業(yè)者。

關(guān)鍵詞：法國高等藝術(shù)教育；教育方式；自由與包容

作為傳承和發(fā)展文化的基礎(chǔ)——藝術(shù)教育，其改革與發(fā)展的重要性顯而易見。為辦好高等藝術(shù)教育，借鑒高等藝術(shù)教育先行國家成功的經(jīng)驗(yàn)很有必要。本文試探析法國高等藝術(shù)教育的辦學(xué)宗旨、教育方式及其成效等方面可學(xué)可取之處，欲與努力提高我國高等藝術(shù)教育質(zhì)量的追夢者們共同思考與借鑒。

從17世紀(jì)末至20世紀(jì)中葉，法國藝術(shù)成就逐漸超越意大利，成為歐洲的藝術(shù)中心。在這一歷史階段，法國的高等藝術(shù)教育也隨之經(jīng)歷了從行業(yè)工會(huì)到皇家學(xué)院，再到官方美術(shù)學(xué)院與私人藝術(shù)團(tuán)體，最終形成了到如今的以藝術(shù)專業(yè)院校和綜合類大學(xué)藝術(shù)系為主體的高等藝術(shù)教育的發(fā)展過程。法國的高等藝術(shù)教育在藝術(shù)傳承和藝術(shù)個(gè)性培養(yǎng)之中，有著較早、較多、較成功的探索。學(xué)校在辦學(xué)中既致力于保持藝術(shù)獨(dú)立性和創(chuàng)造性，又發(fā)揮教育對藝術(shù)的傳承性與開拓性，從而發(fā)展了學(xué)生的藝術(shù)天賦和才能，培育了眾多資深的藝術(shù)家以及高素質(zhì)、高技能且情感豐富的綜合型藝術(shù)人才。

一、教育方式堅(jiān)持藝術(shù)實(shí)踐與研究相結(jié)合：培養(yǎng)學(xué)生探索與研究的能力

法國的高等藝術(shù)教育方式，是通過藝術(shù)實(shí)踐與理論研究相互作用的關(guān)系而體現(xiàn)的，其中探索與研究貫穿于法國高等藝術(shù)教育的全過程。

不言而喻，優(yōu)秀的藝術(shù)作品或設(shè)計(jì)離不開扎實(shí)的表現(xiàn)技法，但更多的是創(chuàng)作者個(gè)人審美情趣的表達(dá)和藝術(shù)觀念的體現(xiàn)。因此，學(xué)校導(dǎo)師指導(dǎo)學(xué)生參觀博物館、畫廊、主題畫展，大量閱讀相關(guān)書籍等廣泛涉獵的方法，開闊學(xué)生的藝術(shù)視野，培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)文化底蘊(yùn)；而且還組織學(xué)生參加藝術(shù)報(bào)告會(huì)、研討會(huì)或沙龍活動(dòng)等，以提高藝術(shù)文化素養(yǎng)。法國的藝術(shù)高校不是只傳授繪畫或設(shè)計(jì)技術(shù)的地方，而是給予學(xué)生充分自由，發(fā)揮學(xué)生個(gè)人或集體的想象力和創(chuàng)造力為重點(diǎn)的學(xué)習(xí)。即先讓學(xué)生掌握明確的學(xué)習(xí)目的，再通過練習(xí)、設(shè)計(jì)、創(chuàng)作等藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)發(fā)現(xiàn)、探索、豐富并積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，提高運(yùn)用所掌握的藝術(shù)手段去實(shí)現(xiàn)自己想法的能力。他們認(rèn)為精湛的繪畫技術(shù)無法突破思維的局限，反之還可能成為束縛思想的枷鎖。

學(xué)校為了讓學(xué)生在學(xué)習(xí)之中同步提高藝術(shù)實(shí)踐與研究的能力，設(shè)置了研究與創(chuàng)作工作室（ARC）①研究與創(chuàng)作工作室（L’Atelier de Recherche et Création），簡稱ARC。，按不同藝術(shù)學(xué)科匯聚教師、藝術(shù)家、理論家和學(xué)生，既為持有不同藝術(shù)觀念和藝術(shù)風(fēng)格的導(dǎo)師們提供傳授思想和技藝的平臺(tái)，又給學(xué)生提供在自己最感興趣的藝術(shù)領(lǐng)域，進(jìn)行寬廣、深入的、更加貼近社會(huì)實(shí)際的學(xué)習(xí)與研究的平臺(tái)。這種在工作室中學(xué)習(xí)的方式，讓學(xué)生邊學(xué)習(xí)研究、邊實(shí)踐，由淺入深，切實(shí)提高了他們對藝術(shù)多樣性的理解和實(shí)踐創(chuàng)作的能力。

此外，在法國高等藝術(shù)院校中還有，由藝術(shù)創(chuàng)作總局資助的、專為政府部門規(guī)劃而服務(wù)的藝術(shù)研究團(tuán)隊(duì)。這個(gè)團(tuán)隊(duì)由藝術(shù)家和美院教師，以及大學(xué)實(shí)驗(yàn)室的研究員和學(xué)生組成。他們分析研究藝術(shù)發(fā)展的趨勢，藝術(shù)動(dòng)態(tài)和思潮，幫助學(xué)生在分析研究中把握住時(shí)代的脈搏，創(chuàng)作出具有鮮明時(shí)代特色的優(yōu)秀藝術(shù)作品。這些實(shí)踐與研究相結(jié)合的藝術(shù)教育模式，為投身于藝術(shù)領(lǐng)域深造的學(xué)生提供了最佳的學(xué)習(xí)方式。

在我看來，中國的高等藝術(shù)教育過多注重專業(yè)技能的傳授和訓(xùn)練，尤其是在一、二年級學(xué)習(xí)階段，學(xué)生到三年級下學(xué)期才開始涉及學(xué)術(shù)研究。而且這種技能技法學(xué)習(xí)與相關(guān)學(xué)術(shù)研究，在時(shí)間及其內(nèi)容安排上被分割為兩部分，因而導(dǎo)致學(xué)生研究能力普遍較弱，其結(jié)果是學(xué)生創(chuàng)作缺乏思想深度、或者與社會(huì)實(shí)際相脫節(jié)。因此，我們應(yīng)探索更多的渠道、途徑和方法，以培養(yǎng)創(chuàng)作實(shí)踐和研究能力皆有之的藝術(shù)專業(yè)人才。

二、教育倡導(dǎo)自由與包容：提升學(xué)生藝術(shù)思維素養(yǎng)

不容置疑，藝術(shù)的創(chuàng)新在于思想觀念的突破。法國的高等藝術(shù)教育倡導(dǎo)自由與包容的胸襟，讓學(xué)生自由地學(xué)習(xí)、自由地選擇、自由地創(chuàng)造。事實(shí)上，每個(gè)時(shí)代、每個(gè)社會(huì)及其不同歷史階段，都有不同的藝術(shù)思潮、流派及其新的藝術(shù)作品。藝術(shù)創(chuàng)作的生命力源于創(chuàng)新，而創(chuàng)新能力的培養(yǎng)離不開自由的、包容性的學(xué)習(xí)。

（一）讓學(xué)生自由學(xué)習(xí)

法國高等藝術(shù)教育基于學(xué)生個(gè)體的實(shí)際，實(shí)施教學(xué)互動(dòng)、師生互動(dòng)、創(chuàng)作與研究的互動(dòng)，讓學(xué)生自由學(xué)習(xí)，充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動(dòng)性，切實(shí)調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)、創(chuàng)作與研究的積極性，這的確是拓展學(xué)生想象力和彰顯個(gè)性及情趣的好方法。如巴黎的專業(yè)美術(shù)院校給學(xué)生自己設(shè)置研究范圍的權(quán)利。創(chuàng)建于1982年的巴黎國立高等工業(yè)設(shè)計(jì)學(xué)院，是一所為法國工業(yè)培養(yǎng)創(chuàng)新型設(shè)計(jì)人才的藝術(shù)學(xué)院。學(xué)院首任院長約翰·路易·蒙扎·德·圣·朱利安在辦學(xué)之初就明確提出：“對國立高等工業(yè)設(shè)計(jì)學(xué)院來說，最重要的選擇就是放棄教育，因?yàn)槲覀冋J(rèn)為正是教育阻礙了創(chuàng)新”［1］。辦學(xué)三十余年來，該學(xué)院堅(jiān)持“不教而教”的辦學(xué)理念，讓每個(gè)學(xué)生自主決定學(xué)習(xí)什么，自主選擇個(gè)性化的學(xué)習(xí)課程；學(xué)校從不規(guī)定、不限制學(xué)生學(xué)什么、怎么學(xué)，而是采取嚴(yán)格的措施，要求學(xué)生按教學(xué)階段完成自己對學(xué)習(xí)的設(shè)定，從而把“教”與“學(xué)”落到實(shí)處。因此，該校的畢業(yè)生均能勝任工業(yè)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的工作，運(yùn)用木材、金屬、塑料、合成材料、紡織品等各種材料，設(shè)計(jì)工業(yè)生產(chǎn)領(lǐng)域所需要的作品，有些作品甚至超越了實(shí)用意義而富有時(shí)代前瞻性。

比較我國高等藝術(shù)院校自上而下、整體劃一的教育模式，法國高等藝術(shù)院校主張的些許舉措，無疑是有可取之處的。尤其是我們在教學(xué)中基本上只運(yùn)用一個(gè)“模具”的標(biāo)準(zhǔn)、“一刀切”的方法，忽視學(xué)生的個(gè)性和能動(dòng)性，容易造成學(xué)生被動(dòng)的、吸納式的學(xué)習(xí)，顯然有礙于提高學(xué)生藝術(shù)思維素養(yǎng)。

（二）以包容的心態(tài)看藝術(shù)

法國的高等藝術(shù)教育鼓勵(lì)學(xué)生對各種藝術(shù)思潮、藝術(shù)形式持包容和開放的態(tài)度。不斷開拓學(xué)生的創(chuàng)作思維，豐富學(xué)生的觀察視野，指導(dǎo)學(xué)生在各種藝術(shù)形式和思潮之中探索和創(chuàng)作。法國各類藝術(shù)院校在教學(xué)中，都會(huì)在向?qū)W生傳授藝術(shù)表現(xiàn)方法之時(shí)，推介各種藝術(shù)流派的思想傾向、審美情趣和表現(xiàn)風(fēng)格，引導(dǎo)學(xué)生廣泛地、全面地接觸藝術(shù)表現(xiàn)的各種方法和思想，旨在讓學(xué)生在眾多藝術(shù)流派和豐厚的藝術(shù)作品之中學(xué)會(huì)審視、賞析、評價(jià)與研究。法國的導(dǎo)師們用對藝術(shù)開放包容的態(tài)度，一路陪伴著學(xué)生在寬廣的藝術(shù)領(lǐng)域中探索，幫助他們在技巧與表現(xiàn)之間找到一種平衡，從而摸索出個(gè)體的藝術(shù)創(chuàng)作方法。學(xué)生淌漾于過去與現(xiàn)在豐富多彩的藝術(shù)世界，通過一系列實(shí)踐與研究找尋前行的目標(biāo)。

在我國改革開放不斷深化的前提下，國內(nèi)外帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術(shù)思潮、流派及其作品，如雨后春筍涌入眼簾。從某個(gè)角度上看，藝術(shù)早已成為彰顯藝術(shù)家個(gè)性與體現(xiàn)藝術(shù)家精神的手段。此時(shí)，具有豐富專業(yè)知識(shí)和對藝術(shù)極為敏感的教師，若能教學(xué)生寬容地去面對、去接納、去運(yùn)用所學(xué)的美的理念鑒別、賞析、體驗(yàn)，吸其之長，補(bǔ)己之短，在審視與鑒別之中提高藝術(shù)思維素養(yǎng)，提升藝術(shù)的想象力和創(chuàng)造力。這種心態(tài)的開放，必將促進(jìn)教學(xué)的開放，資料豐富了，方法多樣了，效果提高了，何樂而不為?

三、教育實(shí)施走向社會(huì)：辦學(xué)動(dòng)機(jī)與效果相一致

法國高等藝術(shù)院校不拘泥于在校內(nèi)傳授理論知識(shí)和創(chuàng)作技法，而更重視實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié)，將學(xué)生的課題研究和項(xiàng)目設(shè)計(jì)設(shè)置于社會(huì)，讓學(xué)生參與藝術(shù)團(tuán)體和相關(guān)企業(yè)的創(chuàng)作活動(dòng)，并且通過藝術(shù)手段服務(wù)于公眾。無論是法國的高等專業(yè)藝術(shù)院校，還是綜合類大學(xué)的藝術(shù)專業(yè)，其教師都不局限于本校專職教師，而是聘請藝術(shù)家或者藝術(shù)工作者參與高等藝術(shù)教育，不斷擴(kuò)大校外專家團(tuán)隊(duì)，使學(xué)生貼近社會(huì)現(xiàn)實(shí)，了解和學(xué)習(xí)各類藝術(shù)發(fā)展?fàn)顩r。通過實(shí)施“請進(jìn)”與“輸出”的開放式教育，實(shí)現(xiàn)了學(xué)校的專業(yè)培養(yǎng)與社會(huì)需求互相一致的目的。

（一）聘請校外專家團(tuán)隊(duì)參與教育

聘請校外專家團(tuán)隊(duì)參與教育，對法國高等藝術(shù)院校的教育是有益的。這些專家團(tuán)隊(duì)組成，或是活躍于藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)家、或是藝術(shù)評論界的著名學(xué)者、或是主辦展覽的策劃人、藝術(shù)雜志的負(fù)責(zé)人、博物館館長、電影工作者、哲學(xué)家、歷史學(xué)家、以及專職設(shè)計(jì)人員等。他們走進(jìn)校園，走進(jìn)課堂，與學(xué)生交流和分享創(chuàng)造或?qū)W術(shù)研究成果，舉辦各種形式的討論會(huì)。校外專家團(tuán)隊(duì)走進(jìn)學(xué)校，為教育源源不斷地注入活力，營造了開放的教育文化環(huán)境，功不可沒。例如巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院通過邀請相關(guān)的藝術(shù)工作者（包括新聞媒體），知名的藝術(shù)家前來參與高校藝術(shù)教育的工作，豐富了教學(xué)內(nèi)容，活躍了高校學(xué)術(shù)研究的氛圍，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)高校與藝術(shù)界、文化界之間的互相溝通和交流，為學(xué)生順利走向社會(huì)做好鋪墊。

（二）重視學(xué)生參與社會(huì)實(shí)踐教育

法國高等藝術(shù)院校非常注重實(shí)踐教學(xué)，學(xué)生通過各種實(shí)習(xí)，激發(fā)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作熱情，加深對所學(xué)專業(yè)知識(shí)和對所從事工作的認(rèn)識(shí)，實(shí)現(xiàn)了學(xué)以致用。

法國文化部在1991年發(fā)表的《歐洲時(shí)刻的藝術(shù)學(xué)?！防镏赋觯骸盀榱税l(fā)展和鞏固藝術(shù)學(xué)校與其他藝術(shù)機(jī)構(gòu)的互相交流，藝術(shù)學(xué)校和博物館之間簽訂了合作協(xié)議，這些協(xié)議的原則在于利用學(xué)校和博物館之間的互補(bǔ)性質(zhì)并考慮到它們之間的互相需要?！保?］法國學(xué)生在實(shí)習(xí)的過程中，總是盡量地把實(shí)習(xí)與職業(yè)規(guī)劃一致起來。如果想成為藝術(shù)家，那么就應(yīng)在美術(shù)館、畫廊或者藝術(shù)中心實(shí)習(xí)，獲得廣泛接觸藝術(shù)創(chuàng)作者的機(jī)會(huì)，獲得參與畫展的籌劃布置的機(jī)會(huì)；如果想到某類公司工作，那么就應(yīng)在相關(guān)公司或機(jī)構(gòu)有實(shí)習(xí)經(jīng)歷；如果對職業(yè)目標(biāo)還不甚明確，通過實(shí)習(xí)幫助自己了解自己到底適合什么樣的工作。為了順利地把學(xué)生引領(lǐng)到不同的藝術(shù)職業(yè)領(lǐng)域之中，法國高等藝術(shù)教育與行業(yè)、企業(yè)緊密聯(lián)系，開展各種不同形式的學(xué)術(shù)研討及跨行設(shè)計(jì)活動(dòng)，把企業(yè)委托的項(xiàng)目作為學(xué)生的研究課題，以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)研究的熱情，豐富學(xué)生的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

法國的高等藝術(shù)教育實(shí)現(xiàn)了教育與行業(yè)之間的互補(bǔ)，培養(yǎng)了學(xué)生多方面的能力，彌補(bǔ)了專業(yè)知識(shí)與實(shí)際運(yùn)用之間的溝壑，從而順利地將學(xué)生送入社會(huì)，這些做法值得我們借鑒。

四、不同類型的高等藝術(shù)教育側(cè)重點(diǎn)不同：有效地利用教育資源

和中國當(dāng)代藝術(shù)高校一樣，法國的高等藝術(shù)院?；旧弦矂澐譃閮深悾阂活悶楦叩葘I(yè)藝術(shù)院校，隸屬于法國文化交流部。法國高等專業(yè)藝術(shù)院校大多集中在被稱為法國及歐洲藝術(shù)中心的巴黎。其教學(xué)目標(biāo)是，通過高質(zhì)量的教學(xué)，培養(yǎng)具有創(chuàng)新意識(shí)和創(chuàng)作能力的藝術(shù)人才。另一類是在公立綜合大學(xué)之中開設(shè)藝術(shù)專業(yè)，這類院校隸屬于教育部的高等教育研究部。其教學(xué)目標(biāo)則是，指導(dǎo)學(xué)生對藝術(shù)進(jìn)行深入地、理性地思考與探求，從而培養(yǎng)優(yōu)秀的藝術(shù)教育教師或藝術(shù)理論研究者。這兩類學(xué)校隸屬關(guān)系不同，其教育目的、培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)安排等方面都各有側(cè)重。

（一）教育目的側(cè)重點(diǎn)不同

法國文化交流部給巴黎專業(yè)藝術(shù)院校所下的定義是：“高等專業(yè)藝術(shù)院校是旨在為培養(yǎng)藝術(shù)職業(yè)者、藝術(shù)家和視覺藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作者為目標(biāo)的高等教育機(jī)構(gòu)”［3］。其政府主管部門的職能是，組織各類藝術(shù)展出及多種形式的藝術(shù)傳播，包括興建博物館、推廣藝術(shù)創(chuàng)作新視野及新流派等文化活動(dòng)，客觀上為藝術(shù)教育與社會(huì)文化活動(dòng)相結(jié)合創(chuàng)造了得天獨(dú)厚的條件，促進(jìn)了藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)市場的繁榮。這一類院校教育教學(xué)重點(diǎn)是“藝術(shù)實(shí)踐”，即以職業(yè)設(shè)計(jì)應(yīng)用為導(dǎo)向，組織藝術(shù)家實(shí)施教學(xué)，力求把傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)與最新的科學(xué)技術(shù)應(yīng)用結(jié)合起來。

法國綜合類大學(xué)開設(shè)的藝術(shù)專業(yè)，在為學(xué)生提供一定的條件開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的同時(shí)，側(cè)重于藝術(shù)理論學(xué)習(xí)研究。其政府主管部門為這類學(xué)校劃撥經(jīng)費(fèi)，制定教育大綱。綜合類大學(xué)的藝術(shù)教學(xué)，涉及探討藝術(shù)發(fā)展歷史的藝術(shù)史（histoire de l’art）和探討現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展、演變及其弊端的造型藝術(shù)（arts plastiques）。即指導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)與實(shí)踐之中思考藝術(shù)理論，把握藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，品評藝術(shù)作品與思想，展望藝術(shù)發(fā)展趨勢，引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中完成一段藝術(shù)旅程。

（二）教育設(shè)置側(cè)重點(diǎn)不同

法國高等美術(shù)專業(yè)院校學(xué)制五年，其教學(xué)一般分為兩個(gè)階段。前三年為本科學(xué)習(xí)階段，其教學(xué)是為規(guī)劃未來的職業(yè)掌握相關(guān)的藝術(shù)表現(xiàn)方法。學(xué)生在此階段學(xué)習(xí)考核合格之后，進(jìn)入研究生階段的兩年學(xué)習(xí)，此階段實(shí)行開放式的教學(xué)，安排學(xué)生或到相關(guān)企業(yè)實(shí)習(xí)，或到國外藝術(shù)院校進(jìn)修，之后進(jìn)修其它規(guī)定課程，修滿學(xué)分及考核合格，方可獲得法國國家造型美術(shù)碩士文憑（DNSAP）①法國國家造型美術(shù)碩士文憑（dipl?me national supérieur d’art plastique），簡稱DNSAP。。

法國綜合類大學(xué)的藝術(shù)專業(yè)設(shè)置雖各有不同，但進(jìn)校初不分具體方向，統(tǒng)一開設(shè)公共課，然后再深入到某一個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習(xí)和研究。藝術(shù)本科三年除公共課外，還包括實(shí)踐、理論和開放式教學(xué)等三個(gè)教學(xué)內(nèi)容。其中開放式教學(xué)包括實(shí)習(xí)和參加各種社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。學(xué)生畢業(yè)后還可根據(jù)意愿和條件或進(jìn)入職場，或攻讀碩士。其碩士考核篩選極為嚴(yán)格，而且本科階段的成績占有重要比例。

中國的高等藝術(shù)教育，應(yīng)進(jìn)一步理順專業(yè)院校和綜合類大學(xué)藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)側(cè)重點(diǎn)，有效地發(fā)揮各類院校的教育職能，強(qiáng)化各自的辦學(xué)特色，揚(yáng)長避短，為社會(huì)培養(yǎng)眾多優(yōu)秀的藝術(shù)人才作貢獻(xiàn)。

結(jié) 語

基于法國在文藝復(fù)興后期經(jīng)濟(jì)發(fā)展，藝術(shù)繁榮，創(chuàng)作、流派之多，致使法國的高等藝術(shù)院校應(yīng)運(yùn)而生。這類高校的發(fā)展，與全社會(huì)對藝術(shù)教育重要性的認(rèn)識(shí)密切相關(guān)。法國教育部在1999年的一份報(bào)告中指出：“藝術(shù)教育在學(xué)校教育的地位是毋庸置疑的，因?yàn)樗菍W(xué)生獲得成功的重要組成部分。藝術(shù)教育被視為學(xué)生平衡發(fā)展的重要元素，是對感受性與創(chuàng)造性的一種訓(xùn)練，是一門情感的功課，是人的一種不可或缺的修養(yǎng)?！保?］法國高等藝術(shù)教育注重實(shí)踐與研究相結(jié)合，以培養(yǎng)學(xué)生探索與研究能力；教學(xué)中倡導(dǎo)“自由與包容”，以提升學(xué)生藝術(shù)思維素養(yǎng)；為學(xué)生創(chuàng)造了一個(gè)相對獨(dú)立與開放的學(xué)習(xí)環(huán)境，培養(yǎng)學(xué)生自主性學(xué)習(xí)和創(chuàng)造性實(shí)踐的綜合素質(zhì)及能力。法國高等藝術(shù)教育者們認(rèn)同“藝術(shù)總是與時(shí)代相連，逃避這一現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)家總是失敗的?！保?］學(xué)校在教育過程中，通過聘請校外專家團(tuán)隊(duì)參與教育和學(xué)生參與社會(huì)實(shí)踐教學(xué)的途徑，實(shí)現(xiàn)了教育與行業(yè)的緊密合作，“使學(xué)生的價(jià)值體現(xiàn)出來，并具有自我的性格”［6］。法國高等藝術(shù)教育摸索出專業(yè)藝術(shù)院校和綜合大學(xué)藝術(shù)系的辦學(xué)宗旨及其人才培養(yǎng)的模式，發(fā)揮了兩類藝術(shù)高校的優(yōu)勢，有效地運(yùn)用了教育資源。

改革開放以來，我國高等藝術(shù)院校發(fā)展與成效有目共睹。眼下，除專業(yè)藝術(shù)院校外，全國80％以上的大學(xué)都辦有藝術(shù)學(xué)科，藝術(shù)教育發(fā)展前景大好。作為高等藝術(shù)院校的教育工作者，應(yīng)首當(dāng)其沖擔(dān)當(dāng)秉承民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，彰顯民族文化生命力的責(zé)任，認(rèn)真貫徹落實(shí)習(xí)總書記提出的“必須認(rèn)真學(xué)習(xí)借鑒世界各國人民創(chuàng)造的優(yōu)秀文藝。只有堅(jiān)持洋為中用，開拓創(chuàng)新，做到中西合璧，融會(huì)貫通，我國文藝才能更好發(fā)展繁榮起來。”因而，思考與借鑒國外高等藝術(shù)教育之經(jīng)驗(yàn)是必要的，以他山之石，攻己之玉；筆者意于以教育工作者的拳拳之心，為培養(yǎng)更多、更能適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的藝術(shù)從業(yè)者，盡綿薄之力。

參考文獻(xiàn)：

［1］ Jean-Louis Monzat de Saint-Julien. Ecole nationale supérieure de creation industrielle［J］. Culture technique，1983，（9）：217.

［2］ 陳海.法國藝術(shù)教育的現(xiàn)狀［J］.美術(shù)學(xué)報(bào)，1999（01）：94.

［3］ L’enseignement supérieur des arts plastiques—35 questions/ réponses［M］. Paris：Ministère de la Culture et de la Communication，2014：5.

［4］Pratiques et Arts plastiques - Du champ artistique à l’enseignement［M］. Rennes：L’Université Rennes，1998：122.

［5］Karl Ruhrberg. L’Art au XXe siècle［M］. Taschen，2000：390.

［6］ Gilles Galodé. Les écoles d’art en France［M］.évolution des structures d’offre et des effectifs. Dijon，1994：41.

The Enlightenment of French Higher Education of Arts to Chinese Art Education

TU Yi-fei
（School of Journalism and Culture Communication，Zhongnan University of Economics and Law，Wuhan，Hubei 430073）

Abstract：The importance of reform and development of arts are self-evident as arts is one important chain in the cultural inheritance and development，and thus it is necessary for us to learn the experience from countries where higher education of arts are already quite successful. Among them，F(xiàn)rench higher education of arts has carried an earlier，deeper and more successful explorations in the inheritance and individualistic cultivation. By reflecting and referring to the orientation，methods and achievements of French higher education in arts，it would be helpful to cultivate more arts practitioners to adapt to the social development more easily in China.

Key words：French higher education in arts；education method；freedom and tolerance

作者簡介：涂軼菲（1977—），女，湖北武漢人，藝術(shù)學(xué)博士，中南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)新聞與文化傳播學(xué)院講師，研究方向：中西藝術(shù)與文化比較。

基金項(xiàng)目：湖北省教育廳人文社會(huì)科學(xué)指導(dǎo)性項(xiàng)目“‘他山之石，可以攻玉’—法國高等藝術(shù)教育研究對中國藝術(shù)教育的啟示”（項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)：13g065）。

收稿日期：2015-12-24

DOI：10.15958/ j.cnki.gdxbysb.2016.02.008

中圖分類號(hào)：J11

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1671-444X（2016）02-0049-05